біяграфія
Архіп Куінджы адзін з самых незвычайных пейзажыстаў 2-й паловы XIX стагоддзя, якога называюць «мастаком святла». Віной таму неверагодна дакладная перадача светлавых патокаў, а можа, асаблівая любоў да жыцця і да ўсяго навакольнага. Яму нават прыпісваюць выкарыстанне «месяцовых фарбаў». Вядома, гэта ўсяго толькі легенда, якая падкрэслівае, аднак, магію яго творчасці.
Не шматлікія людзі мастацтва могуць пахваліцца такой біяграфіяй: поспех у асабістым жыцці і ў творчасці, прыжыццёвыя любоў і прызнанне публікі, крытыкаў, калегаў. Сюжэты майстра - бярозавыя гаі, месяцовыя ночы, аблокі пасля дажджу, сонечныя закаты - дзівілі і дзівяць сваім рэалізмам і дораць супакаенне.
Дзяцінства і юнацтва
Будучы мастак нарадзіўся 27 (15 па старым стылі) студзеня ў Марыупалі. Вядомыя 3 варыянту года нараджэння. Пасля смерці ў архіве Куінджы знайшлі тры пашпарты, у якіх пазначаны - 1841, 1842 і 1843 г.н. Яго бацькі Івана Хрыстафоравіч - грэка па паходжанні, шаўца па прафесіі - усё клікалі еменджи (з турэцкага - «працоўны чалавек»). А вось дзеда ювеліра звалі Куінджы - «залатых спраў майстар». Адсюль і прозвішча мастака. Пра маці ніякіх звестак няма.
Хлопчык рана асірацеў і выхоўваўся то ў сям'і цёткі, то ў дзядзькі па бацькоўскай лініі. Ён шмат працаваў: пас гусей, збіраў кізяк. Будучы яшчэ малым, заўзята абараняў жывёл ад хуліганаў і дапамагаў тым, хто слабейшы.
Вучыўся Архіп спачатку ў малапісьменных настаўнікі-грэка. Вывучыўшы грэцкую граматыку паступіў у гарадскую школу. Навукі не прыцягвалі вучня, затое ён з задавальненнем маляваў. У якасці халастога будучаму пейзажыст падыходзіла ўсё: плот, сцяна, абрывак паперы.
У 11 гадоў Куінджы паступіў на працу па будаўніцтве царквы: вёў ўлік цэглы, а ў вольны час распісваў сцены пакоя, у якой жыў. Пасля гэтага працаваў у хлеботорговца. Маляваў хлопчык увесь час, і яму параілі пайсці ў вучні да Івана Айвазоўскаму.
Архіп пешшу адправіўся ў Феадосію, дзе жыў знакаміты марыніст. Іван Канстанцінавіч, не ўбачыўшы таленту, вучыць дзіця не стаў, але і не прагнаў. Вылучыў яму месца пад дахам і даручыў фарбаваць плот і таўчы фарбы для гэтага. Займаўся з Архіпаў сваяк Айвазоўскага Адольф Фейсслер. Праз пару месяцаў Куінджы вярнуўся ў Марыупаль і пачаў працаваць ретушером ў мясцовага фатографа. Затым Куінджы адправіўся ў Санкт-Пецярбург паступаць у Акадэмію мастацтваў.
карціны
Два гады запар мастак спрабаваў паступіць у акадэмію, і абодва разы няўдала. Пасля другога паразы Куінджы напісаў карціну «Татарская Сакле» і прадставіў яе на Акадэмічнай выставе. Яму далі званне неклассного мастака, але, адмовіўшыся, малады чалавек папрасіўся вольным слухачом ў Акадэмію. Так ў 1868 годзе ён трапіў на лаву вучняў.
У гэты час бліжэйшымі сябрамі Архіпа Іванавіча становяцца перадзвіжнікі Ілля Рэпін і Віктар Васняцоў. Пад іх уплывам ён напісаў некалькі змрочных пейзажаў, якія мелі поспех на выставах.
З 1870 г. мастак часта бывае на востраве Валаама і піша некалькі прац, прысвечаных яму. Самыя вядомыя - «Ладажскае возера» і «На выспе Валаама». Апошнюю высока ацаніў Крамской. Яе ж набыў для сваёй галерэі Павел Траццякоў.
У 1873 году Куінджы ўдзельнічае ў выставе Таварыства заахвочвання мастакоў. Ён прадставіў увазе патрабавальнай публікі карціну «Снег», за якую праз год у Лондане атрымаў бронзавы медаль.
У 1875 годзе Куінджы прынялі ў перадзвіжнікі. Ён напісаў і выставіў на чарговым вернісажы палатно «Украінская ноч». Гледачы захапляліся як быццам жывым святлом месяца, які на фоне цёмнай ночы асвятляў ўкраінскія хаты.
З гэтай працы пачаўся «рамантычны перыяд» ў творчасці пейзажыста. У гэты час майстар знаходзіцца ў актыўным творчым пошуку. Наватарствам у рускім мастацтве становіцца прымяненне ім яркага колеру за кошт увядзення дадатковых кветак.
У 1876 году майстар развітаўся з ідэямі перасоўнікаў. Ён зразумеў, што для яго важней не тлумачыць жыццё, а радавацца ёй. А ў 1879-м канчаткова пакінуў таварыства. У тым жа годзе мастак прадставіў публіцы трылогію: «Поўнач», «Бярозавы гай», «Пасля дажджу". Тут выразна прыкметна ўплыў імпрэсіяністаў, хоць аўтар і не выкарыстоўвае тыповых для гэтага кірунку прыёмаў.
У 1880 годзе жывапісец зладзіў выставу адной карціны. «Месяцовая ноч на беразе Дняпра» стала засяродзіць увагу публікі. У цёмным пакоі, куды не пранікаў ні адзіны прамень святла, толькі твор было святло электрычным ліхтаром. У такім антуражы здавалася, што месяц сапраўды свеціцца. Наведвальнікі зазіралі за палатно, каб пераканацца, што там няма крыніцы святла.
Праца стала жаданай для многіх знатакоў жывапісу, купіў яе вялікі князь Канстанцін Канстанцінавіч. Працуючы над карцінай, мастак эксперыментаваў з фарбамі, ўжываў бітум. Аказалася, што ад уздзеяння паветра і святла ён цямнее. І «Месяцовая ноч на беразе Дняпра» з часам змяніла колер, але гэта не адбілася на яе сэнсе. У ёй ужо з'явіліся першыя задаткі філасофскага напрамкі ў пейзажы.
У чэрвені 1882 года Куінджы зладзіў выставу двух прац: «бярозавы гай» і «Месяцовая ноч на Дняпры», а потым на цэлых 20 гадоў стаў пустэльнікам. Ён па-ранейшаму шмат пісаў, але перастаў паказваць свае творы.
У 1888 году мастак разам з Мікалаем Ярашэнка адправіўся на Каўказ. Там яны ўбачылі вельмі рэдкая з'ява - адлюстраванне ўласных павялічаных фігур на ярка афарбаваным воблаку. Па выніках паездкі нарадзіліся выдатныя горныя пейзажы.
У 1901 году жывапісец вырашыў паказаць сваім вучням і абмежаванаму колу гледачоў шэраг новых работ. Сярод іх было палатно «Хрыстос у Гефсіманскім садзе». Яно ўразіла прысутных. Вось што напісаў пра карціну мастацтвазнаўца Уладзімір Пятроў:
«Сюжэт, не раз прыцягвалі яго таварышаў-перасоўнікаў, Куінджы інтэрпрэтаваў адпаведна свайму перажывання касмічнага сэнсу быцця - фігура Асьветленасьць месяцовым ззяннем Хрыста сапраўды ўяўляе ў яго карціне« святло ад святла »і захаваная ў рэзкім кантрасце з навакольным цемрай, з якой зліваюцца якія падступаюць да Хрыста носьбіты зла ».
Твор захоўваецца ў Воронцовском палацы-музеі ў Алупке.
У перыяд з 1900 па 1905 гады майстар піша карціну «Вясёлка». Сёння яна з'яўляецца часткай збору Дзяржаўнага рускага музея. Ёсць падобная, але меншая па памеры праца, якая захоўваецца ў Чувашскай музеі.
Асабістае жыццё
У 17 гадоў юнак закахаўся ўпершыню і назаўжды. Абранніцай стала юная Вера Кетчерджи-Шапавалава. Маладыя людзі пазнаёміліся ў доме ў бацькі дзяўчыны - заможнага купца. Заўважаючы пачуцці дачкі, ён аднойчы спытаў, ці збіраецца яна замуж за басяка. На што атрымаў катэгарычны адказ:
«Калі не за Архіпа, то толькі ў манастыр».
Кетчерджи паставіў умову: сто залатых манет за бацькава блаславенне. Маладому мастаку, каб зарабіць такія грошы, прыйшлося адправіцца ў Санкт-Пецярбург. А Вера засталася чакаць. І дачакалася. Архіп зарабіў неабходную суму. Але бацька змяніў умовы і запатрабаваў больш грошай. Куінджы зноў з'ехаў у Пецярбург. Жыў галадаў і шмат працаваў.
У 1875 Сёлета маладыя людзі пажаніліся. Пасля вяселля новаспечаны муж напісаў партрэт жонкі. У вясельнае падарожжа адправіліся на востраў Валаам. Падчас паездкі разгуляўся моцны шторм. Муж і жонка былі збаўлены і вырашылі: калі Бог захаваў ім жыцця, трэба накіраваць іх на добрыя справы.
Пасля вяселля Куінджы пісаў адну карціну за адной. Работы купляліся. У адрозненне ад многіх геніяў, ён быў прызнаны і любім пры жыцці. Але муж і жонка вялі сціплы побыт, пры гэтым дапамагалі маладым мастакам. Адсылалі грошы немаёмным. Купілі ў Санкт-Пецярбургу 3 дома, у якіх бясплатна жылі сябры. Жонка падтрымлівала мужа ў справах. Не патрабуючы брыльянтаў і раскошных сукенак, сама рыхтавала і прыбірала дом. Будучы таленавітай піяністкай, не лічыла патрэбным «берагчы» рукі.
Жонка перажыла каханага на 10 гадоў. Дзяцей у пары не было.
смерць
У 1907 году здароўе мастака пачало пагаршацца. Спачатку ён заўважыў моцную дыхавіцу. А вясной 1909-го, вярнуўшыся з Крыма, больш за тыдзень правёў паміж жыццём і смерцю. Лекары зрабілі рэнтген і выявілі моцнае пашырэнне сэрца і аорты. Хвароба мастак запусціў грунтоўна. Прыступ быў купіраваны, і жывапісец змог паправіцца, але не канчаткова.
Наступнай вясной, падчас паездкі ў Крым, Куінджы спыніўся ў гасцініцы, дзе і напаткала яго хвароба. У яго дыягнаставалі запаленне лёгкіх. Мастаку было 68 гадоў. У такім узросце хвароба асабліва падступная, а ў спалучэнні з хворым сэрцам практычна невылечная. Міякардыт паступова забіваў генія.
Лекары прапісалі поўны супакой, ніякіх сустрэч і гутарак. Вера Лявонцьеўна ў гэты час заставалася ў Пецярбургу. Занепакоеная адсутнасьцю вестак, адправілася ў Ялту. На той момант Архіпаў Іванавічу стала лепш. Яна вярнулася ў Паўночную сталіцу, куды павінны былі перавезці мастака. Але гэтага не адбывалася. Яна другі раз прыехала ў Ялту і сама арганізавала пераезд. Лекары раілі лячыцца на Каўказе, але майстар палічыў за лепшае курортны Сестрарэцк. Аднак і туды яму трапіць не ўдалося.
У Пецярбургу стан Архіпа Іванавіча пагоршыўся настолькі, што стала зразумела - дні яго палічаныя. Два месяцы прайшлі ў пакутах. Мастак разумеў, што смерць ужо побач. Яму хацелася бачыць сяброў. У гэты час да яго часта прыходзілі вучні Рэрых, Зарубін, Рылов. Сябры таксама не пакідалі яго.
Доктар Аляксандр Гаўрылавіч Гурвіч запісаў у сваім дзённіку некаторыя гутаркі з мастаком у апошнія тыдні яго жыцця. У прыватнасці, ён праводзіў паралель паміж мастакамі і лекарамі, разважаючы:
«Мастак ёсць той, хто ўмее ўлавіць і ўзнавіць ўнутранае, адзінае - тое жыццё і той сэнс жыцця, якія як бы рассыпаны ў прыватнасцях, раздробленыя ў іх ... Чаму не ўмеюць гэта рабіць лекары? І яны павінны ўмець ».
Шмат філасофскіх гутарак вёў таленавіты мастак у апошнія дні жыцця. Дакранаўся ён тэмы мастацтва, рэлігіі і чалавечай маралі. Будучы добрага чалавека з шырокай душой, сыходзіў ён пакутліва цяжка.
Раннім раніцай 11 ліпеня 1910 года Архіпа Іванавіча Куінджы не стала. Труну з целам паставілі ў Акадэміі мастацтваў, а адтуль да могілак яго неслі на руках вучні. Да працэсіі далучыліся ўбогія, якім не раз дапамагаў мастак. Магіла «мастака святла» - на Ціхвінскім могілках Аляксандра-Неўскай лаўры. Да яе афармлення прыклалі руку архітэктар Шчусева, скульптар Беклемішаў, мастак Мікалай Рэрых, мозаист Фралоў.
карціны
- 1869 - "Ісаакіеўскі сабор пры месяцы"
- 1871 - "Ладажскае возера"
- 1873 - "На выспе Валаама"
- 1875 - "Быльнік"
- 1875 - "Восень. Пахмурны дзень над стэпам"
- 1876 - "Украінская ноч"
- 1878 - "Вечар на Украіне"
- 1878 - "Заход сонца ў Леу"
- 1889 - "бярозавыя гай"
- 1880 - "Месяцовая ноч на Дняпры"
- 1887 - "Крым. Бераг мора"
- 1900 - "Заход у стэпе"
- 1905 - "У Крыме"
- 1908 г. - "Кветнік. Каўказ"