Biografia
Sergey Dyagilev: un home que va aconseguir anar més enllà del conservadorisme acadèmic de l'art escènic escrivint una història de dansa des de zero. Gràcies a la innovació de l'impresari amb talent, la gent encara no només pot veure, sinó també sentir ballet.
El futur innovador del món de l'art va néixer a la província de Novgorod el 19 de març de 1872 al vell estil. Posteriorment, es va traslladar a Sant Petersburg, i després a Perm, on va servir al seu pare.
El cap de la família Pavel Pavlovich Dyagilev va ser oficial en el Regiment de Cavalleria. La mare nativa de Sergey no sabia des que havia mort després de diversos mesos després del naixement. La criança del nen es dedicava a un nou cònjuge de pare - Elena. La madrastra de l'ànima no era una assignatura a Steyka i li va donar tota la seva ella mateixa.
Després del final del Gymnasium Perm el 1890, Dyagilev va entrar a la Facultat de la Facultat de la Universitat de Sant Petersburg. Paral·lelament, el jove va estudiar música al Conservatori N.a. Corsakov romà. Després de graduar-se a partir de 1896, la Universitat de Jurisprudència, el futur famós balletmaster va preferir el camp de Belles Arts.
Ballet i mecenatge
A finals de la dècada de 1890, Dyagilev, juntament amb els amics, va crear una associació artística "El món de l'art", va rebutjar academisme en totes les seves manifestacions. Els nois van convèncer els famosos Pheetsenats S.I. Mamontov i princesa m.k. Tenishev finança la seva revista.
Gràcies al talent organitzatiu rar i la capacitat de penetrar l'essència del procés creatiu, Sergey va organitzar les exposicions "miriskusnic". El 1905, al Palau Tavricheski de Sant Petersburg, va organitzar una presentació del retrat rus, on va recollir pintures de la capital i províncies.
Les produccions de ballet estaven sota la poderosa influència dels artistes modernistes artistes. Les decoracions i vestits van treballar per al símbol de l'associació "World of Art": avantguardista N. i Goncharov, monumentalista espanyol H. Sert, Futurista italià D. Ball, Cubista Picasso, Impressionista francesa A. Matisse, neoclassicista L . Supervita i molts altres.
Com a decoradors i artistes en els vestits de Dyagilev, aquestes personalitats com K. Chanel i A. Laurent van participar. Com ja sabeu, la forma afecta sempre el manteniment que vaig veure el públic a les "temporades russes".
Decoracions, vestits i cortina van colpejar l'expressivitat artística: el pis de les línies va portar a encantar el públic de la representació. La música en produccions es va utilitzar en diversos: dels clàssics mundials F. Chopin i R. Strausa als compositors russos N.A. Corsakov romà i A.K. Glazunov.
L'art europeu Art, que estava experimentant una crisi a principis del segle XIX, es va reformular de ser cobert per la síntesi insuperable de diversos tipus d'art, de la qual va néixer el ballet modern.
"Temporades russes"
La història de les estacions russes va començar després de l'exposició al "Saló de tardor" celebrat després de 1906. L'esdeveniment que va tenir un èxit ensordidor es va inspirar en Dyagilev. L'home no volia aturar-se i va continuar familiaritzat amb el públic de París amb art rus.
El 1907, Sergey Pavlovich organitza "concerts històrics russos", el programa del qual inclou 5 actuacions simfòniques. Únic baix Shalyapin, el cor "Bolshoi Theatre", que condueix el mestratge Arthur Nikisha i el deliciós joc de piano del Gofman en un tres i no res va capturar un públic acceptat en talents.
A la primavera de 1908, Dyagilev va presentar París amb òpera. No obstant això, Boris Godunov va reunir una habitació incompleta, i els diners benvinguda van cobrir amb prou feines el cost d'organitzar l'esdeveniment.
El 1909, un empresari aporta sensibilitat als estats d'ànim del públic al futur de 5 ballets: "Pavelló Armida", "Cleopatra", "Polovtsky Dance", "Sylphide" i "Pier". El nucli de la companyia de ballet va ser els ballarins de Moscou i Sant Petersburg - V.F. NIZHINSKY, A.P. Pavlova, i.l. Rubinstein, M.F. Ksinskaya.
Durant 20 anys de treball "Temporades russes", la tradicional actitud de la societat a la dansa ha canviat, i l'art rus s'ha popularitzat inusualment a Europa.
Vida personal
La gent va notar correctament els Dyagilevsky que cauen fora de l'estil general. En ell, hi havia una sang diferent i diferent de molts. Viure sobre les aventures amoroses del patró, es van fer llegendes sobre les aventures amoroses del patró.
Se sap fiable que Sergey Dyagilev tenia una orientació sexual poc convencional i, com que la vida personal, una persona prominent no es podia quedar a les ombres, els seus amants "a la cara" ho sabien tot.
Les primeres relacions d'Amur entre Sergey Dyagilev estaven amb el seu cosí Dmitry filosòfic. El jove educat versàtil estava sempre a la vista a la tassa d'estudiants de la Universitat de Sant Petersburg. Els germans de 18 anys van enamorar-se de l'art van ser propers al viatge conjunt a Itàlia, on van anar el 1890.
Dyagileva romana i filosòfica va durar 10 anys, mentre que en el seu camí no va aconseguir el "Diable Blanco" - Zinaida Hippii. La dona no tenia por de la condemna de la societat i va caminar audaç contra les normes ben establertes de la moral, que porta roba d'home, va predicar l'amor lliure (malgrat el matrimoni, va tenir un parell de novel·les amb homes i dones). Els filòsofs de Dmitri es van convertir en víctima de la bruixeria Char de poetes russos.
"Lluitar" entre Hippius i Dyagilev va continuar un parell d'anys. La bretxa final entre els germans-amants va venir després de l'escàndol en el restaurant de Petersburg de moda: Dyagille va trobar un amic a la companyia Zinaida Hippius i llançada sobre ell amb punys.
Després d'això, el cas dels filòsofs finalment va trencar amb Dyagilev i es va traslladar a Hippii i al seu marit Merezhkovsky. Existia una estranya unió trifiària durant 15 anys.
El 1908, Sergey va conèixer a un home que no només es va convertir en el major amor de la figura cultural, sinó que també va connectar per sempre Dyagilev amb el món del ballet.
La ballarina russa d'origen finlandès Vaclav Nizhinsky en aquell moment estava en el contingut del príncep Pavel Lviv al contingut del príncep. Per a l'aristòcrata, l'encantador jove era una joguina: va pagar les seves factures, va actualitzar l'armari i "Lenting" el tipus als amics.
I si Nizhinsky estimava un "tormentor" d'alt rang, llavors Lviv va sentir francament els sentiments de "titelles" molestos. No se sap quant de temps la prosa estaria buscant una raó per desfer-se de l'amant avorrit, si "no va aparèixer" Dyagilev.
Vaclav i Sergey estaven junts durant 5 anys. Durant aquest temps, Dyagilev va adquirir la fama del famós Entreprenere, i Nizhinsky es va convertir en la "cara" de les estacions de ballet russes.
El 1913, el ballarí va fer inesperadament la proposta de la ballarina hongaresa Rouge Rulyski, que havia estat molt enamorat d'ell i només va entrar a la companyia després d'estar més a prop del tema de l'adoració. Després d'haver après sobre el casament de l'estimat, un artista offest of Art immediatament va destituir a Nizhinsky.
La reunió amb un estudiant de 17 anys de l'escola de ballet de Leonid Meatsin va ajudar al balletmaster a oblidar el dolor de Kavalera. El jove calculant es va revelar amb la condició del "Boy for the Jea", fins que es va fer famós.
Després de set anys d'amistat propers el 1920, Mesin, com Vaclav, va lligar la seva vida amb una dona. La ballarina Vera Clark (pseudònim - Savina) es va convertir en el ballarí de Pazea. Després d'haver après la solució de Protege, Dyagilev trenca amb ell tots els llaços.
La cooperació creativa dels antics amants va reprendre tres anys abans de la mort de Sergey, el 1925. Després de la mort del famós balletmaster, el seu estudiant va ser encapçalat pel "Ballet Rus Monte Carlo".
Mort
En les últimes etapes de la vida del segle XIX, el segle XIX "es va trobar" a la recollida.
Durant molt de temps, Sergey Pavlovich, no tenir un refugi permanent, va recórrer les ciutats i els països d'Europa. L'esperit d'ictus de la famosa madura de la cultura va guanyar la pau a Mònaco. Aquí Sergey i va començar a reunir-se a casa les obres d'art més valuoses: pintures, autògrafs rars, llibres i manuscrits.
El 1921, Sergey va descobrir que tenia diabetis mellitus. No obstant això, les estrictes receptes del metge i la dieta ja no van seguir a la gent gran. Va provocar el desenvolupament de Furunculese. El resultat va ser la infecció i un fort augment de la temperatura. Els antibiòtics en aquell moment encara no s'han inventat, de manera que la malaltia era extremadament perillosa.
El 7 d'agost de 1929, el favorit del públic masculí estava infectat amb sang. Dies posteriors que no va sortir del llit.
Sergey Dyagilev, la biografia de la qual està inextricablement lligada a la història del ballet rus, va morir el 19 d'agost. A la nit, la seva temperatura va pujar a quaranta-un grau, va perdre la consciència i, sense arribar a si mateix, va morir a la matinada.
El cementiri de San Michele és l'últim refugi del famós mestre de ballet. Molts grans artistes, ciència i esports estan enterrats allà: el poeta i el guanyador Nobel Joseph Brodsky, compositor Igor Stravinsky, psiquiatre Franco Bazaliza, jugador de futbol Elenai Errera, escriptor i periodista Peter Wail. El cementiri encara està obert a visites.
Dades d'Interès
La vida de Sergey Dyagilev, com moltes figures prominents, està plena de fets interessants:
- Dyagilev tenia Nyuh a talents, era un líder brillant i un organitzador meravellós, però no va parlar a l'escenari.
- Olga Khokhlova, esposa Pablo Picasso, era ballarina al "ballet rus" Sergey Dyagilev.
- El 1897, Dyagilev va liderar l'artista Alexander Benua i la seva dona a "Grand Opera". Allà l'amiga de Sergey va esclatar en pantalons fraccionats. L'home estava satisfet amb tota la vetllada i va cobrir la banda, formada pel lloc més reprovable, el cilindre plegable, i Dyagilev, li va costar traduir des de l'escena d'Alexander, va començar a riure de tota la veu. Llavors el seu fort temps es riu gairebé llançat el concert.
- Sergey Pavlovich va dir repetidament que era un descendent llunyà de Peter el primer (a través de Rumyantsevy), i si no hi havia confirmació d'aquesta informació, els familiars amb Tchaikovsky no es qüestionen. El gran compositor rus va representar un telèfon oncle.
- L'exposició d'artistes russos-finlandesos, l'organitzador de la qual va ser Dyagilev, va passar a l'atmosfera de malentès escandalós. Llavors el públic va ser representat per primera vegada per les obres de Konstantin Korovina, Mikhail Vrubel, Mikhail Nesterova i Philip Malyavina. Als ulls de les estètiques sofisticades, la pintura conceptualment nova semblava molt antiestètica en relació amb la qual, els visitants van exigir a Cassirshi per retornar-los diners pagats per l'entrada.
- A la primavera de 2011, el vaixell anomenat "Novikov-Surf" es va canviar de nom a Sergey Dyagilev.
- Si es compara la noia representada en les possessions "Seasons russes" de 1909, amb una foto d'Anna Pavlova, queda clar que era ella que era un prototip del qual es va dibuixar la ballarina.
- Dyagilev no va amagar les preferències homosexuals. No obstant això, és conegut de manera fiable que en la seva vida hi havia contacte sexual amb una dona. El cosí de 18 anys del balletmístic en memòria de la seva connexió va presentar una malaltia veneral.