Biografija
Albrecht Dur je njemački umjetnik čija su dostignuća ostavila trag u nauci i umjetnosti. Napisao je slike, kreirao crteže, gravure. Učitelj je bio voljen za proučavanje geometrije i astronomije, filozofije i urbanog planiranja. Sjećanje na talentovanog umjetnika izračunava se velikim brojem radova. Zapremina baštine koji je ostavio Albrecht Durer, uporedite sa zbirkama Rembrandta i Leonarda da Vinci.Djetinjstvo i mladi
Renesansna agencija rođena je u Nirnbergu 21. maja 1471. u mađarskoj porodici koja je migrirala u Njemačku. Njemački slikar - 3 dijete od 18 djece nakita. Do 1542, samo tri braća Durera ostala je živa: Albrecht, Enres i Hans.
1477., Albrecht je već bio student latinske škole, a kod kuće je često pomagao ocu. Roditelj je njegovao nadu da će dječak nastaviti porodično poslovanje, ali biografija sina bio je drugačiji. Talent budućeg slikara postao je uočljiv rano. Nakon što je primio prvo znanje od oca, dječak se pitao da uči iz engrara i slikara Michaela Volhema. Dur Sr. Ukratko se prepustio i poslao Albrecht pod stomerter starateljstvo.
Wolgemutova radionica imala je besprijekornu reputaciju i popularnost. 15-godišnji mladić preuzeo je vještine slikanja, crtanja i graviranja na drva i bakra. Debita je bio "portret oca".
Od 1490. do 1494. godine, Albrecht je prešao u Evropi, obogaćujući znanje i stjecanje iskustva. U Colmaru Dürer je radio sa sinovima Martina Schongauera, koji nema vremena da uhvati živ. Albrecht je bio u krugu humanista i reklama.
Na putovanju mladić je dobio pismo svog oca koji je najavio o sporazumu sa porodicom Frey. Plemeniti roditelji složili su se da će kćeri pružiti vest o venčanju Albrechta. Stekao je novi status i započeo vlastiti posao.
Slikanje
Durerova kreativnost je neograničena, kao i spektar ideja i interesa. Slikarstvo, graviranje i crtanje postalo je glavni pravci aktivnosti. Umjetnik je ostavio baštinu izračunato za 900 listova slika. U pogledu obima i diverzitetske radove, istoričari umetnosti to uspoređuju sa Leonardom da Vinci.
Dur je radio kao ugljen, olovka, trska pero, akvarel i srebrni pin, stavljajući sliku kao korak stvaranja kompozicije na glavi ugla. Vjerske teme odigrale su veliku ulogu u radu Dürera, što je odgovaralo trendovima u umjetnosti tog era.
Nepardarsko razmišljanje, tendencija pronalaženja i eksperimenata omogućila je majstoru da se stalno razvija. Jedna od prvih narudžbi bila je slika kuće grada Zebalda Schraira. Saznajući o uspješnom radu umjetnika, Kurfürst Saxon Friedrich mudri je naručio njegov portret, a ovaj primjer pratili su Patricia Nirnberg. Durur je slijedio evropsku tradiciju, prikazujući model na pozadini krajolika u tri četvrtog preokreta i u funkcioniranjem detalja najmanjih nijansi slike.
Gravings je održao centralno mjesto u aktivnostima Stvoritelja. Ciklusi rada pojavili su se u svojoj radionici u Njemačkoj. Poduzeće se kreiraju pomoću Anton Coberger-a. Nirnberg je postavio eksperimentima i pretražiti, tako da je majstor primijenio nove tehnike u svojoj domovini.
Radovi su bili dobro prodani. Slikar sarađivao je sa gradskim publikacijama, stvarajući slike po narudžbi. 1498. godine napravio je ksilografiju za publikaciju "Apokalipsa", koja je dovela autorsku slavu u Evropi. Dürer je prihvatio humanističko društvo, čiji je vođa bio Kondrat Thtchis.
Umjetnik je 1505. stvorio oltarsku sliku za crkvu San Bartoloma u Veneciji pod nazivom "Odmor Roškov". Parcela opisuje dominikanske monase koji se mole s krunicama. U centru slike - Djevica Mary i Baby Isuse.
Italijanska škola uticala je na način slikara. Poboljšao je tehniku opisivanja ljudskog tijela u pokretu i složenim uglovima. Umjetnik je shvatio važnost fleksibilnosti linija i riješio se njegove gotičke angularnosti svojstvene na njegov način. Primio je mnoge narudžbe za oltarske slike. Venecijansko vijeće sugerirala je veliku naknadu Düreru kako bi stvorio da je kreator u Italiji, ali bio je vjeran svojoj domovini. Slava Durera rasla je brzo i ubrzo je dozvolila kupiti kuću u Cisgass-u.
"Bogostavljanje Volkhvova" piše se o povratku iz Italije i pokazuje karakteristike svojstvene talijanskom renesansi. Slika opisuje biblijsku parcelu. Dürer radovi, stvoreni u periodu od 1507 do 1511, karakteriše simetrije, pragmatični, strogi način slike. Durer je slijedio želje kupaca i pridržavao se konzervativne tradicije koja nije ograničila ciklus svojih venecijanskih djela.
Sastanak sa carom Maximillian postao sam znak za kreativnu figuru. Nakon što je pročitao djela slikara, vladar je naredio proizvodnju vlastitog portreta. Ali nisam mogao odmah platiti, pa sam imenovao godišnju nagradu godišnju nagradu. Dozvolila je Dureru da se odmakne od slikanja, graviranja i naučnog istraživanja. "Portret Maximilliana" poznat je po cijelom svijetu: Nešto od značajke je prikazana žutim granatom u rukama.
Njemački umjetnik utjecao je na likovnu umjetnost sjeverne Europe u 16. stoljeću. Povijest je za autoportistički žanr, očuvajući sliku za potomke. Zanimljiva činjenica: Dur Keshil taština po svojim portretima. Smatrao je takve slike kao način da se naglasi status i uhvate u određenoj životnoj fazi. Ovo duplicira moderne karakteristike fotografije. Zanimljivi njegovi samoportreti s ostolistom i odjećom, ukrašeni krznom.
Dürer je zadržao crteže kreirane tokom perioda obuke, pa grafički radovi gospodara danas čine jednu od najvećih zbirki na svijetu. Rad na slici, Albrecht Dürer nije bio ograničen na želje kupaca i otkriveno u njemu što je više moguće. Osjetio je istu slobodu, stvarajući gravure.
"Knight, smrt i vrag" je poznata gravura umjetnika, koji simbolizira životni put čovjeka. Vjera ga štiti od iskušenja, đavo čeka trenutak za porobljavanje, a smrt broji sat na smrt. "Četiri jahača apokalipse" - rade iz biblijskog ciklusa. Pobjednik, rat, glad i smrt pometaju sve i sve na putu, nagrađuju sve u skladu sa zaslugama.
Lični život
1494. Albrecht Durer na insistiranju njegovog oca oženjene Agnes Freyu, predstavniku starog roda. Kako se često dogodilo u tim vremenima, mladi se nisu vidjeli prije vjenčanja. Samoportret je postao jedine vijesti iz mladoženja. Dur nije bio obožavatelj Instituta porodice i posvetio se kreativnosti. Supružnik je ostao hladan umjetnosti. Možda je to razlog što je lični život gospodara povezan isključivo sa svojim djelima.
Odmah nakon venčanja, Albrecht je napustio mladog supružnika, ostavio u Italiji. Ostao je emotivan u odnosu na svoju ženu čitav zajednički život. Dur je primio priznanje, stekao status i položaj u društvu, ali nikada nije postigao dogovor s Agnesom. Savez nije donio potomstvo.
Smrt
Nakon smrti Maximillian I 1520. godine, plaćanje Dürer Premium zaustavilo se. Krenuo je da razjasni okolnosti i, bile u Holandiji, pao je bolestan.
Biografi sugeriraju da je umjetnik pogodio malariju. Napadi bolesti mučili su slikar do posljednjih dana. Nakon 8 godina, 6. aprila 1528., slikar je umro u svom izvornom Nirnbergu.
Raditi
- 1490 - "Portret oca"
- 1490-1493 - "Prekrasno spasenje utopljenog dječaka iz Bregenseyja"
- 1493 - "CE, čoveče"
- 1496 - "Porterf Friedrich III mudar"
- 1496 - "Svetac Jerome u pustinji"
- 1497 - "Četiri vještice"
- 1498 - "Apokalipsa"
- 1500 - "Samoportret u odjeći, gotov krzno"
- 1504 - "Bogostavljanje magiju"
- 1507 - "Adam i Eve"
- 1506 - "Vjenčanice od ružaka"
- 1510 - "Pretpostavka Djevice"
- 1511 - "Bogostavljanje Svetog Trojstva"
- 1514 - "Melanholy"
- 1528 - "HARE"