Biografia
Camille Pissarro és un artista famós, avantpassat i adherent d'impressionisme, va ser un dels creadors de la Societat de París de pintors "rebutjats". Estant al mateix temps un estudiant i professor, el mestre va adoptar l'experiència dels predecessors i va aprovar els descendents van guanyar habilitats.
Convertir-se en un "pare" creatiu de George Sulfur, els camps de Cezanne, Vincent Van Gogh i els camps de Gauga, un oficial de paisatge va predicar un nou art. Als ulls dels companys i camarades, el talentós francès era objecte d'admiració, i els crítics i el públic semblaven un amateur primitiu. El temps va passar tot en llocs, i la majoria dels coneixedors d'aquest art van reconèixer la grandesa de Pisserro.
Infància i joventut
Jacob Abraham Camille Pissarro va néixer en una de les illes de West Indies el 10 de juliol de 1830. El pare Abram Pisserroo era un jueu portuguès amb la ciutadania francesa, i la seva mare, una república dominicana nativa, anomenada Rachel Mansano. Fins a 1842, una família amb quatre fills viscuda a l'illa de Sant Tomàs, pertanyent a Dinamarca i després es va traslladar a França i es va instal·lar a prop de la capital.
Camille va estudiar a l'internat, al final de la qual va entrar a l'Acadèmia de Savari. El jove va començar a apreciar l'art i en els seus anys d'estudiants va prendre les lliçons de dibuix i pintura dels professors de la institució educativa. Als 17 anys, Pissarro va escriure entusiasme de la natura, i el seu pare que no va prendre creativitat per a la seva professió, el seu fill va obligar a treballar en una empresa familiar.
El 1951, Camille va deixar la casa dels pares i es va traslladar a Veneçuela, on va treballar com a artista artista des de fa temps. Recollint una cartera, un jove va pintar tot el que va veure, inclosos els paisatges del poble i les escenes de la llar, i després de 2 anys, tornant a França, va establir un ajudant del taller del pintor danès Anton Melbe.
A París, Pissarro va visitar classes particulars i cursos de màsters de l'Acadèmia d'Osusch, més que altres ocupacions preferents de Jean-Batista Coro. Els seus treballs debut es van convertir en múltiples paisatges de Sant Tomàs, així com retrats dels seus habitants: "Badia a Sant Tomàs", "Bundoraas a la vora del riu", "Paisatge amb figures al riu" i altres.
Creació
Durant la creació precoç de Pissarro, es va valorar la precisió de la transferència de la bellesa de la natura privilegiada. L'artista va deixar els carrers de la ciutat, va sortir a treballar en extensions rurals i paisatges pintats per a un lloc. Sense prendre les necessitats dels salons, el Camille va trobar persones amb mentalitat similar a la cara de Claude Monet, Arman Giomena i Camisos Cezanne i van començar a escriure obres senzilles que no van ser percebudes pel públic i no es van exhibir a la galeria.
La primera demostració de les pintures d'aquest període va ser l'exposició col·locada a la sala per "Rebutjat" Masters el 1863. Traslladar-se a Anglaterra a la dècada de 1870 ha influït favorablement a la biografia de l'artista. Pissarro va revisar una actitud negativa per treballar a l'estudi, i les seves pintures van començar a adquirir un aspecte espontani.
En 1870-1871, l'artista va escriure 12 obres de petroli, el més famós dels quals es va convertir en la "Església de Tots Sants a Norwood" i "Palau de Crystal a Londres". El pintor fins al final de la vida es va mantenir sota la influència dels paisatges britànics i va ser retornat repetidament a la boira Albió, per refredar els seus llocs preferits al llenç.
En tornar a França, Pissarro va aprendre amb horror que van sortir de 1,5 mil pintures a París, que van sobreviure només 42, i la resta de la tela estaven maltractats o destruïts pels soldats. Se suposa que l'obra perduda de l'autor va escriure a la manera de l'impressionisme emergent, documentant els primers passos d'aquest fenomen creatiu únic.
Camille va experimentar la tragèdia i, després d'haver traslladat al poble, va escriure una sèrie d'obres líriques, un dels quals va ser l'esbós de "entrar al poble de Vouisen". El 1873, va exercir un paper important en la creació d'una societat artística, unit Masters-Roguez, recollint els camps de Cezanna, Claude Monet, Edward Mana, Pierre Auguste Renuara i Edgar Degas.
Aviat el grup va organitzar la primera exposició de la creativitat dels impressionistes, va sorprendre els crítics capaços de comprendre només teles religioses, històriques i mitològiques. Les imatges de la nova societat es consideraven vulgars i ordinàries, i l'estil de pintura es deia massa esquemàtic en comparació de la forma artística tradicional.
L'ús de frotis brillants i expressius juntament amb les ombres dels objectes fantasmes, els germans de l'artesania es consideraven amateur i burla sobre la respectada professió de l'artista.
A principis dels anys vuitanta, Pissarro estava cansat de l'impressionisme i va començar a explorar noves tècniques i mètodes de pintura. L'artista volia descobrir els ulls públics en algunes coses senzilles, dibuixant persones darrere de les activitats diàries conegudes. Aquesta imatge era el "Retrat de la senyora Pissarro per a brodats davant de la finestra", escrita el 1879.
Després de 5 anys, el mestre es va dur a terme pel neoimpressionisme i un enfocament científic de la pintura, implícita a l'ús de taques cruixents de flors netes, barrejades quan s'admeten i contemporani de lluny.
Fins a 1888, el Camille va practicar aquest mètode minuciós i laboral de la carta i va crear diverses obres que van aparèixer en una secció especial a l'exposició d'impressionistes el 1886, entre els quals "florint Apple Tree en euras", "Vytal", "Flock d'ovelles "i" Il Lacro Rouen Fog Effect ".
A finals dels anys vuitanta, Pissarro va tornar a l'estil primerenc, indicant que el sistema de punts era massa poc natural. L'artista va reprendre els tipus rurals i escenes preferides de la vida d'una persona senzilla i va escriure al voltant de 100 paisatges, retrats i esbossos domèstics: "Pont dels mars", "Apple Col·leccionistes", "Park in Kew", "mercat d'aus ", etc.
A la vellesa, el pintor va començar a patir infeccions oculars cròniques, que exclou l'estada i el treball al carrer. Mirant al mirall, Pissarro va treure una sèrie d'autoretrats i va crear una sèrie de pintures sobre el tema del poble.
A la posta de sol de la vida, Camille va escriure un cicle insuperable d'espècies de carrers de París, bulevards i quadrats, que consta de 30 obres. Des de les finestres dels pisos superiors, l'artista va veure la vida de la ciutat i es va reproduir a la tela. "Montmartre Boulevard a París", "Opera Travel a París. Efecte de la neu. Matí "i" El carrer Epsier, Rouen (Efecte Sunlight) es va convertir en les creacions més grans de l'impressionista i va caure en la col·lecció dels millors museus del món.
Els contemporanis no van apreciar el domini del pintor i no es van cremar amb el desig de comprar les seves pintures. L'èxit de la glòria i comercial va arribar a Pissarro després de molts anys després de la mort prematura de l'artista, les obres de les quals van començar a ser estimades a milions de dòlars i exposades a les famoses sales i galeries de Rússia, Europa i els EUA.
Vida personal
Contràriament a la voluntat dels pares el 1871, el Camille va prendre la dama de la seva dona anomenada Julie Vellley, que era la filla de la vinya i va donar a llum a un artista 8 nens. La família vivia fora de París, on Pisserro podia gaudir de paisatges rústics i treballar tranquil·lament.
Herència desgraciada a causa de l'amor per a la dona comuna, el pintor amb prou feines va reduir els extrems amb els extrems, la situació financera només es va millorar lleugerament al final de la vida, quan en una de les galeries van dur a terme una exposició retrospectiva de les seves pintures. Després de l'inici de la guerra franco-prusiana, sense tenir l'oportunitat d'entrar a l'exèrcit a causa de la manca de ciutadania francesa, Pissarro va transportar familiars a Anglaterra, i en 2 anys va tornar a les presentacions de París.
Els fills van passar molt de temps al taller del pare i es van unir gradualment al procés creatiu. El successor més talentós de les tradicions de l'artista va ser Lucien Pissarro, que es va dedicar a pintar, xilografia i gràfics.
Georges Henri, l'antiga Julie i Camille, que era un nen dotat. En triar la professió de l'artista, a diferència del seu pare i al seu germà, va ser portat pel modernisme i va crear la tela sota la influència de la creativitat de Hojn.
Mort
Es desconeixen detalls i causes de la mort de Camille Pissarro. Bloquejat a 73 anys, el 12 de novembre de 1903 l'artista va morir en una habitació d'hotel a París.
L'impressionista va ser enterrat al famós cementiri de Per Leshes, situat a la part oriental de la capital francesa.
Pintures
- 1864 - "vagó amb arbres"
- 1869 - Paisatge a Luvuresen
- 1871 - "Nizhny Norwood"
- 1874 - "Carrer en l'eritiació pontoazier"
- 1877 - "camps"
- 1883 - "cowgirl"
- 1887 - "Apple a EURAS"
- 1889 - "piles"
- 1891 - Kosari de vacances "
- 1893 - "Street Saint Lázar"
- 1897 - "Montmartre Boulevard Morning Light and boira"
- 1899 - "Retrat del camp Emil"
- 1902 - "pont nes en boira"
- 1903 - "avtopratret"