Biografia
Antonio Stradivari - Un mestre reconegut de fer una eina de llaç, Nikolo Amati li va ensenyar, el geni dels anys 1600. Es conserven més de 400 violins i uns 200 violoncel en museus i instal·lacions d'emmagatzematge de ciutats europees i asiàtiques.Infància i joventut
Antonio Stradivari va néixer a la ciutat italiana de Cremona, la data exacta del Màster està relacionada amb els secrets dels segles passats. Se suposa que la reposició de la família de ciutadans rics de Llombardia es va produir a la segona meitat dels anys 1640.
El cognom, que va prendre l'italià, va tenir una rica història, va traduir "camí" o "home que tenia llombard". Segons la terra, els avantpassats que anomenaven el "Stradivarii" es dedicaven al comerç exterior, seguint la norma existent.
El pare d'Alessandro i la mare d'Anna en l'època del naixement d'Antonio van batejar, van plantejar i van criar almenys tres fills. La bretxa de la biografia d'un mestre de violí està associat a la pèrdua de documents destruïts a causa de les epidèmies, que van conduir a la mort de milers de persones.
Els pares del noi que van sobreviure al temps que volien en la infància el nen dedicat a un treball útil. El fill va ser lliurat als aprenents del creador local de violins, després d'algun temps Nikolo Amati va fer Antonio amb un estudiant.
Alguns investigadors moderns creien que el jove Stradivari va començar amb Francesco Rujoerry, fundador de la dinastia Masters. A favor d'aquest punt de vista, s'evidencia els instruments musicals que han fet el geni futur a finals dels anys 1650.
A més, hi havia una hipòtesi que Stradivari va treballar amb un fuster i un tremolor en un arbre, decorat amb violins per a persones riques. Després d'haver passat el curs de preparació des de Francesco Peparoli, el nen va caure sota l'ala de professors professionals coneguts al Cremona.
Es conserven els violins realitzats per Antonio a la 16-17a edat, el seu nom va aparèixer en etiquetes a la dècada de 1660. Aquest va ser el punt de partida per a una carrera independent i va contribuir a l'èxit posterior en els cercles musicals italians.
Vida personal
En la vida personal d'un nadiu, les cremes van assistir dues dones. La primera esposa era italiana, en la joventut de la vídua restant. Després d'un casament amb França Farraboshi al juliol de 1667, Stradivari va obtenir una casa amb habitacions espaioses i un taller.La residència de Casadel Pescatore limitada per les possessions de Nikolo Amati, cinc nens tan esperats van aparèixer al món. Llavors la parella familiar va néixer un altre fill que, segons els registres de l'església, va morir a l'edat de set dies.
A l'àrea de 1680, la família es va traslladar a la Piazza Roma a la finca, per Antonio en una quantitat sòlida de 7 mil lires. A l'àtic, un home va crear instal·lacions de producció on va treballar en les eines que el món admira.
Després de la mort de la primera esposa, Stradivari es va casar de nou, sobre Antonia Maria Zambelli, gairebé res es coneix. La imatge d'un italià de 35 anys, que ha construït la resta de la vida de l'home, va aparèixer en ficció, periodisme i cinema.
El nou matrimoni va portar al mestre de cinc hereus diversos diversos, que, segons la voluntat, tenien els mateixos drets. Malauradament, els nens no van continuar el cas del gran italià, sent tercers dels moments de triomf i celebracions.
Dominar
En la joventut del rival Stradivari amb Andrea Gvarnery, que vivia a la casa Nikolo Amati i es trobava entre els seus estudiants. Posar els secrets artesanals dels mestres de la nacionalitat italiana, Antonio va començar experiments a finals dels anys 1660.
Durant molt de temps, el jove va seduir les proporcions i va agafar els materials per donar eines un aspecte elegant. Estava buscant els seus propis clients entre els aristòcrates i esperava un banquer, un cop aptava una visita al taller.
Des de la producció d'un conjunt d'eines destinades a Yakov II, la reputació d'una crema natives va començar a enfortir i créixer. La sortida dels mètodes pràctics i l'estil de Nikolo Amati va ajudar a Stradivari a no ser derrocats del seu propi camí creatiu.
A la dècada de 1680, Duke Kazimo III de Medici va comprar un sòlid lot de violins, violoncel i alto. Gràcies a les bigues clares i amb elegància Efam, el nom de l'italià es va fer famós entre els representants de cercles més alts.
En un esforç per destacar la individualitat, el mestre va gaudir d'un vernís fosc i va fer cobertes allargades, un so recentment ressonat. Després de 1698, les eines es van fer més curtes a causa de la corba interna, semblant a un cercle trencat.
Mentre estava al centre de la producció de violí situada a Cremona, Stradivari va fer arpa i una sèrie de mandolina i guitarres. Els famosos violins espanyols del "Royal Quintet" van portar una tarifa dotat italiana bastant sòlida.
A principis del segle XVIII, Stradivari Habilitat va arribar a la part superior, i prop de la casa a Cremona, va obrir la seva pròpia botiga. Les eines animades han rebut els noms figuratius d'Antoni Stradivarius Cremonenfis FacieBat Anno - "Bons moments" i "Dolphin".
A diferència d'Andrea Gvarnery, que treballava a petició de l'església, Antonio va fer obres d'art per a representants de les capes seculars. Els violins decorats amb la marca de l'autor, van gaudir de gran popularitat en persones que no són indiferents a la música, de les ciutats europees.
A jutjar per fonts documentals, el nombre d'eines de Stradivari ha evidenciat que l'italià va recórrer a l'ajuda dels fills. Se sap que Omobono va fer els espais en blanc, i també es va dedicar a la neteja final de la capa recoberta de laca.
No voler gastar un temps preciós per augmentar les generacions futures, Antonio, a diferència d'altres italians, no va tenir el taller d'estudiants. El successor espiritual va ser considerat Carlo Bargonzi de Cremones, que es va fer famós després de la mort del mentor a la fi dels anys 1730.
Ara els violins de Stradivari, juntament amb el violoncel i l'Alta, s'emmagatzemen als museus mundials i en col·leccions privades de gent famosa. Les eines fetes no es veuen afectades pel geni: amb un ús suau al llarg dels anys només es converteixen en valuosos.
L'obra mestra anomenada "Sunrise" es va convertir en part de la col·lecció RareBack de Viena, i la "bellesa adormida" pertany a Landeskreditbank Baden Würtemburg. Al violí, Lebrun va jugar el mestre italià Niccolo Paganini, que va ser de talent al cercle creatiu europeu.
Algunes obres d'Estradivari exposades a les subhastes, el preu de 15,89 milions de dòlars va tenir una eina "Lady Blante". Els representants de l'elit cultural creuen que en les creacions del mestre italià és digne de jugar només un geni amb talent natural.
Mort
Un mestre VIIPTIC va tenir la sort de celebrar el 90è aniversari, va tenir l'estatus de llarga durada sobre els estàndards de segles distants. Stradivari, malgrat els problemes de salut relacionats amb l'edat, va treballar fins a la mort que va venir per motius desconeguts a finals dels anys 1730.
La llegenda italiana enterrada a la pàtria històrica, a Cremona, en una tomba, situada a prop d'una de les esglésies locals. A la cerimònia de comiat, organitzada per fills, es van reunir membres dels noms i desenes de les estimades.