Биография
Марк Чагал, заедно с авангардите Ото Дикс, Хайнрих Емзен и Хензел Рихтер беше художник, чийто гений се страхуваше и отблъскваше. Създаване на картини, той се ръководи изключително от инстинкт: композитна система, пропорции и светлини бяха чужди.
Човек, лишен от образ на мисълта, е изключително труден за визуално възприемане на платно на Създателя, защото те не се вписват в концепцията за примерна картина и се различават по класическите произведения на Репин и Серов, където е точността на линиите построен в ранга на абсолютното.
Детство и младежта
Movysha Hatskelevich (по-късно Моисей Хаценкелевич и Марк Захарович) Шагали е роден на 6 юли 1887 г. в беларуския град Витебск, в изкуството на Руската империя, разделени от Катрин II за резиденцията на евреите. Ръководителят на семейството на Хафьол Мордовхов, работеше като товарач в магазина за селски магазин. Той беше човек тих, благочестив и работник. Майката на художника Feiga - това е жена енергична, общителна и предприемчивост. Тя ръководи фермата, поведе съпруга и децата си.
От пет години, Movysh, като всяко еврейско момче, посети заглавие (начално училище), където изучава молитвите и Божия закон. На 13-годишна възраст, Chagall влезе в училище за бургери в Vitebsk. Вярно е, че той не му е дал никакво особено удоволствие: по онова време, Марк беше безпрепятствено заекване, което заради несигурността не можеше да намери общ език с връстници.
Провинция Витебск стана за бъдещия художник и първия приятел, а първата любов и първия учител. Млади Моисей с изпитание боядисани безкрайни сцени на жанра, които той наблюдаваше ежедневно от прозорците на къщата му. Заслужава да се отбележи, че родителите не са фурали специални илюзии за художествените способности на Сина. Майката многократно поставя чертежите на Моисей вместо салфетки за масата за хранене, а бащата не искаше да чува за обучението на потомството в самия момент по време на витабския художник Apudel Pan.
Идеалът на патриархалното семейство Чагалов е син-счетоводител или, в най-лошия, синковъдник в къщата на богат предприемач. Младите Моисей за няколко месеца са довелиха парите от баща си в училище. Когато главата на семейството е уморена от исканията на Сина, той хвърли необходимата сума пари в отворения прозорец. Бъдещият график трябваше да събере разпръснати по прашни настилки в очите на смях.
Училището беше дадено на Movesch HARD: Той беше любим художник и студент Никиди. Впоследствие тези две противоречиви черти на характера отбелязаха всички хора, които се опитаха да повлияят на художественото образование Chagal. Вече на петнадесетгодишна възраст той счита себе си за ненадминат гений и затова едва ли можеше да издържи на коментарите на учителите. Според Марк, само великият Рембранд може да бъде негов ментор. За съжаление, художниците не са имали това ниво в малък град.
Спестих пари, пристъпих, казвайки нищо на родителите, отидох в Санкт Петербург. Столицата на империята му беше представена от обещаното. Имаше единствената академия на изкуствата, където щеше да направи Моисей. Суровата истина на живота въведе необходимите корекции на мечтите на розовите мъже: той провали първия и последния си официален изпит. Вратите на престижната образователна институция не се отвориха пред гений. Човекът не се е използвал да се предаде, той дойде в Николай Константинович Рерих, училище за рисуване на обществото за популяризиране на изкуството. Там той учи 2 месеца.
През лятото на 1909 г. отчаяно да намери своя път в изкуството, ЧАГАЛЪТ се върна в Витебск. Младият мъж падна в депресия. Снимките на този период отразяват депресираното вътрешно състояние на неразпознат гений. Често се виждаше на моста през витаба. Не е известно какво могат да доведат до това, ако Chagall не отговаря на любовта на живота си - Bert (Bella) Rosenfeld. Срещата с Бела изпълни опустошието си на вдъхновение. Марк отново искаше да живее и да създаде.
През есента на 1909 г. той се върна в Петербург. От желанието да се намери наставник, равен на датата, добавен е нова идея за поправка: младежът, замислен от всичко, за да завладее северния капитал. Писмените писма помогнаха на Шагола да влезе в престижното училище за рисуване от известното разказване на истории. Художественият процес на образователната институция бе ръководен от баксторния лъв.
Според доказателствата за съвременници, Моисей, Бакст го взе без никакви оплаквания. Освен това е надеждно известно, че лъвът плати обучението на надеждата на страната. Бакст каза директно на Movesch, че в Русия талантът му не се вписва. През май 1911 г., ограден по стипендия, получена от Максим, учени отишли в Париж, където продължава обучението си. В столицата на Франция той за пръв път започна да подписва работата си по името на името.
Боядисване
Шагал започна своята художествена биография от картината "Deadman". През 1909 г. работата на "портрета на моята булка в черни ръкавици" и "семейство" е написана под влиянието на немексимистичен стил. През август 1910 г. Марк отиде в Париж. Централните произведения на Парижния период бяха "аз и моето село", "Русия, Осла и др.", "Самостоятелно-портрет със седемте пръста" и "Голгота". В същото време те бяха написани от "Snoyushka tobacco", "молещ се евреин", който донесе Шагал на художествените лидери на съживяване на еврейската култура.
През юни 1914 г. първата му лична изложба е открита в Берлин, която включва почти всички картини и рисунки, създадени в Париж. През лятото на 1914 г. Марк се връща в Витебск, където хвана началото на Първата световна война. През 1914-1915 г. са създадени поредица от картини от седемдесет творби, написани на базата на изобретателни впечатления (портрети, пейзажи, жанрови сцени).
В предварително революционните времена са създадени епично монументални портрети ("Вестници на продавача", "Зелен евреин", "молещ евреин", "червен евреин"), картини от цикъла "Любителите" ("Сини любители", " Зелени любители "," розови любовници ") и жанр, портрет, пейзажни композиции (" огледало "," портрет на Бела в бяла яка "," над града ").
В началото на 1922 г. Чагал отиде в Берлин, за да научи за съдбата на творбите преди войната. В Берлин художникът обучи нов за себе си за печат на оборудване - ецване, суха игла, ксилография. През 1922 г. той сви рамене поредица от офорти, предназначени да станат илюстрации за своята автобиография "Моят живот" (папка с гравюки "Моят живот" е публикувана през 1923 г.). Книгата, преведена на френски, видя светлината в Париж през 1931 година. За да се създаде цикъл от илюстрации на римския Николай Василевич Гогол "мъртви души" през 1923 г., Марк Захарович се премества в Париж.
През 1927 г. серия от Gouisas "Circus Volat" възниква с нея за всичките креаловски креативност от лудните образи на клоуни, арлекини и акробати. По заповед на министъра на пропагандата на фашистката Германия Пол Йозеф Гьобелс през 1933 г. произведенията на капитана бяха публично изгорени в Манхайм. Преследването на евреите в фашистката Германия, предчувствието на приближаващата се катастрофа нарисува творбите на Stegal в апокалиптичния тон. В предвоенните и военните години една от водещите теми на неговото изкуство е разпятието ("бяло разпятие", "разпънат художник", "мъченик", "жълт Христос").
Личен живот
Първата жена на изключителен художник беше дъщерята на Jewelelar Bella Rosenfeld. По-късно той написа: "В продължение на много години любовта й обхвана всичко, което направих. Шест години след първата среща, 25 юли 1915 г., те се ожениха. С жена, която му даде дъщеря на Иду, Марк живееше дълъг и щастлив живот. Вярно е, че съдбата е разработила по такъв начин, че художникът е преживял много неговата муза: Бела почина от Сепсис в болницата в САЩ на 2 септември 1944 година. След това, връщайки се след погребението в празната къща, той постави на статива, портрет на Бела, написан от него в Русия и помоли Imu да изхвърли всички четки и бои.
"Арт траур" продължи 9 месеца. Само благодарение на вниманието и грижа за дъщеря си, той се върна в живота. През лятото на 1945 г. Ида нае медицинска сестра да се грижи за баща си. Така в живота на Шагал се появи Вирджиния Хагард. Между тях романът избухна, който представи марката на Сина на Давид. През 1951 г. младата дама напусна марката на белгийския фотограф Шарл Лейс. Тя хвана сина си и отказал 18 творби на художника, дарената й в различно време, оставяйки себе си само два от чертежа му.
Мойсей отново искаше да се самоубие и за да отвлече бащата от Дума, Ида го доведе със собственика на лондонския салон на Валентина Бродская. Брак с ягализиран след 4 месеца след запознанства. Дъщерята на Твореца съжаляваше за това резюме повече от веднъж. Стеф не пусна в дрога и внуци, "вдъхновен" да привлече декоративни букети, защото те бяха "добре продадени" и безсмислено прекараха таксите си за съпруга. С тази жена художникът е живял преди смъртта, продължавайки обаче постоянно пиша Бела.
Смърт
Известният художник на изкуството е починал на 28 март 1985 г. (98 години). Марк Захарович е погребан на местното гробище на община Сен-Павел.
Днес работата на Марк Стигал може да се види в галериите на Франция, САЩ, Германия, Русия, Беларус, Швейцария и Израел. Те почитат паметта на великия художник и в родината си: къща в Витебск, в която графитът е живял дълго време, се превърна в къща-музей на Chagal. Любителите на рисуването на творчеството и до днес могат да се сблъскат с мястото, където той създаде шедьоври авангард.
Работа
- "Dream" (1976);
- "Лъжица мляко" (1912);
- "Зелени любители" (1917);
- "Руска сватба" (1909);
- "Purim" (1917);
- "Музикант" (1920);
- "За Вавава" (1955);
- "Селяни в кладенеца" (1981);
- "Зелен евреин" (1914);
- "Продавач на добитъка" (1912);
- "Дърво на живота" (1948);
- "Клоун и цигуласт" (1976);
- "Мостове над сеine" (1954);
- "Двойка или свято семейство" (1909);
- "Улични художници през нощта" (1957);
- "На западно миналото" (1944);