Biografia
Evgeny Vakhtangov és un director excepcional, així com un actor i professor. Evgeny Bagrationovich no només va presentar als teatres, moltes produccions amb talent, sinó que també van fundar el seu propi estudi, posteriorment va canviar el nom del teatre de Vakhtangov.
El futur director va néixer el 13 de febrer de 1883. La infància Evgenia Bagrationovich va passar a Vladikavkaz, a la família del fabricant. No obstant això, el noi no va atraure els assumptes financers i el comerç. L'ànima d'Evgenia Vakhtangov va ser atreta de la creativitat.
El 1903, el jove va entrar a la Facultat de Ciències Naturals de la Universitat de Moscou. Allà Evgeny Vakhtangov va estudiar només un any, i després es va traslladar al departament legal de la mateixa universitat. Però la jurisprudència no va poder conquistar el cor de Vakhtangov, i el jove aviat va trobar l'oportunitat de fer una cosa preferida.
Ja el 1905, Evgeny Vakhtangov va establir de forma independent la primera actuació en el teatre estudiantil. Va ser una obra de teatre "pedagogues" en el mateix nom de l'obra d'Otto Ernst. Aquest escenari no era gratuït: els estudiants van reunir fons per ajudar les persones a necessitar. Un any després, Evgeny Bagrationovich va obrir un cercle estudiantil d'art dramàtic.
Després de graduar-se de la Universitat, Evgeny Vakhtangov va decidir continuar la carrera teatral i va anar a estudiar a la famosa escola de drama Alexander Adashev. El jove talent va tenir la sort de nou: els professors amb talent de Vasily Luzhsky, Leopold Solerzhitsky i Vasily Kachalov van ser ensenyats allà. Més tard, Eugene Vakhtangov admet que el propi Solerzhitsky va tenir un gran impacte en la formació del seu talent.
Teatre
La biografia teatral de Evgenia Vakhtangov de Evgeny Vakhtangov va començar, potser des del teatre d'art de Moscou, on el jove director va posar les primeres actuacions professionals i es va dedicar a un grup d'estudiants, aplicant el model experimental de Stanislavsky. A més, Wahtangov es va adherir a Leopold Solerzhitsky regles: la moralitat, el joc sincer i la predicació bona, segons Evgenia Bagrationovich, conformen la base de les habilitats d'actuació.
Les obres directives d'Evgenia Vakhtangov d'aquest moment es van construir en gran mesura l'oposició del bé i del mal. Aquests van ser, per exemple, les actuacions de "inundacions" i "vacances del món". A més, els actors i els rols que van prescriure acuradament Wahtans van transportar el contrast de l'ascetisme extern i la riquesa del món interior (com, per exemple, en l'obra "Rosmersholm" sobre l'obra d'Heinrich Ibsen).
Els esforços pedagògics d'Evgenia Vakhtangov no es van limitar a l'estudi MHT. Evgeny Bagrationonian també va ensenyar amb gust a les escoles de teatre de Moscou i fins i tot els teatres amateurs, ajudant els fans de les actuacions a preparar produccions interessants.
L'amor especial d'Evgeny Vakhtangov va utilitzar l'anomenat Studio Mansurovskaya, que va ser nomenat nom del carreró en què es trobava l'edifici. El 1920, l'estudi rebrà el nom de l'estudi dramàtic de Moscou anomenat VAKHTANGOV, i el 1921 s'anomenarà amb orgull el teatre acadèmic de l'Estat anomenat després d'Evgeny Vakhtangov.
Les produccions post-revolucionàries de Yevgeny Bagrationovich es van distingir per la tragèdia especial: el director va tractar de transmetre la imatge de la revolució i l'experiència de les persones que van tocar aquests esdeveniments històrics. Destinació trencada, problemes socials i tragèdia d'una persona separada: això és el que Vakhtangov es va interessar en aquest moment.
El 1920, el públic va veure el casament a l'obra d'Anton Pavlovich Chekhov. Vakhtangov va aconseguir transferir la tragèdia de la mola estancada en el seu mal sentit. Aquest fenomen de Evgeny BagrationOnovich va anomenar un got durant la plaga.
L'oposició del poder i les persones van rebre una realització en la producció de "Eric XIV": en el rendiment reflecteix les contradiccions en les intencions del poder de les persones i de la gent normal, que invariablement es converteixen en la tragèdia, fins i tot si el governant, a Una mirada, només busca objectius honestos i nobles.
Segons les proves de teatre i crítics de l'època, el major desenvolupament del conflicte de la llum i la foscor, el mal, el mal, la mort i la vida que reviu han arribat a la formulació anomenada "Gadibuk" a l'obra de les llavors de l'AN -Skogo (un pseudònim Slummome-Zanl Rappoport). Aquesta és una història creada sobre la base del cap del cap de Dibuchi - dimonis en què es tracten les ànimes venudes al dimoni.
Un altre triomf creatiu brillant de Evgeny Vakhtangov és l'actuació de la princesa Turandot per a l'obra de Karl Gotszi. La parcel·la de contes de fades és tradicional: la princesa capritxera xinesa anomenada Turandot no vol sortir de la casa del pare i casar-se. No obstant això, els familiars insisteixen en el matrimoni de les belleses. Llavors la noia complicada posa la condició: només un que soluciona tres enigmes val la pena al seu costat. El Snag és que aquests enigmes no són tan fàcils.
Dotzenes de marca, sense fer front a la tasca, van perdre les seves vides. No obstant això, el príncep Calaf, enamorat d'una bellesa intentant, va aconseguir superar els obstacles i s'enamora de Turandot. L'escenari es va considerar com un experiment atrevit en termes de joc d'actors: la histèria representava no només els personatges de l'obra, sinó també ells mateixos jugant a l'obra.
A més, moltes escenes de Vakhtangov van donar el dipòsit d'improvisació, que va permetre aconseguir un efecte increïble. Per desgràcia, el director mai va aconseguir veure l'estrena d'aquesta producció: en aquell moment, Evgeny Bagrationovich ja havia presidesa, i l'estat de salut no va permetre a un home assistir a la representació.
Es creu que l'obra d'Evgenia Vakhtangov ha format un equipatge clàssic del teatre rus. Entre els estudiants del Gran Mestre - Actors Cecilia Mansurov, Ruben Simonov, Boris Schukin, Yuri Zavadsky i molts altres noms d'estrelles.
Evgeny Vakhtangov creia que el teatre no era la prerrogativa de persones assegurades i educades. Actuar, segons Evgenia Bagrationovich, pertany a la gent. El director es va adherir al mateix principi en les seves pròpies produccions: el que estava passant a l'escenari era clar per a tothom, i cada espectador podia trobar alguna cosa propera a les experiències dels herois.
Vida personal
Evgenia Vakhtangov va tenir la sort de conèixer a una dona que es va fer amor per tota la vida.
La núvia de l'escola Nadezhda Baitsurova s'ha convertit en el director elegit. A la família d'Evgenia Bagrationovich i Hope Mikhailovna, Son Sergey.
Mort
Els darrers anys de la vida del director van ser eclipsats amb una terrible malaltia: Evgenia Vakhtangov va ser diagnosticada amb càncer d'estómac. No obstant això, malgrat un diagnòstic tan greu, Evgeny Bagrationovich, fins que aquest va continuar treballant, passant dies sencers a les parets del teatre natiu.
En 1922, durant un temps abans de l'estrena de l'obra "Princess Turandot", el director va sentir pitjor. Evgeny Vakhtangov es va quedar a casa durant diversos dies, incapaç d'anar a assajos. El dia de l'estrena, el director també no va trobar la força per sortir del llit, i Konstantin Stanislavsky va visitar l'intermissió d'Evgenia Bagrationovich, que va portar ressenyes entusiastes sobre la producció.
El 29 de maig de 1922, Evgenia Vakhtangov no ho va fer. Dos dies més tard, es va dur a terme el funeral del gran mestre. La tomba d'Evgenia Bagrationovich es troba al cementiri de Moscou Novodevichy. La làpida de l'assistent, a més de la foto tradicional, decora l'obelisc en forma d'una persona en un impermeable.
Treballar al teatre
Actor
- 1913 - "Lanina Manor"
- 1913 - "vacances mundial"
- 1914 - "Pensament"
- 1914 - "Cricket al forn"
- 1915 - "Stone Guest"
- 1915 - "Flood" Berger "
Productor
- 1913 - "vacances mundial"
- 1915 - "inundació"
- 1918 - Rosmersholm
- 1920 - "Casament"
- 1921 - "Miracle de St. Anthony"
- 1921 - "Eric XIV"
- 1922 - "Princesa Turandot"