біяграфія
Мікеланджэла Мерізі ды Караваджо - вядомы італьянскі мастак, аўтар рэлігійных карцін. У асноўным маляваў маладых мужчын. Работы аўтара выстаўлены ў лепшых галерэях свету - Уфіцы, Эрмітаж, Метрапалітэн-музей, Луўр, Прадо.Дзяцінства і юнацтва
У адным з куткоў Італіі пад назвай Ламбардыя у 1571 году нарадзіўся будучы мастак Мікеланджэла Мерізі ды Караваджо. Дакладнага месца і даты нараджэння даследчыкі да гэтага часу вызначыць не змаглі, а дакументальныя даведкі не захаваліся. Магчыма, творца нарадзіўся ў Мілане або непадалёк ад яго - у Караваджо.
Мікеланджэла стаў старэйшым сынам у сям'і будаўніка. У мастака было трое братоў і малодшая сястра. Караваджо жылі не бедна, так як у бацькі было добрае дараванне і будаўнічае адукацыю.
Праз пяць гадоў пасля нараджэння Караваджо ў Мілане пачалася эпідэмія чумы. Пазбегнуць заражэння можна было толькі пры дапамозе пераезду ў іншы горад. Але гэта не дапамагло. Годам пазней пасля працяглай хваробы памірае кіраўнік сям'і. Гэты перыяд для Караваджо стаў няпростым.
У біяграфіі мастака нямала белых плям. Дадзеныя аб 8 гадах жыцця Мікеланджэла пасля смерці бацькі адышлі ў нябыт. Вядома, што малады чалавек ў 1584 годзе выправіўся вучыцца да міланца Сімоне Петерцано. Пасля праходжання курса Караваджо павінны былі даць званне мастака, але афіцыйных пацверджанняў гэтага факту не захавалася.
У 1592 году Караваджо сутыкнуўся з новым выпрабаваннем - стратай маці. Спадчыну падзялілі у роўных частках паміж дзецьмі. Дзякуючы гэтым грошам Мікеланджэла змог адправіцца ў Рым. Мастак славіўся чалавекам з няпростым характарам, пастаянна ўвязваючыся ў бойкі, трапляў у турму.
жывапіс
Першыя гады жыцця ў Рыме былі няпростымі для Караваджо. Малады мастак з цяжкасцю мог зарабіць на харчаванне і жыллё, але поспех павярнулася да яго тварам. Модны ў той час жывапісец Чезаре д'Арпино прыняў Мікеланджэла на пасаду памочніка ў асабістае майстэрню. Пакуль яшчэ невядомы творца ствараў нацюрморты на карцінах д'Арпино. Падчас працы ў майстэрні аўтар стварае творы «Хлопчык з кошыкам садавіны» і «Маленькі хворы Вакх».
Неўзабаве кардынал Франчэска Марыя дэль Монтэ стаў заступнікам Караваджо. Мастак атрымаў доступ да творчага грамадству Рыма. У падзяку Мікеланджэла падарыў кардыналу уласнаручна напісаную карціну «Кошык з садавінай», а потым яшчэ некалькі прац - «лютніст» і «Вакх».
У гэты перыяд з-пад пэндзля Караваджо выходзіць некалькі твораў, якія ўвайшлі ў спіс сусветнай спадчыны. Гэта «Варажбітка», «Амур-пераможца», «Нарцыс». Погляду мастака паўстаюць новыя напрамкі - «чысты» нацюрморт і «авантурызм» у жывапісу. Паслядоўнікі Мікеланджэла часта выкарыстоўвалі іх у працах.
Караваджо нярэдка звяртаўся да рэлігійнай тэматыцы. З ранніх твораў можна вылучыць «Святая Марфа гутарыць з Марыяй Магдалінай», «Святая Кацярына Александрыйская», «Святая Марыя Магдаліна», «Экстаз святога Францішка», «Юдзіф і Алаферн», «Адпачынак на шляху ў Егіпет», «Ахвярапрынашэнне Аўраама» .
У канцы XVI стагоддзя Караваджо напісаў два цыклы карцін, якія апавядаюць пра жыццё апосталаў. Некаторыя працы былі перададзеныя царквы Сан-Луіджы дэі Франчези, размешчанай у Рыме. Гэтыя карціны прысвечаны апосталу Матфею. Да нашых дзён дайшлі два творы - «Пакутніцтва апостала Матфея» і «Пакліканне апостала Матфея».
Яшчэ дзве капэлы ў царкве Санта-Марыя дэль Попала ў Рыме таксама ўпрыгожаны працамі Караваджо. Тут былі размешчаны «Укрыжаванне апостала Пятра» і «Зварот Саўла». Супрацоўніцтва з рэлігійнымі дамамі працягвалася досыць доўга. Ужо ў XVII стагоддзі з'явіліся карціны «Палажэнне ў труну», «Мадонна дзі Ларэта» і «Успенне Марыі». Творы размяшчаліся ў цэрквах Сант-Агасціна і Санта-Марыя-ін-Валичелла.
Некалькі апошніх гадоў жыцця Мікеланджэла Караваджа бадзяўся, спрабуючы пазбегнуць пакарання. У творчым плане гэты перыяд быў багаты на шэдэўры. У гэты час у Караваджо з'явіліся алтарныя карціны «Мадонна Ружанца», «Сем спраў міласэрнасці», «хвастаньні Хрыста». Іх мастак пісаў для Неапаля.
Будучы на Мальце, Караваджо стварыў «Святы Геранім» і «ўсячэньню галавы Іаана Хрысціцеля». На Сіцыліі з-пад пэндзля маэстра выйшлі «Пахаванне святой Луции», «Уваскрашэнне Лазара», «Пакланенне пастухоў». На схіле жыцця Мікеланджэла піша карціну «Давід з галавой Галіяфа». Як мяркуецца праца з'яўляецца аўтапартрэтам.
У Лонданскай нацыянальнай галерэі ў цяперашні час выстаўлена адна з ранніх работ мастака - «Хлопчык, укушаны ашчаркаю». Аўтар напісаў карціну ў двух варыянтах. Мастацтвазнаўцы дагэтуль спрачаюцца, хто намаляваны на палатне. Існуе дзве версіі: любасны Караваджо або сам маэстра.
У галерэі Дарыяна Памфили размешчана яшчэ адна ранняя праца мастака - «таго, хто каецца Марына Магдаліна». Гэта рэдкая карціна, на якой намаляваная маладая дзяўчына. Асаблівая ўвага Караваджо надаў дэталяў: на падлозе ляжаць ўпрыгажэнні, варта збан з напоем, прамаляваныя ўзоры на сукенку.
У Уфіцы можна зірнуць на цікавую працу Мікеланджэла. Карціна «Медуза» была створана на нацягнутым на драўляную падкладку палатне. Гэты твор было створана спецыяльна для кардынала Франчэска Дэль Монтэ, які хацеў зрабіць падарунак Фердынанду I, вялікаму герцагу Тасканскі.
Карціна «Ян Хрысціцель» знаходзіцца на захоўванні ў Таледскім саборы. На палатне намаляваны малады юнак. Вакол гэтай працы ходзіць нямала чутак. Мастацтвазнаўцы лічаць, што аўтарства можа належаць аднаму з паслядоўнікаў Караваджо. Іншыя сцвярджаюць, што карціна была напісана Мікеланджэла спецыяльна для настаяцеля шпіталя Суцяшэння.
У Нацыянальнай галерэі Ірландыі размешчана карціна «Пацалунак Юды». У аснове працы ляжаць прадстаўлення Караваджо пра апошнія дні жыцця Ісуса Хрыста. З гэтым палатном звязаная скандальная гісторыя. Аказалася, што ў Адэсе прадстаўлена копія карціны, якая ў далейшым была скрадзеная. Тым часам арыгінал і па гэты дзень знаходзіцца ў Ірландыі.
У галерэі Боргезе, размешчанай у Рыме, можна пазнаёміцца яшчэ з адной працай Мікеланджэла Караваджа - «Мадонна з дзіцем і Святая Ганна». На палатне прадстаўлены дзве жанчыны і немаўля. Фота многіх карцін Караваджо размешчаны ў спецыяльных альбомах, прысвечаных сусветнаму мастацтву.
Асабістае жыццё
Мікеланджэла Караваджа не складаўся ў шлюбе. Пры гэтым мужчына аддаваў перавагу маляваць аголеных юнакоў, а не жанчын. Гэта прывяло да таго, што многія сталі адносіць мастака да прадстаўнікоў нетрадыцыйнай арыентацыі. А ў XX стагоддзі Караваджо нават назвалі гей-іконай. Афіцыйных доказаў гэтага факту да гэтага часу выяўлена не было.
У 1986 годзе ўбачыў свет фільм «Караваджо», у якім распавялі пра нетрадыцыйнай сексуальнай арыентацыі Мікеланджэла. Каханага мастака сыграў брытанскі акцёр Шон Бін. Гэта яго першая роля такога характару.
смерць
У Італіі Мікеланджэла Караваджа вядомы творчасцю, якое выклікала нямала спрэчак і скандалаў у грамадстве. На жаль, ён не толькі карцінамі выклікаў абурэньне, але і паводзінамі. Парушальнік рэгулярна пераступаў закон і знаходзіўся на грані зняволення. У Караваджо адсутнічала дазвол на нашэнне халоднай зброі, але мастака гэта не спыняла.
Мікеланджэла кідаў у афіцыянта паднос, разбіваў шкло ў чужым доме. Гэта надакучыла вартавым, таму мастака ненадоўга завастрылі ў турму. А у 1606 годзе мужчына забіў чалавека. Трагедыя здарылася падчас гульні ў мяч. Каб не апынуцца за кратамі, Караваджо збег. 4 апошнія гады жыцця аўтар сусветных шэдэўраў правёў у выгнанні.
Мікеланджэла спадзяваўся на памілаванне, таму хаваўся недалёка ад Рыма, але пазней з'ехаў у Неапаль. Была ў спісе падарожжаў Мальта. На выспе мастака пасвяцілі ў рыцары за заслугі перад Мальтыйскім ордэнам. Але зноў ён праявіў нястрыманы характар і ўступіў у бойку. Прычым апанентам Караваджо стаў высокапастаўлены саветнік ордэна. Неўзабаве мастаку ўдалося збегчы з турмы на Сіцылію.
Небяспека з боку італьянскіх уладаў мінула, але з'явілася новая - прадстаўнікі ордэна. У 1609 годзе Мікеланджэла здолеў адысці ад іх, але пры гэтым моцна пацярпеў. Пераследнікі знявечылі твар мастаку. Пазней Караваджо зноў апынуўся ў турме, але ўжо па памылцы. Смерць напаткала творцы 18 ліпеня 1610 года. Мікеланджэла памёр ад малярыі. Вялікаму мастаку было 39 гадоў.
Мікеланджэла Караваджа пахавалі ў групавы магіле. Пазней астанкі мужчыны знайшлі. Ўтрыманне свінцу ў касцях аказалася перавышана ў некалькі разоў. Заўважым, што ў тыя часы ў фарбу дадавалі гэты элемент. Магчыма, не малярыя забіла мастака, а прафесія.
творы
- 1593 - «Юнак з кошыкам садавіны»
- 1595 - «Музыкі»
- 1596 - «Хлопчык, укушаны ашчаркаю»
- 1597 - «таго, хто каецца Магдаліна»
- 1597 - «Медуза»
- 1598 - «Юдзіф і Алаферн»
- 1599 - «Нарцыс»
- 1600 - «Пакутніцтва Святога Матфея»
- 1601 - «Укрыжаванне Святога Пятра»
- 1602 - «Амур-пераможца»
- 1603 - «Пахаванне Хрыста»
- 1604 - «Ян Хрысціцель»
- 1605 - «Партрэт папы Паўла V»
- 1606 - «Марыя Магдаліна ў экстазе»
- 1607 - «Сем дзей міласэрнасці»
- 1608 - «Абезгалоўліванне Іаана Хрысціцеля»
- 1609 - «Уваскрашэнне Лазара»
- 1610 - «Давід з галавой Галіяфа»