Història de caràcters
L'obra de Nikolai Vasilyevich Gogol "L'auditor" nega els personatges inherents a qualsevol època. Els personatges que van descriure l'autor es troben en els temps moderns. Per tant, la comèdia es manté popular durant gairebé dos segles. La composició presenta imatges de colors de funcionaris. Ell encapçala la companyia per alimentar el govern de la ciutat.Història de la creació
Els treballs a l'auditor es van iniciar en els anys trenta del segle XIX. Durant aquest període, Gogol va treballar en l'escriptura "Dead Souls", treballant amb cura les imatges dels herois. L'escriptor ha acumulat material que li va portar a reflectir la realitat russa en un treball separat. Gogol no va considerar una comèdia "el seu" gènere. No obstant això, en aquest moment el públic ja ha llegit publicat "matrimoni" i ha assumit que les tècniques són característiques de l'autor.
En la creació de la trama de l'obra, va participar Alexander Sergeevich Pushkin. Es va retirar l'amiga Anecdote, que va descobrir l'editor de la revista "Notes públiques". L'incident que va succeir a la reunió d'un oficial del govern va ser descrit pel poeta en els colors. Així com el cas que li va succeir: Pushkin va acceptar l'auditor a Nizhny Novgorod, on l'escriptor va recollir el material per a la propera obra.
Aquestes situacions no eren infreqüents per a les ciutats del comtat, de manera que Gogol va implicar la idea i dos mesos més tard va presentar el "auditor" a la tarda a la tarda de Zhukovsky. Segons l'autor, anava a demostrar-ho malament que hi ha a l'oficina de gestió de l'Estat, i de l'ànima per riure-hi. Satira, Ridicule, motiu per combatre els defectes i la injustícia, aquest era el propòsit de l'obra. L'estrena de la comèdia en el teatre va tenir lloc el 1836.
Vasily Andreevich Zhukovsky va haver de demanar personalment a l'emperador sobre la tolerància del joc a la producció. El rendiment creat al Teatre Alexandrinsky no va quedar impressionat per Gogol: els actors tenien por de passar la nitidesa de l'obra i van suavitzar el to fent una comèdia Waterville. Només atorgat interpretat per Ivan Sosnitsky va aprovar el pla de dramaturg.
Nicholas I, que va veure l'estrena, va apreciar la burla. L'obra va caure sobirà al gust, i es va continuar posant en la fase teatral de Rússia. Centrant-se en l'actuació, Gogol ha decidit repetidament el text. La versió final es va presentar el 1842.
Parcel · la
Anton Antonovich Justopter-Dmukhanovsky: un home de pèl gris amb característiques agudes de la cara, continu i greix. La seva ànima va buscar una estada de trenta anys al servei. El camí pesat de la construcció d'una carrera, que va permetre comprar una casa i obtenir els beneficis corresponents a l'estat, va fer un convidat d'una persona sense ànima i egoista. Va aconseguir trencar-se de les classes més baixes, després d'haver dominat les subtileses del moviment des de l'oficina i els matisos per abordar qüestions de gestió.
Gingerbiile va imaginar les característiques terribles que van demostrar funcionaris en servei públic. Tothom es va gestionar amb la gent, ja que volia i està apagat, aprofitant el lloc i l'estat. Una benvinguda, situacions en què un empleat dóna un suborn, i l'altre ho accepta, la immoralitat: aquí hi ha la ciutat moral del districte, que va descriure Gogol.
Anton Antonovich no estava preocupat per les seves funcions i va confiar economia urbana, sinó la seva pròpia destinació. I aquest últim es va quedar sobretot. Gingerbile coneix les àrees problemàtiques, dubta com es pot indicar en errors, i gran preocupació derroca el directiu en moments que amenacen el seu futur. La covardia del personatge es manifesta completament quan Bobchinsky i Dobchinsky diuen que l'auditor ha estat a la ciutat de Bobchinsky. Anton Antonovich entén que és necessari establir contacte amb els caps, i en aquest cas no té igual.
La primera persona a la ciutat, porta suborns i els distribueix hàbilment. Saber quin tipus de larva hauria de ser posat, crea la imatge d'un líder piadós. Khleshtakov sembla que la ciutat es preocupa pels altres i la seva actitud envers els altres és tremolant. Sembla que Anton Antonovich avança en benefici de l'Estat i el benefici de la seva gent. El còmic sembla que l'heroi defineix la recompensa, reclamant el títol de benefactor. Atenent l'escena en el primer, segon i tercer actes, en el quart caràcter està absent. Però les converses no disminueixen sobre ell.
La característica de l'heroi Gogol rep de la desembocadura de companys de feina i ciutadans. Grubian i Cynic, l'Egoista i el comprador cobdiciós el diuen visitants de l'Horstakov que va venir a demanar ajuda. Els representants de diferents finques arriben al pseudoevisor, demanant protecció. L'escena de recepció d'apel·lacions dibuixa una imatge completa de la vida de la ciutat. Bribery, Borestolubia, la família en general i la cobdícia floreixen aquí.
La final de la descripció de la imatge del barranc es converteix en el cinquè acte, en què l'heroi, ascendit pel podi, es troba al centre d'esdeveniments. Al començament de l'obra, anticipa l'exposició. A continuació, pren la segona respiració, adonant-se que està sota la protecció del lideratge, i els somnis de la seva dona viuran a St. Petersburg com a parent de l'auditor. El matrimoni rendible de la seva filla va prometre la realització amb èxit de la carrera de la ciutat.
En aquest moment, la filosofia de l'heroi està clarament dibuixada, la biografia de la qual es va construir sobre rebutjar els voltants i l'elevació de la seva pròpia personalitat, exageració de la seva importància. L'arrogància i el menyspreu comencen a ser vistos en cada paraula, i els funcionaris estan gairebé inclinats a Anton Antonovich. Hope Hero és tractat quan es produeix un reconeixement dramàtic: l'auditor va resultar ser irreal. L'estafa està colpejant la ciutat, que va ser Mastaka en matèria d'engany. L'essència de l'heroi apareix davant el públic en tota la seva glòria.
El monòleg de l'heroi demostra la seva petita i insignificància. L'implícit dels hàbits bruts dels funcionaris, la confiança en si mateixos i la fe en la impunitat, Gogol fa un groller divertit, destacant la tipicitat d'aquesta imatge i la seva prevalença a l'aparell de control del país.
Protecció
Les obres de Gogol són una rica història teatral. L'auditor es troba entre les obres que conformen la base del repertori del teatre dramàtic. Al mateix temps, el producte no té un ampli potencial per a l'adaptació. Tot i que els directors van utilitzar la trama de l'obra per a una pel·lícula de pel·lícula.
El 1949, Henry Bone va disparar la pel·lícula basada en l'obra, on la trama es recicla a fons, i s'ometen molts herois. Vladimir Petrov el 1952 va presentar la lectura clàssica de l'obra, en la qual va jugar Yuri Tollauyev. A Lente Leonid Gaida "Incognito de St. Petersburg", va disparar el 1977, Anatoly Papanov va parlar en aquest paper.
La pel·lícula de Valentine Polek 1982 és una actuació del teatre Satira de Moscou, on la imatge de l'oficial es va incorporar a Anatoly Papanov. Sergey Gazarov el 1996 va convidar a Nikita Mikhalkov a cooperar, que representa el capítol de la ciutat. Alexander Baranov a la cinta "Dia de Fool", on es va ajornar la trama en la realitat de principis dels anys 2000, va convidar el paper de Gamleterly, o, més aviat, alcalde, Alexander Vorobyeva.