Al Creative Piggyback del director, només tres imatges, sense comptar diversos curtmetratges. No obstant això, les pel·lícules de Vasily Sigarev, com el drama "Wolf" i "Live" i el "país d'oz" tragicomèdies, van atraure-se invariablement a si mateixos, convertint-se en un motiu d'animats debats. I el jurat de festivals i premis de cinema va donar generosament les obres dels premis de cinematògraf.
A les cintes del director, establert en elles i fets curiosos relacionats - en el material de 24 cm.
1. "Llop"
L'anàlisi de la creativitat del cinematògraf és el més raonable per començar amb el seu primer treball complet com a director: les pintures del llop, que van rebre el títol de la millor pel·lícula el 2009 no només al "Kinotavra" domèstic, sinó També a festivals internacionals a Portugal, França i Suïssa.Descripció de la història
"Llop", com altres pel·lícules de Vasily Sigarev (si creieu que les revisions aprovades de la crítica), convidant a l'audiència no tant d'entreteniment com es demana una visió pensativa i posterior anàlisi. Al centre de la narració de la pel·lícula, una nena sense nom que va créixer sense mare, que es va plantar durant set anys a la presó immediatament després de donar a llum per un crim perfecte.
El món limitat familiar del personatge principal, que va passar tota la seva infància amb la seva àvia, de sobte es gira, quan la mare es torna a la casa natal, que la noia sempre ha somiat amb reunió. El desig d'un nen per acariciar la mare i l'amor es troba a la manca de voluntat de les dones per deixar que la seva ànima en l'essència del nen a ella - la seva més atracció d'alcohol i vincles aleatoris.
A causa dels intents sense èxit per aconseguir la ubicació de la vida de la mare, la noia es converteix en un calidoscopi flexible contínua de sofriment i escenes desagradables, substituint-se mútuament a la velocitat de la part superior giratòria. Que molt que va donar a la noia que semblava desaparèixer de nou, mare.
Final i significat
La pintura "veschka" acaba amb un cruixit de frens de cotxes quan una noia en un intent de posar-se al dia amb voler amagar-se de la seva mare fugint a la carretera. La part superior de l'apilament superior en la següent etapa de la taula indica que finalment es va trencar l'interminable córrer per a l'amor matern.
Discutir sobre el significat, que al "llop" va establir l'autor de la imatge, els crítics estan en desacord en opinions.
Alguns es lliuren pel fet que la pel·lícula és un intent de mostrar la tragèdia de dues vides a través de l'oposició de l'amor complet per al pare del món interior d'una noia sense nom i la pròpia ànima devastada de la dona.
Altres van trobar als marcs de la cinta un toc d'una generació perduda, que va créixer, però no va madurar, no va aprendre a viure. I, per tant, en tots els seus errors busquen acusar a qualsevol, almenys la seva pròpia mare, fins i tot el nen, almenys, que no volia admetre que tots els rasclets van ser honrats únicament en una iniciativa personal.
En tercer lloc, es van comparar la imatge amb un terrible conte de fades, que els creadors volen avergonyir els espectadors davant de la pantalla. Repulsionant la seva credibilitat i la proximitat a les realitats de la vida.
No obstant això, entre els que van mirar la pel·lícula i van deixar les ressenyes de la imatge de l'audiència van ser també els que van ser reaccionar extremadament negativament al debut a llarg termini de la cinematògraf, havent considerat que el significat de la cinta no té. Com que simplement demostra gris, ple de la vida quotidiana desesperada, però no conté cap moral, que està obligada a estar present en les obres d'aquest tipus.
Fets sobre la pel·lícula
1. Yana Trojanova, que va jugar en la pintura "llop" el paper d'una mare pertorbada del personatge principal, recorda que Vasily Sigarev per crear un escenari a la imatge va inspirar alguns records d'actrius des de la infància, que aquest últim va compartir amb el fotògraf. Encara que, per descomptat, la pel·lícula biogràfica no ho va fer, el director va tornar a treballar gairebé completament el material muntat.2. Escenari d'imatges va escriure durant molt de temps. La idea inicial es va canviar repetidament, fins que va acceptar l'aparença final. A més, l'escenari pràctic de Sigarev preparat es va veure obligat a reescriure des de zero, ja que l'ordinador de Vasily, juntament amb la base de la trama de la imatge, va robar els lladres a l'apartament.
2. "Viu"
Des del Sullen "Wolf", continuant la conversa sobre les pel·lícules de Vasily Sigarev, és hora de traslladar-se a una imatge igualment depressiva anomenada "Living", publicada el 2012 i, com la creació anterior del director que es treuen no només crítiques , però també els membres del jurat de tot tipus de festivals russos i estrangers.
La pel·lícula "Live" és una col·lecció de tres novel·les, les parcel·les de les quals estan desenvolupant en paral·lel, i els herois estan units per les seves pèrdues dels éssers estimats.
"Pare"
En la primera història, l'autor ofereix a l'audiència per veure el destí del nen, el pare del qual, perdent una gran quantitat, va optar per acabar amb ell, deixant que el nen es preocupi del pare de sobte desaparegués i espera sense parar el retorn de la seva estimat pare."Lovers"
La segona novel·la està dedicada a un parell de joves. El noi mata els lladres poc després del casament amb l'amat, i la noia només roman a lamentar els morts triats un.
"Nens"
L'heroïna de la tercera novel·la es va convertir en la mare de dues noies bessones, que després de la mort del cònjuge va deixar els seus propis fills sense atenció, que finalment va costar l'última vida.Final i significat
Al final de cadascuna de les persones que s'entrellacen amb habilitat per l'autor dels herois de cadascun dels personatges d'actuació, espera el seu resultat. Per tant, que va perdre el seu pare salva mare. La dona que havia perdut les filles, fent broma els cadàvers de les nenes del cementiri, explota la seva pròpia casa quan arriba a ella una policia. I la noia separada pels assassins amb el nuvi està intentant suïcidar-se, però al final sobreviu.
Discutir la imatge i cadascuna de les històries per separat, una sèrie de crítics coincideixen que el significat de l'obra es redueix a una conclusió positiva: malgrat els esdeveniments més terribles que tenen lloc amb ell, fins i tot la pèrdua dels éssers estimats, una persona pot continuar viu, creixent gradualment amb les tragèdies.
Fets sobre la pel·lícula
1. Premiere Picture Show va tenir lloc el 2012 en el marc del Festival Internacional de Cinema de Rotterdam.2. Com a epígraf, la pel·lícula va ser utilitzada per un extracte del poema de Boris Redhead, l'obra de la qual va ser Vasily Sigarev, segons el seu propi reconeixement del director, es refereix a un gran respecte i fins i tot inspirat en les seves obres.
3. Mentre treballava a la imatge de l'actriu Yana Troyanov tant herois empatiats, que de vegades no van ser capaços de jugar més, tant que estava preparat per abandonar el paper, perquè ja no podia portar la gravetat de l'atmosfera opressiva, que està impregnat de la cinta. Sigarev va haver d'abraçar el futur cònjuge després de cada proper duplicat i calmar-se durant molt de temps.
3. "país oz"
Recentment, per a l'actualitat la pel·lícula Vasily Sigarev va ser la tragicomèdia "Country Oz", marcada el 2015 pel premi al millor escenari del Festival "Kinotavr".
Descripció de la història
Per a la mateixa vigília d'Any Nou, aquest és el timbre de les ulleres, felicitacions, amanides, saluda i ballant a prop de l'arbre de Nadal vestit de Mishuur. Per a altres, com una pintura heroïna "País d'Oz" Lenka Shabadinova, - el primer torn en un nou lloc de treball a Yekaterinburg, on encara es troba a partir del petit sorder.No obstant això, el conductor es va presentar, va acordar lliurar una dona a l'adreça anomenada, a causa de l'oferta excessiva de les substàncies prohibides al cos destitueix els companys de viatger a la gran ciutat, però cap a l'aventura.
Final i significat
Al final de la pel·lícula de la Lark, en la qual la principal heroïna hauria de funcionar, Burns. I el propi Lenka resulta estar a l'hospital.
Així, segons l'opinió de la crítica, l'autor, que va intentar a la imatge, mostrar l'any nou no és una festa clara i brillant, sinó que no veureu Timur Bekmambetova a l'arbre de Nadal, va intentar assenyalar que La massa de persones, els Gyllands acaben a l'ambulància de la separació.
Quins pistes i el nom en què "OZ" és fàcil de substituir per esquemes similars dels números. I en els herois de la imatge, l'autor convida el públic a veure's a si mateixos i es riu de la seva tonteria. Tot i que tenia prou imatges i crítiques: va assenyalar que en les característiques hipertròfiques lleig dels personatges, la persona normal no es veurà a si mateix.
Fets sobre la pel·lícula
1. El títol de treball de la pintura "país oz" - "Etologia entretinguda".
2. Inna Churikova, també jugant a la cinta, va dubtar molt de temps, donar consentiment a la seva pròpia participació. Es diu que al final, decidir-se després de tot, l'artista el va triar en secret del seu propi cònjuge, dirigit per Gleb Panfilov.
3. Mentre que les pel·lícules anteriors Vasily Sigarev han rebut premis no només en festivals de cinema domèstic, "país oz" es va mantenir sense premis europeus, sense comptar el festival internacional a Minsk, en què es va adjudicar el diploma per al so.