Biografia
Akira Kurosawa és un director de cinema japonès de culte que es diu el director més influent de la història del cinema. Akira Kurosawa es va convertir en un clàssic dels dos cinema del Japó i del cinema mundial, i fora del país natal, el mestre de la pel·lícula va rebre encara més reconeixement que al seu país natal. Paradoxalment, l'impacte més poderós dels desenvolupaments del director va tenir per als westerns específics del gènere dels Estats Units.
El famós mestre de pel·lícula va tret de 30 pintures durant 57 anys de treball, es van celebrar les estrenes de dues pel·lícules alhora en els anys més fructífers de l'any.
Un dels directoris mundials més influents Akira Kurosava va néixer el març de 1910 a Tòquio. Akira va pujar de 8 director de l'escola infantil Isama Kurosava. El nom del famós director de la línia del Pare tenia origen samurai. La influència en l'educació del fill tenia un pare. Es deteriorava als nens que estimen la literatura i va obrir el món del cinema. Isama va intentar que els descendents sabessin bé els japonesos i altres cultures del món.
Akira Kurosava va mostrar diversos talents en la infància. Akira perfectament pintat, fins i tot va acceptar una de les pintures reeixides del futur director a la prestigiosa exposició "Nika-Ten". En aquest moment, Karosava Junior tenia 18 anys. L'èxit de l'esforç artístic va empènyer el jove de 18 anys d'admissió a una universitat d'art. Però l'intent no va tenir èxit. La molèstia Kurosava estava buscant molt de temps. Quan un jove va complir 26 anys, Kurabawa va aconseguir un subdirector que va treballar en un prestigiós estudi de cinema.
Pel·lícules
Biografia creativa Akira Kurosava es va desenvolupar lentament. Kosarosawa va tenir cura de l'obra de famosos directors japonesos i cada vegada més entès que li agradaria estar al seu lloc. Però Karosava va iniciar activitats al cinema no com a director, sinó com a guionista.
El quadre de debut d'Akira Kurosava es deia "cavall". L'èxit no va tenir aquesta imatge, però va permetre al director de principiants "omplir la mà". La pel·lícula "Legend of the Great Judo Master" (o "Judo Genius"), publicat dos anys més tard, va resultar ser més reeixit. En els joves mestres, es va observar la crítica. La imatge de les arts marcials que mostra la història del judo a finals del segle XIX, rebuda i públic. Després d'un parell d'anys, el director fins i tot va prendre la continuïtat d'aquesta pel·lícula.
Cada següent pel·lícula Akira va resultar ser més reeixida que l'anterior. Després del final de la guerra, el 1948, Kurasava va presentar al públic una imatge dramàtica "àngel borratxo". El personatge principal és un metge que intenta salvar el gàngster de malalties greus, Toshiro Mifun va jugar. En aquest moment, Myifun era un actor poc conegut. Es pot dir que Kurosava va obrir aquesta estrella al públic. Posteriorment, Myifune va protagonitzar 15 cintes del famós director i es va convertir en l'estrella més brillant del cinema internament.
La glòria es va esfondrar a Akira Kosvava el 1950. Aquest any es va llançar la primera obra mestra del director a les pantalles: la imatge "Rammen". Aquesta és una adaptació per a la qual es va seleccionar un material d'origen molt bo és la història de Ryunca Akutagaba, la vida (en aquest moment) el clàssic de la literatura japonesa, "en més sovint". Al mateix temps, l'altra història de l'escriptor "Gate Rammon" en l'escenari de la pel·lícula no s'utilitza, però la imatge mostra paral·lels atmosfèrics amb aquest producte.
La pel·lícula va ser rodada en la popular pel·lícula japonesa "Dzidaygaki" Gènere - una pel·lícula sobre l'època de Samurai del Japó feudal. Però amb aquest gènere i estilista, el director va ser capaç de fer una foto internacional i possible a la percepció del públic i fora del país natal del director.
Aquest projecte va portar Kosarova al primer premi prestigiós - "Golden Lion" al Festival de Cinema de Venècia. La pel·lícula va resultar ser popular al mercat occidental i va portar càrrecs en efectiu enormes.
La influència del pare es va manifestar en l'obra d'Akira Kurosava en la dècada de 1950. De nen, el director, el descendent de Samurai Isama Kurosava va inculcar el seu amor per les obres mestres de la literatura mundial, part de la qual va tenir origen rus. El 1951, la pel·lícula "Idiota" va ser alliberada a les pantalles de la novel·la del geni rus de Fyodor Dostoevsky. És cert que el director va canviar la història i va traslladar l'acció de la pintura a Hokkaido.
El 1952, Kurasava es torna a apel·lar als clàssics russos i elimina el drama filosòfic anomenat "Live", basat en la història de la mort d'Ivan Ilich, Lion Nikolayevich Tolstoi. La pel·lícula també es transfereix a Japó i se centra en el buròcrata de Tòquio.
La twinya de clàssics russos es va mostrar en una altra obra mestra de Kurosava. El 1957, el director va disparar la pel·lícula "A la part inferior". La imatge es basava en el mateix producte de Maxim Gorky. És cert que Akira Kurosava "Lectura" de l'autor va fer una pel·lícula irònica múltiple.
El 1954 es va llançar una obra mestra insuperable "Seven Samurai". Igual que "Ramnemon", aquesta pel·lícula mostra la trama de Samurai i es refereix al gènere de "Dzidaygaki", però en el nou mestre de cinema de cinema va avançar al llarg del camí de la fusió del cinema oriental i occidental. El principal assoliment d'Akira Kurosava, que va convertir la pel·lícula "Seven Samurai" a la llegenda, va ser l'esborrat dels límits de l'ús de desenvolupadors de tradicions cinemàtiques occidentals i orientals, així com l'entrellaçant d'elements i arquetips típics de l'altura la cultura pop.
Els anys setanta eren extremadament complexos en la vida d'un brillant director. Curiosament, a casa Kurosawa no va poder presumir de popularitat. Akira es va portar a les mans a Occident, però al Japó va començar una crisi amb finançament de pel·lícules que van portar la glòria tant del director com del país natal de Kurosawa. Per aquest motiu, el director amb prou feines no es va suïcidar.
Una de les obres mestres de Kurosava va veure la llum gràcies a l'estudi de cinema rus "Mosfilm", sobre la base de la qual el director va permetre eliminar la imatge. La imatge es deia "Dersu Uzala" i es va convertir en la primera obra del creador no en japonès. La pel·lícula va ser guardonada amb el principal premi del Festival Internacional a Moscou i va rebre 2 figurines "Oscar".
Des de les últimes pel·lícules dels Màsters que van rebre el reconeixement mundial, projectes "Kagululya: Shadow of the Warrior" i destaquen "Ras". Són dues Epic Samurai. Sota la final de la vida creativa de Kurosawa, es van retirar dos famosos drames - "August Rhapsody" i "Encara no". L'última imatge va veure la llum el 1993. Aquestes pel·lícules van ser nominades a Oscar.
Vida personal
Amb la futura esposa, el gran director es va reunir en el rodatge de la pel·lícula "The Most Beautiful". Yoy Yaguchi va treballar com a actriu. La imatge va ser filmada a la fàbrica i en el pla del director va parlar sobre les dones que treballaven en aquesta fàbrica. Per entrar a l'actriu, el creador de la pel·lícula es va establir a les dones a la fàbrica. Després d'un temps, els artistes es van rebel·lar i van enviar a Akiro com a negociador de Yoy Yagichi. L'actriu de conversa i el director flueixen sense problemes a la novel·la.
La vida personal d'Akira Kurosava i la seva segona meitat va ser feliç. Enamorat i sense escàndols i xocs, la parella va viure fins a la mort de Kurosava. Dos nens van aparèixer en aquesta unió: el Fill de Hisao, més tard es va convertir en el productor, i la filla de Kazuko, que va triar el seu modelatge professional.
Mort
El 1995, quan Kurosava va disparar la seva última imatge, va rebre una greu lesió de l'esquena, com a conseqüència de la qual es va trobar en una cadira de rodes. Va somiar amb morir al seu lloc de treball - al set. Però la vida va ordenar de manera diferent. Akiro Kurosava de 88 anys va morir a causa d'un traç a l'hospital. La mort dels metges va afirmar el 6 de setembre de 1998.
En 1999, per honrar la memòria del gran director, Takasi Koizumi va treure la pel·lícula "Després de la pluja" de la producció franco-japonesa segons el guió de Kurosava mateix. Atès que aquesta pel·lícula va sorgir com un homenatge a la memòria, Takasi Koizumi es va donar al fet que la creació de la pel·lícula estava relacionada amb el mestre de la pel·lícula. El compositor "Després de la pluja" es va convertir en Masar Sato, que havia treballat en les pintures de Kurosava. A més, un dels rols va rebre el fill de Toshiro Myifune, que va guanyar popularitat només a causa dels rols de les pintures del mestre, l'actor Hamaguchi Miffue.
Pel·lícula
- 1950 - "Rammon"
- 1952 - "en viu"
- 1954 - "Seven samurai"
- 1955 - "Visc amb por"
- 1957 - "Tron a la sang"
- 1957 - "A la part inferior"
- 1958 - "Tres rondes a la fortalesa oculta"
- 1960 - "Bad Sleep Bé"
- 1961 - "guardaespatlles"
- 1962 - "Samurai valent"
- 1965 - "barba vermella"
- 1970 - "Sota el cop de les rodes de tramvia"
- 1980 - "Shadow of the Warrior"
- 1985 - "Ras"
- 1991 - "Rhapsodia August"