Biografija
Camille Saint-Sans, autor poznate karnevalske životinje, opere Samson i Dalila, simfonijska pjesma "Ples smrti", instrumentalna igra "Uvod i druga muzička remek-djela, bio je francuski kompozitor romantizma . Talentirani magistar utakmice na organu, virtuoznim pijanistama i dirigenta, čije su preferencije bile na polju klasika, igrao je važnu ulogu u razvoju muzike, što je prebacilo svoje iskustvo u buduće generacije pisca.Djetinjstvo i mladi
Charles Camille Saint-Sans rođen je u Parizu 9. decembra 1835. godine i bio je jedini sin Jacques Joseph Victor Saint-Sansa, službenik Odjela za unutrašnje poslove Francuske i Francoise-Clemans Cleven, brinem o kući i mlađi sin. U povojima, Camille je izgubila oca i živio neko vrijeme u Corbale, koji se nalazi u blizini Pariza u južnom smjeru, brinem o pažljivi i brižnu dadilju sa medicinskim obrazovanjem.
Po povratku u glavni grad, dijete je živelo u društvu majke i bake po imenu Charlotte Masson, koji je prepoznao muzički talent unuka i naučio ga osnove igranja klavira. U 7 godina, Saint-sans postao je student kompozitora Camille Stati, koji je razvio fleksibilnost četkica i mobilnost dječačkih prstiju obogaćujući svoju urođenu sposobnost vještina u klaviru.
Camille je počeo davati koncerte kada je imao 5 godina. Isprva je nastupio ispred komorne publike, a 1845. godine debitovao je na sceni Salle Pleyel sa programom koji se sastoji od mozartova i Beethovena koji se sastoji od djela. Nastavak treninga u kompozitoru Pierre Maldeania i organin Alexander Pierre Francois Boeiei, Saint-Sans pripremljeni za prijem u Konzervatorij. Godine 1848. tinejdžer se ističe ispit i postao odjeljenje organaca Francoisa Benoisa i gospodaru Firomantal Galevi kompozicije.
U studentskim godinama Camille je pokazala izvanredne kreativne sposobnosti i savršeno su znali opće obrazovne stvari. Zanimalo ga je filozofija, arheologija i astronomija i puniti znanje u ovim područjima u cijelom životu.
Rani spisi Saint-Sanse bili su "simfonija glavnog majora" i horna igra "Ginny", napisana na osnovu rada Viktora Huga. 1952. mlada kompozitor nije uspio na konkursu Prix de Rim, a potom je osvojio prvu nagradu u muzičkoj konkurenciji u organizaciji Metropolitanskog društva Sainte-Cécile.
Muzika
Nakon napuštanja konzervatora 1853. godine, Camille je ušao u položaj organa u crkvi Saint-Merry, koji se nalazi u blizini gradske vijećnice za metropolitan. Veliki broj događaja u hramu donio je dobar prihod mladom muzičaru, ali alat na kojem je Saint-Sansu morao da se igra, ostavio je mnogo za poželjeti.
Imajući dovoljno vremena za vlastitu muziku, Camille je sačinio nekoliko radova i privukao pažnju poznatih kompozitora Joakkino Rossini i Hector Berlioz, kao i uticajnu pjevač Polina Viardo. I odlaskom na uslugu u carskoj crkvi Svetog Magdalena, organistom je dobio najveće pohvale od poznatog lista Fensa, koji je zvao Saint-Sansa najveći virtuoz.
U 1850-ima, Camille se pridržavao naprednih muzičkih trendova, divio se djelima Roberta Shumana i Richarda Wagnera, ali nisu ih oponašali za razliku od mnogih francuskih kompozitora. U tom periodu, Sans-Sans je stvorio "Simfonija br. 1" i rad Grada Rima, kao i "koncert za klavir D Major", koji je ostao malo poznat.
1961. godine crkva virtuoza postala je učitelj u Pariskoj muzici Niedermeyera i uveo rad modernih kompozitora u nastavni plan i program. U ovom trenutku, zamislio je da sastavi muzičku farsu, namijenjenim izvršavanju studenata, koji su kasnije postali čuveni "životinjski karneval".
Boravak kao učitelji, Saint-sans zbog nedostatka vremena gotovo se nisu bavili vlastitim kreacijama. Njegov kompozitor i izvedba karijere nastavili su 1865. godine, nakon što je napustio nastavni rad. Camille je napisao Kantatu "Les Noces de Prométhée", koji je pobijedio na Parizskom takmičenju "Grande Fête Internationale", zaobilazeći više od 100 učesnika.
I 1968. godine, premijera 1. orkestralnog rada Saint-Sansa pod nazivom "Koncert za klavir br. 2 Sol", koja je osigurana u metropolitskom muzičkom repertoarskom repertorenju prije početka Franco-prusskog rata i krvavog vremena Pariza Komuna. Tokom ovih godina Camille je bio u Engleskoj, odakle je povremeno dao muzičke ideje da dobiju sredstva za život.
Povratak u Pariz, 1871. godine, kompozitor je postao jedan od osnivača društva da popularizuju novu francusku muziku pod nazivom "Ars Gallica". Opsednut inovativnim idejama, Saint-sans počeo je sastaviti žanru "simfonijske pjesme" i dostavljen javnosti javnog "Snayer Ommopals", što je bilo lakoća i sofisticiranost.
Zanimljivo je činjenica da je u ranom 20. stoljeću Saint-sans promijenio stav prema modernoj muzici i krećivši se od naprednih trendova, vratio se u staru dobru klasičnu tradiciju. Prema riječima očevidaca, kompozitor je otišao sa izlogom proljetnog proljetnog baleta Igora Stravinskog, s obzirom na pismeno pisanje, a autor je lud.
U žanru pjesme, najveća popularnost stekla je "ples smrti", napisan 1874. i prvobitno zamišljen kao predstavu za glas u pratnji orkestra. Mitska parcela župe stare žene sa kosom u Evu Noć vještica i pobune mrtvih formirala je osnovu muzičkih stranaka eseja. Zamena poetskih linija sa prodornim zvukom violine, kompozitor je užasnuo slušatelji koji su došli do premijere. Samo neko vrijeme nakon nekog vremena, publika je cijenila zlobnog plesa kostura, popraćenim pečenjem kostiju, zvučanih ksilofona.
Umjetnost Opera obojene Sansu Sansu 1877. godine, kada je završio rad na radu "Srebrnog zvona", prema zapletu legende Fausta. Premijera stvaranja posvećena MetSenovom Albert libonu održana je na pozornici Pariškog pozorišta i nakon toga je odigrana 18 puta.
U zahvalnost za muziku, zaštitnik koji je umro ubrzo nakon prvog nastupa, napustio je nasljedstvo kompozitora, što je bilo dovoljno za Camil da se odstupa od kreativnosti. Saint-sans je napisao "Requiem" u znak sećanja na prijatelja i dobročinitelja, a potom su sačinili operu Samson i Dalila, koji su ušli u repertoar francuskih i stranih pozorišta.
Odbijajući mišljenje da simfonist nije u mogućnosti napisati dostojnu operu, Camille je preuzeo posao o životu krvavog engleskog kralja. On je sa nevjerovatnom markom i marljivošću radio na muzičkim strankama da ubjedljivo prenose atmosferu renesanse. Publika je prepoznala talenat Saint-Sanse u operskom žanru i rado je posjetio ideje Henryja VIII-ja.
Zahvaljujući tome, Camille je prepoznat u Engleskoj kao jedan od talentovanih francuskih kompozitora. 1886. godine London Filharmonic naredio je autorskom orkestralnom proizvodu, poznatom kao "Simfonij organa br. 3 za manje." Nakon uspješne premijere na teritoriji maglovitog Albiona, Saint-sans je donio svjež esej u svoju domovinu i nazvao jednoglasnim oduševljenju slušalaca i kritičara.
Istovremeno, kompozitor je završio rad na čuvenoj instrumentalnoj igri "Karnevalskih životinja", započeo je tokom godina nastave u muzičkoj školi. Nahvaćen nakon smrti Sansa Sansa, Suite je postao nevjerojatno popularan i prepoznatljiv. Više od ostalih bilo je poznato po "Royal Marsh Lviv", "Aquarium" i "Swan".
1890-1900, Camille je dao koncerte u Francuskoj i inostranstvu. Za horski festival, koji se održava 1913. godine, muzičar je sastavio oratoriju "Zemljište obećalo" i lično se provodi tokom premijere. Često je posjetio London i 1906-1909 potrošen na turneju u Sjedinjenim Državama. Posljednji samostalni govor Saint-Sansa održan je na kraju jeseni 1921. godine.
Lični život
Saint-sans je dugo bio prvostupnik i živio je sa starijom majkom u Pariškoj stanu. 1975. Neočekivao se oženjen mladoj djevojci po imenu Marie Laura Treuffo, koju je izmislio kompozitorski student. Francoise Clemenes nisu podržali ovaj brak i nisu dali par da postignu sreću u svom ličnom životu. Camille sa suprugom imala je dvoje djece koja su bila mrtva u povojima. Najstariji sin Andre pao je iz prozora, a najmlađi Jean-Francois umrli su od upale pluća.
Nakon ovih tragičnih događaja, supružnici su živjeli zajedno 3 godine, a zatim su se odvezeli. Tokom porodičnog odmora u odmaralištu La Burbul Saint-sans nestao je iz hotela, napuštajući supružniku, koja je rekla da je sve gotovo. Prema riječima istraživača, muzičar je bacio svoju ženu, jer je smatrao krivim za smrt prvog djeteta.
Marie se vratila u matičnu kuću, a Camil, izbjegavala je formalnosti službenog razvoda, živjela sa majkom još 10 godina. Nakon smrti Francoise CleMansa u biografiji muzičara, dolazili su crni dani, pao je u depresiju i razmišljao o samoubistvu. Da bi se vratilo zdravlje, podvrgnut iskustvima, kompozitor se preselio u Alžir i tamo ostao do proljeća 1889. godine. 1900., Saint-sans magarac u Parizu uklonio je stan na ulici psovki, nedaleko od bivšeg doma majke, a ostatak svog života proveo tamo.
Smrt
Krajem 1921. godine, Saint-sans je izletio izlet u Alžir sa namjerom da tamo provede zimu. Kontni kompozitor 16. decembra 1921., čitao je globalnu kulturnu elitu u šoku, jer je 86-godišnji muzičar izgledao zdravo i snažno u poslednjoj fazi između fotografija i portreta. Prema ljekarima, uzrok iznenadne smrti poznatog Francuza postao je srčani udar.
Camille sahranjen u groblju Montparnasse u Parizu. Na oproštajnu ceremoniju, održana u crkvi Svetog Magdalena, udovicu San Sansa, Marie-Laura primećena je među tugom.
Raditi
- 1867. - "Uvod i Rondo Capricichiosis"
- 1869. - "OMFALI namaz"
- 1872 - "Žuta princeza"
- 1874 - "Ples smrti"
- 1877 - "Srebrno zvono"
- 1877 - "Samson i Dalila"
- 1879 - "Lira i Harp"
- 1886 - "Životinjski karneval"
- 1886 - "Simfonija br. 3 C-moll (sa organom)"
- 1901 - "Varvara"
- 1913. - ORATORION "Zemljište obećano"