біяграфія
Ігар Стравінскі - вялікі айчынны кампазітар, выканаўца і дырыжор, яркі прадстаўнік мадэрнізму ў музыцы. Па праве ён лічыцца адным з самых значных дзеячаў сусветнага мастацтва XX стагоддзя.Дзяцінства і юнацтва
У 1882 годзе пад Пецярбургам нарадзіўся Ігар Стравінскі. Яго бацькі мелі непасрэднае адносіны да музыкі - тата Фёдар саліраваў у Марыінскім тэатры і быў заслужаным артыстам Расійскай імперыі, мама Ганна - піяністка, акампаніравала жонку. Ігар рос сярод бясконцага патоку гасцей, у ліку якіх сустракаліся пісьменнікі, артысты, музыканты. Бацька хлопчыка быў дружны з Дастаеўскім.
Першы раз за фартэпіяна будучы геній сеў у 9 гадоў. Пасля заканчэння гімназіі бацькі зладзілі Ігара ва ўніверсітэт Санкт-Пецярбурга, дзе юнак навучаўся на юрыста. Самастойна Стравінскі вывучаў музыку, затым стаў браць урокі ў прыватным парадку ў Рымскага-Корсакава.
Знаёмству Ігар абавязаны яго сыну Уладзіміру, які навучаўся таксама на юрыдычным. Рымскі-Корсакаў ўразіўся талентамі Стравінскага, параіў не паступаць у кансерваторыю, так як ведаў у юнака было дастаткова. Настаўнік навучаў у асноўным Ігара навыкам аркестроўкі, карэктаваў яго творы. Дзякуючы свайму ўплыву ён дамагаўся, каб музыку яго вучня выконвалі.
музыка
У 1908 два творы Стравінскага - «Фаўн і пастушка» і «Сімфонія мі-бемоль мажор» - былі выкананы прыдворным аркестрам. У наступным годзе на выкананне яго аркестравага скерца трапіў Сяргей Дзягілеў: ён быў настолькі здзіўлены талентам маладога кампазітара, што адразу ж пазнаёміўся з ім і замовіў некалькі аранжыровак для рускага балета ў Парыжы. Праз год Дзягілеў зноў звяртаецца да Стравінскаму, заказваючы музычнае суправаджэнне для новага балета «Жар-Птушка».
Прэм'ера прайшла летам 1910: неверагодны поспех імгненна ператварыў Стравінскага ў самога адоранага прадстаўніка новага пакалення музычных аўтараў. «Жар-Птушка» стала пачаткам плённай сумеснай працы Ігара і трупы Дзягілева. Ужо наступны сезон адкрываецца балетам "Пятрушка", з партытурай Стравінскага і пышным Вацлавам Ніжынская у галоўнай ролі.
Акрылены поспехам, кампазітар задумаў напісаць свайго роду сімфанічны рытуал, які ў 1913 у парыжскім тэатры нарабіў нямала шуму. Гэтым творам стала «Вясна святая». Гледачы падчас прэм'еры падзяліліся на два лагеры: адны былі абураныя неадназначным танцам і смелай музыкай, другія віталі арыгінальную пастаноўку. Сведкі казалі, што танцорам не было чуваць аркестра - такі моцны гул быў у зале.
З гэтага дня Стравінскага называлі кампазітарам той самай "Вясны свяшчэннай» і дэструктыўным мадэрністаў. Ігар пакідае родны горад, разам з жонкай і дзецьмі ў 1910 году абгрунтоўваецца ў Францыі.
Аднак Першая сусветная вайны звяла на нішто «Рускія сезоны» ў Парыжы, і шчодрыя ганарары скончыліся. У 1914 пара Стравінскіх аказваецца ў Швейцарыі практычна без сродкаў да існавання. У тыя часы ён часта звяртаецца да рускіх народных матываў, казак.
Да гэтага часу музыка, якую пісаў Стравінскі, стала больш аскетычным, стрыманай, але неверагодна рытмічнай. У 1914 годзе ён пачаў працу над балетам «Вяселейка», якую ўдалося скончыць толькі ў 1923. Яна была заснавана на сельскіх рускіх песнях, якія выконваліся на вяселлях і вянчання. У 1920 у рускім стылі было напісана апошняе шедевральная твор - «Сімфонія для духавых».
Пасля з яго творчасці знік нацыянальны каларыт, і ён пачаў працаваць у стылі неакласіцызму. Далей кампазітар інтэрпрэтуе старадаўнюю еўрапейскую музыку і іншыя цікавыя гістарычныя стылі. З 1924 году Ігар Стравінскі спыняе пісаць і выступае ў якасці піяніста і дырыжора. Па заканчэнні Другой сусветнай яго канцэрты сталі карыстацца асаблівай папулярнасцю.
Тады ж аднаўляюцца "Рускія сезоны", але на сціплым узроўні. Апошнім балетам, які стварылі Дзягілеў і Стравінскі, стаў «Апалон Мусагет», прэм'ера якога адбылася ў 1928. Праз год Дзягілеў памірае, і трупа распадаецца.
1926 год - пераломны ў лёсе Стравінскага, ён перажыў духоўную трансфармацыю, якая, вядома, аказала ўплыў і на творчасць. Рэлігійныя матывы з'яўляюцца ў яго «Цары Эдып», у кантаце «Сімфонія псалмоў». Лібрэта да гэтых твораў ствараюцца на латыні. У 1939 г. яго запрашалі ў Гарвардскі універсітэт у Амерыку, дзе ён чытаў цыкл лекцый "Музычная паэтыка».
У пяцідзесятыя гады ў Еўропе з'яўляецца авангард, які адхіліў любімы Стравінскім неакласіцызм, і Стравінскі перажывае музычны крызіс. Вялікая дэпрэсія, у якой знаходзіўся Ігар, скончылася некалькімі эксперыментальнымі працамі: «Кантата», «Памяці Дылана Томаса».
Працаваць ён працягваў, нягледзячы на інсульт, да 1966 года, апошнім творам стаў «Рэквіем». Гэта неверагодна тонкае твор, напісанае кампазітарам у 84 гады, стала сведчаннем вялікага таленту і невычэрпнай энергіі Стравінскага.
Асабістае жыццё
Ігар Стравінскі ў 1906 звязаў сябе вузамі шлюбу з стрыечнай сястрой Кацярынай Насенка. Вялікую любоў маладых не спыніла наяўнасць роднай крыві, у шлюбе нарадзілася 4 дзяцей: хлопчыкі Святаслаў і Фёдар і дзяўчынкі Людміла і Мілена. Сыны сталі выбітнымі дзеячамі культуры: Святаслаў - віртуозным кампазітарам і піяністам, Фёдар - мастаком. Біяграфія Людмілы Стравінскага цікавая тым, што яна стала жонкай паэта Юрыя Мандэльштама.
Кацярына пакутавала ад сухотаў, таму зімаваць сям'я з'яжджала ў Швейцарыю - сырой паветра Санкт-Пецярбурга не даваў жанчыне дыхаць. У 1914 ў пары Стравінскіх не атрымалася вярнуцца вясной з Швейцарыі ў Расею з-за распачатай Першай сусветнай, а затым з-за рэвалюцыі. Маёмасць і грошы, якія засталіся ў родным горадзе, у сям'і адабралі.
Ігар прыняў гэтую катастрофу блізка да сэрца: акрамя Кацярыны і дзяцей, ён утрымліваў маці, родную сястру і пляменнікаў. У Расіі ў месяцы рэвалюцыі дзеяўся бязмежжа ва ўсіх сферах, і кампазітару перасталі выплачваць аўтарскія за выкананне твораў па прычыне яго эміграцыі. Каб хоць неяк утрымліваць сям'ю, Стравінскаму прыйшлося выпускаць новыя рэдакцыі сваіх работ.
Легенды і чуткі не абышлі асабістае жыццё Ігара: яму прыпісваюць любоўныя адносіны з Кока Шанэль. Яна працягнула Стравінскаму руку дапамогі ў той момант, калі ён зусім застаўся без грошай. Два гады Ігар з сям'ёй жыў на віле ў мадэмуазель, яна спансавала яго выступу, карміла і апранала сям'ю.
Калі матэрыяльны стан Стравінскага выправіцца, і ён пакінуў дом Шанэль, яна яшчэ 13 гадоў кожны месяц высылала яму грошы - гэты незвычайны факт і стаў асновай для легенды пра раман французскага дызайнера і рускага кампазітара. У 2009 годзе выйшаў мастацкі фільм «Кока Шанэль і Ігар Стравінскі», прысвечаны гэтым адносінам.
У 1939 Кацярыны Стравінскага не стала, і праз год, пераехаўшы ў Амерыку, музыкант ажэніцца другі раз на Веры Судейкиной, акторцы нямога кіно. Разам Вера і Ігар пражылі 50 гадоў, імкнучыся не разлучацца ні на хвіліну. У 1962 году сямейная пара пабывала ў роднай краіне - у Маскве і Ленінградзе, сустрэчу паказалі па тэлебачанні.
смерць
Кампазітара не стала 6 красавіка 1971 гады, прычына смерці - сардэчная недастатковасць. Жонка Вера Артураўна пахавала яго ў Венецыі, на рускай частцы могілак Сан-Мікеле, недалёка ад магілы Дзягілева. Праз 11 гадоў жонку пахаваюць побач з мужам.
Імя Стравінскага было неаднаразова ўвекавечана: яго носіць музычная школа ў Ораниенбауме, турыстычны цеплаход і самалёт авіякампаніі «Аэрафлот». У гонар Стравінскага ва Украіне кожны год праходзіць міжнародны музычны фэст.
Дыскаграфія
- <br> 1906 - «Фаўн і пастушка»
- 1908 г. - «Фантастычнае скерца»
- <br> 1910 - балет «Жар-птушка»
- 1911 - Балет "Пятрушка"
- 1913 - «Вясна святая, карціны паганскай Русі ў 2 частках»
- 1914 - казка «Салавей»
- 1918 - казка «Гісторыя салдата»
- 1920 - балет «Пульчинелла»
- 1922 - опера «Маўра»
- 1923 - харэаграфічныя сцэны "Вяселейка"
- 1927 - опера "Цар Эдып»
- 1928 - балет «Апалон Мусагет»
- 1930 - «Сімфонія псалмоў»
- 1931 - «Канцэрт для скрыпкі D-dur»
- 1942 - «Канцэртныя танцы»
- 1954 - «4 рускія песні»
- 1963 - «Абрагам і Ісаак»
- 1966 - «памінальную спевы»