Biografia
L'artista Eric Bulatova considera el fundador de diversos estils nous a World Art. Des de sota el seu pinzell, es va publicar treballs, que va donar el començament dels gèneres de l'art pop, el fotorealisme, l'art social i el conceptualisme de Moscou. Les obres del Màster pertanyen a les pintures més cares del món. BULATOV, tot i que viu en dues cases - rus i francès, sovint admet que està feliç de tornar a la seva terra natal per cobrar inspiració i noves idees.Infància i joventut
El futur artista va néixer el 5 de setembre de 1933 a Sverdlovsk (ara és la ciutat de Yekaterinburg). Little Eric va sortir aviat sense el seu pare, va morir a la part davantera el 1944. La mare de la mare era un emigrant de Polònia, treballat per l'estenògraf. En una entrevista amb Bulat, posteriorment admès: el pare no va dubtar que el fill es convertiria en un artista. I, com va resultar més tard, va resultar ser correcte.
En l'elecció de la professió, Eric Bulat no va dubtar i, graduant-se de l'escola, va entrar a l'Institut d'Art que va rebre el nom de Vasily Surikov. El 1958 es va graduar en una institució educativa. Els artistes preferits per a ell en aquell moment eren Mikhail Vrubel i Konstantin Korovin - va ser el seu treball en molts aspectes afectats l'estil de les primeres obres de BulaTov.
El 1959, el mestre novell dels pinzells va aconseguir una feina a l'editorial de la literatura infantil "Detgiz", on Ilya Kabakov i Oleg Vasilyev, més tard, així com BulaTov, que van sortir del país, es van convertir en il·lustradors.
El seu disseny de "sirena", "Sleeping Beauty" i "Ventafocs" encara admiren nens i adults. Des de 1957, Eric Vladimirovich va començar a organitzar les primeres exposicions personals. Des del mateix període, és habitual comptar amb el seu treball professional.
Pintura
La característica distintiva de l'artista de l'artista és una combinació harmoniosa d'un gènere de pòster, popular en temps soviètics i un component pintoresc. Els eslògans a les pintures d'Erica Vladimirovich són adjacents als paisatges i els retrats. Aquesta tècnica, segons la crítica, les bombetes van posar èmfasi en l'absurd de la realitat circumdant, la seva supervisió per discursos patètics i propaganda.
Art social similar en l'obra d'Eric Bulatov adjacent a les pintures en què es traça clarament la influència de l'estil de Robert Falka. Malauradament, aquest període a la carrera artística de BulaTov no va descarregar els historiadors de la crítica i de l'art. El propi artista admet que Falk va influir realment en la seva formació professional.
A mitjan dècada de 1960, el cel va experimentar amb estils, que es combinen en una tècnica de la torbina, la pintura aquarel·la, així com els gràfics. L'artista d'atenció especial va pagar maneres de transferir la llum i l'espai.
Malauradament, l'obra d'Erica Vladimirovich a la URSS va caure sota l'acció de la censura, i només havia somiat amb exposicions completes. Només en 1965 i 1968, Eric Bulatov va aconseguir assolir exposicions a curt termini de les seves pintures a l'Institut de l'Igor Kurchatov i al Cafè de Moscou anomenat "Blue Bird".
Des de la dècada de 1970, les teles de gran escala van començar a prevaler en l'obra de BulaTov, en la qual l'autor es va dirigir a temes socials i imatges que van inundar els mitjans de comunicació de masses d'aquest moment. El 1972, l'artista va escriure el "Horizon", una de les pintures més famoses. En aquest moment, l'obra es va percebre com una paròdia.
El mateix període de la carrera d'Erica Vladimirovich va ser assenyalat per nombroses exposicions estrangeres, que van portar el reconeixement internacional al mestre: les pintures de BulaTov van visitar Zuric, París, Venècia i altres ciutats d'Europa, a tot arreu reunint els favorits dels amants de l'art a tot arreu.
A poc a poc, Eric Vladimirovich va consolidar la reputació de l'artista "perestroika", i el 1988 fins i tot va ser reconegut com a mestre de l'any segons la Biennal de Venècia. Un any després, els rams de flors es van traslladar a Nova York, i després, el 1992, van anar a París, que es va convertir en la segona casa per a ell.
A principis de 1990, l'artista es va allunyar gradualment dels temes polítics: es va obrir una nova pàgina d'imatges abstractes i imatges gràfiques en l'obra de BulaTov. Després d'un temps, el mestre es va retirar per la ceràmica, donant al món una sèrie de pintures amb talent sobre els plats.
El 2003, Eric Vladimirovich va organitzar una exposició a Moscou: per primera vegada després de moure's. L'exposició presentada a la Galeria Metropolitaner Tretyakov, va guanyar respostes entusiastes al mestre del mestre.
Una altra exposició a gran escala va passar deu anys més tard, l'obra de l'artista el va presentar al títol del guanyador del concurs d'innovació. I el 2015, BulaTov va ser convidat a l'obertura del museu "Garage", així com el museu anomenat Boris Yeltsin. Especialment per a aquest esdeveniment, Eric Vladimirovich va crear el llenç "Llibertat".
Les pintures de BulaTov van portar gradualment el mestre a la glòria d'un dels artistes de la modernitat més cars i buscats. Blizzard "Brezhnev. Els cosmos soviètics "van deixar l'oferta per 1,6 milions de dòlars, i una sèrie de pintures de temes soviètics van costar nous propietaris de $ 1 milió cadascun. Actualment, les obres més famoses del mestre, a més dels cotitzats, es poden anomenar el llenç "no prim", "Slava cpsu", "cel - ciel".
Vida personal
Detalls de la vida personal Eric Bulut prefereix no compartir. Se sap que l'artista té una esposa. L'esposa del mestre és Natalia.
Segons Erica Vladimirovich, el va recolzar i va ajudar a crear. Beat Bulatov va envoltar el seu marit amb cura i en gran part salvat de pensaments sobre els problemes domèstics que podrien treure la creativitat.
Eric Bulatov ara
Ara Eric Bulatov viu en dues cases: l'artista, segons la seva pròpia confessió, se sent bé a la seva Rússia natal i a França. El 2018, Anatoly Malkin va preparar el documental "Jo visc i veu", en què en forma d'entrevista, els detalls curiosos de la biografia d'Eric Vladimirovich va revelar. En aquesta pintura de BulaTov va admetre que a causa de l'edat, ja no és capaç de dedicar el mateix temps a la creativitat, com abans, però encara es dedica al seu estimat negoci.A més, les obres d'historiadors de l'art rus i estrangers estan dedicats a l'obra i biografies de l'artista. Amb les obres de Bilatov, es pot conèixer al Museu de París del Museu George Pompidou, així com a la galeria de Nova Jersey, Colònia, Basilea. A Rússia, les pintures d'Erica Vladimirovich es presenten a la galeria de Tretyakov, el museu rus.
Treball
- 1972 - "Horizon"
- 1975 - "Slava cpsu"
- 1977 - "Brezhnev. Cosmos soviètics »
- 1987 - "No es recolza"
- 1989 - "perestroika"
- 2010 - "cel - ciel"
- 2011 - "amunt - avall"
- 2015 - "Llibertat"