Biografija
Paul Clee je njemački-švicarski umjetnik i učitelj, čiji je pojedinačni stil formiran pod utjecajem naprednih kreativnih pokreta, uključujući ekspresionizam, kubizam i nadrealizam. Slikar, koji je proučavao teoriju boja, napisao je puno posla objavljenih u obliku "bilježnica", koji su postali priznati radovi u području savremene umjetnosti i cijenjeni su barem veliki ugovori Leonardo da Vinci.Djetinjstvo i mladi
Paul Clee, rođen 18. decembra 1879. godine, bio je mlađi dvoje djece muzičkog učitelja Gansa Wilhelm Clee i švicarski pjevač Ida Maria Fritz. Biografija umjetnika bio je unaprijed određeni genetski. Talentirani roditelji potaknuli su fascinaciju umjetnošću i podržavali sina u svim nastojanjima u ovoj oblasti.
U školskim godinama, Paul je svirao violinu i bio je toliko da je glazbenik bio pozvan da je u dobi od 11 godina pozvan da učestvuje na koncertu muzičkog saveza Bern.
Sazrevši, dječak je odložio instrument i postao zainteresiran za vizuelnu umjetnost, počeo studirati napredne umjetničke stilove. Paul je obojen na svakom listu papira koji su mu pali u ruke. Rane radove prethodile su slike na poljima udžbenika i bilježnica u kojima je izgovorio vještinu rasporeda, crtanja, volumetrijske figure i karikature. Pacely slikanje spriječilo je njihove studije, tako da su završni ispite u Gimnaziji Bern Glee prolazili s velikim poteškoćama.
Godine 1897., momak je počeo čuvati dnevnik, koji je istraživačima pružio vrijedne informacije o životu i svjetonamjeru mlađeg umjetnika.
1898. CalE je ušao u Minhenu Akademiju umetnosti i postao uspješan pander. Savršeno je osjetio oblik i perspektivu, ali nije mogao savladati umjetnost reprodukcije boja. Unatoč svim poteškoćama, Paul je primio diplomu i otišao u Italiju kako bi naučio rad velikih majstora prošlosti.
Kreacija
Povratak u Bern, Clee se smjestio u matičnoj kući i počeo se poboljšavati kao umjetnik, povremeno posjećujući privatne časove slikarstva. Kombinuje kreativnost sa igrama violine u orkestru i pripremi kazališnih pregledi. Do 1905. razvio je neke eksperimentalne tehnike slova, uključujući igle crtež na zamračenom staklu, što je proizvelo efekat fotongana.
Radeći na metodologiji, Paul je stvorio 57 radova, uključujući sliku "Portret mog oca", od 1906. godine. Paralelno, ljepilo je stvorilo ciklus 11 cink gravura sa slikom grotesknih znakova pod nazivom "Izuzev". Ovi radovi su stavljeni u lokalnu galeriju, svidjele su im posjetioci. Autor je osjećao zadovoljstvo, ali shvatio je da je on u mogućnosti veće.
Nakon braka Karijera Paul Froze. Umjetnik je ometalo kućnu njegu i potragu za novim stilom i kreativnim pristupom. Smjena se dogodila nakon prvog lične izložbe CAEE-a, održanom u Bernu 1911. godine, nakon čega je pisac i raspored Alfredban ponudio autoru da crpi ilustracije za rad "Cand", objavljenog 1920-ih.
U ovom trenutku se povećao broj grotesknih crteža umjetnika, a pokazali su tendenciju apsurdu i sarkamumu. Ove slike su se svidjele Kubina, a preporučio je Clausu vodećim istoričarima umjetnosti. U jesen 1911. godine, Paul, koji je postao krug kreativne elite, postao je upoznat sa ekspresionistom Augustusom Mac i apstrakcionističkom Vasily Kandinskom. Procjenjujući prekrasan i jasan um i prodoran samopouzdanje u nove prijatelje, ljepilo im se pridružilo u uredništvu Almanach-a, koji se zvao "Blue konjanik".
Nakon nekoliko mjeseci, ljepilo je postao jedan od vodećih članova kreativnog tima i na drugoj izložbi u organizaciji publikacije, predstavio je 17 grafičkog rada. Almanah je predstavio umjetnika modernim teorijama u boji, čija je studija nastavlja u Parizu 1912. godine. Tokom putovanja Pavao je oduzeo kubizam i "čisto slikarstvo" i započeo eksperimente sa akvarelom, čiji su rezultat bili primitivni pejzaži.
Ovaj proboj u radu CAE-a dogodio se 1914. godine, nakon posjete sjevernoafričkoj državi Tunis. Umjetnik se spojio sa svijetlim bojama mediteranskih pejzaža i savladao tehniku upotrebe palete.
Na slikama ovog perioda Paul kombinirao je grafiku i slikarstvo i počeo enthrično pisati apstrakcije. Pravokutnik u boji postao je glavni objekt umjetničkih krpa. Ujedinjeni sa drugim figurama stvorio je ili osjećaj harmonije ili osjećaj duboke disonance karakteristične za muzičke radove.
Tokom prvog svjetskog rata, Clee nije prestao crtati. Radeći u stražnjoj radionici da bi vratili maskiranje balona, umjetnik je kreirao litografije za herojske teme i povremeno uređene izložbe.
Do 1917. godine Pavao je postao prilično poznati slikar i raspored čije su slike koje su prepoznali istoričari umjetnosti bili dobro prodani. Najpoznatiji rad ovog vremena bio je bend "AB ovo", a akvarel napisala na gazu koja se proteže nad platnom. 1919. Clee je zaključio ugovor sa vlasnikom Modne galerije Gans Golza, koji je umetnik donio komercijalni uspjeh. Bilo je tamo da slikar prvi put stavi sliku "izlaska Mjeseca i zalaska sunca", odražavajući njegove ideje o magiji prirodnih pojava.
Od 1921. Pavao je kombinirao kreativnost s nastavnim radom. Smjestio se u Studio umjetničkog školskog studija "Bauhaus", nastavio je prijateljstvo sa Kandinskyjem i upoznao ostale članove talentovanog tima za obuku. U ovom trenutku u arhivi, ljepilo je imalo takve radove kao "novi anđeo", "južni vrtovi" i "Diana na jesenjem vjetru", nakon toga stekli najbolji muzeji svijeta.
1920-ih, umjetnica čitaju predavanja na umjetnosti, sprovela izložbe u SAD-u i Francuskoj, putovali su puno. Napisao je slike "Seinezio" i "Zlatna riba", u kojoj su se spojili akvarel i ulje boje.
Ljepilo je bio neobično produktivan master: 1933. godine stvorio je oko 500 radova. Međutim, sljedeće godine broj slika naglo se smanjio zbog neočekivanih zdravstvenih problema. Osjećaj približavnog kraja ogleda se u radovima Paula: počeo je koristiti podebljane linije i čudna kombinacija geometrijskih oblika. Naizmjenično i male predmete, tamne i svijetle nijanse simbolizirale su razlike raspoloženja osigurača.
Lični život
U mladim godinama se ljepilo odlikuje prilično neozbiljnim ponašanjem. Proveo je puno vremena u pabovima, gdje se upoznao sa ženama i započeo romane. Voće takvih odnosa bio je nelegitimni sin, rođen 1900. godine i pokojni u povojima.
1906. godine Paul je uzeo ženu bavarskog pijanista ljiljana šminka, a dijete se pojavilo u porodici, koja je zvala Felix.
Par se smjestio u predgrađu Minhena, a sve dok je mladi supružnik dao privatne časove, farma je vodila ljepilo i odgajalo sina. Za bebe Paul Masters of rukavice, koji su ubrzo postali dio slikarske kreativnosti. Na likovima fer performansi, CalE će izvesti oblik reprodukcije oblika i načina za stvaranje tekstura.
Ostali detalji ličnog života umjetnika nisu postali vlasništvo javnosti.
Poznato je da je sa dolaskom na vlast nacista na čelu sa Hitlerom Adhesiom, postao zastarjeli izvođač u Njemačkoj. Krišeći se iz režima, preselio se u Švicarsku, ali nikada nije primio državljanstvo ove zemlje.
Smrt
1934. Pavao je imao prve simptome smrtonosne bolesti, a 6 godina su na napadima boli zamijenjeni periodima remisije.
U proljeće iz 1940. godine, Clee je dosegao najvišu točku, nije mogao crtati i neprestano razmišljati o blizu kraju. Reljef je stigao 29. juna. Slikar je umro u švicarskoj općini locian distrikta. Ljekari su naveli da je uzrok smrti odbijanje internih organa koje provocira skleroderma.
Umjetnik je kremirao u gradu Luganu, a njegov pepeo je naleteo na gradsko groblje Bern.
1997. godine, potomci CalE-a prebačeni su u Ministarstvo kulture Švicarske, 700 slika gospodara, čiji su izložbeni izgrađeni i izloženi izložbeni centar, nazvan po otvorenim majstorima.
Slike
- 1913 - "u Katoshinu"
- 1914 - "Crvena i bijela kupola"
- 1919 - "PUNI MON"
- 1920. - "Probuđivanje žena"
- 1920. - "Uništen grad"
- 1925. - "Zlatna riba"
- 1927. - "Izabrano mesto"
- 1931 - "SVJETLO I VIŠE"
- 1937. - "Scenarski pejzaž"
- 1940. - "Ipak život"