Биография
Пабло Пикасо е испански художник, основател на кубизма, за проучване на публикацията Times 2009, най-известният художник XX век.Детство и младежта
Бъдещият гений е роден на 25 октомври 1881 г. в Андалусия, в с. Малага. Отец Жозе Руис се занимава с живопис. Руис не беше известен с работата си, така че бях принуден да си намеря работа в местния музей на изящното изкуство от пазача. Майка Мария Пикасо Лопес принадлежи на просперитета на собствениците на плода на гроздето, но след като детството е преживяло на себе си каква нужда, тъй като баща му хвърли семейството си и се премества в Америка.
Когато Хосе и Мери са имали първородни, той е рисуван от името на Пабло Диего Жозе Франсиско де Паула Жуан Непомърд Мария де Лос Ремонсис Криспин Криспин де ла Сантисима Тринидад Руис и Пикасо, в която почитаните предци и католически светии са посочени по традиция. След раждането на Пабло в семейството се появиха още две момичета - Долорес и хеликоптерът, които майката обичаше по-малко възхитителен син.
Момчето беше много красиво и талантливо. На 7-годишна възраст той вече е започнал да помага на баща си да напише платно. На 13 години Хосе позволи на сина му да завърши по-голямата част от работата и е много изненадан от умението на Пабло. След този инцидент всичките му артистични доставки отец даде на момчето и той е спрял да пише.
Проучвания
През същата година младежът влиза в Академията на изкуствата в Барселона. Пабло не беше лесно да убеди образователния персонал на университета в професионалната си последователност. След три години обучение, вземане на опит, младият ученик е преведен в Мадрид до престижната академия на Сан Фернандо, където за половин година изучава техниката на работа на испанските художници на Диего Веласкес, Франсиско Гоя и Ел Греко. Тук Пикасо създава картини "Първо причастие", "автопортрет", "портрет на майката".Младият художник не може да се дължи на интензивната природа и свободен начин на живот, за да остане в стените на училището, следователно, хвърляйки обучението си, Пабло започва свободно. Неговата близо до другата по това време същият удар на американския студент Калагемас, с когото Пабло многократно посещава Париж.
Първите пътувания, посветени на изучаването на живопис Delacroix, Тулуза Лорек, Ван Гог, Галигуген, както и древен финикийски, египетски фрески, японски гравюри. Младите хора започнаха запознаване не само с представители на Бохемия, но и с богати колектори.
Създаване
За първи път Пабло започва да подписва собствените си картини от псевдонима Пикасо, фамилното име на момичето на майка си. През 1901 г. се случва трагедията, която наложи печат на работата на художника: приятелката му перка завършва самоубийството на живота си поради нещастната любов. В памет на това събитие Пабло създава поредица от картини, които са обичайни за първия "син период".
Изобилието на сини и сиви цветя в картините се обяснява не само на депресираното състояние на младия мъж, но и липсата на пари в маслата на други нюанси. Пикасо пише творби "Портрет на Jayme Sabartes", "дата", "трагедия", "стар евреин с момче". Всички картини са проникнали с чувство на безпокойство, униние, страх и копнеж. Техниката на писане става ъглова, разкъсана, перспективата се заменя с твърди контури на плоски фигури.
През 1904 г., въпреки липсата на финанси, Пабло Пикасо е решен да се премести в столицата на Франция, където го чакат нови впечатления и събития. Промяната на пребиваването даде тласък на втория период на творчеството на художника, който се нарича "розов". В много отношения, бодростта на картините и техният регламент за участие са засегнали мястото, където е живял Пабло Пикасо.
В основата на хълма "Монмархст" стоеше цирк Медратно, чиито артисти служеха в натура за творбите на млад художник. В продължение на две години е написана цяла поредица от картини "актьор", "седи гол", "жена в риза", "акробати. Майка и син "," семейство комици ". През 1905 г. се появи най-значимото платно на този период "момиче на купа". След 8 години филмът придоби руски покровител на I. А. Морозов, който го донесе в Русия. През 1948 г. момичето на топката е изложено в музея. А. С. Пушкин, където е все още.
Художникът постепенно се отклонява от образа на природата, тъй като такива, модернистични мотиви се появяват в работата му с чисти геометрични форми, от които е съставена структурата на изображението, изобразена. Picasso интуитивно се приближи до новата посока, когато създаде портрет на фен и рецикционери Gertruda Stein.
На 28-годишна възраст Пикасо пише филма "Авиньон момичета", който се превърна в предшественик на произведения, написани в стила на кубизма. Портретният ансамбъл, на който бяха изобразени голите красавици, беше посрещнат от голям поток от критики, но Пабло Пикасо продължи развитието на намерената посока.
От 1908 г., декон и купи, "три жени", "жена с фен", "портрет на Амбруз Волар", "растение в Хорта де Сан Хуан", "Портрет на Фернанд и Оливие", "Портрет на плав", "все още Живот с плетена стол "," бутилка на Пенно "," цигулка и китара ". Новата работа се характеризира с постепенно подобряване на изображенията на изображенията, приближаващи се абстракционизма. И накрая, Пабло Пикасо, въпреки скандалността, започва да печели добре: картини, написани в нов стил, донесе печалби.
През 1917 г. Пабло Пикасо успя да си сътрудничи с "руските сезони" Сергей Дягилев. Жан Корк предложи ням балет кандидатура на испанския художник като създател на скици към пейзажа и костюми на нови продукции. За да работи по това време, Пикасо се премести в Рим, където се срещна с първия съпруг Олга Хохова, руска танцьорка, дъщеря на емигриран офицер.
Светлият живот на живота беше отразен върху работата на художника - по времето на Пикасо тръгва от кубизма и създава няколко кърпа в духа на класическия реализъм. Това е предимно "портрет на Олга на стол", "бански", "жени, които се движат из плажа", "детски портрет на Пикасо поле."
Сюрреализъм
Разделяне на живота на богатия буржоа, Пабло Пикасо се връща в бившето бохемско съществуване. Връзката е белязана от писането през 1925 г. първата картина в сюрреалистичния начин на "танц". Изкривени фигури за танци, цялостното усещане за болка се урежда дълго време в работата на художника.Недоволството на личния живот беше отразено в ламинирането на жените на Пикасо "огледало", "момиче пред огледалото". През 30-те години Пабло се интересува от създаването на скулптури. Изяща се произведените "лежи жена", "човек с букет". Един от експериментите на художника се превръща в създаването на илюстрации под формата на гравиране към произведенията на яйцеклетката и аристофан.
Военен период
През годините на испанската революция и война Пабло Пикасо се намира в Париж. Художникът през 1937 г. създава платно "Герник" в черно-бели тонове по заповед на правителството на Испания за световното изложение в Париж. Малък град в северната част на Испания беше напълно изтрит от лицето на пролетта на 1937 г. от германската авиация. Народната трагедия беше отразена в колективните образи на починалия воин, мрачна майка, издухана в части от хората. Символът на войната в Пикасо става образа на минотур бик с големи безразлични очи. От 1992 г. платно се съхранява в Музея на Мадрид.
В края на 30-те години се появяват картините "Нощен риболов на Антибах", се появяват "плачеща жена". По време на войната Пикасо не емигрира от Париж, зает от германците. Дори и в тесни условия на домакинството, художникът продължи да работи. В картините си "все още живот с череп", "сутрин серенада", "клане" и скулптура "човек с агне" появяват темите на смъртта и войната.
Пост война
Радостта на живота отново е в картините на капитана, създадени в следвоенния период. Цветната на палитрата и ярки изображения намериха своето въплъщение в цикъла на панелите, утвърждаващи живота, които Пикасо създаде за частна колекция в обжалването с художници Paloma и Claude вече.Древната гръцка митология става любима тема от този период за Пикасо. Той намира въплъщение не само в живописните платна на капитана, но и в керамиката, която Пикасо се интересува. През 1949 г. за световния конгрес на поддръжниците на света художникът пише гълъб "гълъб на света". Създава капитан и вариации в стила на кубизма по темите на художниците от миналото - Velasquez, Goya, мана.
Личен живот
От младите години Пикасо постоянно се влюбва в някого. В юношеството, симулатор и танцьори станаха приятели и мускуси на новак художник. Първата любов на младия Пабло Пикасо е преживял, учене в Барселона. Момичето се нарича Росита дел Оро, тя работи в кабаре. В Мадрид художникът се запозна с Фернандо, който от няколко години стана вярваща приятелка. В Париж съдбата на един млад мъж с миниатюр Марсилия Умбер, когото всички наричаха Ева, но върховната смърт на момичето отделя любовниците.
Работейки в Рим с руска балетна трупа, Пабло Пикасо се ожени за Олга Хохова. Новките се ожениха в руския храм в покрайнините на Париж и след това се премества в имението на брега на морето. Dowry момичета, както и приходите от продажбата на творби на Пикасо позволиха на семейството да води живота на богатите буржоа. Три години след сватбата, Олга и Пабло, родени първородни, син Пауло.
Скоро Пикасо е доволен от добър живот и отново става свободен художник. Той се установява отделно от жена си и започва да се среща с младо момиче Мари-Терес Уолтър. От екстрасариталния съюз през 1935 г. се появява дъщерята на маите, която Пикасо не разпознава.
По време на войната, югославският гражданин, фотографът Дор Маар, който избута художника да търси нови форми и съдържание с работата си по време на войната. Дора остана в историята като собственик на голяма колекция от картини на Пикасо, която тя запази до края на живота си. Снимките на Герник оръдието също са известни, на които е изобразен и целият път на създаване на картина.
След войната художникът се запознава с Франсоаз, който отбеляза радост в работата си. Децата се появяват по света - син на Клод и дъщеря на Палома. Но в началото на 60-те години Жаклин оставя майстора заради постоянните си съкровища. Последната муза и втората официална съпруга на 80-годишния художник се превръщат в обичайната продавачка на Жаклин Рок, която е била непластова пабло и имало голямо влияние върху кръга си на комуникация. След смъртта на Пикасо, след 13 години, Жаклин не можеше да издържи разделението и извършено самоубийство.
Смърт
През 60-те години Пикасо напълно дава цялото създаване на женски портрети. Като симулатор, художникът представлява последната си съпруга Жаклин Рок. До края на живота си Пабло Пикасо вече беше многомилионно състояние и няколко лични ключалки.Три години преди смъртта на Гения в Барселона бе открита музей на името му и 12 години след смъртта му - музей в Париж. За дългата си творческа биография Пикасо създаде 80 хиляди платна, повече от 1000 скулптури, колажи, рисунки, етап.
8 април 1973 г. на фона на възпалението на белите дробове, сърцето на 92-годишния гений спря.
Картини
- "Първо причастие", 1895-1896.
- "Момиче на купа", 1905 година
- "Харлекин седи на червената пейка", 1905 година
- "Момиче в ризата", 1905
- "Семейство на комиците", 1905
- "Портрет на Gertruda Stein", 1906
- Avignon устройство, 1907
- "Млада дама", 1909
- "Майка и дете", 1922
- "Герник", 1937
- "Плачеща жена", 1937
- "Франсоаз, Клод и Палома", 1951
- "Човек и жена с букет", 1970
- "Прегръдки", 1970
- "Две", 1973