Biografia
El nom d'Andrei Tarkovsky Gold Letters està inscrit en la història del cinema soviètic, es va convertir en una de les figures més grans del cinema. Les pintures de culte "Solaris" i "mirall" estan tractant de desmuntar les seqüències al voltant dels ossos, tot i que entenen clarament que és impossible eliminar alguna cosa com la força de l'ànima de l'espectador.
Durant la seva vida, el director va rebre el reconeixement no només a la seva terra natal, sinó també a tot el món, que era completament típic de l'art bloquejat en el marc d'un estat. Últims anys, Tarkovsky va passar més enllà dels límits de la Unió Soviètica i, a diferència de molts col·legues, es va resoldre en un pas similar, va conservar el favor de les autoritats.
Infància i joventut
Andrei Tarkovsky va néixer en un petit garantia de la regió de Kostroma, on es trobava la família en els familiars de Mary Maria Ivanovna. El pare d'Andrei era poeta, l'escriptor i el traductor d'Arseny Aleksandrovich Tarkovsky, a principis dels anys 30 ja un conegut artista de les arts. Uns mesos després del naixement del fill, Tarkov va tornar a Moscou. El 1934, Andrei tenia una germana, que es deia Marina.
La infància del nen va ser ferit. Quan el nen va complir els 4 anys, el seu pare va deixar la família a una altra dona. La Mare Maria Ivanovna només va treure dos fills. La germana del director de l'entrevista va recordar que es va injectar a viure. El propi Andrei va dir que li faltava realment el seu pare, tot i que el poeta va intentar no oblidar-se de la primera família.
Durant la Gran Guerra Patriòtica, María Ivanovna i els nens van ser evacuats a familiars a Yuryevts, però aviat va tornar a Moscou. Andrei es va lliurar a una escola de música on el nen va estudiar per tocar el piano.
En la seva joventut, també va assistir a cursos d'art sobre els quals va estudiar per dibuix acadèmic. Després del llançament de la institució educativa general, el jove va entrar a l'Institut d'Estudis Orientals, on va estudiar la cultura àrab.
Amb prou feines va acabar el primer any, Andrei va prendre els documents de la universitat, argumentant aquesta decisió pel que es va apressar amb l'elecció de la professió. Ser insegur en triar la seva pròpia manera, Young Tarkovsky va contactar amb personalitats dubtoses. La vida de la futura celebritat va baixar. A partir d'aquesta situació, l'home va salvar la seva mare, el 1953, que va establir al seu fill amb un col·leccionista als metalls via no fèrrics i d'or.
Com a part de l'expedició geològica, Tarkovsky va anar a les profunditats de la Taiga, on va passar l'any d'aïllament de la resta del món, treballant i formant esbossos de la natura.
Pel·lícules
Tornant de l'expedició, Andrei sense oscil·lacions va arribar a VGik a la Facultat d'Administració. El comissari de Tarkovsky es va convertir en un reconegut mestre de cinema, propietari de nombrosos premis estalinistes Mikhail Ilyich Romm. Va tractar tots els deixebles amb l'amor i l'atenció del seu pare, sempre capaç de reconèixer futures obres mestres en el treball de la jove generació, fins i tot si les seves opinions es van contradir la seva pròpia. Així que va ser amb Tarkovsky.
El jove va tenir sort dues vegades: per primera vegada, en el fet que va arribar a Romm, i en el segon - en els fluxos polítics i socials d'aquest període. En aquest moment, un any després de la mort de Stalin es va celebrar. L'adherència del ferro del règim es va relaxar una mica una mica, es va fer possible intercanviar experiència amb col·legues estrangers i tocar el cinema occidental.
Es va decidir augmentar el nombre de pel·lícules preses. La producció de pel·lícules de la URSS va tocar noves tendències que Andrei Tarkovsky va aconseguir assimilar i encarnar en les seves creacions. Però era més tard.
La biografia creativa de Tarkovsky va començar el 1956. El projecte de debut del director de cinema és un curtmetratge sobre la història d'Ernest Hemingway. Després hi va haver diverses pintures més d'aquest format.
Ja llavors l'estudiant es va caracteritzar com a dotada inusual i va predir un gran futur. I el coneixement amb Andrei Konchalovsky, que va entrar a VGIK el 1956, va resultar ser extremadament fructífer i útil per als dos estudiants. Junts van crear una sèrie de cinema de cinema i, en el futur, es van intercanviar constantment l'experiència.
L'Institut finalment va formar les principals característiques de Tarkovsky-Director: Al·legòric, el desig de pujar i deixar sense una resposta clara qüestions socials i ètiques, atenció a la llum i el so, la tasca de la qual era submergir l'espectador a la realitat de la pintura .
El 1960, Tarkovsky va acabar els seus estudis a la universitat, va rebre un diploma amb honors i immediatament va començar a treballar. El director estava pensant en la formulació de la pel·lícula "Andrei Rublev" i va presentar una sol·licitud de permís per al Consell d'Art de la URSS, però allà l'especialista novell va ser assetjat i ofert a experiències abans de guanyar, i després encarnen temes complexos.
El guió de la imatge es va ajornar a la caixa, i el propi Tarkovsky es va fer càrrec d'un altre projecte - "Infància Ivanovo", que estava destinada a fer famós el director. El director va haver de crear una pel·lícula en la manca de diners i temps.
Per a un any incomplet, el graduat d'ahir va fer una imatge impressionant que va guanyar dues dotzenes de premis a cineastes internacionals, incloent el "Golden Lion" al famós festival de cinema veneciano.
Després del fort èxit de la infància d'Ivanov, Andrei Tarkovsky va començar a treballar a la pel·lícula "Andrei Rublev". Aquesta vegada, el Consell Artístic va aprovar una audaç aplicació d'un jove director. Tarkovsky va col·laborar amb l'operador Vadim Yusov i compositor Vyacheslav Ovchinnikov. Aquest trio creatiu s'ha conservat gairebé fins a la mort del director.
Andrei Konchalovsky va participar en el treball sobre el guió. Aquesta pel·lícula narra sobre el pintor monjo-icon s'ha convertit en un treball de culte a la Unió Soviètica. I de nou la imatge del jove director va reunir molts premis tant a casa com a més enllà.
El 1979, Andrei va patir un pícnic romà Arkady i Boris Strugatsky al costat de la carretera. El camí de l'espectador va resultar ser llarg: la primera versió de la fantàstica pel·lícula "Stalker" va morir a causa d'un error tècnic, va haver de recobrir-se tres vegades, i amb diferents operadors i artistes. Clearovet Goskino va assignar la imatge només la 3a categoria Rolling i només va permetre 196 còpies. Això significa que la cobertura del públic era mínima.
No obstant això, en l'any de l'alliberament d'Andrei, 4 milions de persones van veure, al Festival de Cannes, la cinta va rebre un premi d'un jurat internacional. A Internet segueix escrivint ressenyes de la creativitat del director, que va veure la pel·lícula 100 vegades i no entenia que tan fascina.
El director danès Lars von Trier va admetre que estava obligat a un company rus pel que va arribar a aquesta professió, sempre va adorar Tarkovsky, va veure les seves idees i el "mirall" amb Margarita Terekhova, generalment una pel·lícula preferida.
Per cert, Andrei va aconseguir familiaritzar-se amb el "element del crim" de Triirovsky i, com escriuen els mitjans de comunicació, va respondre sobre el projecte extremadament imparcial.
Vadim Yushov es va negar a disparar un "mirall": no va acceptar internament la imatge. El guió de la pel·lícula està construït sobre les memòries de Tarkovsky, i l'operador que coneixia la família del director, creia que alguns punts no eren que no es corresponguessin a la realitat, però no es correlacionen amb la natura Andrei.
L'escenari a "nostàlgia" Tarkovsky va escriure amb Tonino Guerra, els editors es van fer fins i tot durant el rodatge. Al Festival de Cannes el 1983, la pel·lícula va rebre 3 premis - el premi de Fipressi, per al director i des del jurat ecumènic. I al mateix temps, es va iniciar problemes. Segons les històries del fill d'Andrei, Sergey Bondarchuk va intentar desacreditar el pare. I Tarkovsky, que va tenir altres 14 nous projectes, es va adonar que a la URSS no s'implementen en articles de ple dret de la filmografia i van romandre a Itàlia.
Vida personal
Amb la primera esposa, una actriu Irma Rauch, el futur director es va reunir en el primer any de VGika. Romà va fallar molt ràpidament, després d'un parell de setmanes després de cites Andrei va començar a cuidar a la noia, i ella va respondre amb reciprocitat. Al final del tercer any, la parella va jugar un casament, el fill d'Arseny va néixer a la família.
Els cònjuges van divergir a menys de 10 anys. El somni sènior del geni Cinema viu a Venècia, es va convertir en cirurgià, el seu fill anomenat Andrey. Malauradament, no es publiquen la foto dels hereus d'aquesta línia.
La segona esposa del director es va convertir en Larisa Kizilova, col·lega Tarkovsky. La matèria vivia amb ella a la mort, divertint-se amb la filla d'Olga. En matrimoni, tenien un fill comú Andrei. El nen no li va donar allunyar-se de la família a Natalia Bondarchuk, l'executor del paper d'una criatura desenterrada Hari a Solyaris.
Segons rumors, Larisa, que coneixia la caiguda del seu marit, amenaçava que Tarkovsky no veuria el noi. Ara Andrei viu a Florència, ocupa el càrrec de president de l'Institut Internacional d'Art, que és el nom del pare. Olga està casada per a l'italià, però París va triar el lloc de residència.
Una altra pàgina de la vida personal del director de cinema és una aventura amb Valentina Malyavina. Les actituds amb l'actriu van començar després de tocar un paper important a la infància d'Ivanov, i després no va anar platònic.
Valya estava casada amb Alexander Zbruev, Tarkovsky estava casat. L'home enamorat va fer una proposta, però Malyavina va respondre amb la negativa:
"Em va encantar el geni, no un home".Andrei Magnetism va sentir un artista en els vestits de plans interiors de Noruega, treballant amb la tripulació de cinema "Sacrifici". El fill d'Alexander, nascut d'aquesta novel·la, no va veure el famós pare.
Mort
Els últims anys de la vida, el director va passar a Milà, on es va treure el llegendari "sacrifici". Per la decisió de romandre a l'oest de la URSS, l'URSS s'ha apreciat per sortir a Andrei Arsenyevich de la història del cinema soviètic, però va canviar la decisió d'aprendre sobre la malaltia de Matra.
Tarkovsky va morir al desembre de 1986, la causa de la mort és càncer de pulmó. Es va establir el diagnòstic mortal, per desgràcia, en l'última etapa. L'ajuda en el tractament va ser proporcionada per Marina Vlad, l'actriu va agafar el director quan va arribar a la clínica de París. Però els esforços eren en va.
La tomba de Tarkovsky es troba al cementiri de St. Geneviev de Boua, on descansen les famoses persones de Rússia.
El nom d'Andrei Arsenyevich va ser assignat al bulevard a Nova Moscou i el petit planeta. En llocs on vivia, els museus, les plaques commemorcials estan obertes, s'instal·len monuments. A Ivanovo, el festival "Mirror" que porta el nom de Tarkovsky se celebra anualment, al Festival Internacional de Cinema de Moscou, la millor pel·lícula és atorgat pel premi Andrei Tarkovsky.
Pel·lícula
- 1960 - "Patinatge i violí"
- 1962 - "Infància Ivanovo"
- 1966 - "Andrei Rublev"
- 1968 - "Una oportunitat de milers"
- 1972 - "Solaris"
- 1974 - "mirall"
- 1979 - "Stalker"
- 1983 - "nostàlgia"
- 1986 - "Sacrifici"