Biografia
Andy (Andrew) Warholl va néixer a American Pittsburgh el 6 d'agost de 1928. Família Warhol (cognom real - Varchol es va traslladar als estats d'Eslovàquia, així que per la nacionalitat d'Andy - Rusin. En primer lloc, el pare de la família, Andrei, es va traslladar a Amèrica a la recerca de treball, i 1921 l'esposa de Julia es va unir a ell.La germana major d'Endrew, Justina, va néixer i va morir a la infància, a la pàtria dels pares. A més de Justin, el nen tenia dos germans més grans i un més jove. El pare treballava a la mina, la mare era una mestressa de casa i treballava, els meus pisos, finestres i masses flors artificials de la núvia.
Després de traslladar-se a Auckland (Suburbi de Pittsburgh), Andy va anar a l'escola més ordinària. El noi va créixer alegre, alt (a l'edat adulta, el creixement de Warhol era de 180 cm), fins que estava malalt. En el tercer grau, Andrew Sick Choreas Sidengama, que es va convertir en conseqüència dels Scarleta soferta. En aquest cas, la malaltia és fermentada per rampes musculars, que no és capaç de controlar.
Des del noi juganer habitual, Andy VMIG va treballar en un petit patent, encadenat al llit. No podia caminar cap a l'escola, a més, els antics companys el van buritar. El noi va començar a pànic hospitals, metges, injeccions i tot connectat amb malalties.
Per entretenir i animar el Fill, Julia comença a dibuixar-li diferents fotografies, compra revistes, diaris. Va ser llavors que el petit Andrew Addicte al dibuix: va pintar bombetes, nanses, claus, intentant trobar alguna cosa nova en les coses quotidianes i creant la seva primera obra. El noi estimava fer collages de retalls de diaris i després de veure històries en moure imatges amb l'ajut del projector.
A partir dels 9 anys, Andrew va començar a assistir a les habilitats de les arts lliures i fins i tot va planejar entrar a la universitat local, per ensenyar dibuix. La veritable tragèdia per a tota la família va ser la mort del pare Andrei Varchol, que va morir com a conseqüència d'un accident a la mina.
Després de graduar-se de l'escola secundària, Warholl va entrar al Carnegie Institute of Technology, planejant operar il·lustrador en el camp de la publicitat. El 1949, el futur rei de l'art pop va rebre un títol de llicenciat en un disseny gràfic especialitzat i va anar a conquerir Nova York, substituint el nom de Warhol a Warhol, i el nom amb Andrew a Andy.
Comença el carier
El talent d'Andy no havia d'ocupar: ja en la seva joventut, a la carrera de l'alba va aconseguir assolir l'atenció de grans corporacions. I va començar, com molts artistes d'anunciants, des del disseny de botigues. També a l'alba de la seva carrera, un jove va dibuixar postals i pòsters, estands decorats. En aquest moment, la cooperació de Warhol amb revistes de moda Harper's Bazaar i Vogue.
El veritable èxit de l'artista va venir després de la creació de la publicitat original de la marca de sabates "I. Miller. " Andy va dibuixar les sabates en tinta i decorades amb felicitat. La glòria va aportar ingressos decents a un jove, les famoses marques van començar a entrar en contractes. No obstant això, el propi mestre considerava el seu èxit només pas cap a "Art Alta", que tenia una representació molt peculiar.
El 1952, la primera exposició de Warhol Works es celebra a Nova York, i després de quatre anys es porta a la "Club d'Editors d'Art". Aquest període es refereix a la passió de l'artista pel mètode de la serigrafia, que va utilitzar per crear i posterior reproducció de les seves obres. Amb l'ajuda de matrius basades en les fotos de diaris fets personalment, Andy va crear les seves pintures més famoses, monocrom i collages de colors amb la imatge de Marilyn Monroe, Mika Jagger, Mao Zedong, Liz Taylor, Elvis Presley, Audrey Hepburn, que més tard es van convertir en símbols d'art pop.
Creació
El 1960, Andy va començar a desenvolupar el disseny de bancs de Coca-Cola, després d'un treball gràfic, dibuixant diners bitllets de diners. Després va començar l'etapa de "llaunes", que es van representar per una forma pintoresca i mètodes de pantalla de seda. La sopa Campbell i altres articles utilitaris van arribar a la lent artística Urholl.El 1962 hi va haver una exposició de les millors obres de Warhol, després de la qual cosa els crítics es van atribuir a Andy als principals mestres de l'art pop. La seva creativitat va ser opinions contradictòries: alguns van argumentar que Warhol - Satir, destacant la naturalesa dels consumidors de la vida dels nord-americans, altres creien que totes les seves "obres mestres" van ser exclusivament un projecte comercial, una autoorganitzada per ingressos.
L'artista mateix, sent un brillant mestre de podatage i samoironia, va promoure l'art artístic no com una cosa extraordinària i que mereix el culte, sinó com a creativitat, orientada a grans masses. Warhol és considerat l'artista més popular del segle passat. Va ordenar retrats Mick Jagger, Lisa Minhelli, John Lennon, Brigal Bardo, una família de Shah iranian i altres celebritats, i la seva imatge més cara, "accident de cotxe de plata (doble angoixa) es va vendre el 2013 per $ 1054.000.
El 1963, Andy Warhol va comprar un edifici abandonat a Manhattan, on va obrir l'estudi, cridant-ho la "fàbrica". Va ser aquí que l'equip d'assistents Andy va difondre les seves obres mestres pel mètode de suskografia, aquí va rodar les seves pel·lícules, que, però, poques persones van mirar. A l'edifici "fàbrica" es va celebrar constantment festes, persones i periodistes, models i altres representants de Bohèmia.
El 1964 es van celebrar una altra exposició de les seves obres amfitrions a la fàbrica, on es van presentar instal·lacions del contenidor usat i altres articles utilitaris. Warhol va rebre no només el títol de King Pop Art, sinó també el principal representant de l'art conceptual modern.
Intent
Al juny de 1968, es va fer un intent a Andy Warhol: una famosa feminista i model li va disparar, Valerie Solanas, que va protagonitzar una de les seves pel·lícules. Havent rebut tres bales al ventre, Andy miraculosament va sobreviure. Va patir una mort clínica i una forta operació, i les conseqüències d'aquest incident li van perseguir la resta de la seva vida.
Warhol no va aplicar a la noia a la noia, però, Valery, sense això, va rebre tres anys i mig a la presó. Pel que fa a Andy, tenia un tractament a llarg termini i amb un corset, i la seva por de metges, malalties i mort només es va intensificar. També en memòria de l'intent i operació, Andy va romandre terribles cicatrius que l'artista, no avergonyit, demostrat davant les càmeres.
Malgrat tot, l'artista continuarà creant. El 1979 va assumir la pintura del cotxe, i el 1983, a petició dels defensors dels animals salvatges, va crear una sèrie de sedats anomenats "espècies de correu". Això inclou imatges del tigre Amur, Granota de fusta, Rhino Negre, Zebres del Grevy, un panda gegant i altres animals que desapareixen. Aquestes obres s'exposaran al Museu de Darwin de Moscou al març de 2017.
Vida personal
Andy Warhol mai no ha anunciat la seva vida personal, sinó que tampoc no va ocultar les seves connexions, tant amable com amorós. Durant molt de temps, Warhol va ser atribuït a la novel·la amb la seva musa i núvia, Model Edid Sedgevik. Eren inseparables, els cabells estaven igualment vestits, van pintar els cabells, les ungles, amb pentinats similars, Eddi va ser filmat d'Andy en pel·lícules i plantejats per a pintures.Quan es va separar la parella, hi va haver rumors sobre les drogodependències tant representants de la cultura pop, sinó que les confirmacions oficials del que Warholl va ser un addicte a les drogues, no. És poc probable que Andy i la seva ment lligessin alguna cosa excepte la creativitat, perquè el gran artista de la modernitat era un munt d'amants.
Mort
De què va morir Andy Warhol? Aquesta pregunta es preocupa per molts fans de la seva obra. L'artista va morir a l'edat de 58 anys a l'Hospital Manhattan, després de l'operació per treure la vesícula biliar. La causa oficial de la mort és una parada de cor. Va succeir el 22 de febrer de 1987.
Patrimoni Andy Warhol
La filosofia de Warhol estava en el seu aspecte més proper a la vida, l'auto-ironia i la capacitat de veure el món en un angle diferent. Tot aquest artista va posar a les teles, penseu sincerament que la pintura comercial té dret a existir, i no hi ha res galopy.
Els pals enganxosos andy es poden descriure com un art pop naturalista, tot i que sovint s'utilitza la generalització dels fons visuals. Així doncs, els retrats de celebritats han idealitzat característiques i s'assemblen a un esbós de Stingy, estrenyent de la individualitat d'un personatge concret. Les pintures brillants transmeten l'estat d'ànim de l'artista i els tons de neó utilitzats per ell al final del final cridant sobre pensaments i sentiments tàcits.
La descripció de les pintures del mestre és una matèria ingrata. És millor veure el seu llenç una vegada i sentir aquesta promesa informativa que Andy volia transmetre al públic, en lloc de pujar a l'enciclopèdia dedicada a la seva obra.
Per cert, l'artista és l'autor no només un cinema subterrani, sinó també (en absència) coautor de diversos llibres, incloent:
- "Amèrica";
- "Andy Warhol Diaries";
- "Andy Warhol's Filosofia (de A a B i viceversa)."
Les idees i els talents de Andy continuen inspirant artistes, anunciants, persones de creativitat i empresaris. Així, el dibuix de les ulleres que es troben als papers d'arxiu de Warholl va empènyer la marca RetrosuperFuture per a la idea de crear una col·lecció d'accessoris per a protecció solar. Moltes marques de moda utilitzen diversos mags de treball per crear impressions per a col·leccions de roba, fons de pantalla, bosses i altres coses de dissenyador.