Биография
Алексей Саврасов - жилищна фигура в руската живопис, човек с тежка съдба. Неговите творби са толкова поетични, че изглеждат като стихотворения на класики, писане на платно. Гения обожава учениците, прочетената за новата дума в изкуството, но разпадането на семейството, алкохолизма и материалните затруднения, които следваха те, бяха водени от художника до трагичния край.Детство и младежта
Около ранните години в биографията на Алексей Кондратхавич знае малко. Той е роден Москвич. Роден през пролетта на 1830 г. в търговско семейство, живеещо на територията на Zamoskvorechye.
Бащата на Кондрати Артемьович произвеждаше галантерия и мечтаеше, че децата ще наследят търговската му вена. По-малкият брат на Надежда Николай, който наследи семеен бизнес, е оправдан от родител на надеждата. Интересен факт - до 50-те години художникът е написал своето фамилно име като баща - чрез "О", Скан, но по-късно "отговори". По този начин, с едностепенни сестри и разпръснат брат.
Момчето става рано очаровано от визуалното изкуство. Вече на 12, той рисува акварел и пейзажи на гълъба на романтична ориентация. Работите, направени от тийнейджър, бяха оценени като реални произведения на изкуството и с радост купи на улицата, на първо място, баща, който е виждал перспективите за печалба, доволни. Всичко се промени от момента, в който младият Алексе обяви решението да се учи от художника и да влезе в Московското училище по живопис и скулптура (музика).
Senior Senovas категорично се съпротивляваше на избора на сина, който през 1844 г. успешно премина входните изпити и стана студент. Беше наказан с рубла, родителско недоволство и дори плен в тавана. Липсата на млад мъж в класове при мъжете беше обяснен по семейни причини.
Само поради участието на живота в съдбата на талантлив ученик на учители, съученици и популяризиране на Обер-Полицммет Москва Дмитрий Лузина Алексей успя да се върне в класа на Чарлз Иванович Рабус.
Фигурата на роба в живота на Саврасов е фундаментална. Завършил академия "Санкт Петербург", талантлив пейзаж, той стана известен като учител. Учителят на думите повдигнаха и вдъхновяваха Каменев, Херц, Амон, Бочаров и много други. Под неговото начало гений на ученика разкри - Саврасов незабавно говореше като ново явление в руската живопис.
Боядисване
Снимките, създадени в студентски години, са получили признание за обществото и колегите. През 1848 г. талантът му е отбелязан в специално изявление на мъжете. През 1849 г. той, като автор на най-добрите студентски скици, кани покровителя на Хаораче към творческото пътуване до южната част на Русия. За творбите, създадени под впечатлението на пътуването, Критик Николай Рамзанов е написал:
"Пейзажи на Саврасова ... дишам свежест, разнообразие и по този начин, което се абсорбира от четката на художника поради топло и заедно разумно мнение за природата."През 1850 г. той представя на Съвета на мъжете 2 произведения: "Гледката на Москва Кремъл по време на лунното осветление" и "камък в гората в гората", служеше като достатъчна основа за определяне на заглавието на художника .
Една от ключовите характеристики на творците са пиърсинг, анимирана природа, изпълнена с смисъл. Преосмисля романтични традиции, добави към платно реализъм, беззумност, искреност.
"Издърпването" красотата на неговия образност привлече вниманието на отмъщението. През 1854-та, голямата принцеса Мария Николаевна е придобила една от произведенията на автора и поканени да куят в провинциална резиденция Сергиевка, разположена между брилянтни вградения в Петербург: Oranienbaum и Peterhof.
Пътуването ще бъде плодотворно. Работи написани тук ще донесат титлата на академика на младия мъж, а "гледка в близост до Oranienbaum" ще се радва да купи Павел Третяков. Шедьовърът ще влезе в списъка на първите експонати на колекцията на галерията, където картината все още се съхранява.
През 1858 г., след смъртта на любимия си роб, художникът оглавяваше ландшафтен клас на мъжете. Неговите ученици ще бъдат изключителни майстори: Исак Левитан, братята Корови, Михаил Нестеров. Духът на свобода царува в семинара на Саврасов, той пренебрегна дисциплината и позволи на отделенията много повече от разрешената харта. Игор Грабар пише:
"Саврасов знаеше как да вдъхновява учениците си, а тези, които са обгърнати от ентусиазирано поклонение на природата, стискайки в близък кръг, работил да не се завъртат с ръцете и в семинара, и у дома, и в природата."
Впоследствие неговият педагогически начин ще се превърне в една от причините за уволнение от университета заедно с алкохолизма. Превъзходни комбинирани творчески и преподавателски дейности. Година след назначаването той написа един от най-добрите картини - "Пейзаж с реката и рибаря" (сега се съхранява в Рига).
През 60-те години той участва в изложбата на благотворителен търговски център, пътувал в Европа, в съавторството с Василий Пукирев, пусна учебник за рисуване. Короната на десетилетието на творчеството е "остров Лосина в Соколник".
70-те стават най-впечатляващият период в кариерата и най-голямото време в личния живот на художника. Той пътува много. Оставяйки Москва, за дълго време живее в провинцията. Голямото впечатление върху Саврасов произвежда волга и пейзажи в близост до могъща и пълноцветна река. Дадено е Zavolzhsky, е отпечатан на много платна, включително "бурлаки на Волга". Любопитно е, че 2 години по-късно платно със същото име ще създаде изключителна репузиране на Иля.
Въпреки факта, че Саврасов е неволно свързан с пролетта, художникът пише по всяко време. Например, в наследството на автора много работа със същото име "зимен пейзаж".
През 1871 г. той пише "Gracis flew" - снимка, с която името му вече е свързано завинаги. Платното, което е изложено на дебютната изложба на партньорството на изложбите за мобилни изкуства, един от учредителите на които е Саврасов. Иван Крамская, сравнявайки платно с произведенията на съвременниците, пише
"Дървета, вода и дори въздух, но има само душа в" Грачците "."
В 80-90-x "почерк" на автора става неравномерно. Проблемите на засегнатите алкохол, рязко влошаване на визията и бедността, в която художникът го осъждаше. Сред работата на периода - "пейзаж. Vilynsky Village, "където елементите са необичайни за тръбите за пушене, фабриката може да бъде.
Иновативен стил на автора, поглед към руската природа се превърна в значителен етап в историята на рисуването, неговият искрен артистичен глас не е стих. Интересът към личността и творчеството Саврасова все още е страхотно: филмите са премахнати за него, пишат критични статии, правят изложби, обобщаващи богатото наследство на художника в очите на потомството.
Личен живот
В 1857-та художник е съчетан със законни брак с София Херц, който имаше сестра на своя приятел и другар. В брака са родени 5 деца. 2 от дъщерите на художника загинаха при ранна детска възраст, която беше за него и съпрузите ужасен удар.
През 1876 г. двойката е разделена. Жената отиде при сестра си, заемайки децата и в живота на художника започнаха периода на скитане. Беше пристрастен към алкохола, като висшазки се движеше, помощта на помощта, която беше предложена на приятели "от миналото", например, Третяков. Две години, натрупани с вяра Kidyakova. От 1983 г. до смърт, той живее с Катрин Моргунова, която му даде надеждата на дъщеря и сина Алексей, който по-късно стана известен съветски художник.
Смърт
Годините и вредната зависимост към алкохола излива здравето на художника. Забравен от всички, през 1897 г., той умря в болница за бедните.
Двама присъстваха на погребението: мотатите на Третяков и ученик на Левитан, който описваше тези майстори:
"Саврасова се появи текстове в живопис пейзаж и безгранична любов към родната си земя, а тази безспорна заслуга никога няма да бъде забравена в областта на руското изкуство."Гробът се намира на гамеността на Ваганкови.
Картини
- 1850 - "камък в гората в разлива"
- 1852 - "Зората в степта"
- 1854 - "Виж в близост до Oranienbaum"
- 1859 - "Пейзаж с реката и рибаря"
- 1862 - "швейцарски вид"
- 1869 - "Остров Лосина в Соколскики"
- 1871 - "Бърлаки на Волга"
- 1871 - "Graci Flyw"
- 1871 - "Pechersk манастир близо до Нижни Новгород"
- 1873 - "RASP"
- 1875 - "Rainbow"
- 1884 - "Кутузов хижа във филиали"