Biografia
El 2019, els rockers britànics Judes Sacerdot celebren el 50è aniversari del grup, que va obrir els nous costats de l'estil de Hevi-Metal i va influir en el treball de molts equips famosos. Com a regal per als estudiants, els músics estan preparant un llançament del nou àlbum "Definitivament" i organitzar un espectacle festiu en desenes de ciutats mundials. Una sorpresa addicional serà un concert conjunt amb un antic vocalista Black Sabbath, gran i terrible Ozzy Ozzy Ozzy Ozzy, que se celebrarà a Hèlsinki el 2020.La història de la creació i la composició
La primera pàgina de la història de la creació del grup Judas Priest va escriure músics britànics Kenneth Downing i Yen Hill. Familiar des de la infància, els nois van començar la creativitat conjunta després de la tràgica mort de Virtos Moto Jimmy Hendrix i les composicions van triar les composicions incloses en els àlbums "Axis: Bold com Love" i "Electric Ladyland" com a referència.
L'equip, al qual es va unir un baterista per a principiants John Ellis, des de finals dels anys seixanta va començar a assajar cançons a l'edifici de l'antiga escola de Birmingham i va compartir l'habitació amb un equip de Slade ja popular.
Un dia, el joc de guitarristes i bateries va escoltar un experimentat vocalista Alan Atans, que recentment havia deixat el grup, que es va realitzar en clubs locals i en festes. Mitjançant l'ús del nom "La balada de Frankie Lee i Judas Priest", va prendre prestat a partir de la composició del nord-americà Bob Dilan, la cantant es va unir al trio i va escriure diverses melodies originals realitzades al concert el 1971.
Aquesta actuació en presència de 70 persones va ser el primer pas per a la popularitat i va proporcionar als músics un treball constant a Birmingham Clubs i restaurants. Al principi, els concerts no van aportar ingressos als participants obligats a viure en prestacions d'atur i fons rebuts al treball del dia.
El primer músic que no va poder resistir la tensió va ser John Ellis, i va ser d'ell que el canvi constant de bateries va començar anualment i va tornar a Judas Priest. En diferents anys, Alan Moore, Chris Kampbell, John Hinch, Leslie Binx, Dave Holland, i Simon Phillips, i només amb l'arribada de Scott Trevis va aturar la permutació, i la secció del ritme va ser capaç de sonar en vigor.
Una altra posició inestable a l'equip va ser la vocal, que va resultar ser en mans de Robert Halford després, a causa dels problemes amb les finances, Alan Atkins es va separar amb els amics i el 1973 va deixar Judas Priest. El nou participant que havia treballat anteriorment al grup Hiroshima havia caigut en l'ànima de Hill i Down, i durant 19 anys la seva veu va sonar a tots els concerts, acompanyats d'un espectacle brillant i dinàmic.
En 1990-1992, el grup es va trobar al centre d'esdeveniments que van provocar un nou canvi de la composició principal. Tot va començar amb el fet que Halford, deixant l'escena a la motocicleta de motocicletes Harley-Davidson, es va estavellar a l'ascensor i va rebre danys greus. Després d'haver curat, ell, juntament amb altres participants, va caure sobre el banc dels acusats acusats d'incitació a suïcidar els nens juvenils.
El cas, obert a petició dels pares de joves drogodependències i psicòpates, es va separar, i el nom dels músics es va aclarir, però la pèrdua de reputació va afectar la creativitat i va provocar la caiguda de l'esperit moral.
La tensió psicològica va arribar al límit quan Rob va dir que vol treballar al costat i, a continuació, tornar i continuar enregistrant i recórrer l'equip. Els músics van coincidir, i el cantant va començar a implementar el projecte de lluita. Quan l'àlbum estava preparat per a la gravació, l'estudi, que va tenir un contracte amb el sacerdot Judas, es va negar a cooperar amb Rob, i ell, mesurat en absolut i tots van deixar els seus camarades sense explicar els motius.
La separació de 10 anys, durant la qual el "déu del metall" va substituir al nord-americà Tim Owens, va permetre al grup i al vocalista realitzar els errors perfectament, i a principis de la dècada de 2000, tots els membres de l'equip van reunir.
El retorn de Halford es va convertir en l'última etapa de la formació d'una nova composició, on, a més d'ell, es disputa el baixista Jen Hill, el Dr. Trevis, el gytarist Richie Falkner i el multi-instrumentista Glenn Titon.
Música
A diferència de molts equips estrangers de la dècada de 1970, la carrera professional de Judes Sacerdot va començar amb discursos de turisme a les institucions de Londres, Manchester i Liverpool. Fins a 1974, el grup no va tenir contracte amb un estudi discogràfic i no va pensar en crear un àlbum complet. Només l'atenció inesperada de l'etiqueta de gavina va permetre aparèixer el primer registre, on els materials van ser utilitzats pel productor Roger Ban i va afinar sota el seu lideratge vigilant.Després del llançament de l'àlbum "Rocka Rolla", que contenia les composicions a l'estil de Blues, Hard Rock i Psychedelic Music, artistes va canviar la direcció i va destacar en festes de guitarra i melodies característiques de l'aparició de Hevi-Metal.
El registre "Sad Wings of Destiny", publicat el 1976, va determinar les principals característiques d'un gènere desconegut i en poc temps va rebre el certificat daurat de RIAA. A més, el sacerdot Judas va aparèixer els fans, proporcionant la venda d'entrades per a concerts, i l'èxit comercial de l'àlbum va ajudar parcialment a reemborsar els costos personals dels músics invertits en la creativitat en anys anteriors.
A més, les visites organitzades de manera competent, celebrades a les ciutats de Gran Bretanya i dels Estats Units, van portar fama internacional als músics i, en el moment de la gravació dels 3r i 4t, els registres d'estudi van proporcionar al grup de suport de CBS i un contracte amb un gran registre de Columbia companyia.
Repetint l'èxit de la placa anterior, "Sin After Sin" i "Classe tacada" va ser venuda per grans circulacions, i el "excitador" i "més enllà dels regnes de la mort" la composició va entrar per sempre la història de la SIDA i el metall de Tresh i es va convertir Les millors obres vocals de Rob Halford. El gènere que pertany a un estil musical pesat va obligar els participants a treballar a la imatge, i més tard en vestits escènics preferien accessoris de negre, cuir i metall.
Aquestes opinions es van reflexionar sobre la portada de l'àlbum "Killing Machine", publicades als Estats Units i al Regne Unit el 1978 i reimpressats el 2001. No obstant això, la fotografia brutal d'una persona en un casc i ulleres fosques va divergir amb el contingut intern, i el rècord com a resultat va ser al 128è lloc Billboard en la categoria inesperada i ofensiva "pop".
Això va passar a causa de l'orientació comercial del nou rècord, que els músics van tractar de reduir el rodatge de videoclips a la composició "Rock Forever", abans de l'alba, "prendre el món" i "matar". A partir d'aquest moment, la imatge de Roba es va complementar amb un fuet de cuir i una motocicleta Harley-Davidson proporcionada per la famosa Corporació Americana com a part d'un contracte de publicitat a llarg termini.
En àlbums posteriors publicats el 1980-1981, els músics van tornar a Hevi-Metal i es van convertir en un dels líders d'aquesta direcció en la música i la cultura britàniques. La placa d'acer britànica va tenir lloc enmig de la classificació clàssica de la revista Rock, i el trencament de la llei i els singles de déus metàl·lics estaven a la 12a línia de gràfics britànics.
És cert que el disc de disc públic "Punt d'entrada", el públic no va apreciar el públic, i segueix sent el projecte més controvertit en l'obra del sacerdot Judas. Els músics no van compartir aquesta opinió i amb entusiasme realitzats noves cançons a la gira estrangera. Durant els concerts, van utilitzar els espectadors distrets tècnics sense fils de material incomprensible.
Des de llavors, el grup va començar a prestar molta atenció al disseny extern de discursos, i per a la gira per donar suport al vuitè àlbum d'estudi "Screaming for Vengeance" artistes van fer un paisatge especial de mides gegants. Això va afectar la percepció i va proporcionar les altes qualificacions i les vendes. El "Tens una altra cosa comin '" composició va tenir especial èxit, més tard va incloure a la llista de "40 millors cançons de metall".
Combinant nous visites amb turistes i discursos conjunts amb músics de parla anglesa Ozzy Osbourne, Van Halen, Iron Maiden i Scorpions, Judas Priest ha estat llançat 4 àlbums d'estudi durant 6 anys. En el disc tristament memorable d'aquest període, malgrat la balada de glam-rock "Sang Red Skies" i una versió de caver de la famosa cançó Chuck Berry, es va convertir en ram, publicat el 1988. Una retroalimentació positiva de la crítica va rebre la placa analgèsica, que es va dedicar a 2 milions de còpies a tot el món i va rebre el certificat RIAA Gold a Amèrica.
Després, en les obres de Judas Priest, es produeix un descans amb la recerca d'un nou vocalista, i les entrades següents només van veure la llum el 1997. No obstant això, les cançons amb els àlbums "Jugulator" i "Demolition" no tenien res, tot i que es van convertir en bandes sonores per a pel·lícules i nominats a Grammy el 1999.
A la recerca de la raó, els músics van assumir la seva pròpia creativitat i van decidir que per a una continuïtat reeixida de la carrera haurien de retornar el "Metal God" Halford. El 2003, el grup va aconseguir assolir el seu consentiment, i el públic va aprendre sobre la reunificació del sacerdot Judas.
La nova etapa de l'equip de carrera va començar amb la gira mundial en suport del nou àlbum "Angel of Retribution", i després es va comprometre a crear una placa de concepte dedicada al conegut predictor de Michel de Nostradamus. Fastant el projecte, els músics es van tancar a l'estudi i van sortir d'aquí només per participar en l'esdeveniment VH1 Rock Honors.
Com a resultat, a mitjan juny de 2008, Judes Priest va presentar el projecte Nostradamus i va anunciar la data de la gira mundial a gran escala. En tocar aquests concerts, els participants del grup van decidir que no va ser capaç de continuar activitats de concerts i va anunciar l'espectacle final anomenat Epitaph.
No volia dir que el grup ja no compondria música i gravés nous àlbums. Els músics d'edat tenien forces per treballar a l'estudi i la creació del "Redemptor de les ànimes" i "Records de potència de foc".
Judes sacerdot ara
Contràriament a les declaracions en la realització de les activitats de concert, el 2018, Judes Priest va tornar a escenaris i va organitzar una gira en suport de l'àlbum "FirePower".
Aquesta experiència va inhalar noves forces en els músics, i el 2019 el grup va parlar a Amèrica del Nord a la mateixa plataforma amb els companys de l'equip d'Uiah HEEP, i a principis del 2020, una gira conjunta amb Ozzy Osborne, ex vocalista Black Sabbath està programat.
A més, els membres de la banda van acabar de gravar noves cançons i la caiguda de l'àlbum "definitivament".
Discografia
- 1974 - "Rocka Rolla"
- 1976 - "Sads Wings of Destiny"
- 1977 - "pecat després del pecat"
- 1978 - "matar màquina"
- 1980 - "Acer britànic"
- 1982 - "cridant per venjança"
- 1984 - "Defensors de la fe"
- 1988 - "Ram It Down"
- 1990 - "Painkiller"
- 2005 - "Angel of Retribution"
- 2008 - "Nostradamus"
- 2014 - "Redemptor de les ànimes"
- 2018 - "Potència de foc"
- 2019 - "Definitivament"
Clips
- "Violar la llei"
- "Painkiller"
- "Ull elèctric"
- "Turbo Lover"
- "Un toc de mal"
- "Cremada lliure"
- "Mossegades d'amor"
- "Revolució"
- "Johnny B. Goode"
- "No has de ser vell per ser savi"