Biografia
La gran misteriificació es diu la biografia d'aquest misteriós artista. Aquesta personalitat està envoltada de misteri, rumors i especulacions. I la creativitat representada pel gènere modern de l'art de carrer atrau a milions d'admiradors al món. Banksy va fer un avanç, no només demostrant que és possible crear en condicions d'anonimat complet. El seu mèrit és també que el gènere del carrer de Graffiti es va parlar per primera vegada en el context de l'art contemporani.Personalitat
Cap historiador de l'art coneix amb confiança que està amagat darrere del pseudònim creatiu de Banksy. Però el dret a ser anomenat les afirmacions més fiables per fingir.
Segons el primer, el veritable nom de l'artista de Graffiti-artista de l'artista, i això és en realitat tota la versió. Però la segona teoria es basa en tota la investigació, que científics de la Universitat de Londres Mary. Se suposa que Banksi, ell, Robert o Robin Cunningham, va néixer a British Bristol el 1974.
La gravetat del graffiti i la naturalesa de la rebel·lió va portar al fet que a finals dels anys 90, els dibuixos de la Ratera van començar a demostrar, a més de la bona tècnica, i el significat profund d'aquests o d'altres fenòmens socials, els seus significats per a la societat i per a una persona separada. Això, per descomptat, no els agradava les autoritats, de manera que la cura de la persecució de la policia era per a un artista a l'aire lliure amb assumptes ordinaris.
En aquest sentit, es van inventar plantilles, que són la identitat corporativa de la creativitat de Banksy. El seu ús va ajudar a actuar en llamps. I sovint en el moment en què la policia ja estava escoltada en intimitat perillosa, l'artista va aconseguir amagar-se al cavaller més proper, amagant-se a la butxaca amb pintura.
A mesura que es enduri la fiscalitat, l'obra del mestre de graffiti es fa més actual. La gent nota els esbossos filosòfics irònic, feu fotografies. Aviat ja estava parlant de Banksi a altres ciutats europees, i després a l'altre costat de l'oceà.
La tercera versió, l'autoria de la qual pertany a la periodista britànica Craig Williams, diu: "Banksi no és ningú més, com Robert del Naya, atac a l'atac massiu de Trip-Hop-Hop-Grup de Bristol" (de nou Bristol!). En aquesta teoria, el periodista es va enfortir, descobrint l'aparició de l'obra de Banksi en els camps dels discursos del grup, a qualsevol ciutat del món que no van passar.
En total, Williams va assenyalar 10 aquestes coincidències durant 12 anys. En suport de la hipòtesi, també és el fet que Del Naya també li agrada el graffiti i els crea des dels anys 80. El músic es va declarar que no hi havia res a veure amb la personalitat. Williams també creu que la creativitat de Banksy pot ser col·lectiva.
"Aquesta enorme quantitat de treball permet que això suposi", va dir.Creació
Les obres de Banksy són realment fantàstiques. El més ressonant d'ells són rèpliques peculiars en resposta a determinats esdeveniments públics i estats d'ànim. Així, el 2006, l'artista va posar a la instal·lació de Londres Sho en forma d'una cabina de telèfon vermell federat, un destral "cargolat". En un intent de desxifrar el missatge, el públic es va dividir en dos camps. El primer artista renyat per a l'intent del símbol clàssic de Londres, el segon admirava l'elegant manera de "posar" al llarg de l'època de la comunicació en directe.
Criticant l'època de consum de tots els consumidors, Bankxi dibuixa un Jesús crucificat amb paquets de compres, una noia plorant que condueix a les mans amb dos símbols d'Amèrica: Mickey Mouse i Clown Ronald McDonald.
Freqüent en les obres (i avui ja es diuen així) apel·len al costat moral de l'empresa. Il·lustrar brillantment aquestes promeses de l'obra "concurs de petons" (2004) i "home nu" (2006). El primer es realitza a Londres Brighton, al costat del carrer Trafalgar, i el 2014 es va vendre des de la subhasta a Miami per 575 mil dòlars.
Inherent a l'esperit de Banksy i completament Hooligan Antics. Per exemple, el 2004, va pintar i va publicar un paquet de factures de 10 lliures, en el qual, en lloc de la reina, Isabel II va representar la cara de la princesa tràgicament la princesa Diana. El bitllet de bitllets va decorar la inscripció "Banksy d'Anglaterra".
Una part significativa de les obres de Banksi, tant al començament de la carretera, i ara, es dedica a qüestions mundials, criticant els conflictes militars i les provocacions polítiques. Podeu llistar-vos aquí molt: "Bouquet" (Jerusalem, 2003), en què es troba el rebar, llançant un ram de flors en lloc d'una barreja incendiària; "El colom del món en una armadura corporal" (2007), "noia amb una bomba" (2003).
Com es pot veure, el pic de la creativitat de graffiti cau a principis dels anys 2000. Al mateix temps, el reconeixement de les obres de Banksy arriba. Des del carrer Hooligan i Vandala, es converteix en un geni d'art pop social. Les pintures i dibuixos de l'autor compren voluntàriament celebritats i col·leccionistes de tots els mestres, que surten amb el comerç d'art per a quantitats fabuloses.
Així, el 2008, el treball de "Fighting Pests", creat en col·laboració amb l'artista britànic Damien Hirst, es va vendre a la subhasta a Nova York per un import rècord d'1 milió de 870 mil dòlars.
El 2010, Banksy va presentar el documental de l'autor "Surt a través de la botiga de Souvenir" al Festival Internacional de Cinema de Berlín (Berlinale). La principal cara d'actuació de la pintura és un director que pren una pel·lícula sobre les arts de graffiti, parla amb representants d'aquest gènere. Cal destacar que el propi Banksy apareix en el marc, però la seva cara està oculta ombra de la caputxa.
El 2015, l'artista es converteix estretament com a part d'una direcció existent, i inicia l'exposició d'una paròdia a Disneyland. Banksy converteix l'exposició a la localitat British City of Weston-Sewing Beall i crida la seva "Dysmaland" (English Dismal - Opressor, Foomy ").
El seguici "DysMalanda" crea realment una impressió opressiva: en lloc de palaus brillants, les ruïnes cremades de panys gòtics, les fabuloses carruatges es tornen lliurades, i les piscines amenacen el pantà Tina.
Bankxi avui
Entre les noves obres políticament de ressonància de l'artista - escrites el 2017 un graffiti-il·lustració en què un treballador esborra una estrella de la bandera de la Unió Europea. Així, l'autor va expressar l'actitud cap a la Gran Bretanya de la Unió Europea.
Les contradiccions plenes de la personalitat de l'artista i l'halo de misteriositat al voltant de la seva persona només es van escalfar l'interès en el treball. Avui es poden veure a la galeria de Lilley Fine Art (Irlanda), museus d'art contemporani i col·leccions privades de tot el món. La galeria de treball es presenta al lloc web oficial.
Per cert, a la secció de comentaris es informa que no hi ha Banxi a Twitter i Facebook, però al "Instagram" hi ha un compte verificat. Per a altres preguntes, es queda una adreça de correu electrònic al lloc.
Els intents d'establir la identitat del gran misteritor no disminueixen. El 2017, Internet ha inundat la notícia falsa que s'estableix la personalitat de Banksy, que suposadament va resultar ser el Pau Horner de 35 anys de Liverpool, detingut a l'exposició a Palestina. Els suports seriosos ignoraven el missatge. Així, la veritable exposició de Banksy encara està per davant.
Treball
- 2002 - "Noia amb un tauró vermell"
- 2002 - "CHIVO criminal"
- 2004 - "Besar constabil"
- 2004 - Napalm
- 2006 - "cadàver de la cabina telefònica"
- 2006 - "home nu"
- 2007 - "Lluita contra plagues"
- 2007 - "Pigeon en una armadura de cos"
- 2011 - "Compres a caure"
- 2013 - "Treball esclau"
- 2015 - "Steve Jobs"