L'1 de desembre de 2011, la pel·lícula "Vysotsky va ser llançada a les pantalles russes. Gràcies per viure "Director Peter Buslova. La idea subjacent a la formulació, i els fets interessants de les kinocartines - al material 24 cmi.
Història de la creació
L'escenari La idea de la pel·lícula es basa en les impressions dels nens del Son Vladimir Vysotsky - Nikita Vysotsky. La història, que es trobava al centre de la història, va ser explicada per un testimoni presencial dels esdeveniments que es produeixen durant el recorregut de Bard d'Àsia Central.Un quart de segle, fill vivia amb records dels nens que exigien la implementació. Durant molt de temps no entenia el que resultaria en el material recollit. I llavors Konstantin Ernst va suggerir escriure un escenari de cinema de jocs.
En la història de la creació d'una pel·lícula originalment, la idea de dir la trama a través dels ulls dels companys de Vladimir Semenovich. Se suposava que seria records nostàlgics. No obstant això, durant el treball de la pel·lícula es va fer evident que l'espectador necessita un llenguatge de pel·lícula real, comprensible per a cada generació.
Es diu dificultats dels creadors de la recerca de director. Inicialment, planejat al director Alexander Mitto, que va treballar amb Vladimir Vysotsky. El Matcher of Soviet Cinema va proposar el paper de Son Vysotsky - Nikita. I, després d'haver rebut un rebuig de l'artista, va deixar el projecte.
Llavors l'obra va ser encapçalada per Igor Voloshin, que pretenia reactivar el poeta amb gràfics per ordinador. I només amb l'arribada a la cadira directiva Peter Buslov, el cas es va traslladar des del punt mort.
Preparació per disparar
La pel·lícula "Vysotsky. Gràcies per viure "5 anys, gràcies a l'heroi pel que va quedar lliure. Cada participant del projecte estava buscant el seu enfocament de recrear l'època i la llegendària personalitat.
El més difícil va ser la creació d'un maquillatge, que durant 6 mesos es va realitzar en una màscara pòstuma emmagatzemada en familiars i 500 fotos de l'arxiu familiar. Després d'estudiar les expressions mímiques, l'artista Peter Gorshenin va treure primer la imatge escultòrica de Vysotsky i després el maquillatge de plàstic.
La composició es va completar amb la persona de l'actor Sergey Bezrukov, aquests detalls com Benbankards, celles i truges, que es van utilitzar només una vegada. 4,5 hores que queden per a la preparació de tir.
Davant de l'artista de vestuari, hi havia una tasca d'estirar el fil entre el passat i el present a través de l'aparició d'herois. L'heroïna Oksana Akinshina estava al centre de les tendències de la moda, tant a finals dels anys 80 com a finals dels anys 2000, quan les imatges nostàlgiques del passat van tornar als podis.
I el personatge de Sergey Bezrukov es va vestir amb botigues de Moscou, les normes de roba clàssiques no canvien dècades. Per tant, els pantalons de concerts de Vysotsky estan fets per la marca Gucci, i els vestits de poló vermell creuats a Prada. La resta de la roba es troben a les segona mà Suècia.
Després de veure la pel·lícula, el públic va cridar l'atenció a aquests detalls com a interiors autèntics, l'aeroport dels edificis soviètics, plans menors, on els olímpics es poden veure amb una torxa, murs mosaic de les instal·lacions. Tot això va recrear un ambient de l'època en què es van produir esdeveniments.
Va complementar la sensació de la credibilitat del que està passant a la pantalla de la càmera a la càmera, que va ajudar a obtenir la imatge dels ulls habituals. I l'efecte retro va intensificar el sistema de lents sobre anamorfote.
Dades d'Interès
1. Les tarifes d'efectiu van ascendir a més de 30 milions de dòlars.
2. Marina Vlach va trobar la pel·lícula "Vysotsky. Gràcies per viure "ofensiva per al poeta, la seva creativitat i memòria. La dona de Vysotsky va indignar que el fill major utilitzat per disparar el repartiment amb una màscara pòstuma, que la va cridar immoral i poc ètica.
3. Els herois de la pel·lícula tenen els seus propis prototips. Oksana Afanasyev es va convertir en la protecció de Tatiana Ivlev, que més tard es va casar amb Leonid Yarmolnik. Segons Oksana, la novel·la amb Vysotsky va durar 2 anys i fins i tot Vladimir Semenovich va voler legalitzar les relacions.
Història d'amor Vladimir Vysotsky i Marina Vlad
4. Vsevolod Abdulov i Ivan Dyukovichnich: amics propers de Vysotsky es van convertir en prototips del personatge de Seva Kulagin. I Valery Yanchlovich i Vladimir Goldman, administradors del poeta, es van convertir en mostres d'Impresari Pavel Leonidov.
5. Els creadors buscaven ubicacions en les quals no hi ha signes de modernitat. L'aeroport de Tashkent va ser filmat a Brest, i el Bazaar de Samarcanda es va convertir en amable per al mercat, on els locals van portar els articles dels darrers anys.
6. El concert de Vladimir Semenovich va ser filmat a la Casa de Cultura de la Ciutat de Bukhara. Els espectadors que van comprar entrades al concert que van ser cancel·lats el 1979 van assistir a la sala. Cal destacar que en el magatzem es conserva la cortina de finals dels 70. Estava penjat a l'escenari.
7. La intriga principal del projecte va ser l'executor del paper de Vysotsky. La tripulació de cinema va signar un acord sobre la no-divulgació de secretisme. No obstant això, els espectadors atents van aprendre a Sergey Bezrukov a les orelles abans de l'estrena. I el propi intèrpret va revelar el secret només després de 6 mesos.
8. La imatge es va avaluar ambigu. L'intèrpret va anomenar el paper principal, que insistia, sense especificar els crèdits, així com complexos, que no van donar a l'actor Sergey Bezrukov per revelar el Mimicar del Bard, obligant-lo només a mirar.
9. L'escriptor Nikita Vysotsky en una entrevista va destacar que la pel·lícula "Vysotsky. Gràcies per viure "No sobre les debilitats del poeta, sinó de la seva força.