біяграфія
Віктар Цой з'яўляецца феноменам расійскай рок-музыкі. Лідэр рок-гурту «Кіно», музыка і кінаакцёр, ён стаў кумірам пакалення перабудовы. Творчая спадчына, якое спявак пакінуў за сваё нядоўгае жыццё, неаднаразова пераасэнсоўвае яго сучаснікамі і наступнымі пакаленнямі музыкаў.З'ява, якое прадстаўляў гурт «Кіно» на постсавецкай прасторы, было унікальным: праблемы, што ўздымаюцца ў песнях Цоя, да гэтага часу працягваюць хваляваць малады розум.
Часам цяжка зразумець і растлумачыць, чым жа Віктар Цой заслужыў такую татальную ўсенародную любоў. Голас народа, сімвал эпохі рускага року, дыханне пераменаў - такія абазначэння вельмі дарэчы, калі ўспамінаюць імя легендарнага музыканта.
Дзяцінства і юнацтва
Віктар Цой нарадзіўся летам 1962 года ў ленінградскай сям'і навукова-тэхнічнай інтэлігенцыі. Бацька музыканта Роберт Цой працаваў інжынерам, а мама, карэнная Петербурженка Валянціна Васільеўна, выкладала ў школе фізкультуру. Цой Сын выдмаў (рускае імя - Цой Максім Максімавіч), дзядуля Віктара Цоя па бацьку, нарадзіўся ў Карэі. Нягледзячы на карэйскія карані, рост Віктара складаў 184 см (агульнапрынятая версія).
З ранняга дзяцінства хлопчык любіў маляваць, і бацькі, каб развіць яго талент, аддалі Віктара ў мастацкую школу, дзе той правучыўся тры гады. У сярэдняй школе ён не мог парадаваць бацькоў поспехамі, а выкладчыкі не бачылі ў ім здольнага да ведаў вучня, звяртаючы ўвагу на іншых дзяцей.
Ужо з пятага класа кола інтарэсаў школьніка рэзка змяніўся ў бок музыкі. У пятым класе ў Цоя з'явілася першая гітара, хлопчык захоплена пачынае займацца музыкай і нават збірае з таварышамі першую групу «Палата №6».
Захапленне падлетка музыкай было велізарным: каб купіць 12-струны гітары, школьнік выдаткаваў ўсе грошы, якія бацькі пакінулі яму, з'ехаўшы на адпачынак. На тыя, што засталіся тры рублі Цой накупляў беляшоў ды наеўся іх на галодны страўнік. Вынік быў прадказальны, і пасля гэтага музыка зрабіў адзіна правільны для сябе выснову: ніколі не ёсць беляшоў.
Пасля дзевятага класа Віктар Цой вырашыў працягнуць вучобу ў Ленінградскім мастацкім вучылішчы імя Сярова, каб стаць мастаком-афарміцелем. Але запал да выяўленчага мастацтва хутка астыла, так як большую частку часу юнакі займала музыка. Цой быў адлічаны з другога курса за непасьпяховасьць.
Віктар пайшоў працаваць на завод, а затым уладкаваўся ў Мастацка-рэстаўрацыйны прафесійны ліцэй №61, дзе асвойваў прафесію разьбяра па дрэве. Музыкант нярэдка выразаў кітайскія фігуркі нэцкэ з дрэва.
Тым не менш усе гэтыя жыццёвыя інтарэсы не з'яўляліся для Віктара галоўнай мэтай. Музыка заўсёды была побач, і з часам ён усё больш разумеў, што гэта адзіны занятак, якому хацелася б прысвяціць сваё жыццё.
музыка
У канцы 1981 гады Віктар Цой сумесна з Аляксеем Рыбіным і Алегам Валінскім стварылі рок-гурт пад назвай «Гарын і Гіпербалоіды», але праз некалькі месяцаў перайменавалі калектыў у «Кіно» і ў такім складзе ўступілі ў знакаміты Ленінградскі рок-клуб. Новаспечаная каманда пры садзейнічанні Барыса Грабеншчыкова і музыкаў яго гурта "Акварыум" запісвае першы альбом «45». Назва альбома адбылося ад працягласці гучання яго запісаў.Новае тварэнне стала папулярным на ленінградскіх кватэрніках. У нязмушанай абстаноўцы аўдыторыя слухачоў мела шчыльныя зносіны з выканаўцамі. Ужо тады Віктар Цой выразна казаў пра сваіх жыццёвых прынцыпах, ад якіх не мае намеру адступаць.
Наступны свой альбом, названы «Начальнікам Камчаткі» у гонар назвы кацельні, дзе Віктар працаваў качагарам, група запісала ў 1984 годзе ў новым складзе: цяпер замест Рыбіна і Валінскім у склад калектыву ўваходзілі гітарыст Юрый Каспарян, басіст Аляксандр Цітоў, а за барабаннай устаноўкай сядзеў Густаў (Георгій Гур'янаў). У тым жа годзе група «Кіно» была лаўрэатам на другім Ленінградскім рок-фэсце, стаўшы сапраўднай сенсацыяй для слухачоў.
На наступны год фэсту гурт "Кіно" паўтарыла свой аглушальны поспех, і музыкі вырашылі запісаць альбом «Ноч», які задумваўся стаць новым словам у жанры рок-музыкі, цалкам якія адказваюць апошнім тэндэнцыям заходніх рок-выканаўцаў. Праца над «Уначы» зацягнулася, а замест яе «Кіно» запісалі магнитоальбом пад назвай «Гэта не любоў».
У лістападзе 1985 гады ў складзе гурта «Кіно» адбылася яшчэ адна замена: Аляксандра Цітова на пасадзе басіста змяніў Ігар Ціхаміраў. Гэты склад каманды не мяняўся да самага канца яе існавання.
1986 год стаў годам пікавай папулярнасці «Кіно». Сакрэт яе складаўся ва ўнікальным для таго часу спалучэнні свежых музычных знаходак з простымі і жыццёвымі тэкстамі Віктара Робертавічу. Акрамя таго, песні «Кіно» было лёгка выконваць пад гітару, гэтым група абавязана тысячам «кінаманаў», што спяваюць кампазіцыі Цоя ў кожным двары.
У 1986 годзе гурт прадставіў гледачам дапісаны альбом «Ноч» і дала знакавы канцэрт на сумесным маскоўскім фестывалі пецярбургскага рок-клуба і маскоўскай рок-лабараторыі. Альбомы групы станавіліся ўсё больш папулярнымі, а новыя кліпы калектыву глядзелі мільёны гледачоў па ўсім Савецкім Саюзе.
Пасля выхаду альбома «Група крыві» (прадстаўлены ў 1988 годзе) «Кінаманія» распаўсюдзілася за межы СССР. Калектыў даваў канцэрты ў Францыі, Даніі і Італіі, а фота групы ўсё часцей з'яўляліся на вокладках папулярных музычных часопісаў. Праз год «Кіно» выпускае першы прафесійны студыйны альбом пад назвай «Зорка па імі Сонца», і музыканты адразу ж прыступаюць да працы над наступнай пласцінкай.
Лепшыя песні з альбома «Зорка па імі Сонца» зрабілі Віктара Цоя і гурт «Кіно» несмяротнымі, а кампазіцыя «Пачак цыгарэт» стала хітом ўжо для кожнага наступнага маладога пакалення дзяржаў былога СССР.
У 1989 году канцэрты гурта «Кіно» прайшлі ў Францыі і ЗША.
У чэрвені 1990 года адбыўся апошні канцэрт Віктара Цоя і яго калектыву ў Алімпійскім комплексе «Лужнікі» у Маскве.
«Кіно» - апошні альбом у дыскаграфіі калектыву. Песні «Зязюля» і «Сачы за сабой» сталі найбольш папулярнымі кампазіцыямі, якія ў далейшым неаднаразова выконвалі іншыя музыкі і групы.
Песні Цоя перавярнулі свядомасць многіх савецкіх людзей. У першую чаргу імя музыкі асацыюецца з пераменамі і зменамі. Такое імкненне ўяўляе песня "Хачу пераменаў!» (У арыгінале - «Пераменаў!»), Якая ўпершыню прагучала на IV фестывалі ленінградскага Рок-клуба ў ДК «Неўскі" 31 мая 1986 года.
На першы погляд можа здацца, што Цой быў прыхільнікам радыкальных рашэнняў, але на самой справе ён ўспрымаў жыццё некалькі інакш.
Цой пра музыку:
«Музыка павінна ахопліваць: яна павінна, калі трэба - смяшыць, калі трэба - весяліць, а калі трэба - і прымушаць думаць. Музыка не павінна толькі заклікаць ісці граміць Зімовы палац. Яе павінны слухаць ».Аднойчы ў інтэрв'ю прадстаўнікам СМІ ён прызнаўся, што лічыць сябе праціўнікам пераўвасаблення, а заставацца самім сабой - галоўнае для яго. Цалкам магчыма, што музыка разважаў над прафесійнай акцёрскай кар'ерай, а не каментаваў стаўленне да палітычных тэндэнцыям таго часу.
Цой сказаў пра сваё бачанне змяненняў у савецкім грамадстве:
«Я меў на ўвазе пад пераменамі вызваленне свядомасці ад усялякіх догмаў, ад стэрэатыпу маленькага, нікчэмнага абыякавага чалавека, пастаянна паглядаў на« наверх ». Пераменаў у свядомасці я чакаў, а не канкрэтных там законаў, указаў, зваротаў, пленумаў, з'ездаў ».фільмы
Кінадэбют Віктара Цоя як акцёра кіно стаў удзел у дыпломнай працы маладога кіеўскага рэжысёра Аляксея Настаўнікі, своеасаблівым музычным киноальманахе «Канец вакацый». Здымкі фільма праходзілі на возеры Тельбин ў Кіеве. Удзел у гэтай карціне азнаменавала для Цоя новы этап у творчасці.
Папулярнасць гурта «Кіно» прывяла да таго, што Віктара Цоя сталі запрашаць для ўдзелу ў здымках фільмаў «новай фармацыі». Фільмаграфія Цоя-кінаакцёра склала чатырнаццаць фільмаў, сярод якіх трэба адзначыць важныя карціны таго часу, у поўнай меры адлюстроўваюць сутнасць «эпохі пераменаў».
Гэта знакамітая «Асса» кінарэжысёра Уладзіміра Салаўёва, карціна, напоўненая даўкім адчуваннем «пачатку канца», характэрнага ў гады перабудовы. Гэта і драматычны трылер «Ігла», у якім лідэр гурта «Кіно» выканаў галоўную ролю. Герой Цоя Мора вырашае ўступіць у сутычку з наркамафіяй, але ўсё аказваецца не так проста. Яго антыпод, наркадылера Артура, адыграў Пётр Мамонаў. Фільм стаў лідэрам пракату 1989 года, а Віктар Цой атрымаў тытул «Лепшага акцёра года» па выніках апытання сярод чытачоў «Савецкага экрана».
Асабістае жыццё
У старэйшых класах Віктар Цой ня карыстаўся папулярнасцю ў аднакласніц, усяму віной была яго нацыянальнасць, але ўжо да 20 гадоў асабістае жыццё артыста змянілася. Дзяўчыны натоўпамі дзяжурылі ля пад'езда улюбёнага музыку. А неўзабаве малады чалавек сустрэў другую палоўку. Знаёмства адбылося на адной з вечарынак, дзе прысутнічаў музыкант. Марыяна была на тры гады старэйшы за музыканта. Першыя паўгода закаханыя хадзілі на спатканні ў парк, пасля чаго вырашылі жыць разам.Музыкант ажаніўся на Мар'яне (Марыяне) Цой, якая нарадзіла яму сына Аляксандра. У будучыні Аляксандр Цой таксама стане рок-музыкам. Аляксандр апынуўся адзіным дзіцем Віктара Цоя, больш у спевака дзяцей не было. Жонка Цоя ўзяла на сябе ўсю гаспадарчую дзейнасць групы, дапамагала з канцэртнымі касцюмамі і арганізацыйнымі пытаннямі.
У 1987 годзе падчас працы над здымкамі фільма «Асса» Віктар пазнаёміўся з Наталляй Разлоговой, якая працавала асістэнтам рэжысёра. Паміж імі ўспыхнуў раман, а новыя адносіны ў выніку прывялі да разбурэння сям'і. Як потым ўспамінала Мар'яна ў інтэрв'ю, яны з Наталляй апынуліся рознымі па характары жанчынамі. Мар'яна ўвасабляла сабой «вулкан запалу», а Наталля заставалася «непрыступнай скалой».
Афіцыйна пара не разводу, і пасля смерці музыкі Мар'яна ўзяла на сябе арганізацыю выпуску апошніх яго запісаў, а таксама нявыдадзеных матэрыялаў. Удава Віктара Цоя ў 1999 годзе атрымала вышэйшую адукацыю ў Санкт-Пецярбургскім універсітэце, дзе вывучала японскую мову. Жанчына захапілася перакладамі з японскага, ангельскай.
Напярэдадні новага стагоддзя ў яе выявіўся рак. Пасля выдалення пухліны ў грудзях лекары выявілі анкалагічнае адукацыю і ў галаўным мозгу. Зразумеўшы, што нічога ўжо зрабіць нельга, Мар'яна Цой паехала дадому паміраць. Апошнія тры месяцы за ёй заляцаліся маці і муж Аляксандр Аксёнаў, больш вядомы пад сцэнічным псеўданімам Рыкашэт.
смерць
15 жніўня 1990 гады Віктар Цой загінуў у аўтакатастрофе.
Цой разбіўся ў ДТЗ на трыццаць пятым кіламетры латвійскай трасы Слока - Талса непадалёк ад горада Тукумс, вяртаючыся з адпачынку ў Прыбалтыцы. Яго аўтамабіль урэзаўся ў пасажырскі аўтобус маркі «Ікарус», кіроўца якога не пацярпеў. Паводле афіцыйнай версіі, Цой ад ператамлення заснуў падчас кіравання транспартным сродкам.
Доўгі час хадзілі чуткі, што музыка не заўважыў павароту, так як мяняў касету ў аўтамагнітолу, аднак пацверджанняў такім сцвярджэннях не знайшлося. Прычына смерці дагэтуль бударажыць расійскае грамадства.
Гібель спевака стала шокам для краіны. 19 жніўня 1990 года на яго пахаванне ў Санкт-Пецярбургу на Багаслоўскім могілках сабраліся тысячы людзей. Многія фанаты не змаглі прыняць вестку пра смерць куміра, скончыўшы жыццё самагубствам.
На яго магіле ў Санкт-Пецярбургу заўсёды ляжаць жывыя кветкі і ніколі не згасаюць свечкі. На тым жа могілках недалёка ад магілы спевака пахавана жонка Віктара - Мар'яна Цой, а таксама яго маці Валянціна Васільеўна Цой.
Пасля смерці музыканту ўсталявалі вялікая колькасць помнікаў у розных краінах свету. Адна з галоўных скульптур, якая адлюстроўвае рок-выканаўцы якія сядзяць на матацыкле, ўстаноўлена ў Санкт-Пецярбургу на Неўскім праспекце, насупраць кінатэатра «Аўрора».
На 35-м кіламетры шашы Слока - Талса, дзе здарылася смяротная аварыя, таксама ўсталявалі манумент вышынёй 2 метры 30 сантыметраў. За аснову скульптары выбралі адну з самых папулярных фатаграфій музыканта, на якой ён захаваны са скрыжаванымі рукамі.
Скульптар Амиран Хабелашвили і мастак Руслан Верашчагін, якія стваралі помнік, вырашылі навечна зафіксаваць знакамітыя радкі Цоя пра смерць і любові з песні «Легенда»:
«Смерць вартая таго, каб жыць, а каханне варта таго, каб чакаць ...».памяць
Творчая спадчына музыканта неаднаразова перапрацоўвалася іншымі групамі. Так, Канстанцін Кінчаў, лідэр «Алісы», які адзін час быў дружны з Цоем, выконвае некаторыя яго песні на сваіх выступах.У 2000 годзе адбыўся трыб'ют «Кінапробы», у якім удзельнічалі многія расейскія рок-выканаўцы.
Сімфанічны аркестр Эрмітажа выканаў песні гурта «Кіно» на канцэрце, прысвечаным памяці музыканта.
У 1990 годзе пасля весткі пра гібель выканаўцы з'явілася Сцяна Цоя. У Маскве прыхільнікі творчасці Віктара Цоя змалявалі надпісамі сцяну дома № 37 па Арбаце (Кривоарбатский завулак Масквы). Надпісам «Цой жывы» і цытатамі з яго песень фанаты хацелі падкрэсліць любоў да папулярнага выканаўцу. У далейшым сцяна памяці стане адной з галоўных славутасцяў расійскай сталіцы.
Рэжысёры не забыліся пра біяграфію папулярнага музыканта. Кінематаграфісты працягваюць здымаць фільмы пра яго жыццё і творчасць.
У 2012 годзе на экраны выйшаў дакументальны фільм «Цой` Кино` »рэжысёра Яўгена Лісоўскага. У кінастужцы была апублікаваная песня Цоя «Атаман» (да гэтага часу ня выдавалася). Наталля Разлогова захавала касету з гэтай кампазіцыяй, зрабіўшы яе здабыткам грамадскасці.
Улетку 2018 гадоў ў Канах адбылася прэм'ера драмы Кірыла Сярэбранікава «Лета», прысвечанай пачатку творчага шляху Віктара Цоя, яго дружбе з Майкам Навуменка, а таксама ўзаемаадносінах з жонкай Майка - Наталляй. Музыкаў прайгралі еўрапейскі акцёр карэйскага паходжання Тэа Ю і лідэр гурта "Звяры» Рома Зверь (Раман Білыком), на ролю Наталлі Навуменка была зацверджана Ірына Старшенбаум.
Кожныя пяць гадоў прыхільнікі Цоя адзначаюць чарговую юбілейную дату з дня нараджэння Віктара Цоя святочнымі рок-канцэртамі і акцыямі памяці. У 2017 годзе ў гонар чарговай юбілейнай даты на песню «Зорка па імі Сонца» ў Санкт-Пецярбургу знялі кліп адным кадрам. У гэты год артысту б споўнілася 55 гадоў.
А ў 2020-м адбылася прэм'ера карціны Аляксея Настаўнікі «Цой», у якой перад гледачамі разгарнуўся апошні этап жыцця музыканта. У фільме сыгралі Яўген Цыганоў, Паўліна Андрэева, Мар'яна Співак.
Дыскаграфія
- 1982 - «45»
- 1983 - «46»
- 1984 - «Начальнік Камчаткі»
- 1985 - «Гэта не любоў»
- 1986 - «Ноч»
- 1988 г. - «Група крыві»
- 1989 - «Зорка па імі Сонца»
- 1990 - «Кіно» ( «Чорны альбом»)
фільмаграфія
- 1986 - «Йя-хха!»
- 1986 - «Канец вакацый»
- 1987 - «Асса»
- 1988 г. - «Ігла»
- 1990 - «Горад»
- 1990 - «Секс і перабудова»