Биография
Френският художник Франсоа Буш е представител на много жанрове, които работят в егидата на любимата мадам де Помпадур. Неговото наследство се състои от колдони, илюстрации и обекти на живот, както и декоративни картини и скици за царския манфер.Детство и младежта
Биографията на художника Франсоа Буш е свързана с края на бароковата ера, която с френски регент Филип Орлеан е заменен от класицизъм и рококо. Момчето е родено в Париж на 29 септември 1703 г., а талант, открит в детството, каза, че ще отиде далеч.
Бащата на Никола се смяташе за художник създаде модели за ръкоделие, както и приходи от продажба на жанр скици и печатни гравюри. Излизайки от възрастта, синът зае мястото на подгрупата и се опита да създаде собствени скици и пейзажи, отписани от натароза.
Родителът обърна внимание на способността на братя сестра и изпратено да учи в Франсоа Лемуан, който е славен представител на френското училище за изящни изкуства. Колелото 6 месеца, прекарано с ментор и усвоил техниката на рисуване, но по-късно припомни този път без благодарност и топли чувства.
В района на 1720 г. младият парижд стана студент по гравер, който дава възможност да се измъкне от настойничеството на баща си и да започне да живее самостоятелно. За запознанствата, придобити през този период, помогнаха за продажба на създадени произведения, а Франсоа започна да изпълнява поръчки, като се има предвид всяка клиентска възела.
Постепенно художникът се преместил в производството на илюстрации за печатни публикации и става дизайнер на "френската история", написана на Габриел Даниел. Създаване на скици, една от които бе наградена награда, Буш беше подобрен в изкуството на графиките, предпочитайки да използва въглища и пастел.
През 1723 г. работата, изпратена до академичния конкурс, позволи на младия художник да отиде в чужбина и да посети Рим. И въпреки че италианската класическа живопис не го впечатли, след завръщането си във Франция, той написа няколко тематични картини.
Личен живот
За личния живот и семейството на френски художник информацията е изключително малка, но е известно, че той е комбиниран с брак през 1733 година. Жена му Мари-Жане Биазо беше много млад жител на Париж, който позира за редица дрехи, донесе слава от художника.Тъй като нямаше деца от съпрузите, Ват с ученици, сред които гравьорът Жан-онър Фрагонар стана най-талантлив. Беше признат за ярък представител на стила на Рококо в мелниците в Европа и съвременниците отбелязаха, че наставникът му подаде подарък.
Боядисване
До 1730 г. Франсоа успя да стане известен като художник, създавайки интериорни работи и пейзажи за пиесата "Персей". Същевременно тя включва продукти от порцелан, скици за гоблени на фабрика, както и на платно Rinaldo и Armida, които са съхранявани в Националния музей.
Успоредно с малките произведения на Франсоа, създадени монументални произведения, намерих място в апартаментите на Versaiлес, принадлежащи на кралското семейство. Алегорични сцени на митологични участъци, както и портрети на владетели и съдебен художник пишат в традиционния присъщ стил рококо начин.
През 1750 г., превръщайки се в професор по Парижската кралска академия, Буш демонстрира таланта на гравра, създавайки серия от тематични творби и също така пише пейзажи и пастора, ходене около столицата и прехвърляне на заобикалящата красота с помощта на маслени бои върху платно.
Държавите на портрети се използват много популярни сред аристократите, за които се характеризират кукленият човек, както и закачливи наситени тонове. Сега в фотоалбумите и каталозите можете да видите "женската глава или пробуждането", образа на маркиза де Помпадур и картината "Blond-коса Odalisk".
За късния период на творчество Буш се характеризира с цвят, за който многократно е разкрил критиката на изкуството за тези времена. Последните произведения на френския художник принадлежат към "пейзажа с рибар и неговите приятели", както и декоративни рисунки в медальоните, които клиентите са поставени над таблицата.
Сега картините на майстора Рококо намериха място в изложбените зали на света: Лувъра, срещата на Уолъс, Ермитажа и Музея на коняк. "Пейзаж с Ермит", "Юпитер и Калисто", както и "Херкулес и Омфалу" могат да се видят в колекцията на чуждестранни изкуства близо до булевард Гогол в Москва.
Смърт
Причините за смъртта на Франсоа Буш не са фиксирани в исторически архиви, но е съобщено, че това се случи в Париж през 1770 година. За съжаление, с течение на времето художникът беше забравен и образът му на тъпа на фона на класицистите, но тогава картините говореха отново, като отдадеха почит на талант и умения.Картини
- 1720 - "Изпълнител в семинара си"
- 1731 - "Херкулес и Омфал"
- 1733 - "Портрет Мари Бусео"
- 1732-1734 - "Абдукция на Европа"
- 1736 - "Триумф Пан"
- 1741 - "Леда и лебед"
- 1742 - "Пейзаж с отшелник"
- 1749 - "Лятостост"
- 1751 - "Венера, дезактивиране на купидон"
- 1753 - "Изгрев"
- 1756 - "Портрет на Маркиза де Помпадур"
- 1762 - PAN и SIRRING
- 1767 - "Pygmalion и Galatia"