біяграфія
Генрык Ібсэн - першае імя, якое ўспомніць кожны культурны чалавек, як толькі гаворка зойдзе пра літаратуру Нарвегіі. Але творчасць Ібсена - ужо не нарвежскае, а сусветнае здабытак. Выступаючы за адраджэнне нарвежскай культуры, з трапятаннем ставячыся да фальклору, драматург пакінуў радзіму на дваццаць сем гадоў. П'есы, пасля якіх Ібсэн атрымаў сусветнае прызнанне, ствараліся ў Германіі і Італіі. А персанажы Ібсена, загнаныя аўтарам у жорсткія рамкі сюжэту, заўсёды былі жывымі.Дзяцінства і юнацтва
У заможнай сям'і Ібсэн 20 сакавіка 1828 гады нарадзіўся хлопчык, якому бацькі далі імя Генрык. У 1836 годзе сям'я Ібсэн збанкрутавала, прыйшлося закласці ўсю маёмасць, каб расплаціцца з крэдыторамі.
Такая змена сацыяльнага становішча балюча ўдарыла па маленькаму Генрыку. І раней не адрозніваўся таварыскасцю, хлопчык і зусім замкнуўся ва ўласным свеціку. Тым ярчэй выявіўся талент - яшчэ ў гімназіі Ібсэн пачаў надаваць фантазіі, часам страшнавата-казачныя, в слова.
У Нарвегіі, няхай яна і была 400 гадоў дацкай калоніяй, вучыцца маглі нават беднякі. Але Генрыку давялося замест вучобы зарабляць на жыццё. Пятнаццацігадовага хлопца бацькі ў 1843 годзе адправілі ў суседні горад Гримстад, дзе той стаў вучнем аптэкара.
Праца ў аптэцы не замінала творчасці, наадварот, душа патрабавала самарэалізацыі. Дзякуючы вершам, эпіграмы і карыкатур на гараджан да 1847-му Генрык здабыў папулярнасць у радыкальна настроенай моладзі Гримстада.
Пасля рэвалюцыйных падзей у Еўропе 1848 года Ібсэн ўзяўся за палітычную лірыку і напісаў першую п'есу «Катилина», якая не карысталася папулярнасцю.
літаратура
У 1850 годзе малады чалавек паехаў у Хрысціянію (так да 1924 года называлі Осла), каб паступіць ва ўніверсітэт, але месца вучобы заняла каляпалітычны дзейнасць: выкладанне ў нядзельнай школе працоўнага аб'яднання, дэманстрацыі пратэсту, супрацоўніцтва з рабочай газетай і студэнцкім часопісам.
За тры гады напісаны тры п'есы, і тады ж адбылося знаёмства з Бьёрнстьерне Бьёрнсоном - драматургам, тэатральным і грамадскім дзеячам. З ім Ібсэн хутка сышоўся, так як абодва верылі ў неабходнасць нацыянальнай самасвядомасці нарвежцаў.
У 1852 годзе ўдача павярнулася тварам да маладога драматургу - Ібсена запрасілі ў Берген, у першы Нарвежскі нацыянальны тэатр, дзе той і праслужыў мастацкім кіраўніком да 1857 года. Свежыя п'есы Ібсена адразу набывалі сцэнічнае ўвасабленне, а яшчэ з'явілася магчымасць вывучыць тэатральную кухню, што адназначна дазволіла вырасці драматургічнаму майстэрству.
З 1857 па 1862 гады Ібсэн кіраваў Нарвежскім тэатрам у Хрысціяніі і змагаўся з Христианийским тэатрам, у якім спектаклі ставіліся на дацкім, а акцёры былі спрэс датчане. Ну і, вядома, не спыняў тварыць, пры напісанні п'ес беручы за аснову нарвежскія сагі. У 1863 годзе, калі Генрык Ібсэн ўжо пакінуў пасаду кіраўніка, два тэатры зліліся ў адзін, і спектаклі цяпер ішлі толькі на нарвежскім.
Бурная дзейнасць драматурга мела пад сабой жаданне жыць у дастатку, валодаючы належным сацыяльным узроўнем, у тым ліку - грамадзкае прызнаньне. Тут, несумненна, адбілася цяжкае дзяцінства. Паўтара года Ібсэн дамагаўся пісьменніцкай стыпендыі ад Стортынг (парламент Нарвегіі).
Нарэшце атрымаўшы жаданае ў 1864 годзе, з дапамогай сяброў Ібсэн з сям'ёй пакінуў радзіму і пасяліўся ў Італіі. Там за два гады стварыў дзве п'есы, «Бранд» і «Пер Гюнт», уклаўшы ў іх усю душу, увесь назапашаны вопыт, як жыццёвы, так і літаратурны.
«Пера Гюнт» датчане і нарвежцы ўспрынялі адмоўна. Ганс Хрысціян Андэрсан адгукаўся пра п'есу як пра горшае творы, якое калі-небудзь чытаў. Выратавала сітуацыю Сольвейг. А яшчэ - Эдвард Грыг, які напісаў музыку да спектакля «Пер Гюнт» па просьбе драматурга.
Далейшае творчасць Ібсена патрапіла з сетак нарвежскіх саг ў рэчышча рэалізму. Аб сацыяльных праблемах кажуць шэдэўры драматургіі «Лялечны дом», «Прывіды», «Дзікае качка», «Будаўнік Сольнес» і іншыя п'есы.
Напрыклад, у аснову драмы «Лялечны дом» ляглі рэальныя падзеі. Асноўная тэма твора - «жаночае пытанне», але закранаецца не толькі становішча жанчын у грамадстве. Гаворка ідзе і пра свабоду асобы ў цэлым. А прататыпам галоўнай гераіні стала Лаура Килер - пісьменніца, сябраваць з Ібсэн, які, уласна, і параіў юнай 19-гадовай дзяўчыне займацца літаратурай.
У бібліяграфіі Генрыка Ібсена чытач не знойдзе ні раманаў, ні апавяданняў - толькі паэмы, вершы і п'есы. Не пакінуў драматург і дзённікі. Затое п'есы ўвайшлі ў «залаты фонд» сусветнай драматургіі. Кнігі з творамі Ібсена выдаюцца на розных мовах, а яго афарызмы даўно сышлі ў народ.
Асабістае жыццё
Малады Ібсэн быў баязьлівы з жанчынамі. Тым не менш, Генрыку пашанцавала сустрэць Сюзану Торэсен. Энергічная дачка святара стала жонкай драматурга ў 1858 годзе, а ў 1859-м нарадзіла Ібсэн адзінага сына - Сигурда.
Генрык Ібсэн ні разу не апыняўся уцягнутым у скандалы, звязаныя з асабістым жыццём. Творчыя натуры - людзі захапляюцца і влюбчивые, і Ібсэн - не выключэнне. Але, нягледзячы на гэта, Сюзанна заставалася яго адзінай жанчынай да самай смерці.
смерць
У 1891 годзе, стаўшы знакамітым у Еўропе, Ібсэн вярнуўся з добраахвотнай спасылкі, будзе доўжыцца 27 гадоў. У Хрысціяніі Генрык пражыў 15 гадоў, паспеўшы напісаць чатыры апошнія п'есы. 23 мая 1906 года пасля працяглай цяжкай хваробы завяршылася біяграфія нарвежскага драматурга.
Цікавы факт распавядаў доктар Эдвард Бул. Перад смерцю Ібсена ў яго ў пакоі сабраліся сваякі, і сядзелка адзначыла, што сёння хворы лепш выглядае. Драматург выразна вымавіў:
«Наадварот!», - і памёр.цытаты
«Большасць людзей памірае, так па-сапраўднаму і ня пажыўшы. На шчасце для іх, яны гэтага проста не ўсведамляюць ».« Каб зграшыць па-сапраўднаму, да гэтай справы трэба паставіцца сур'ёзна ».« Самы моцны той, хто змагаецца ў адзіночку ».« ... некаторых людзей любіш больш за ўсё на свеце, а з іншымі неяк больш за ўсё хочацца бываць ».бібліяграфія
- 1850 - «Катилина»
- 1850 - «волатаўскі курган»
- 1852 - «Норма, ці Каханне палітыка»
- 1853 - «Іванова ноч»
- 1855 - «Фру Ингер з Эстрота»
- 1856 - «Пір у Сульхауге»
- 1856 - «Уся твая ў Хельгеланде»
- 1857 - «Улаф Лильекранс»
- 1862 - «Камедыя кахання»
- 1863 - «Барацьба за пасад»
- 1866 - «Бранд»
- 1867 - «Пер Гюнт»
- 1869 - «Саюз моладзі»
- 1873 - дылогія «Кесар і Галілеянін»
- 1877 - «Слупы грамадства»
- 1879 - «Лялечны дом»
- 1881 - «Прывіды»
- 1882 - «Вораг народа»
- 1884 - "Дзікая качка"
- 1886 - «Росмерсхольм»
- 1888 - «Жанчына з мора»
- 1890 - «Гедда Габлер»
- 1892 - «Будаўнік Сольнес»
- 1894 - «Маленькі Эйольфе»
- 1896 - «Йун Габрыель Боркман»
- 1899 - «Калі мы, мёртвыя, абуджаемся»