Биография
Въпреки естествения талант, светлият представител на американския реализъм, Едуард Хопър, остава в сянката на сънародниците за дълго време. Само когато художникът се обърна на 40 години, картините му, наситени с цветя и история, подобни на замъглени снимки, започнаха да бъдат изброени сред ценителите на изкуството.Детство и младежта
Художникът е роден на 22 юли 1882 г. в Нияк, Ню Йорк, в баптистката семейство Елизабет Грифитс Смит и Бункър Гарет Хенри. Финансовото благосъстояние на родителите позволи на Едуард и по-голямата му сестра Марион да получи знания в частните училища.
Вече след 5 години Хопър показа жажда за творчеството. Родителите насърчават желанието на момчето, купиха местата и четки, специализирана литература. Знаеше как да нарисува перо с тийнейджър и въглерод, въглища, акварел, масло, умело написано от природата, е плешиво от комикси. Първата подписана картина на петрола - "вена лодка в скалист залив" (1895).
Като дете, бункерът мечтаеше за живот с морето, но той узрели, твърдо реши да стане художник. Родителите видяха син в търговията. Въпреки желанието си, той влезе в училището за изящни изкуства в Ню Йорк, където се срещна с учителите си Уилям Чейс и Робърт Хенри.
Личен живот
През 1924 г. съпругата на Едуард Хопър става Джозефин Нивисън, художник. Младите хора се запознаха дълго преди сватбата, през 1905 г. в уроците на Робърт Хенри. Те съобщават, споделят художествени събития, но романтичният оборот на връзката им е приет само през 1923 година.Никисън беше отворен, весел, прикрепен към либералния поглед. Хопър беше по-често в себе си, той беше мрачен, погледна към живота. Двамата успяха да изгорят за сметка на компромис: след сватбата, Низисън разделяше аскетичния начин на живот на съпруга, изпълняван за него основната муза и модел.
Успехът на бункера е длъжен да бъде съпругата: тя го бутна, за да създаде акварели, които станаха масово популярни.
Трудно е да се прецени дали личният живот на Хопър и Низисън е щастлив. Те са живели 43 години заедно, но не са придобили деца. Да, и темата за самотата завинаги преследваше творчеството на Хопър. Съпругата оцелява на художника в продължение на 10 месеца. Телата им са погребани в един гроб.
Създаване
Хопър започна със скици от градски сцени. Понякога той се разрежда черно и кафяво с по-ярки цветове, но в тъмното, сякаш се чувстваше по-удобно. По време на работата, бункерът надделяше приглушели, спокойни тонове.
За разлика от съвременниците, бункерът има за реализъм. По време на абстракционистите изследването на зрителя на действителната картина на света не е лесно, въпреки това през 1913 г. художникът е продал първата работа "плаване" (1911). 31-годишният Хопър се надяваше, че от този момент кариерата му щеше да отиде нагоре, но беше сбъркана.
През 1915 г. е стагнация на бункера като художник, но той се разкрива като гравер. Той създаде повече от 70 офорти, които изобразяват сцените от живота на Париж и Ню Йорк. Благодарение на тях художникът придоби стила и накрая стана известен.
Крайният пробив дойде през 1923 г., след като в Бруклин се появи бункер за акварели. Критиците удариха работата му, която на първата вечер намериха купувачите си.
Най-скъпата снимка на бункера - "две в пътеката" (1927): $ 1.5 хиляди, художникът купи кола. Останалите платна се продават на разумни цени, той живее до края на дните си, не се интересуваше и отказа наградите.
Най-добрите творби на бункера се появиха в залеза на живота му. Най-ранният - "полунощ" (1942), окончателния - "двама комици" (1966). Те казват, че мъжете и жената, показани в картините, са самият художник и неговият верен спътник на Джозефин Нивисън.
Рисуването на Едуард Хопър наложи незаличим отпечатък върху американската култура на 20-ти век. Режисьор Дейвид Линч го нарича любимия си художник. Той каза, че ако не и за "полунощ", телевизионният сериал "Twin Pix" никога няма да види светлината. И картината "Къща в железопътната линия" (1925) служи като прототип към филма "Психо" Алфред Хичкока. Като цяло, много от бункера работят до този ден, се отразяват в световното изкуство.
Смърт
Биографията на Edward Hobper проби през 84-та година от живота, на 15 май 1967 г. в Ню Йорк. Причината за смъртта е станала остър бъбречна недостатъчност. Тялото на художника лежи върху гробището на дъбовия хълм в възела му.Хопър разшири работата си. Низисън, от своя страна, ги остави съвместно създадена колекция (повече от 3 хиляди експонации) Музеят на Американското изкуство Уитни. Най-значимите картини на бункера се съхраняват и в Музея на съвременното изкуство в Ню Йорк, Demońskih център за изкуства и Чикагския институт по изкуствата.
Картини
- 1921 - "Момиче зад шевна машина"
- 1925 - "Къща в железопътната линия"
- 1928 - "Loop of Manhattan Bridge"
- 1929 - "CHOP SUWER"
- 1935 - мост "Макуба Дим"
- 1939 - "Кино Ню Йорк"
- 1942 - "Монтани"
- 1943 - "Лоби на хотела"
- 1952 - "Хотел в железопътната линия"
- 1955 - "Хотелски прозорец"
- 1960 - "слънчева светлина на втория етаж"
- 1966 - "Два комедана"