Auguste Renoir - fotografija, biografija, lični život, uzrok smrti, slike

Anonim

Biografija

1874. godine, događaj koji je otvorio novu eru u Parizu dogodio se u Parizu. Grupa radikalnih umjetnika, umorna od konzervativizma vladajućih krugova francuskog svijeta umjetnosti pokazala je svoj rad na neovisnoj izložbi impresionista. Zatim, zajedno sa slikarima Claude Monetom i Edgar Degasom, slike su slike postavili sekularni portret Auguste Renoir.

Djetinjstvo i mladi

Pierre Auguste Renoir rođen je 25. februara 1841. godine. Njegov rodni grad bio je smješten na jugozapadu Francuske od općine Limoges. Umjetnik je bio šesto dijete od sedam djece siromašnog krojača Leonarda i njegove supruge, margarita u Širu. Uprkos činjenici da se porodica jedva smanjila završava krajevima, roditelji su uhvatili vrijeme i vole odgoditi pažnju i nježnost svakog potomstva.

Kao dijete Pierre je bio nervozan i impresivan dječak, ali Leonard i Margarita simpatično pripadaju djeci. Otac je pitao svog sina kad je Augus izvučen sa olovkama i krojačkim kredima, a majka - kad je oslikao na zidovima kuće. 1844. Renura se preselila u Pariz. Ovdje je Auguste ušao u crkveni zbor sa velikom katedralom Saint-estash-a.

Regent Choral Charles Guno, čujući pjevanje Auguste, nekoliko tjedana pokušao je uvjeriti roditelje da autor autorske slike daju "djevojku sa obožavateljem" u muzičkoj školi. Međutim, kao rezultat toga, Pierre Iluzorni svijet zvukova preferirano slikarstvo. Leonard je nasljedniku dao fabriku braće Levi bavila se proizvodnjom proizvoda iz porculana, kada je bilo 13 godina. Tamo je dječak naučio crtati, ukrašavati ploče, lonce i vaze po slikama koje su došle pod njegovim četkom.

Kada je u 1858., kompanija je bankrotirala, mladom renoiru, u potrazi za drugim izvorima prihoda, oslikali su zidove kafića, roletne i nadstrešnice, kopiranjem rokoko - antoine umjetnika, Jean Onor Fragoar i Francois Bush. Prema biografima, ovo je iskustvo uticalo na naknadnu kreativnost rasporeda.

To su bili radovi majstora XVIII vijeka probuđeni u autoru slika "Rosa" ljubavi prema svijetlim bojama i glupostima. Ubrzo Auguste je shvatio da su njegove ambicije bile blisko kao dio imitativnog rada. 1862. godine ušao je u školu graciozne umetnosti. Njegov mentor bio je švicarski umjetnik Mark Gabriel Charles Gleir, pridržavao se stvaranju slika po akademskoj tradiciji crtanja.

Prema ovoj tradiciji, radovi su napisani isključivo na istorijskom ili mitološkom motivu, a u vizuelnoj paleti prevladavaju samo tamne boje. Takva platna žirija salona preuzela je godišnju službenu izložbu, koja je pružila priliku da se izjasne početnim slikarima. Tokom obuke Renuara na Akademiji zvan se državni udar u svijetu Francuske.

Umjetnici Barbizon škole slikarstva sve su više prikazuju o njihovim fenomenom svakodnevnog života koristeći igru ​​svjetlosti i sjene. Također, čuvena stvarnost Gustave Kourbe u svim izjavila je da je zadatak slikara da prikaže stvarnost, a ne idealizirane scene u akademskom stilu. Renoir, kao i njegovi prijatelji - kolege Claude Monet i Alfred Sisley, znali su za revolucionarne osećaje koje vladaju u zraku.

Jednom kada drugove za označavanje svog položaja, tokom nastave, bez dozvole Gleire, izašli su vani i počeli crtati stvar na otvorenom da su bili okruženi. Prije svega, novak umjetnici su došli u Fontainebleau šumu. Ovo mjesto 20 godina nadahnulo je impresioniste da pišu remek-djela. Tamo su renoir upoznali Zhake Gustaven Kurbi, čiji je utjecaj vidljiv na slici 1866. "Kharchevny majka Antoni". Platno koje prikazuju ne-idealizovanu, svakodnevna scena života postala je simbol neuspjeha augusta iz akademske tradicije crtanja.

Slikanje

Kreativna zrelost u isto vrijeme dolazi do impresionista - sa početkom 70-ih, koji su objavili početak najboljeg desetljeća u svojoj umjetnosti.

Najstraženije ove godine bile su u umjetničkoj sudbini Renuara: "Porodična istorija", "Gola na suncu", "Pont Nevel", "Jahači u Boulogne šumi", "Ženska glava", "Veliki bulevari" "" Walk "," Swing "," Lopta u Le Moulin de la Gaette "," Portret Zhanna Samari "," Prvi polazak "," Madam Sharpeate sa svojom decom "," Kup čokolade "," Kup čokolade "," Kišobrani "," Na terasi "," Big Swimsters "," Doručak veslača "nije kompletna lista remefieces kreiranih od Augusta u ovom periodu.

Upečatljivo je ne samo količinu, već i neverovatna žanrova raznolikost rada. Ovdje su pejzaži, još uvijek žici, gola priroda i portreti i kućne scene. Teško je da bilo koji od njih pruži prednost. Za Renuara su sve veze jednog lanca, personifikacija za život, Aispit protok života.

Njegova četka, uopšte, a da ne preživljava protiv istine, sa neverovatnom lakoćom, nepovezanu sluškinju pretvorila je u boginju od lepote. Ova se kvaliteta manifestuje u radu Renoara gotovo iz prvih koraka u umjetnosti, o čemu svjedoči slika "Sprat" (drugo ime - "Kupanje na Seinu").

Zemljište joj je služilo živahnu odmoru na obalama rijeke, šarm sunčanog dana, srebrni sjaj vode i plavog zraka. Vanjski sjaj se nije uključio u Renoara. Htio je biti lijep, ali prirodan. Da bi se to postiglo, Stvoritelj je napustio tradicionalnu interpretaciju kompozicije, dajući radu na trenutak na trenutak.

U 80-ima, Renoire je radila sa posebnom potražnjom. Pierre je napisao slike za finansijerice i bogate vlasnike radnje. Njegovo je platno izloženo u Londonu, Briselu, kao i na sedmoj međunarodnoj izložbi u Parizu.

Lični život

Renoir vole žene, a odgovorili su mu uzajamninu. Ako nabrojimo voljene slikare, dajući kratku biografsku potvrdu svakog, lista bi bila težina težine. Simulatori koji su radili sa umjetnikom izjavili su da se Auguste nikad ne vjenča. Čuvena portretista Muse, glumica Zhanna Samari, rekla je da se Pierre kroz dodir četkice platnu u kombinaciji sa brakom sa ženama koje piše.

Uvođenje slave kao talentovanog impresionista, renoir sredinom 1890-ih pridružio se novoj fazi svog života. Dugogodišnja ljubavnica Augusta - Lisa Treo oženjen je i napustio umjetnika. Pierre je počeo postepeno gubiti interes za impresionizam, vraćajući se u radove na klasiku. Tokom ovog perioda autor slike "plesovi" sastao se na mladoj beloshwarya Alinoj Sharigo-u, koji je nakon toga postao njegova supruga.

Pierre je upoznao buduću ženu u mljekari Madame Kamil. Uprkos razlikovanju u dobi (Sharigo je bio mlađi suprug 20 godina), međusobno žudnja jedni drugima Renuara i Alina nije moglo primijetiti. Dobro preklopljena mlada dama, prema umjetniku, bila je vrlo "ugodna".

Htjela je stalno udariti leđa poput mače. Slikanjem, djevojka nije shvatila, ali gleda kako se Pierre kitovi zamotao, doživjeli nevjerojatno uzbudljiv osjećaj cjelovitosti života. Alina, koja je znala puno i u dobroj kuhinji, a u dobroj su kuhinji postali divna supruga za umjetnika (iako su ušli u službeni brak samo pet godina, nakon rođenja prvog Jean-a.

Nikad se nije pokušala nametnuti okružu svog supruga, radije izražava svoj odnos prema voljenim i svojim prijateljima kroz kuhana jela. Poznato je da kada su ljubavnici živjeli na Montmartreu, kući Renoara, sa ograničenim sredstvima, čuli su najviše prikupljanja. Gosti su često tretirani kuhanom govedinom sa povrćem.

Postao je umjetnik, Alina je uspjela olakšati svoj život, ograđivati ​​Stvoritelja iz svega što bi moglo spriječiti njegov rad. Sharigo je brzo stekao univerzalno poštovanje. Čak je i monaster Degasa, vidio je jednom na izložbi, rekao je da je Alina poput kraljice koja je posjetila lutaju akrobate. Poznato je da se u braku sa Sharigo-om, autor "dvije sestre" slike često ulazi u intimnu blizinu svojim simulatorima.

Istina, svi ti karneti i romantična ljubav nisu prijetili položaju madam Renoira, jer je bila majka svoje djece (sinovi Pierrea, Claude i Jean rođeni su u braku), domaćica u svojoj kući i onoj koji nije se odmaknuo od Pierrea kad je bio bolestan. 1897. godine zbog komplikacija nakon preloma za ruke, zdravlje slikara oštro se pogoršalo. Umjetnik je patio od reumatizma, ali, čak je i da se čak i privezan za invalidska kolica, nastavio je stvarati nove remek-djela.

Vođa protoka Fovističara Henri Matissea, koji je redovno posjetio paraliziranu renore u svom studiju, nekada, bez držanja, pitao je o izvodljivosti tako napornog rada u pratnji stalne bolove. Tada Auguste, ne ustručavam se na sekundu, odgovorila je na prijatelja da će bol koji doživljava proći, a ljepota koju je stvorio ostat će.

Smrt

Posljednjih godina iste teme su varirale u radovima Renuara: Spuštači, oodalisti, alegorijskim podacima i portretima djece. Za umjetnika su ove slike bile simbolično imenovanje mladih, ljepote i zdravlja. Južno sunce Provansi, atraktivnost ženskog tijela, simpatično lice djeteta - u njima, bio sam utjelovljen za autorov "buket" radosti bića, onoga što je posvetio svojoj umjetnosti.

Prvi svjetski rat prekršio je uobičajeni kurs grafikona. Dakle, iz iskustava sinova koji su otišli na front, supružnik slikara Aline iznenada je umrla. Postao je udovica, mučiti bolest i glad, Auguste, na osnovu njegovog karaktera, nije odbio umjetnost, a ne zasjenilo ozbiljnost okolne stvarnosti. Kada se stvarnost više nije dala hranu za kreativnost, prezirao je inspiraciju u simulatorima i u vrtu, utrljao na padinu hladnoće.

Poznati impresionista umro je od pneumonije 3. decembra 1919. godine, nakon što je vrijeme završio svoj posljednji posao "Još uvijek život sa anemikom". Sedamdeset jednogodišnjeg starca prije posljednjeg uzdaha ostalo je nepogrešiv obožavat sunčeve svjetlosti i ljudske sreće. Sada su radovi Renoara ukrašeni galerijom Evrope.

Raditi

  • 1869. - "Sprat"
  • 1877 - "Portret Zhanna Samarija"
  • 1877 - "Prvi polazak"
  • 1876 ​​- "Ball u Moulin de la Gaette"
  • 1880 - "brojke u vrtu"
  • 1881 - "Rolling doručak"
  • 1883. - "Ples u Buvalu"
  • 1886 - "Kišobrani"
  • 1887 - "Big Swimsters"
  • 1889 - "Bratka"
  • 1890 - "Djevojke na livadi"
  • 1905 - "Pejzaž u blizini kanu"
  • 1911 - "Gabrijel sa ružom"
  • 1913. - "Pariz" Sud "
  • 1918 - "Odalisk"

Čitaj više