біяграфія
Антоніо Канова - італьянскі майстар, яркі прадстаўнік скульптуры неакласіцызму. Сусветную славу яму прынеслі аголеныя мармуровыя статуі, стылізаваныя пад грэчаскія статуі. Пры гэтым крытыкі папракалі скульптара за адсутнасць жыццёвасці ў яго працах, а сучаснікі абагаўлялі, называючы вярхоўным міністрам прыгажосці.Дзяцінства і юнацтва
Майстар скульптуры нарадзіўся ў 1757 годзе ў камуне Поссаньо, што ў правінцыі Трэвіза на паўночным усходзе Італіі. Бацька і дзед хлопчыка былі майстэрскімі каменячос.
Калі Антоніа споўнілася 4 гады, памёр бацька. Пасля паўторнага замужжа маці сын застаўся на апецы дзеда Пазино Кановы, які валодаў некалькімі майстэрнямі. Ад дзядулі, які замяніў аднаго з бацькоў, унук атрымаў асновы ведаў па архітэктуры, маляванню, чарчэнні і дызайне.
Embed from Getty ImagesБудучы падлеткам, Канова прадэманстраваў талент скульптара. Першыя працы па камені прыцягнулі да яго ўвагу знакамітых заказчыкаў. Сенатар Джавані Фалиеро, які зрабіў юнаму камнереза заказ статуй Арфея і Эўрыдыкі для вілы, пасля стаў яго мецэнатам і заступнікам.
У 1770-м 23-гадовы Канова пайшоў у вучні да скульптара Джузэпэ Бернард. Праз 2 гады перайшоў да іншага знакамітаму майстру Джавані Ферары і паступіў у Акадэмію прыгожых мастацтваў у Венецыі. У перыяд вучобы выконваў працы для мясцовых манастыроў. Сцены акадэміі Антоніа пакінуў з ганаровымі ўзнагародамі.
Асабістае жыццё
Звестак аб тым, ці была ў майстры сям'я, не засталося. Біёграфы замоўчваюць пра асабістае жыццё Кановы і не называюць імя жонкі. Вялікі скульптар не пакінуў пасля сябе дзяцей.скульптура
У 1780 годзе Антоніо Канова, завяршыўшы працу над замовай пракуратара Венецыі П'етра Веттора Пизани «Дэдал і Ікар", адправіўся ў Рым. Знаёмства з мясцовымі помнікамі скульптуры дало штуршок для далейшай творчай біяграфіі і развіцця. Неўзабаве малады дойлід заняў пачэснае месца сярод майстроў свайго часу, які праславіўся далёка за межамі краіны.
Якія зацікавіліся творчасцю таленавітага скульптара папа Пій VII і Напалеон зрабілі яму замовы. Папа Рымскі ў 1802 годзе вырабіў Антоніа ў наглядчыкі мастацкіх помнікаў у сваіх уладаннях, а Банапарт пажадаў убачыць у выкананні майстра сваё адлюстраванне ў гіганцкіх маштабах. Але не гэтая скульптура, а статуя сярэдняй сястры Напалеона - Паліны Банапарце - стала шэдэўрам таго часу.
Пасля падзення імператара ў 1815 годзе Канова прыклаў намаганні для вяртання вывезеных Напалеонам з Рыма твораў мастацтва на ранейшае месца, за што тата рымскі падараваў яму тытул маркіза і ўпісаў імя майстра ў Залатую кнігу Капітолія. Антоніа стаў першым прэзідэнтам Папскай археалагічнай акадэміі.
Аднак ласку Пія VII не зберагла скульптара ад гневу кардынала. Канова пакінуў Рым і адправіўся на радзіму, у Поссаньо, дзе і правёў апошнія гады.
Творы майстра захоўваюцца ў Луўры ( «Амур і Псіхея»). Можна іх убачыць і ў Расіі, у Эрмітажы ( «Тры грацыі»). У Сеткі ёсць шматлікія фота твораў геніяльнага разьбяра.
Знатакі спадчыны майстры жывога каменя, як называюць скульптара, вылучаюць сярод яго прац статуэтку «Апалон, узначаліваючымі сябе», працы «Тесей і Мінатаўра», «Купідон і Псіхея», «таго, хто каецца Магдаліна». Апошняя скульптура, якую можна ўбачыць у Палацо Бьянко ў Генуі, - адна з самых значных. Яна ўяўляе сабой выразаную ў мармуры жаночую постаць, якая стаіць на каленях побач з чэрапам.
Адна з апошніх работ, датуецца 1816-1822 гадамі, - статуя Венеры і Марса.
смерць
Невядома, што стала прычынай смерці 64-гадовага Антоніо Кановы. Мэтр памёр у кастрычніку 1822 года ў Венецыі. Яго сэрца засталося ў самым знакамітым саборы горада - Санта-Марыя Глориоза дэі Фрары. Месца апошняга спачынку скульптар спраектаваў сам. Маўзалей ў храме нагадвае старажытнарымскі.Ўдзячныя вучні і настаўнікі акадэміі сабралі сродкі для ўзвядзення помніка. Каля дзьвярэй надмагіллі скульптар Бартоломео Ферары выразаў постаць жанчыны, якая трымае вазу. У яе і змясцілі сэрца вялікага майстра. А цела пахавалі ў маўзалеі каля дома, у якім Канова пражыў апошнія гады.
працы
- 1757-1822 - «Амур і Псіхея»
- 1757-1822 - «Танцорка»
- 1757-1822 - «Арфей»
- 1757-1822 - «Тры грацыі»
- 1757-1822 - «Геній смерці»
- 1777-1779 - «Дэдал і Ікар"
- 1781-1783 - «Тэзей і Мінатаўра»
- 1781-1783 - «Тесей і Мінатаўра»
- 1786-1793 - «Купідон і Псіхея»
- 1781 - «Апалон, узначаліваючымі сябе»
- 1800-1805 - «Геба»
- 1802-1822 - «Бюст Напалеона»
- 1808 - «Паліна Банапарце ў абліччы пераможнай Венеры»
- 1809 - «таго, хто каецца Марыя Магдаліна»
- 1816-1822 - «Венеры і Марса»