Биография
По време на живота си Густав Маленер стана известен като най-доброто сред операта и симфоничните проводници на Австрия. И само тесен диапазон от фенове предполагам, че пред тях блети композитор. Фактът, че Малер е най-голямата симфония на двадесети век, сънародниците научили половин век след смъртта си.Творчеството на композитора се оказа мост, вързан романтизма на XIX век и модернизма на ХХ. Музикалните творби на Малер се превърнаха в източник на вдъхновение и модел за имитиране на композитори на новото Виенско училище Бенджамин Бритен и Дмитрий Шостакович, и неговите песни и симфони бяха твърдо държани в концертни репертони на съвременниците.
Детство и младежта
Бъдещият композитор и диригент е роден в австро-унгарски и сега Чехия Бохемия през лятото на 1860 година. Густав е второто дете на евреите от Мери Герман и Бернхард Малар. Общо 14 деца са родени в семейството, но 8 са умрели от малки болести и бедността. Трудно е да се представи семейство по-малко от развитието на творческия принцип. Отец, както и дядо Густав на линията на бащата, е закачка. Мама - дъщеря на малък производител.
Шансът за развитие на вроден талант и вратовръзка с биография с музикално изкуство се появи на на 4 години, когато семейството се премества от провинциалната пустиня до стария град на Джиглава в източната част на Чехия, обитаван главно от германците. Тук Густав първо изслуша цялостния оркестър и посети опера. Young Maller веднага повтори някои мелодии за вдигане на хармонично, давайки на разбирането на родителите, че в нея има искра на талант.
На 6-годишна възраст Густава седеше за пиано, скъпи музикалния учител. В 10 момчето написа първите есета и се появи на сцената: талантлив музикант бе поканен да участва в градския концерт. Първото споменаване на малелира като композитор датира от 1874 година. Смъртта удари от смъртта на 13-годишен брат, Густав, съставен от оперна, но ръкописът не е запазен. В гимназията, тийнейджърката фокусира сили на музика и литература: повече от Малтер не се интересуваше нищо.
Баща, който мечтаеше да нараства асистент в семейния бизнес, се опита да включи вниманието на сина и интереса си, превеждайки се в престижна прага гимназия, но усилията се провалиха. Maller-старши капешет и свалял спрея във Виена, след като се грижеха за известния пианист и учител Юлий Епщайн. Професорът отбеляза таланта на провинциалния млад мъж и се препоръчва да влезе във Виена. Густав учи в началото на Епщайн в класа на пиано.
В същия 1875 г. Густав Малин смяташе, че е влязъл в музикалната столица на Европа. За един месец и половина във Виена Ричард Вагнер спря, развълнуван от културния елит на столицата. Не една оперна опера, продукции, които той води, възхитеният ученик на оранжерията не пропусна. Във Виена духът на Бетовен и Шуберт Веда създадоха композитора и пианиста Йоханес Брамс, който оказа влияние върху ранната креативност на малара.
Аделен пати и Паолин Лука блестяха на сцената на операта, на концерти, Ханс Рихтер, проведен на концерти, и композиторът и организмът Антон Брукнер даде лекции, които Густав Малотер с радост посети. След 4 години млад композитор състави кантата "жалка", в която се чувства влиянието на два въпроса - Wagner и Bruckner.
В допълнение към ученето в консерваторията, Густав показа интерес към философията. Две години посетиха лекции по темата във Виенския университет. За да намалите краищата с краищата, музикантът даде уроците от пиановата игра. Вече Малтер беше подходящо блестящо бъдеще като пианист. Композиторът изпитва консервативни учители, приети скептични.
Музика
Виена стана за музиканта на втората родина, засягайки вкуса, определяйки по-нататъшния път, давайки брилянтно образование. През 1881 г. Густав Маленер представи създаването на "жалка песен" в годишния конкурс за Виолен. Дебютът се оказа неуспешен: журито подаде дланта на шампионата и наградата Робърт Фукс.
Поражението не само ме боли да удари Малар Самолда, но и каза той, повлиял по-нататъшния избор. Густави падна на сцената на полупричастването от операта, приказката "Ryubheval" и се изправи за диригентната конзола в Lybakh (днес Любляна). Тогава той получил най-добър в Olmyuz, където трябваше да защитя принципите на Вагнер на ръководството на оркестъра. Кариерата продължи в театъра във Виена Карл, където е поверен на работата на Хомерството.
През 1883 г. Густаву е предложил позицията на втория диригент на Кралския театър в Хесиан Касел, където остава 2 години. Неспокойни да се влюбят в певицата Йохан Рихтер, Малин е написал цикъла на "песните на носещия ученик", който обществеността чува 13 години по-късно. Работата се нарича най-романтично в наследството на композитора.
Поради различията с лидерството на театъра Мол напусна Касел в средата на 1880-те години, след като получи Ангейжет в Пражкия немска опера. Столицата на Чешката република прие диригента топло, а директорът на театъра Анджело Нойман високо оценил придобиването в лицето на Густав, той погледна към директора на таланта. В Прага малезинът първо усеща вкуса на славата и усети прехода към най-високото ниво на професионализъм.
Договор, сключен с новия театър Лайпциг за сезона 1886/1887 принуди малар да напусне гостоприемната прага.
Признанието дойде в Густав Малар заедно с премиерата на операта "Три Пинто", проведена през януари 1988 година. Композиторът по искане на Grandee на основателя на германската романтична опера Карл Уебър добавя незавършена работа и толкова добре, че "трима пенто" се провежда на големи сцени в Германия.
През пролетта на 1888 г. обичаните проблеми отново вдъхновяват композитора да създаде зашеметяваща работа - първата симфония. Днес това е най-често изпълнено и популярно есе на малар.
Работил е в Сезони Лайпциг 2, музикантът напуснал града. Конфликтът с асистента на режисьора и желанието да се премине в Будапеща, където Густав е предложил мястото на директора на Кралската опера и прилично съжаление. Парите, по-именно, тяхното отсъствие, отровни живота на композитора. След смъртта на бащата и майка, брат и две сестри останаха на Неговата грижа.
Директорът на нерентабилния театър на Будапеща работи за облекло. В продължение на шест месеца той успява да превърне кралската опера в Народния театър, като се отърва от обиколката и създава оркестър, който зае операта и Вагнер в репертоара. Директорът успя да "владее" на сцената Opera Diva Lilly Lehman, известен с уникалното сопрано.
През пролетта на 1891 г. Малер реагира на покана от Хамбург: той е призован на третата по големина оперна сцена на Германия, което намалява само Берлин и Мюнхен, като директор и капка Maceer. Оставете Будапеща да принуди не само примамната покана, но и новата интензивност на театъра на Ричи - националист, който не искаше да види ръководителя на немската опера.
В началото на следващата година Густав маленер, поставен в Хамбургската сцена, Петър Чайковски "Юджийн Екран". Руският композитор и диригентът пристигнаха в Хамбург, за да стоят за конзолата за диригент, но виждайки на работа на Малиер, отказа. Чайковски нарече германския колега гениален.
В Хамбург композиторът издаде колекция от песни "магически рог на момчето", като поема същото име на поетите на поетите на Хейделберг като основание. Текстовете от колекционер Mahler, използвани, когато състави три симфонии - втората, третата и четвъртата.
Успехите на композитора и диригента в Хамбург бяха забелязани във Виена. От средата на 1890-те години съдебната оперна опери му е изпратила агенти, но Малленер не е намалял, страхувайки се от антисемитските настроения там. Но Виена се обади и Манила. През февруари 1897 г. Густав е бил кръстен в католицизма, а през пролетта поставя подпис по договор с откривател на съда, ставащ трети диригент.
Пътят към славата беше крадцист, но Malee успя да го преодолее и зае мястото на директора на театъра. В града нямаше по-популярна фигура, въпреки че имаше низници. Известната пета симфония е родена във Виена, която разделя съвременниците в два лагера: някои видяха вулгарност и нещастно, други бяха екзорирани за иновации към небето. След това се появиха шестият, седмия и осмия симфония.
В своя театър Густав маленер създаде нови правила и заповеди, които не са харесвани. Забележителната аудитория, която преди това е усещала зад кулисите на операта, е възмутен на забраната да влезе в театъра, когато се събужда.
През 1907 г. изтъкнатият диригент почувства болестта, изтощен от театрални интриги нерви и здравни проблеми принуди Матра да напусне любимата четка, която е посветена за 10 години от живота. Ръководството на театъра назначава мъжки пенсия с условието, че диригентът няма да работи в нито един от австрийските опери. Но паричната помощ се оказа толкова скромна, че Густаву трябваше да работи по-нататък.
Намери работата в Ню Йорк Метрополитна опера. През този период се родиха "песен на земята" и деветата симфония. При работата на композитора литературното влияние на Ницше, Шопенхауер и Достоевски са засегнати. Последният майстор, уважаван изключително. В зряла възраст се възхищаваше Гьоте.
Личен живот
Любовта доведе до вдъхновение на композитора, но не и щастие в личния живот. През 1902 г. Майлер води Алма Шиндлер за 19 години, който направи предложение след четвъртата дата. Жена родил Gustavu две деца - момичета Мария и Анна.
Първоначално животът на съпрузите приличаше на идили, но в петата година неприятностите и до къщата дойдоха във Виенската опера. Болна дифтерия и по-младото момиче умряха, 4-годишната Мария. Скоро лекарите диагностицираха неизлечимата болест на сърцето в най-мара. Планината натисна малериата да изписва гласовия цикъл "песни за починали деца".
Семейният живот беше счупен. Алма - талантлив художник и музикант - си спомниха нереализираните си таланти: по-рано, жената наблюдаваше само кариерата на съпруга, погълната от работата. Скоро тя имаше роман с известен архитект, който злонарекът разпозна. Но двойката не се раздели, но живееше заедно до самата смърт на композитора.
Смърт
През 1910 г. здравето на Матра се изправи: серията Angoground се отразява в сърцето на усложненията. Но маленер продължи да работи. През февруари 1911 г. болният композитор стоеше за конзолата, като размаха програма, състояща се от произведения от италианците.
Фаталът за Густав е инфекция, която причинява ендокардит. Той причини смърт. Учителят починал във Виенската клиника през май. Гробът на Малиер се намира в близост до погребалното място на починалата дъщеря в гробницата.
Филмът е застрелян за живота на гениалния композитор и диригента. Режисьорът Кен Ръсел бе поканен от Робърт Пауъл за ролята на главния герой. Интересен факт е родството на малеара с Бейонс, отколкото американската звезда е изключително горда.
Музикални дела
- 1880 - "Facile песен"
- 1885-1886 - "Песни на носещия ученик
- 1892 -1901 - "Магически момче
- 1901-1902 - "Песни на стихове Ryuckert
- 1901-1904 - "Песни за починали деца
- 1884-1888 - Симфоничен номер 1
- 1888-1894 - Симфоничен номер 2
- 1895-1896 - Симфоничен номер 3
- 1899-1901 - Симфоничен номер 4
- 1901-1902 - симфоничен номер 5
- 1903-1904 - Симфоничен номер 6
- 1904-1905 - Симфоничен номер 7
- 1906 - Симфоничен номер 8
- 1909 - Симфоничен номер 9
- 1908-1909 - "Песен на Земята"