Мікеланджэла - біяграфія, фота, асабістае жыццё, скульптуры, статуі, карціны, прычына смерці, партрэт

Anonim

біяграфія

Мікеланджэла Буанароці - прызнаны геній эпохі Адраджэння, які прынёс неацэнны ўклад у скарбніцу сусветнай культуры.

Дзяцінства і юнацтва

6 сакавіка 1475 года ў сям'і Буанароці Сымона нарадзілася другое дзіця, якога назвалі Мікеланджэла. Бацька хлопчыка быў мэрам італьянскага гарадка Карпеза і з'яўляўся сынам высакароднага роду. Дзед і прадзед Мікеланджэла лічыліся паспяховымі банкірамі, але бацькі жылі бедна. Статус мэра не прыносіў бацьку вялікіх грошай, але іншую працу (фізічную) ён лічыў зневажальнай. Праз месяц пасля нараджэння сына тэрмін службы Ладавіка дзі Лионардо на пасадзе мэра падышоў да канца. І сям'я пераехала ў радавы маёнтак, якое знаходзіцца ў Фларэнцыі.

Франчэска, мама малога, пастаянна балела, а быўшы цяжарнай, звалілася з каня, таму не змагла самастойна выкормліваць немаўля. З-за гэтага малюсенькага номіцы даручылі карміцелькі, і першыя гады яго жыцця прайшлі ў сям'і каменячоса. Маляня з ранняга дзяцінства гуляў з каменьчыкамі і долатам, прыхільнасць да акультурванне груд. Калі хлопчык падрос, то вунь гаварыў, што сваім талентам абавязаны малаку прыёмнай маці.

Родная мама хлопчыка памерла, калі номіцы споўнілася 6 гадоў. Гэта так моцна паўплывала на псіхіку дзіцяці, што ён становіцца замкнёным, раздражняльным і нелюдзімым. Бацька, турбуючыся за душэўны стан сына, аддае яго ў школу «Francesco Galeota». Стараннасці да граматыцы вучань не выяўляе, затое заводзіць сяброў, якія прышчапляюць яму любоў да жывапісу.

У 13-гадовым узросце Мікеланджэла абвясьціў бацьку, што працягваць сямейнае фінансавае справа не мае намеру, а будзе навучацца мастацкаму майстэрству. Такім чынам, ў 1488 годзе падлетак становіцца вучнем братоў Гірландая, якія далучаюць яго да мастацтва стварэння фрэсак і прышчапляюць асновы жывапісу.

У майстэрні Ghirlandaio правёў год, пасля чаго адправіўся вывучаць скульптуры ў садках Медычы, дзе талентам юнакі зацікавіўся кіраўнік Італіі Ларэнца Пышны. Цяпер біяграфія Мікеланджэла папоўнілася знаёмствам з маладымі Медычы, якія потым сталі рымскімі татамі. Працуючы ў садах Сан Марка, малады скульптар атрымаў дазвол ад Ніка Бичелини (настаяцеля царквы) на вывучэнне чалавечых трупаў. У падзяку ён падарыў царкоўнаслужыцелі распяцце з тварам Хрыста. Вывучаючы шкілеты і мышцы мёртвых тэл, Мікеланджэла дасканала пазнаёміўся з будовай чалавечага цела, але падарваў ўласнае здароўе.

У 16 гадоў юнак стварае дзве першыя рэльефныя скульптуры - "Мадонну ў лесвіцы" і "Бітву кентаўра". Гэтыя першыя барэльефы, якія выйшлі з-пад яго рук, даказваюць, што юны майстар адораны незвычайным дарам, і яго чакае бліскучае будучыню.

творчасць

Пасля смерці Ларэнца Медычы на ​​пасад узышоў яго сын П'еро, які палітычнай недальнабачнасцю разбурыў рэспубліканскі лад Фларэнцыі. У гэты ж час на Італію нападае французская армія пад правадырствам Карла VIII. У краіне ўспыхвае рэвалюцыя. Фларэнцыя, раздзіраемая міжусобнымі фракцыйнымі войнамі, не вытрымлівае ваеннага націску i здаецца. Палітычная і ўнутранае становішча ў Італіі напальваецца да мяжы, што зусім не спрыяе творчасці Мікеланджэла. Мужчына адпраўляецца ў Венецыю і Рым, дзе працягвае навучанне і вывучае статуі і скульптуры старажытнасці.

У 1498 годзе скульптар стварыў статую «Вакх» і кампазіцыю «П'ета», якія прыносяць яму сусветную вядомасць. Скульптуру, дзе юная Марыя трымае на руках мёртвага Ісуса, размясцілі ў царкву Святога Піцера. Праз некалькі дзён Мікеланджэла пачуў размову аднаго з паломнікаў, які заяўляў, што кампазіцыя «П'ета» створана Christoforo Solari. Гэтай жа ноччу юны майстар, ахоплены гневам, прабраўся ў царкву і высек надпіс на нагруднай стужцы Марыі. Гравіроўка абвяшчала: «MICHEL ANGELUS BONAROTUS FLORENT FACIBAT - гэта зрабіў Мікеланджэла Буонароти, Фларэнцыя».

Крыху пазней ён раскаяўся ў сваім прыступе ганарыстасці і вырашыў больш не падпісваць свае работы.

У 26 гадоў номіцы ўзяўся за неверагодна цяжкую працу - высечаныя статуі з 5-метровай груды сапсаванага мармуру. Адзін з яго сучаснікаў, не стварыўшы нічога цікавага, проста кінуў камень. Больш ніхто з майстроў не быў гатовы акультурыць скалечаны мармур. Толькі Мікеланджэла не пабаяўся цяжкасцяў і праз тры гады явіў міру велічную статую Давіда. Гэты шэдэўр валодае неверагоднай гармоніяй форм, напоўнены энергіяй і ўнутранай сілай. Скульптар здолеў удыхнуць жыццё ў халодны кавалак мармуру.

Калі майстар скончыў працу над скульптурай, была створана камісія, якая вызначыла месца размяшчэння шэдэўра. Тут адбылася першая сустрэча Мікеланджэла з Леанарда да Вінчы. Гэтую сустрэчу нельга было назваць сяброўскай, бо 50-гадовы Леанарда моцна прайграваў маладому скульптару і нават узвёў Мікеланджэла ў шэрагі супернікаў. Убачыўшы гэта, малады П'еро Содерини задавальняе спаборніцтва паміж мастакамі, даручыўшы ім размалёўка сцен Вялікага Савета ў палацца Веккьо.

Да Вінчы пачаў працу над фрэскай па сюжэце «Бітва пры Ангиари», а Мікеланджэла узяў за аснову «Бітву пры Кашына». Калі 2 накіда выставілі на ўсеагульны агляд, то ніхто з крытыкаў не змог аддаць перавагу ніводнаму з іх. Абодва кардона апынуліся вырабленыя так умела, што чаша справядлівасці ўраўнавала талент майстроў пэндзля і фарбаў.

Так як Мікеланджэла славіўся яшчэ і геніяльным мастаком, яго папрасілі распісаць столь адной з рымскіх цэркваў у Ватыкане. За гэтую працу жывапісец прымаўся двойчы. З 1508 па 1512 года размаляваў столь царквы, плошча якога складала 600 кв. метраў, сюжэтамі са Старога Запавету ад моманту Стварэння свету да Патопу. Найзыркім чынам тут выступае першы чалавек - Адам. Першапачаткова номіцы планаваў намаляваць толькі 12 апосталаў, але праект настолькі моцна натхніў майстра, што ён прысвяціў яму 4 гады жыцця.

Спярша мастак распісваў столь разам з Франсеск Гранакси, Джуліяна Бугардини і сотняй чорнарабочых, але потым у прыпадку гневу звольніў падручных. Моманты стварэння шэдэўра ён хаваў нават ад папы рымскага, які неаднаразова парываўся паглядзець на размалёўка. У канцы 1511 Мікеланджэла настолькі змучылі просьбы прагнуць убачыць твор, што прыадчыніў заслону таямніцы. Ўбачанае ўзрушыла ўяўленне многіх людзей. Нават Рафаэль, знаходзячыся пад уражаннем ад гэтай роспісу, часткова змяніў уласны стыль лісты.

Праца ў Сікстынскай капэле настолькі стаміла вялікага скульптара, што ён піша ў сваім дзённіку наступнае:

«Пасля чатырох закатаваных гадоў, зрабіўшы больш чым 400 фігур у натуральную велічыню, я адчуваў сябе настолькі старым і стомленым. Мне было толькі 37, а ўсе сябры ўжо не пазнавалі старога, якім я стаў ».

Таксама ён піша, што ад напружанай працы яго вочы амаль перасталі бачыць, а жыццё стала змрочнай і шэрай.

У 1535 годзе Мікеланджэла ізноў бярэцца за роспіс сцен у Сікстынскай капэле. На гэты раз ён стварае фрэску "Страшны Суд», якая выклікала хвалю абурэння сярод вернікаў. У цэнтры кампазіцыі намаляваны Ісус Хрыстос, акружаны аголенымі людзьмі. Гэтыя чалавечыя фігуры сімвалізуюць грэшнікаў і праведнікаў. Душы прававерных падымаюцца ў нябёсы да анёлам, а душы грэшнікаў збірае на сваёй ладдзі Харон і гоніць іх у Пекла.

Пратэст вернікаў выклікала ня сама карціна, а менавіта аголеныя цела, якія не павінны знаходзіцца ў святым месцы. Неаднаразова гучалі заклікі да знішчэння найбуйнейшай фрэскі італьянскага Адраджэння. Падчас працы над карцінай мастак зваліўся з лясоў, моцна пашкодзіўшы нагу. Эмацыйны мужчына ўбачыў у гэтым чароўны знак і вырашыў адмовіцца ад працы. Пераканаць яго змог толькі лепшы сябар, а па сумяшчальніцтве доктар, які дапамог хвораму вылечыцца.

Асабістае жыццё

Вакол асабістым жыцці знакамітага скульптара заўсёды хадзіла мноства чутак. Яму загадваюць розныя блізкія адносіны са сваімі натуршчыкі. У падтрымку версіі пра гомасэксуалізм Мікеланджэла кажа і той факт, што ён ніколі не быў жанаты. Сам ён тлумачыў гэта наступным чынам:

«Мастацтва - раўніва і патрабуе ўсяго чалавека. Я маю жонку, якой увесь належу, а мае дзеці - гэта мае творы ».

Дакладнае пацвярджэнне ў гісторыкаў знаходзяць яго рамантычныя адносіны з маркізы Віторыо Калона. Гэтая жанчына, якая адрознівалася выдатным розумам, заслужыла любоў і глыбокую прыхільнасць Мікеланджэла. Больш за тое, маркіза Пескара лічыцца адзінай жанчынай, чыё імя звязана з вялікім мастаком.

Вядома, што пазнаёміліся яны ў 1536 годзе, калі маркіза прыбыла ў Рым. Праз некалькі гадоў жанчына была вымушаная пакінуць горад і адправіцца ў Вітэрба. Прычынай паслужыла паўстанне яе брата супраць Паўла III. З гэтага моманту пачынаецца перапіска Мікеланджэла і Віторыо, якая стала сапраўдным помнікам гістарычнай эпохі. Лічыцца, што адносіны Мікеланджэла і Віторыо насілі толькі характар ​​платанічнага кахання. Застаючыся адданай загінуламу ў баі мужу, маркіза адчувала да мастаку толькі сяброўскія пачуцці.

смерць

Мікеланджэла завяршыў свой зямны шлях у Рыме 18 лютага 1564. За некалькі дзён да смерці мастак знішчыў накіды, малюнкі і незавершаныя паэмы. Затым ён накіраваўся ў маленечкую царква Санта-Марыя дэль Анджэлі, дзе хацеў давесці да дасканаласці скульптуру Мадонны. Скульптар лічыў, што ўсе яго працы нявартыя Госпада Бога. І сам ён не варты сустрэчы з Раем, так як не пакінуў пасля сябе нашчадкаў, за выключэннем бяздушных каменных скульптураў. Номіцы хацеў у апошнія свае дні удыхнуць жыццё ў статую Мадоны, каб такім чынам завяршыць зямныя справы.

Але ў царкве ад перанапружання ён страціў прытомнасць, а ачуўся да раніцы наступнага дня. Дабраўшыся да хаты, мужчына падае ў ложак, дыктуе завяшчанне і выпускае дух.

Чытаць далей