Vladimir Makovsky - Retrat, biografia, vida personal, causa de mort, pintures

Anonim

Biografia

Vladimir Makovsky és un artista-mòbil, el patrimoni creatiu del qual representa les imatges que representen les escenes domèstiques. L'autor va tenir lloc com a pintor i el creador d'obres gràfiques, escrivint en el gènere del realisme, i també es dedica a activitats pedagògiques.

Infància i joventut

Vladimir Makovsky va aparèixer el 26 de gener (7 de febrer) de 1846. Hometown Master - Moscou. El pare es trobava entre els fundadors de l'Escola de Pintura, Escultura i Arquitectura de Moscou, i la mare era una cantant i un mestre vocal. Els pares van augmentar cinc fills, cadascun dels quals es dedicava a l'art i la pintura.

Vladimir Egorovich estava fascinat per la creativitat des de molt jove. El coneixement del pare amb prominents treballadors de la cultura d'aquests anys, entre els quals hi havia Karl Bryullov, Vasily Tropinin i Sergey Zaryanko. Van compartir amb les instruccions júnior de Makovsky i van permetre visitar els seus tallers. La família era amic de Nikolai Gogol, Mikhail Glinka i Mikhail Shcheckin.

Als 15 anys, el jove va crear una imatge del "Boy venent Kvass". En el mateix període, Vladimir va entrar a l'escola oberta pel seu pare. Després de completar la formació, un pintor per a principiants va demostrar un potencial creatiu creant el treball de "Lectura literària". Els prototips dels personatges van ser el pare i l'estimat de l'autor. El talent màster indicat per una medalla de plata i el títol de l'artista de classe II.

Vida personal

El 1869, Vladimir Egorovich es va casar, va lligar la seva vida personal amb Anna Gerasimova. Aviat en la família, va passar la reposició: va aparèixer el fill Alexander. En total, Makovsky va aportar dos fills, i l'amor per ells va trobar una expressió en el treball del seu pare, que sovint representava els adolescents i els nadons a les seves teles.

Creació

A principis de la dècada de 1870, Vladimir Makovsky va obtenir la creació d'il·lustracions per a revistes, pintura iconostasis, plàfones, vaz. Això es pot proporcionar a prop. La seva autoria posseeix l'obra de "nois camperols en la nit Eraset Cavalls", a la creació de la qual Vladimir Egorovich va inspirar la història de "Bezhin Mead" Ivan Turgenev.

La imatge va portar el creador de la Medalla de la Vijle Lebene, així com l'estat d'un artista de classe I grau. Aquest últim va assumir la possibilitat de rebre un títol noble, una remuneració material i un viatge a Europa per a la formació.

La banda "Joc a l'àvia" va atreure a Makovsky Interessos del patró de Pavel Tretyakov. El quadre va ser adquirit per ell per a la galeria, que es va convertir en un tipus de reconeixement del talent de pintura.

El 1870, el Màster, entre altres representants de l'art, va signar la Carta de l'Associació d'exposicions d'art mòbil. En companyia de persones afins, va intentar pal·liar la venda de fruites de creativitat i el desenvolupament d'interès pel públic del públic. Al principi, l'artista va consistir simplement en una associació i després va resultar ser en la seva regla.

A la biografia creativa de l'autor va prevaler les obres de gènere, l'essència principal de la qual va ser la descripció de les escenes quotidianes. El nombre de creacions còmiques inclou imatges amb la participació de comerciants, funcionaris i burgesos. Els exemples brillants d'aquest format eren "en el metge", "en silenci de la seva dona".

El 1873 va veure la llum de la pintura "amants del cant de Nightingale", gràcies a la qual Makovsky es va convertir en un acadèmic de la pintura i va rebre una remuneració financera. El llenç de l'autor es va presentar a l'estranger. Van participar en l'exposició de l'exposició mundial celebrada a Viena.

Al cap d'una estona, l'humor va deixar les obres de Vladimir Egorovich Makovsky. Va ser canviat per temes socials. La cartera de l'artista es va reposar amb retrats de captaires i transeünts aleatoris. La simpatia de l'autor revolucionari va expressar en les obres de "condemnat", "Krach Bank" i "esperant". A les teles, el pintor no va apostar per l'acció descrit, sinó de l'experiència dels personatges, transmetent el drama de la situació a través de les seves emocions.

El leitmotif de la creativitat de l'artista va romandre imatges d'escenes de gènere amb la participació dels nens. En 1881, va aparèixer una imatge "en un dia calent", escrit en l'estil del realisme inherent a Makovsky. Aviat la pel·lícula Artist va començar a crear obres sobre el tema camperol. Aquest es va relacionar, per exemple, una data.

Classes de pintura i treball en aquarel·la mestre combinat amb la fabricació de gravats sobre metall. En 1887, la llum va veure l'àlbum de 12 obres, que va descriure la vida dels camperols ucraïnesos. Llavors l'artista es dedica a la pintura de l'església. A l'església de Crist Salvador, situada a la província de Kharkiv, el mestre va crear els frescos i va pintar els iconostasis. En creadors amb Illarion, el Spanking Makovsky va preparar un "àlbum Sebastopol" amb imatges sobre el tema de la guerra de Crimea.

En 1892, el pintor va rebre el càrrec de professor de l'Acadèmia Imperial d'Arts i 2 anys després es va traslladar de Moscou a Sant Petersburg. A la capital del nord, va obrir el seu propi taller, i el 1895 es va convertir en rector de l'escola d'art suprem.

La revolució de 1905-1907 va inspirar a l'artista per a la creació d'obres temàtiques. Però l'autor els va amagar del públic, tement l'acomiadament de l'Acadèmia. Durant aquest període, el pintor sovint va viatjar presentant les exposicions de l'autor. El 1915, es va observar àmpliament el 50 aniversari de l'activitat creativa de Makovsky.

Amb l'arribada al poder dels bolxevics Vladimir Egorovich va acomiadar-se amb la seva posició, però va proporcionar la jubilació regular. El 1918, les obres de Makovsky sobre els temes revolucionaris es van presentar a l'exposició de pel·lícules.

Mort

Vladimir Makovsky va morir el 21 de febrer de 1920. La causa de la mort es va associar amb la vellesa. La tomba de l'artista mòbil es troba al cementiri de Smolensk de Sant Petersburg.

Pintures

  • 1869 - "Col·leccionista de pintures i dibuixos"
  • 1870 - "Joc a l'àvia"
  • 1870 - "Doctor de recepció"
  • 1873 - "Fans de Soloviev"
  • 1875 - "esperant"
  • 1878 - "caritat"
  • 1879 - "Condemned"
  • 1880 - "Quatre mans"
  • 1881 - "Crash Bank"
  • 1882 - "justificat"
  • 1883 - "Data"
  • 1883 - "A l'escola rural"
  • 1884 - "Família"
  • 1887 - "Al bulevard"
  • 1900 - "Materialista i idealista"
  • 1900 - "Consagració d'una casa pública"
  • 1912 - "Divinació gitana"
  • 1912 - "Emperadriu Maria Fedorovna"
  • 1913 - "Creek Girl"

Llegeix més