Història de caràcters
Bertolt Brecht és un dramaturg destacat del segle XX. Va escriure obres independents, que posteriorment van rebre una encarnació sobre l'etapa teatral. Pràctica i teòric, Brecht va desenvolupar la idea, el centre del qual va ser el teatre èpic. Segons el dramaturg, el teatre hauria d'emetre's, i no visualitzar, apel·lar a la ment, i no als sentiments humans. Aquesta promesa es va mostrar a les obres de teatre que es va convertir en el clàssic de la dramatúrgia mundial: "Bon home de Sushana", "Waal", "Sr. Puntila i el seu servent", "Visita de la vella dama".
El director Brechtu pertany a la idea de l'efecte de l'intercanvi, que implica la creació d'una paret entre l'espectador i l'actor, que en el curs de l'acció es converteix en un caràcter escènic. L'autor de la teoria va proposar presentar els tipus públics inesperats i descriure esdeveniments imprevisibles, provocant el treball intel·lectual, l'aparició de la seva pròpia posició i capacitat de percepció analítica. Va contrastar aquesta compassió clàssica, l'aparició de la qual a l'espectador, segons els clàssics, és l'objectiu principal de mostrar el rendiment. El llibre "Teoria del teatre èpic" descriu les idees de Brecht sobre això.
Història de la creació
L'obra "Mamash Courage i els seus fills" va ser escrita per Brecht el 1939, al llindar de la Segona Guerra Mundial. L'estrena de l'obra va tenir lloc el 1941 a Zuric. Llavors la declaració va ser organitzada per l'autor de la base literària a l'etapa del "Berliner del conjunt" creat per ell. Els principis del teatre èpic, es van proclamar com a alternativa als clàssics, es van recrear en la representació. Reformador i revolucionari, Brecht va percebre l'art teatral com a camí cap a la formació de la consciència de classes.
L'obra "Mamash Courage" va descriure els esdeveniments del període de la guerra de trenta anys, que va succeir al segle XVII. El dramaturg va utilitzar esdeveniments famosos per crear una trama per advertir a l'espectador de la repetició de curses sagnants. Tenint en compte que el silenci i la lleialtat sobre la política de poder modern és la "petita" persona "petita", Brecht va promoure una posició civil estoica, instant a oblidar-se de la indiferència per aturar les catàstrofes socials.
La cara principal d'actuació de l'obra era la dona anomenada Anna Firding. El marchtatant va ser sobrenomenat mare mama coratge i va viatjar a través dels camins militars a la furgoneta, plena de productes essencials. La companyia va ser feta per nens: dos fills i una filla ximple. Brecht va presentar una imatge femenina en una clau inesperada. Anna va realitzar una persona rica que intentava beneficiar-se en temps de guerra. Per a ella, el patiment humà, la fam i la pobresa no eren importants. Tot el que es va preocupar és l'oportunitat de provar.
La trama de l'obra afecta llargs 12 anys, durant els quals la vida del personatge principal es canvia irrevocablement. La guerra va prendre els nens, va caure, va canviar cap a l'exterior, però no va perdre el seu primer entusiasme. Glorificant la guerra per donar-li un tros de pa, coratge de MILF sense cap assistència de la seva furgoneta amb béns.
Brecht va prestar atenció a un estudi exhaustiu de la imatge de l'heroïna principal. Les imatges femenines positives il·luminades per maternitat i l'alegria de la vida són incompatibles amb una vena comercial, especialment cínicament mirant en temps de guerra. El personatge principal es va discutir els crítics i els historiadors de l'art com a nou fenomen en literatura alemanya i drama. A través d'aquest personatge, Brecht volia transmetre a l'audiència una idea de coneixement, deixant el destí de l'heroïna a les seves pròpies mans.
Els crítics van retreure el dramaturg per crear una imatge ambigua construïda sobre motius pessimistes. Tractant de sobreviure a costa de la guerra, Mama Kurazh porta el seu sacrifici de nens.
"Momash coratge i els seus fills": una obra que s'ha convertit en un exemple de dramatúrgia moderna clàssica. Sovint es posa per consellers que promouen polítiques revolucionàries, que no tenen por de desafiar els cànons públics i teatrals. L'intèrpret més famós del paper principal de les dones en les actuacions de manera literària va ser Elena Waygel, esposa de Bertolt Brecht. L'obra va ser demanda a Rússia en la postguerra i va aparèixer sovint en repertori teatral en temps soviètics.
Per primera vegada a Moscou, Nikolai Okhlopkov, que va treballar al teatre de Moscou, que va rebre el nom de Mayakovsky va decidir actuar sobre l'obra de Brecht. El 1960 es va produir l'estrena de l'obra, el paper principal en què es va realitzar Judith Glizer. El rendiment es deia gruixut i trist, que va coincidir amb la poètica de les obres del dramaturg alemany.
La majoria de les obres de l'obra no es van omplir de l'esperit inherent a l'autor. Tenien poca revelació, trucada i denunciada. L'obra va ser l'obra de Mark Zakharov al Teatre de Moscou de Satira, on Tatiana Peltzer va parlar a la imatge de Mamashi.
Els directors moderns solen recórrer a l'obra de Brecht. Entre els famosos productors que van treballar en l'encarnació de l'obra, que es va convertir en un ampli exemple del teatre èpic de Brecht: Alexander Morphov, Yuri Butusov i Valery Fokin.
Parcel · la
L'acció en el treball es desenvolupa durant la guerra de trenta anys, durant la qual Alemanya va patir molt de temps per humiliar-se, va conduir a la catàstrofe nacional. En 1642, es va recollir l'exèrcit, que va ser enviat amb l'atac a Polònia. Els reclutadors amb els quals l'autor introdueix l'autor representa el públic els protagonistes. Mama Couratge, juntament amb els nens, vanga a les carreteres, venent un simple Skarb. Un dels nous coneguts persuadeix al Fill a unir-se a l'exèrcit, i el noi anomenat Eilif surt de la furgoneta de la Markattika.
La reunió d'un noi amb la família està passant dos anys més tard. Son Momashi coratge madura i està orgullós de mèrits militars, que van anar acompanyats de sagnants i agressions. Tres anys més tard, el segon fill de Mamashi Courage es converteix en el tresorer del regiment finlandès, i va obtenir una bona feina amb ell. En un dels atacs de catòlics, que arriba a terra, on es trobava el regiment, el coratge luterà resulta estar a la seva furgoneta, protegint el Tresor del Regiment de l'enemic.
El seu segon fill de Schwearterskas té catòlics captius. Estalvi d'un nen, el coratge està preparat per sacrificar l'execució del regiment, però ella es perd irremeiblement: el soldat ho va llançar al rierol, quan va notar la persecució de sortida. La carcassa suïssa s'executa, i el coratge es torna a enviar als costats d'Europa. Després d'un parell d'anys, el rei suec va ser assassinat sota Lutzen, i des de fa temps es va regnar una treva. Tot i que les coses van anar a la disminució, el coratge es complau que no hagi perdut altres fills.
El món porta problemes familiars no menys que la guerra. La vella mala conducta del Fill d'Eilifa en bons dies es va considerar un delicte, i una recent gesta va portar al tiroteig. La guerra torna a començar. El coratge, en la ignorància de la mort del segon fill, continua el viatge a l'antiga furgoneta de senderisme.
Després de 16 anys, la guerra ha esgotat tots els recursos financers i humans. Coratge i cuiner, el seu satèl·lit, colom. De sobte, la sogra de Mamashi Courage arriba una carta que tenia una petita herència en forma de restaurant. L'heroi crida a la dona amb ell mateix, però amb la condició que deixarà filla. El coratge es nega i, juntament amb la seva filla, Katrin viatja a Alemanya en el carruatge militar. En una de les parades de Catherine, arrencada el pla d'enemics, augmenta descuidament el pànic, i és assassinat. Mama Courage es torna a començar a la carretera.