біяграфія
Мастака Эрыка Булатова лічаць заснавальнікам некалькіх новых стыляў ў сусветным мастацтве. З-пад яго пэндзля выйшлі працы, якія далі пачатак жанрах рускага поп-арта, фотарэалізму, соц-арта і маскоўскага концептуализма. Творы майстра ставяцца да самых дарагіх карцін у свеце. Булатаў, хоць і жыве на два дамы - расійскі і французскі, нярэдка прызнаецца, што з задавальненнем вяртаецца на радзіму, каб зараджацца натхненнем і новымі ідэямі.Дзяцінства і юнацтва
Будучы мастак нарадзіўся 5 верасня 1933 года ў Свярдлоўску (цяпер гэта горад Екацярынбург). Маленькі Эрык рана застаўся без бацькі - той загінуў на фронце ў 1944-м. Мама хлопчыка была эмігранткай з Польшчы, працавала стэнаграфістка. У інтэрв'ю Булатаў пазней прызнаваўся: бацька не сумняваўся, што сын стане мастаком. І, як высветлілася пазней, апынуўся мае рацыю.
У выбары прафесіі Эрык Булатаў не сумняваўся і, скончыўшы школу, паступіў у мастацкі інстытут імя Васіля Сурыкава. У 1958-м скончыў навучальную ўстанову. Любімымі мастакамі для яго ў той момант былі Міхаіл Урубель і Канстанцін Каровін - менавіта іх творчасць шмат у чым паўплывала на стыль ранніх работ Булатава.
У 1959 годзе пачатковец майстар пэндзля уладкаваўся на працу ў выдавецтва дзіцячай літаратуры «Детгиз», дзе яго калегамі-ілюстратар сталі Ілля Карчмоў і Алег Васільеў, пасля, як і сам Булатаў, якія з'ехалі з краіны.
Іх афармленне «Русалачкі», «Спячай прыгажуні» і «Папялушкі» дагэтуль захапляюць і дзяцей, і дарослых. З 1957 года Эрык Уладзіміравіч пачаў ладзіць першыя персанальныя выставы. З гэтага ж перыяду прынята весці адлік яго прафесійных работ.
жывапіс
Адметная рыса аўтарскага стылю мастака - гэта гарманічнае сумяшчэнне плакатнага жанру, папулярнага ў савецкі час, і маляўнічай складнікам. Лозунгі на карцінах Эрыка Уладзіміравіча суседнічаюць з краявідамі і партрэтамі. Гэтым прыёмам, на думку крытыкаў, Булатаў падкрэсліваў абсурднасць навакольнага рэчаіснасці, яе перанасычанасць пафаснымі прамовамі і прапагандай.
Падобны соц-арт у творчасці Эрыка Булатова суседнічаў з карцінамі, у якіх відавочна прасочваецца ўплыў стылю Роберта Фалька. На жаль, гэты перыяд у мастацкай кар'еры Булатава не набыў асаблівай папулярнасці ў крытыкаў і мастацтвазнаўцаў. Сам жа мастак прызнаецца, што Фальк сапраўды шмат у чым паўплываў на яго прафесійнае станаўленне.
У сярэдзіне 1960-х гадоў Булатаў эксперыментаваў са стылямі, сумяшчаючы ў адным палатне прыёмы ілюстрацыі, акварэльнага жывапісу, а таксама графікі. Асаблівая ўвага мастак надаваў спосабам перадачы святла і прасторы.
На жаль, працы Эрыка Уладзіміравіча ў СССР траплялі пад дзеянне цэнзуры, і пра паўнавартасных выставах яму заставалася толькі марыць. Толькі ў 1965-м і 1968 м Эрыку Булатава атрымалася дамагчыся кароткачасовых экспазіцый сваіх карцін у інстытуце імя Ігара Курчатава і ў маскоўскім кафэ пад назвай «Сіняя птушка».
З 1970-х у творчасці Булатава пачалі пераважаць маштабныя палотны, у якіх аўтар звяртаўся да сацыяльнай тэматыцы і выявам, якія апанавалі мас-медыя таго часу. У 1972 году мастак напісаў «Гарызонт» - адну з самых знакамітых карцін. У той момант твор ўспрынялі як пародыю.
Той жа перыяд у кар'еры Эрыка Уладзіміравіча адзначаны шматлікімі замежнымі выставамі, якія і прынеслі майстру міжнароднае прызнанне: карціны Булатава пабывалі ў Цюрыху, Парыжы, Венецыі і іншых гарадах Еўропы, усюды сустракаючы добразычлівасць аматараў мастацтва.
Паступова за Эрыкам Уладзіміравічам замацавалася рэпутацыя «мастака перабудовы», а ў 1988-м ён нават быў прызнаны майстрам года па версіі Венецыянскай біенале. Праз год пасля гэтага Булатаў з сям'ёй перабраўся ў Нью-Ёрк, а затым, у 1992-м, адправіўся ў Парыж, які стаў для яго другім домам.
У пачатку 1990-х мастак паступова адыходзіў ад палітычных тэм: у творчасці Булатава адкрылася новая старонка абстрактных малюнкаў і графічных вобразаў. А праз некаторы час майстар захапіўся керамікай, падарыўшы свету шэраг таленавітых роспісаў па посудзе.
У 2003 годзе Эрык Уладзіміравіч арганізаваў выставу ў Маскве - упершыню пасля пераезду. Экспазіцыя, прадстаўленая ў сталічнай Траццякоўскай галерэі, набыла захопленыя водгукі на радзіме майстра.
Яшчэ адна маштабная выстава прайшла дзесяццю гадамі пазней, тады працы мастака падарылі яму званне лаўрэата конкурсу «Інавацыя». А ў 2015-м Булатава запрасілі на адкрыццё музея «Гараж», а таксама музея імя Барыса Ельцына. Спецыяльна для гэтай падзеі Эрык Уладзіміравіч стварыў палатно «Свабода».
Карціны Булатава паступова прынеслі майстру славу аднаго з самых дарагіх і запатрабаваных мастакоў сучаснасці. Палатно «Брэжнеў. Савецкі космас »сышло з таргоў за $ 1,6 млн, а яшчэ шэраг карцін савецкай тэматыкі каштавалі новым уладальнікам па $ 1 млн кожная. На дадзены момант самымі вядомымі працамі майстры, акрамя пералічаных, можна назваць палатна "Не прытуляцца», «Слава КПСС», «Неба - ciel».
Асабістае жыццё
Падрабязнасцямі асабістым жыцці Эрык Булатаў аддае перавагу не дзяліцца. Вядома, што ў мастака ёсць жонка. Жонку майстры завуць Наталля.
Па прызнанні Эрыка Уладзіміравіча, яна падтрымлівала яго і дапамагала тварыць. Ўмілаваная Булатава акружыла мужа клопатам і шмат у чым пазбавіла думак пра бытавых клопатах, якія маглі б адняць час ад творчасці.
Эрык Булатаў зараз
Зараз Эрык Булатаў жыве на два дамы - мастак, па ўласным прызнанні, добра сябе адчувае і ў роднай Расіі, і ў Францыі. У 2018 году Анатоль Малкін падрыхтаваў дакументальны фільм "Жыву і бачу», у якім у форме інтэрв'ю раскрыў цікаўныя дэталі біяграфіі Эрыка Уладзіміравіча. У гэтай карціне Булатаў прызнаўся, што з-за ўзросту ўжо не ў сілах прысвячаць столькі ж часу творчасці, як і раней, аднак па-ранейшаму адданы любімай справе.Акрамя таго, творчасці і біяграфіі мастака прысвечаны кнігі расійскіх і замежных мастацтвазнаўцаў. З працамі Булатава можна пазнаёміцца ў парыжскім музеі імя Жоржа Пампіду, а таксама ў галерэях Нью-Джэрсі, Кёльна, Базеля. У Расіі карціны Эрыка Уладзіміравіча прадстаўлены ў Траццякоўскай галерэі, Рускім музеі.
творы
- 1972 - «Гарызонт»
- 1975 - «Слава КПСС»
- 1977 - «Брэжнеў. Савецкі космас »
- 1987 - "Не прытуляцца»
- 1989 - «Перабудова»
- 2010 - «Неба - ciel»
- 2011 - «Уверх - уніз»
- 2015 - «Свабода»