Biografia
Zinaida Serebryakova és un artista rus que va treballar en un gènere de retrat. Es va originar d'una família intel·ligent. De la manera creativa de Serebryakov, la tendència a la imatge de la natura, la gent, però encara hi ha fetges. Pertanyen al moviment del "món de l'art", es va evitar la direcció de la campanya. Un cop a França a principis dels anys trenta, Zinaida Serebryakov durant molt de temps no va poder tornar a casa. Va adoptar la ciutadania francesa i es va reunir de nou amb familiars només el 1966. Avui, les seves obres s'exposen als museus més famosos del món.Infància i joventut
Zinaida Lancer va néixer el 28 de novembre (10 de desembre) de 1884. Aquest cognom pertanyia al seu pare. La família de noies vivia a la finca desesperada sota Kharkov. No és d'estranyar que la seva biografia resulti associada a l'art. El pare de l'artista futur va treballar com a escultor, la seva mare es dedicava a gràfics, l'avi era el famós arquitecte Nikolai Benua, i la majoria dels familiars es van dedicar a l'art.
Bones criatures i regals creatius no es van considerar en el seu entorn amb alguna cosa inusual. Per tant, el desig de Zina es va adonar de la direcció artística es va percebre com a concedida. Va créixer amb els germans. Posteriorment, el jove es va convertir en arquitecte, i el sènior és un pintor.
Els anys juvenils de Zinaida es van dirigir a Sant Petersburg, on la família es va traslladar després de la mort del seu pare. El destí de la noia es dedicava a l'oncle Alexander Benoit. Serebrakova es va graduar al gimnàs femení el 1900 i es va convertir en estudiant d'una escola d'art. Els conceptes bàsics de les arts visuals, va patir sota el lideratge de Ilya Repin, així com al taller, que va ser dirigit per Osip Braz. En 1902-1903, Zina ho va visitar a Itàlia, que la va inspirar molt.
Pintura
Les obres debut van mostrar l'estil individual de l'artista i la lletra de l'autor. Estudiar el patrimoni cultural mundial, Serebryakova estava interessat en les formes plàstiques, la inclinació dels autors a l'expressió nacional. Va ser fascinat per la natura, l'harmonia i la vida tradicional russa. Entre els favorits Zinaida va ser Nikola Poussin, Peter Rubens, Alexey Venetsian.
Sovint mirant en noies rurals no pastisses a la feina, Serebryakov els va retratar a les parcel·les de les seves pintures. Estant a la falda de la natura, va admirar el paisatge, va mesurar la vida de la finca, els moviments de plàstic camperol a la feina. Mirant la collita o un altre treball del local, l'artista es va inspirar en noves obres.
Entre les primeres pintures de Zinaida Serebryakova - "noia camperola", escrita el 1906, "Fruit Jardí en color" de 1908. L'autor va considerar amb precisió que el seu tema a la pintura era una combinació de la bellesa de la naturalesa nativa a prop intricant amb el destí de les persones.
Una foto portada per Zinaida Fame va ser un autoretrat anomenat "per al vàter" creat per ella el 1909. Va ser exposat a la Venècia de la Unió d'Artistes Russos el 1910. Aleshores, el públic va veure l'obra dels "estadadors de bany", retrats de familiars que van escriure un artista. La creativitat Serebryakov va rebre el reconeixement en 1914-1917, després de la presentació d'una sèrie de pintures sobre la província russa i la vida dels camperols. Entre les famoses obres d'aquest període - "camperols", "collita" i "camperol dormint".
El 1917, el públic va veure l'obra anomenada "The Canvas Whitening", en la qual es va fer evident la manera monumental de l'autor. Zinaida va representar les potents figures de noies contra el fons del cel. La composició combina els avions amplis de tons brillants i saturats. El treball que juga el treball de la gent normal, glorified Serebryakov.
Els temes escollits per l'autor de treball la van assignar dramàticament entre la comunitat "World of Art", que era propietat de Serebryakov. El 1916 es va convertir en ajudant de l'oncle Alexander Benua amb la pintura de l'estació de Kazan i va treballar a la companyia Evgeny Lancer, Boris Kustodiev, Mstislav Dobuzhinsky.
Entre els que estaven interessats en Zinaida, els països de l'est van ser la mentalitat especial de la qual va passar a través dels retrats de les dones. Descriure Japó, Turquia, Índia, també va treballar en les parcel·les associades a l'antiguitat. És cert que la majoria de les pintures per a l'últim tema es van quedar inacabades. El femení va començar gran importància en l'obra de Serebryakova. La coqueteria, l'alegria de la maternitat, la tristesa lleugera, descrita pel seu pinzell, va tenir un estat d'ànim especial.
El destí de l'art era difícil. Després d'un incendi que va succeir a Neskuchny, el niu familiar va resultar ser destruït com a taller. Dos anys més tard, es va quedar vídua després de la mort d'un cònjuge del tifus. La família va viure en necessitat aguda, i la imatge "Cardhouse", creada durant aquest període, va personificar la preciositat de la seva posició.
La filla de Serebryakova va entrar a la companyia de ballet, i des de llavors en les obres de la dona hi havia un tema teatral. L'artista va escriure un ballarina sobre assajos i abans d'anar a l'escenari, però no va rebre satisfacció de la seva obra. Des de 1920, va ensenyar a l'Acadèmia de les Arts. Zinaida va evitar la forma de la campanya, va penetrar en l'art en aquest moment, quedant el propi tema i les tradicions de Miriskusnikov.
El 1924 es va celebrar una exposició solidària als Estats Units, que va portar l'èxit i els ingressos de l'artista. Va rebre una comanda per a una pintura decorativa a París. Després de completar l'obra, va tornar a la pàtria, però a causa de les pertorbacions polítiques va haver de romandre a França. Després va seguir la Segona Guerra Mundial. La vida a l'estranger era per a Zinaida Joyless, anhel de la pàtria es reflecteix en les seves obres creades després de 1924. Va haver d'abandonar la ciutadania per evitar la persecució a l'estranger.
El realisme i el tema popular encara van assistir a les seves pintures. Viatjar, Serebryakova va assistir a Bretanya, Algèria i fins i tot va visitar el Marroc. Les imatges de la gent comuna estaven constantment presents a les pintures. Desactivar la natura i l'home, l'artista és indispensablement trist de la seva terra natal i va interrompre la comunicació amb els éssers estimats.
El 1966, les exposicions de pintures Zinaida Serebryakova es van celebrar a Leningrad, Moscou i Kíev que van rebre excel·lents crítiques dels historiadors de l'art i del públic. El dia d'obertura va organitzar els seus fills i amics. Moltes pintures de l'autor van ser adquirides pels museus, i el seu nom es va fer famós a la Unió Soviètica.
Vida personal
El marit de l'artista era l'home de Boris Serebryaki a prop d'ella des de la seva infància. Venint per Zinaida amb un cosí, que encara es va enamorar d'un familiar, i les converses sobre el casament es van produir en el moment d'una estada conjunta a Neskuchny. L'església no es va encoratjar el matrimoni proper, per tant, el consentiment del matrimoni de joves no va rebre molt de temps. El 1905, donant a un pare local 300 rubles, els nadius van organitzar un casament enamorat.
Boris no estava interessat en l'art. Es va convertir en enginyer ferroviari i durant la guerra rus-japonesa es trobava a Manchuria a la pràctica. Zinaida somia pintura. La diferència en els interessos no va interferir amb ell per somiar amb un futur conjunt. La vida personal dels joves era feliç. Van passar un any a París fins a Zinaida va estudiar a l'Acadèmia de la Gran Schomyer, i Boris - a l'escola superior de ponts i carreteres. Tornant a casa, cadascun d'ells va continuar desenvolupant-se en la professió, i quatre fills més van aparèixer a la família: 2 fills i 2 filles.
Durant l'emigració de Zinaida, el Fill d'Eugenio i la filla de Tatiana es van quedar amb la seva àvia. Van viure en estanquitat i el 1933 la mare de Zinaida va morir de fam i males condicions de vida. Eugene es va convertir en arquitecte, i Tatiana va començar a treballar com a artista al teatre. Somiant de nou per reunir-se amb la seva mare, van trucar a la seva pàtria a la dècada de 1930, quan el govern de la URSS va convidar l'artista a tornar a casa. Però Zinaida va treballar llavors a Bèlgica i no va poder deixar una comanda inacabada.
Mort
Zinaida Serebryakov va morir a París quan tenia 82 anys. Les causes de la mort eren bastant naturals. Tot i que l'artista va viure a l'estranger durant molts anys, en la seva terra natal, el seu nom recorda i manté records de l'obra d'una de les primeres dones pintoresques. Els museus organitzen periòdicament exposicions de les seves obres, en llibres sobre art publicat foto de l'autor. La filla de Serebrakova, Catherine, després de la mort de la mare va crear la Fundació Caritat del seu nom.Pintures
- 1909 - "Per al vàter. Auto-retrat "
- 1913 - "Banya"
- 1914 - "Per esmorzar" ("per dinar")
- 1915 - "Harvest"
- 1916 - "Índia"
- 1924 - "Ballet Brawroom"
- 1932 - "Marroqueix en un vestit rosat"
- 1934 - "Dona en blau"
- 1940 - "Nua amb un llibre"
- 1948 - "Natura morta amb pomes i pa rodó"