Biografia
Alexey Savrasov: una figura d'habitatge en pintura russa, un home de destinació severa. Les seves obres són tan poètiques que semblen els poemes dels clàssics, escrivint sobre tela. Geniya va adorar els deixebles, el públic va llegir per a la nova paraula en l'art, però la desintegració de la família, l'alcoholisme i les dificultats materials que van seguir van ser dirigides per l'artista a l'extrem tràgic.Infància i joventut
Sobre els primers anys de la biografia d'Alexei Kondratyevich sap poc. És un moskvich natiu. Nascut a la primavera de 1830 en una família mercant que viu al territori de Zamoskvorechye.
El pare de Kondrati Artemyevich estava produint una hàberdasheria i va somiar que els nens heretarien la seva vena comercial. El germà menor de Nadezhda, Nikolay, que va heretar un negoci familiar va ser absolt pel pare de l'esperança. Un fet interessant - fins als anys 50, l'artista va escriure el seu cognom com a pare, a través de "O", Sepras, però més tard "va respondre". Així, amb les germanes d'un sol cria i es van difondre cognoms germans.
El noi va quedar fascinat per l'art visual. Ja a les 12, va pintar aquarel·les i paisatges de gouach d'una orientació romàntica. Les obres fetes per un adolescent van ser apreciades com a treballs d'art reals i van comprar amb gust al carrer que al principi el Pare que havia vist les perspectives de benefici, satisfet. Tot va canviar des del moment en què el jove Alexey va anunciar la decisió d'aprendre de l'artista i entrar a l'Escola de Pintura i Escultura de Moscou (música).
Senovas sènior es va resistir categòricament a l'elecció del Fill, que el 1844 va passar amb èxit els exàmens d'accés i es va convertir en estudiant. Hi va haver castigats amb un ruble, parental desfavorit i fins i tot captivitat a l'àtic. L'absència d'un jove a les classes dels homes es va explicar per motius familiars.
Només a causa de la participació de la vida en el destí d'un estudiant amb talent de professors, companys de classe i promoció de l'Ober-Politzèter Moscou de Dmitry Luzina Alexey va aconseguir tornar a la classe de Charles Ivanovich Rabus.
La figura de l'esclau a la vida de Savrasov és fonamental. Llicenciat en l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg, un paisatge amb talent, es va fer famós primer com a professor. El mestre de les paraules va plantejar i va inspirar a Kamenev, Hertz, Ammon, Boarov i molts altres. Sota el seu començament, el geni de l'estudiant va revelar - Savrasov va parlar instantàniament com un fenomen nou en la pintura russa.
Pintura
Les imatges creades en anys d'estudiant han rebut el reconeixement del públic i dels companys. El 1848, el seu talent es va observar en una declaració especial dels homes. El 1849 ell, com a autor dels millors esbossos estudiantils, convida el patró de The Likhache al viatge creatiu al sud de Rússia. Sobre les obres creades sota la impressió del viatge, crític Nikolai Ramzanov va escriure:
"Paisatges de Savrasova ... Respireu la frescor, una varietat i, per tant, que s'absorbeix pel pinzell del pintor a causa de les vistes raonables càlides i junts sobre la natura".A la dècada de 1850, va presentar al Consell de 2 obres: "La vista del Kremlin de Moscou durant la il·luminació lunar" i la "pedra al bosc al bosc", va servir de base suficient per assignar el títol de l'artista .
Una de les característiques clau de les obres del creador es perfora, naturalesa animada, plena de sentit. Repensar les tradicions romàntiques, va afegir al realisme de tela, l'incomoditat, la sinceritat.
La bellesa "tirant" de la seva imatge de manera va atraure l'atenció de la venjança. En el 1854, la Gran Princesa María Nikolaevna va adquirir una de les obres de l'autor i va convidar a comprar en un país Residence Sergiyevka, situat entre els brillants suburbis de Petersburg: Oranienbaum i Peterhof.
El viatge serà fructífer. Les obres escrites aquí portaran un títol d'acadèmic jove de 24 anys d'edat, i "Veure a les proximitats d'Oranienbaum" estarà encantat de comprar Pavel Tretetakov. L'obra mestra entrarà a la llista de les primeres exposicions de la col·lecció de la seva galeria, on encara es conserva la imatge.
En 1858, després de la mort del seu estimat esclau, l'artista va encapçalar la classe de paisatge dels homes. Els seus deixebles seran excel·lents mestres: Isaac Levitan, els germans Korovny, Mikhail Nesterov. L'esperit de llibertat va regnar al taller de Savrasov, va descuidar la disciplina i va permetre que les sales siguin molt més que la Carta permesa. Igor Grabar va escriure:
"Savrasov va saber inspirar als seus estudiants, i els que es van abraçar per un culte entusiasta de la natura, agafant-se en un cercle proper, va treballar per no girar les mans i al taller, i a casa, i a la natura".
Posteriorment, la seva manera pedagògica es convertirà en un dels motius de l'acomiadament de la universitat juntament amb l'alcoholisme. Excel·lents activitats creatives i docents combinades. Un any després de la cita, va escriure una de les millors pintures - "Paisatge amb el riu i el pescador" (ara emmagatzemat a Riga).
Als anys 60, va participar en l'exposició de Charity Mall, va viatjar a Europa, en co-autoria amb Vasily Pukirev, va llançar un llibre de text de dibuix. La corona de la dècada de la creativitat va ser la "Illa Losyina a Sokolniki".
El 70 es va convertir en el període més sorprenent de la carrera i el major moment de la vida personal de l'artista. Viatja molt. Deixant Moscou, durant molt de temps viu a la província. Una gran impressió a Savrasov produeix un Volga i paisatges a prop d'un riu poderós i complet. Es va imprestar el Zavolzhsky es va imprimir en moltes teles, incloent "Burlaki al Volga". És curiós que 2 anys més tard, el llenç amb el mateix nom crearà un destacat Repin ILYA.
Tot i que Savrasov s'associa involuntàriament a la primavera, l'artista va escriure la naturalesa en tot moment. Per exemple, en el llegat de l'autor molta feina amb el mateix nom "Paisatge d'hivern".
El 1871 escriu "Graciis va volar": una imatge amb la qual el seu nom està associat per sempre. El llenç va exposar per primera vegada a l'exposició de debut de l'associació d'exposicions d'art mòbil, un dels fundadors dels quals va ser Savrasov. Ivan Kramskaya, comparant el llenç amb les obres dels contemporanis, va escriure
"Arbres, aigua i fins i tot aire, però només hi ha una ànima a" Gracches "."
A la "cal·ligrafia" de l'autor de 80-90-X de l'autor es va convertir en desigual. Problemes d'alcohol afectats, de manera fortament empitjorant la visió i la pobresa, en la qual l'artista ha denunciat. Entre els treballs del període - "Paisatge. Village Volynsky, "on els elements són inusuals per a Savrasov - canonades de fumar, la fàbrica podria ser.
Un estil innovador de l'autor, una mirada a la naturalesa russa s'ha convertit en una fita significativa en la història de la pintura, la seva veu artística sincera no és verset. Interès per la personalitat i la creativitat Savrasova segueix sent genial: es retiren pel·lícules sobre ell, escriuen articles crítics, fan exposicions, generalitzant el ric patrimoni de l'artista als ulls dels descendents.
Vida personal
En l'artista de 1857 es va combinar amb un matrimoni legítim amb Sofia Hertz, que tenia una germana del seu amic i camarada universitària. En matrimoni, van néixer 5 nens. 2 de les filles de l'artista van morir a la infància, que va ser per a ell i es va esposa un terrible cop.
El 1876 es va separar la parella. La dona va anar a la seva germana, prenent els nens, i en la vida de l'artista va començar el període de vagabund. Va ser addicte a l'alcohol, una existència de Vyschensky va conduir, l'ajuda de l'ajuda, que es va oferir als seus amics "del passat", per exemple, Tretyakov. Dos anys coits amb la fe Kindyakova. Des de 1983 fins a la mort, va viure amb Catherine Morgunova, que li va donar l'esperança de la filla i el fill Alexei, que més tard es va convertir en un artista soviètic destacat.
Mort
Anys i una addicció perjudicial a l'alcohol va abocar la salut de l'artista. Oblidat per tothom, el 1897 va morir en un hospital per als pobres.
Dos van estar presents a l'enterrament: els Patternants de Tretyakov i un estudiant de Levitan, que van descriure els mestres com aquest:
"Savrasova va aparèixer lletres en paisatge de pintura i amor il·limitat per a la seva terra natal, i aquest indubtable mèrit mai no serà oblidat en el camp de l'art rus".La tomba es troba al cementiri de Vagankovsky.
Pintures
- 1850 - "pedra al bosc al vessament"
- 1852 - "Dawn in the Stepep"
- 1854 - "Veure a les proximitats d'Oranienbaum"
- 1859 - "Paisatge amb el riu i el pescador"
- 1862 - "Swiss Tie"
- 1869 - "Illa de Losyina a Sokolniki"
- 1871 - "Burlaki a la Volga"
- 1871 - "Graci va volar"
- 1871 - "Monestir de Pechersk a prop de Nizhny Novgorod"
- 1873 - "Rasp"
- 1875 - "Rainbow"
- 1884 - "Kutuzov Hut en filients"