біяграфія
Альбрэхт Дзюрэр - нямецкі мастак, чые дасягненні пакінулі след у навуцы і мастацтве. Ён пісаў карціны, ствараў малюнкі, гравюры. Майстар захапляўся вывучэннем геаметрыі і астраноміі, філасофіі і горадабудаўніцтва. Памяць пра таленавітага дзеяча мастацтваў вылічаецца вялікай колькасцю работ. Аб'ём спадчыны, пакінутага Альбрэхтам Дзюрэрам, параўнальны з калекцыямі Рэмбрандта і Леанарда да Вінчы.Дзяцінства і юнацтва
Дзеяч эпохі Адраджэння з'явіўся на свет у Нюрнбергу 21 мая 1471 года ў сям'і венграў, мігравалі ў Нямеччыну. Нямецкі жывапісец - 3 дзіця з 18 дзяцей ювеліра. Да 1542 г. у жывых засталіся толькі трое братоў Дзюрэр: Альбрэхт, Эндрес і Ханс.
У 1477 годзе Альбрэхт ўжо быў вучнем лацінскай школы, а дома часта дапамагаў бацьку. Бацька песціў надзеі, што хлопчык працягне сямейную справу, але біяграфія сына склалася інакш. Талент будучага жывапісца стаў прыкметны рана. Атрымаўшы першыя веды ад бацькі, хлопчык задаўся мэтай вучыцца ў гравёра і жывапісца Міхаэля Вольгемута. Дзюрэр-старэйшы нядоўга абураўся і адправіў Альбрэхта пад апеку куміра.
Майстэрня Вольгемута мела бездакорную рэпутацыю і папулярнасць. 15-гадовы юнак пераняў навыкі жывапісу, малюнка і гравіравання па дрэве і медзі. Дэбютам стаў «Партрэт бацькі».
З 1490 па 1494 гады Альбрэхт падарожнічаў па Еўропе, узбагачаючы веды і набіраючыся вопыту. У Кальмар Дзюрэр працаваў з сынамі Марціна Шонгауэра, якога не паспеў заспець ў жывых. Альбрэхт быў уваходны ў круг гуманістаў і першадрукара.
У падарожжы малады чалавек атрымаў ліст ад бацькі, якія апавяшчаюць аб дамоўленасці з сямействам Фрэй. Высакародныя бацькі далі згоду выдаць дачку Агнэсаў замуж за Альбрэхта. Ён набыў новы статус і завёў уласную справу.
жывапіс
Творчасць Дзюрэра бязмежна, як і спектр ідэй і інтарэсаў. Жывапіс, гравюра і малюнак сталі асноўнымі напрамкамі дзейнасці. Дзеяч мастацтва пакінуў спадчына, вылічаўся 900 лістамі малюнкаў. Па аб'ёме і рознапланавасці работ мастацтвазнаўцы параўноўваюць яго з Леанарда да Вінчы.
Дзюрэр працаваў вуглём, алоўкам, трысняговым пяром, акварэллю і срэбным штыфтам, ставячы ў аснову малюнак як этап стварэння кампазіцыі. Вялікую ролю ў творчасці Дзюрэра гуляла рэлігійная тэматыка, што адпавядала тэндэнцыям у мастацтве той эпохі.
Нестандартнае мысленне, схільнасць да пошукаў і эксперыментаў дазвалялі майстру пастаянна развівацца. Адным з першых заказаў стала роспіс дома гараджаніна Зебальда Шрейер. Даведаўшыся аб паспяховай працы мастака, курфюрст Саксонскі Фрыдрых Мудры замовіў яму свой партрэт, і гэтаму прыкладу рушылі ўслед патрыцыі Нюрнберга. Дзюрэр ішоў еўрапейскай традыцыі, малюючы мадэль на фоне пейзажу ў трехчетвертном развароце і дэталёва прапрацоўваючы драбнюткія нюансы выявы.
Гравюры займалі цэнтральнае месца ў дзейнасці творцы. Цыклы работ з'яўляліся ў яго майстэрні ў Германіі. Дэбютныя асобнікі створаны з дапамогай Антона Кобергера. Нюрнберг размяшчаў да эксперыментаў і пошукаў, таму на радзіме майстар ужыў новыя тэхнікі.
Працы добра прадаваліся. Жывапісец супрацоўнічаў з гарадскімі выданнямі, ствараючы малюнка на заказ. У 1498 годзе ён вырабіў ксілаграфіі для выдання «Апакаліпсіс», што прынесла аўтару вядомасць у Еўропе. Дзюрэра прынялі ў грамадства гуманісты, лідэрам якіх быў Кандрат Цельтис.
У 1505 году мастак стварыў для Сан-Бартоломейской царквы ў Венецыі алтарны вобраз пад назвай «Свята пацерак». Сюжэт апісвае дамініканскіх манахаў, якія моляцца з пацеркамі. У цэнтры малюнка - Дзева Марыя і немаўля Ісус.
Італьянская школа паўплывала на манеру жывапісца. Ён удасканальваў тэхніку апісання чалавечага цела ў руху і складаных ракурсаў. Мастак зразумеў важнасць гнуткасці ліній і пазбавіўся ад уласцівай яго манеры гатычнай вуглаватымі. Ён атрымаў шмат замоў на алтарныя выявы. Венецыянскі савет прапаноўваў Дзюрэра вялікае ўзнагароджанне, каб творца застаўся ў Італіі, але ён быў верны радзіме. Слава Дзюрэра хутка расла і неўзабаве дазволіла набыць дом у Циссельгассе.
«Пакланенне вешчуноў» напісана па вяртанні з Італіі і дэманструе рысы, уласцівыя італьянскаму Адраджэнню. Карціна апісвае біблейскі сюжэт. Працы Дзюрэра, створаныя ў перыяд З 1507 па 1511 гады, адрозніваюцца сіметрыяй, прагматычнасцю, строгай манерай малюнка. Дзюрэр ішоў пажаданням заказчыкаў і прытрымліваўся кансерватыўнай традыцыі, не абмяжоўвацца цыкл яго венецыянскіх работ.
Сустрэча з імператарам Максимиллианом I стала знакавай для творчага дзеяча. Азнаёміўшыся з творамі жывапісца, кіраўнік замовіў выраб ўласнага партрэта. Але расплаціцца адразу не змог, таму прызначыў мастаку штогадовую прэмію. Яна дазволіла Дзюрэра адысці ад жывапісу, заняцца гравюрай і навуковымі даследаваннямі. «Партрэт Максимиллиана» вядомы на ўвесь свет: венценосным асобы намаляваны з жоўтым гранатам ў руках.
Нямецкі мастак паўплываў на выяўленчае мастацтва Паўночнай Еўропы ў 16 стагоддзі. Ён узьнёс жанр аўтапартрэта, які захоўвае вобраз для нашчадкаў. Цікавы факт: Дзюрэр цешыў ганарыстасць ўласнымі партрэтамі. Ён успрымаў падобныя выявы як спосаб падкрэсліць статус і захаваць сябе на канкрэтным жыццёвым этапе. Гэта дублюе сучасныя магчымасці фота. Цікавыя яго аўтапартрэты з вастралістам і ў вопратцы, аздобленай мехам.
Дзюрэр захоўваў малюнкі, створаныя ў перыяд навучання, таму графічныя работы майстра сёння складаюць адну з найбуйнейшых калекцый у свеце. Працуючы над малюнкам, Альбрэхт Дзюрэр ня быў абмежаваны жаданнямі заказчыка і раскрываўся ў ім максімальна. Такую ж свабоду ён адчуваў, ствараючы гравюры.
«Рыцар, смерць і д'ябал» - найвядомая гравюра мастака, якая сімвалізуе жыццёвы шлях чалавека. Вера ахоўвае яго ад спакусаў, д'ябал чакае моманту для прыгнёту, а смерць адлічвае гадзіны да скону. «Чатыры вершніка Апакаліпсісу» - праца з біблейскага цыклу. Пераможца, Вайна, Голад і Смерць змятаюць ўсіх і ўся на шляху, аддаючы кожнаму па заслугах.
Асабістае жыццё
У 1494 году Альбрэхт Дзюрэр па патрабаванні бацькі ажаніўся на Агнес Фрей, прадстаўніцай даўняга роду. Як гэта часта здаралася ў тыя часы, маладыя людзі не бачыліся да вяселля. Адзінай вестачкі ад жаніха стаў аўтапартрэт. Дзюрэр не быў прыхільнікам інстытута сям'і і прысвячаў сябе творчасці. Жонка заставалася халодная да мастацтва. Магчыма, у гэтым прычына таго, што асабістае жыццё майстры звязана выключна з яго працамі.
Адразу пасля шлюбу Альбрэхт пакінуў юную жонку, з'ехаўшы ў Італію. Ён заставаўся безэмацыйныя ў адносінах да жонкі ўсю сумеснае жыццё. Дзюрэр атрымаў прызнанне, абзавёўся статусам і становішчам у грамадстве, але так і не дасягнуў згоды з Агнэсаў. Саюз не прынёс нашчадкаў.
смерць
Пасля смерці Максимиллиана I ў 1520 годзе выплата прэміі Дзюрэра спынілася. Ён распачаў паездку для тлумачэння абставінаў і, знаходзячыся ў Нідэрландах, захварэў.
Біёграфы мяркуюць, што мастака забіла малярыя. Прыступы хваробы мучылі жывапісца да апошніх дзён. Праз 8 гадоў 6 красавіка 1528 года, жывапісец памёр у родным Нюрнбергу.
творы
- 1490 - «Партрэт бацькі»
- 1490-1493 - «Цудоўнае выратаванне патанулага хлопчыка з Брегенц»
- 1493 - «Вось чалавек»
- 1496 - «Портерт Фрыдрыха III Мудрага»
- 1496 - «Святы Геранім у пустыні»
- 1497 - «Чатыры ведзьмы»
- 1498 - «Апакаліпсіс»
- 1500 - «Аўтапартрэт у вопратцы, аздобленай мехам»
- 1504 - «Пакланенне вешчуноў»
- 1507 - «Адам і Ева»
- 1506 - «Свята вянкоў з ружаў»
- 1510 - «Успенне Багародзіцы»
- 1511 - «Пакланенне Святой Тройцы»
- 1514 - «Меланхолія»
- 1528 - «Заяц»