Biografia
George Tobstonogov - director i professor, creador de llibres al director. Amb el seu nom, una època sencera està associada a la vida del teatre soviètic. Georgy Alexandrovich Tobstonogov va néixer el 28 de setembre de 1915 a la ciutat georgiana de Tiflis, que ara es diu Tbilisi.
El seu pare, l'enginyer ferroviari, estava en un bon compte al Ministeri de Runes i missatges de Geòrgia. La mare de Tamara podilashvili es va graduar al Conservatori de Sant Petersburg amb un diploma vocalista. La germana menor, Natel Tovstonogov, convertint-se en l'esposa d'un actor Evgenia Lebedev, va lligar la vida amb persones creatives amb talent.
Georgy va anar a l'escola davant els companys i va completar la formació a l'edat de 15 anys. Ja en aquells anys, l'adolescent estava sense restriccions el teatre. L'oncle Boy va treballar com a artista en el dramaat de Tiflis i el va portar a veure actuacions. Pare, veient l'interès del Fill, va insistir en l'elecció d'un altre camí de vida. Segons ell, i amb l'assistència d'un familiar George Tobstonogov, es va convertir en estudiant de l'Institut Railway Tbilisi.
El fill no va poder anar en contra de la naturalesa a favor del seu pare. Vaig estudiar l'any, el 1931 va deixar la universitat, convertint-se en actor i subdirector Nikolai Yakovlevich Marshak. El potencial Towstonogov era tan obvi que el 1933 Marshak li va confiar treballs independents. El rendiment de l'obra d'Anton Pavlovich Chekhov es deia "oferta" i va tenir èxit a la ciutat.
La primera bona sort va inspirar el director de principiants. En 1933, Tovstonogov va entrar a Gitis. Era massa jove per aprovar una selecció competitiva, de manera que en els documents van augmentar l'edat real durant 2 anys. Els professors estudiantils van ser el famós director Andrei Mikhailovich Lobanov i Alexey Dmitrievich Popov.
Paral·lelament a l'aprenentatge, Towstonogov va continuar treballant a Tyuze. La primera obra va ser seguit per "matrimoni", "equip de músic", "blau i rosa", "gran heretic", "cavall trojan" i altres produccions.
1937 va trencar tots els somnis d'un jove: el pare va ser reprimit. George es va convertir automàticament en el fill de l'enemic de la gent. Es va poder oblidar d'obtenir l'educació a l'Institut Metropolità: va ser expulsat del 4t any de gitis. Towstonogov es va aferrar a qualsevol oportunitat de tornar, i va passar imprevisible. La frase anormal de "Fill de pare per al pare de Joseph Stalin no respon per recuperar-se en el curs i amb brillantor per completar la formació el 1938.
Teatre
TOVSTONOGOV va ser convidat al càrrec de director al TBILISI Teatre Drama anomenat A. S. Griboyedov. Allà va portar conegut amb l'artista popular de l'USSS Akakius Horava. Gràcies al patró de Georgy, Alexandrovich es va convertir en professor del grup actiu de l'Institut de Teatre. SHALLA RUSTAVELI. A partir d'aquest moment, Towstonogov va començar a percebre precisament com a director professional.
La primera etapa del Tebilisi Drama Theater va ser l'obra "Nens Vanyushina". Fins al 1946, Georgy Alexandrovich va treballar amb artistes a la seva ciutat natal, alliberant les actuacions "Kremlin Quararti", "Guy de la nostra ciutat", "Escola de Creuament", "Lenuska", "Chanterelles".
Després va ser convidat a Moscou. De 1946 a 1949, va liderar el teatre realista i els nens centrals. A la segona va organitzar les representacions sensacionals "en algun lloc de Sibèria" i "Misteri de la nit eterna". TOVSTONOGOV va aconseguir combinar treballs sobre produccions obligatòries en aquests teatres amb la direcció d'actuacions a l'estudi de l'opereta teatral i el teatre dramàtic rus a Almaty.
El 1949, el director va rebre una nova cita i Leningrad es va convertir en la segona ciutat natal per a ell. Com a director principal del teatre. Lenin Komsomol va passar el període de 1950 a 1956. Aquesta escena s'ha convertit en una casa per a ell.
El 1956, a la vigília del 37è aniversari, la companyia va presentar un nou líder. Es va trobar a si mateix l'11 al compte. Teatre els Leninsky Komsomol en aquell moment estava en declivi i entre altres escenes de Leningrad es trobava a les posicions del foraster. No hi havia una lògica en la construcció d'un repertori, els directors no funcionaven amb els actors, l'espectador de la sala va resultar ser aleatori.
No obstant això, la companyia va reunir estrelles. Artistes com Elena Granovskaya, Olga Casico, Vasily Sofronov, Vitaly Polikamaco, estaven esperant una persona que pogués dirigir el teatre en un curs diferent.
Els canvis realitzats pel Màster eren cardenals. El director ha actualitzat la companyia, que va deixar de treure uns 30 artistes. La seva principal fita era mestres i joves actors. L'objectiu principal va ser el retorn de l'antic espectador i la invitació del nou. Tres estrenes van ser dissenyades per fer-ho: "Sisena planta", "Star nomenat" i "When Acacia Flowers". L'últim a la ciutat es va convertir en públic a les ciutats.
El director atípic, interessant Meceanssen, obra d'artistes amb espai i l'espectador es va fer sentir. Disseny lleuger i alegre subornat amb vivacitat i lírica. L'auditori del teatre estava ple del públic. La següent obra en la formulació de Towstonogov es va convertir en "guineu i raïm". Va sortir després de 3 mesos i va obrir una sèrie de programes que han format un nou temps actual i consonant del repertori.
George Tobstonogov es va realitzar com a director i professor. Treballant amb cura amb els actors, els va guiar, ajudant a reencarnar-se i millorar-se a la professió. El productor va aconseguir negociar la companyia i l'espectador. Va millorar els mètodes, tècniques i habilitats de protuberància.
El director va viure en escena, assajos i estrenes que el respecte dels companys i empleats, la comunitat teatral i el públic guanyat. El teatre ha guanyat un líder confiat i ha consolidat el títol d'un dels millors de la ciutat.
La passió pels artistes i l'aparença del seu propi espectador va demostrar que el mètode TOVSTONOGOV és el més eficaç. Petersburgers i turistes van considerar el seu deure de visitar les estrenes d'una figura amb talent. Durant 33 anys, Georgy Alexandrovich va servir com a director del teatre, el nom del qual ara sona a tot el país.
Per la seva obra, va rebre premis Stalin i Lenin. Els anàlegs no existien sobre les actuacions de Towstonogov, i el director va estudiar al Màster, adoptant les característiques de les maneres creatives. El director va ajudar a debilitar els dramaturgs Alexander Volodin i Viktor Pink.
Les actuacions de Towstonogov van caminar a Rússia, Polònia, Finlàndia, Bulgària i Alemanya. Va produir Telepostasovka i va treballar a la ràdio. Des de 1957 es trobava al consell de redacció de la revista "Teatre" i de 1964 va ser el president del Presidium de la Societat Teatre Rússia.
El 1958, George Towstonov va començar a ensenyar a Lirtmake, i el 1968 va rebre la condició d'un metge d'història de l'art. A partir dels anys setanta es dirigia al departament de director de l'Institut. Les seves actuacions fixades amb estudiants van ser àmpliament coneguts a Leningrad i altres ciutats.
Vida personal
La biografia de Georgy Tobstonogov està estretament entrellaçada amb el treball teatral. La seva vida personal està plena de hobbies romàntiques associades a la professió. El director es va enamorar, va simpatitzar, però per crear una família real, sempre esperava una dona digna que pogués crear un ambient i semblar-se al fet que va regnar a la casa dels seus pares.
Tovstonogov creia que el satèl·lit de la vida ha de ser una persona creativa. La seva primera esposa es va convertir en l'actriu Salome Kancheli. El casament va tenir lloc el 1943 i, després de 2 anys, els nuvis divorciats. Els nens favorits, fills de Nikolai i Alejandro van aparèixer en matrimoni.
En 1958, Towstonogov es va casar amb la segona vegada. Les opcions van resultar ser una actriu Inna Kondratieva. Però després de 4 anys i la seva unió es van separar.
Els nens del director i el nét van anar a les passos d'un gran relatiu. També estaven fascinats pel director. Els fills tenien la seva pròpia manera de creativitat, i Georgy Towstonoga Jr. va sortir inconscientment, que va triar el seu avi. El 2012, la vida del nét del nét es va trencar tràgicament.
Mort
Tovstonogov va encapçalar el teatre favorit fins als últims dies de la vida, no falten actuacions i assajos, realitzant regularment converses amb col·legues. El 23 de maig de 1989 es va programar l'estrena de l'obra. En coordinar la data, el director es va asseure al cotxe per anar a casa, però mai va arribar a la destinació.
La causa de la mort del director s'ha convertit en una parada del cor. Per a Petersburg teatral, va resultar ser una tragèdia. No hi havia cap home que va inspirar diverses generacions. George Tobstonogov va ser enterrat al cementiri de Tikhvinsky d'Alexander Nevsky Lavra, a la necròpolis de Masters Art. Un monument en forma de crucifixió s'estableix per sobre de l'enterrament.
Després de la mort del director de teatre. Leninsky Komsomol va apropiar-se d'un nou títol: Gran Teatre Drama anomenat George Alexandrovich Towstonogov. Director de fotos i avui decoren el vestíbul i els salons de l'edifici. Els alumnes i els seguidors es divideixen sovint en entrevistes records de l'obra i les instruccions de l'escena.
El patrimoni creatiu de Towstonogov és els llibres: "La modernitat en el teatre modern. Converses sobre el director "," Sobre la professió del director "," Cercle de pensaments "," clàssics i modernitats "," Mirall d'escena ".
En memòria de Geòrgia, les pel·lícules documentals "viuen, pensen, senten, estimen ...", "llegendes sobre gogh", es van eliminar "reflexions".
Parada
- 1955 - "tragèdia optimista"
- 1959 - "Varvara"
- 1959 - "cinc vetllades"
- 1962 - "Ai de l'enginy"
- 1965 - "Three Sisters"
- 1966 - "Moisan"
- 1969 - "King Heinrich IV"
- 1972 - "Auditor"
- 1972 - "Hanuma"
- 1974 - "Bossa de blat"
- 1975 - "Història de cavalls"
- 1983 - "Mort de Tarelkin"
- 1985 - "En tots els savis de la simple senzillesa"
- 1987 - "A la part inferior"