Биография
Georgho Barbarelli Да Castel Franco е известен като Georgeon - капитанът на високата възраждане и една от най-загадъчните фигури на световното изкуство. Художникът не подписва работата си, а авторът и реконструкцията на каталога все още причиняват горещи спори сред историците на изкуството. Творческата дейност на Georgeon продължи малко повече от 10 години, но отбеляза фрактурата във венецианската живопис. Малки картини на капитана - перлите на най-големите музеи на света.Детство и младежта
Биографията на мистериозен художник, отдалечен от вековете, съдържа малко надеждни факти и често те лесно се заменят с спекулации. Италиански арт историци, които говорят за Георгион, наречен митът, а не човек.
Дори фактите, свързани с раждането на бъдещите майстори на живопис, човек не може да говори недвусмислено. Първите опити на живота му да се издигнат до 16-ти век, а според тях Гезого е роден близо до Венеция, в град Кастел Франко-Венето, през 1477 или 1478 година.
Никой източник разказва за младите години на художници и за времето, когато реши да напусне родния си град. Известно е, че във Венеция художникът дойде на младите и вече през 1493 г. влиза в обучението си за известния майстор Джовани Белини.
Тук той обръща внимание на цвета и детайлите, като се фокусира върху изкуството на пейзажа. Историците смятат, че завършвайки да научим, Георгион се върна в Кастел Франко-Венето, където в сътрудничество с местните художници се занимават с проектиране на фасади и интериори, работещи в техниката на стенописите.
Арт историците от 16-17 век списък много стенописи от Georgeon, но вече само една работа е запазена - фрагмент от Fondaco dei Tedeski фасада, която се съхранява във френската галерия във Венеция. Фреското е направено във връзка с Тициан, който е и студент Джовани Белини. Работата на двамата артисти е тясно свързана.
Боядисване
Един от първите независими произведения, идващи под четката Georgeon, смятат картината "Христос, носеща кръста", датираща от 1497. Следващата работа на художника също е свързана с религиозни мотиви: през 1504 г. той започва да пише снимка за олтара на Сан либералната катедрала на родния си град. "Мадона Кастел Франко" изобразява Мери Мери с бебе, заобиколено от свети Джордж и Франсис.
Първата перла на Georgeon е шедьовър, съхранявана в Ермитажа, "Джудит" (1504). Изтънчената и хармонична работа демонстрира съвършенството, че е достигнат майсторът на високия ренесанс, което не е чудно, че авторството на работата се приписва за Рафаел за дълго време. Образът на Юдифи олицетворява силата, която се крие в крехкостта на женската красота, и е прониквана от светлина и мир, която започва пейзаж. Безплатна духовност, богатството на скритата жизненост е характерно за изображенията, освободени от италианската четка.
Картината "три философа" първоначално е била замислена като илюстрация на библейски парцел, но в процеса се превръща в жанрното платно. Ето три мъдреци, представляващи различни видове. Те се отличават с възраст, култура и светоглед. Въпреки това, лиричният, пълната дълбочина и обем на пейзажа съчетава героите в едно цяло, оставяйки надеждата, че тези хора ще чуят и обогатяват един друг.
Природата като валидно лице е все още по-ярка върху платно "гръмотевична буря", датираща 1505-1508 години. Конфигурираният пейзаж е специален жанр в работата на Гегон, както казва и "селски концерт" (1510), където изображенията на музиканти са органично вписани в пасторалния фон. Тези картини са откровено светски по природа, което бележи тенденцията, че венецианската картина е поискала този период. Тя се фокусира върху човек и околното пространство, е наситено с цвят и хармонични цветове.
Въпреки това, Georgeon никога не престава да разбира религиозните и митологичните парцели, така че да се появи една от последните картини - "Спящата Венера, съхранявана в галерията Дрезден. Тя отново говори за хармоничното единство на човека и природата, постигайки яснотата на обема, изразителните контури и мекотата на осветлението. Всяко намазване се чете, като се възхищава на красотата на човек и околния свят, докато мултимедификацията не прекъсва хармонията, сливаща се в холистично творение.
Портретите на художника са пълни с прозрение и точност. "Старата жена" (1508), "Портрет на млад мъж" (1508) са посветени на прости, съмнителни хора, чиито функции са привлечени от дълбочината и характера на Gegoreon. Самостоятелният портрет на художника също демонстрира лицето на изключителна, привличаща сбруя, а не правилните линии. Но въпреки това, на първо място, италианецът е певица за красота, какви образи на Лора и Антонио броканват за какви образи на Лора и Антонио Броко.
До края на 1510-те години Georgeon стана законодател мод в Венецианското училище по живопис, младите художници бяха насочени към иновативните му творби и италианските картини бяха търсени в частни колекции.
Личен живот
Гледайки платно на Georgeon, лесно е да го представите като човек с висока чувственост и романтичен чар. Известно е, че човекът е висок на растеж и той е получил прякора си, който може да бъде преведен като Големия Георго.В същото време тълкуването на името е неразривно свързано с величието на духа и уменията на художника. Нищо не е известно за личния живот на художника: той не ме остави след букви или бележки. Въпреки това, неговите картини са пълни с мечтателен излизане, благодат и текстове, които косвено показва, че младият гений знае много за любовта.
Georgeon влезе в кръга от млад патриций, опитвайки се да превърне света в "градината на забавлението". Той беше изчерпателно надарен, той знаеше как да се размишлява върху гняв и да има дар на импровизация.
Смърт
Творческият начин на Георгон беше отрязан на излитането: през 1510 г., мъжете не го направиха. Причината за смъртта на художника е епидемията от чумата, която бушува по това време в Италия. Легендата казва, че е заразил болестта от възлюбения, който е отказан да напусне, въпреки смъртоносната опасност.
Първоначално е било вярващо, че той е починал във Венеция, но проучванията на 2011 г. се наричат друго място - остров Лазарето Нуово, където замърсените хора отиват в карантина. Същата функция беше извършена от остров на телевизора в венецианската лагуна - беше там, според друга версия, беше погребан голям господар на възраждането.
Въпреки факта, че Georgeon е живял малко над 30 години, той отбеляза значителен напредък в рисуването, като оказва влияние върху последващите представители на венецианското училище - Тициан, Себастиан дел Пьомбо, Лоренцо Лото и др. Наличието на множество имитатори и непрекъснатите води до проблема с авторството на работата на Гегона, която понякога е невъзможно да се определи.
Картини
- 1500 - "Свещено семейство"
- 1501 - "Изпитване на огън Моисей"
- 1501 - "Соломон съд"
- 1504 - "Джудит"
- 1504 - "Madonna Castelfranko"
- 1505 - "Четене Мадона"
- 1506 - "Лора"
- 1506 - "Млад мъж със стрелка"
- 1507 - "Добре дошли поклонение"
- 1508 - "стара жена"
- 1508 - "гръмотевична буря"
- 1508 - "Спяща Венера"
- 1509 - "Три философи"
- 1510 - "Портрет на млад мъж"
- 1510 - "Поклонение на сенчестите"