Гісторыя персанажа
Мастацтвазнаўцы неаднаразова і ў фарбах апісвалі канфлікт Карла Гоцы і Карла Гальдоні, двух італьянскіх драматургаў, змагароў класічнага і новага поглядаў на драматургію. Першы праславіўся класічным поглядам і казкамі пад назвай фьябы, а другі - схільнасцю да рэвалюцыйных метадаў.
З-пад пяра Гоцы выйшла 10 твораў. Іх галоўнымі героямі былі уласцівыя італьянскай камедыі дэль артэ маскі - дзанни. Казкі адрозніваліся гратэскам, буфанадай і фантастычнай складнікам. Схільны да апяванне камедыі дэль артэ, аўтар аддаваў перавагу традыцыйным героям гэтага жанру, да якіх адносіцца Труффальдино. Гэты ж герой стаў удзельнікам падзей, апісаных Гальдоні, прыхільнікам еўрапейскага погляду на драматургію.
Гісторыя стварэння
Кожная маска літаратурнага напрамкі камедыі дэль артэ унікальная. Кожнаму ладу, якi вызначаецца ёю, адпавядае канкрэтны ўбор. Па тым, што апраналі акцёры, гледачы ў тэатры разумелі, хто паўстае перад імі на сцэне. Камічны вобраз Труффальдино дапаўнялі лапікавы касцюм і шапачка, упрыгожаная заячым хвастом. Ён увасабляў personaggio da farriedere - персанаж, які правакуе смех.
Яркі прадстаўнік італьянскай камедыі - слуга па родзе заняткаў. Ён дурнаваты і непаваротлівы, практычны і прызямліцца. Яго рэплікі часта перарываюць маналогі лірычных герояў, здымаючы заслону ідэалізму і рамантыкі. Труффальдино намаляваны грубым персанажам.
У казках Гоцы ён паўстае перад публікай у розных ролях. Фьяба «Дзеим, цар джынам» апісвае чуллівыя наглядчыка, наіўнага і простага чалавека, схільнага да спагады.
У «сінім пачвара» дуэт Смеральдины і Труффальдино - закаханая пара. Персанаж пакідае каханую пад дзеяннем магіі і улюбляецца ў жонку цара. У «Зялёнай птушачцы» ён - дрэнны слуга і крывадушнік, прагналі з дома прыёмных дзяцей Смеральдины.
Вобраз Труффальдино - пародыя на патэтычных персанажаў драм і трагедый.
сюжэт
Камедыя дэль артэ адрознівалася наяўнасцю прастору для акцёрскай імправізацыі. Насуперак выразнаму сюжэце, прапісанаму ць фьябах, тое, што адбываецца на сцэне вар'іравалася ў залежнасці ад сітуацыі і рэакцыі публікі. Камедыйныя замалёўкі славіліся адаптацыяй звыклых сюжэтаў з умовай актуальнасці часу, якія адбываюцца падзей і цэнзуры.
Тэатральныя пастаноўкі мелі дакладны сцэнар, але дэталі і прыватнасці заставаліся невядомымі гледачу, дзякуючы чаму пастаноўкі былі папулярныя. Спектаклі мелі шмат трукамі, фокусамі і пантамімай.
Гальдоні ж імкнуўся стварыць твор з замацаваным тэкстам, фіксацыя якога не рабіла б твор сумным. Адштурхоўваючыся ад прывабных асаблівасцяў камедыі масак, ён рашыўся на рэвалюцыю ў драматургіі і напісаў п'есу пад назвай «Слуга двух гаспадароў». Усе скарыстаныя ў ёй дзанни захавалі свае ролі, але імправізацыя адступіла на другі план.
Дзеянне п'есы адбываецца ў Венецыі 18 стагоддзя. Пасаду Труффальдино з Бергама - слуга Федэрыка Распони. Яго гаспадар - пераапранутая Беатрычэ, якая ў мужчынскім абліччы шукае свайго каханага Фларында Аретузы. Яна трапляе ў дом купца Панталонэ, дзе ўсе ўпэўненыя, што Распони загінуў.
Паралельна з удзелам у гэтых падзеях Труффальдино аказваецца замяшаны ў іншай гісторыі, таму што паспявае наняцца і да іншага пану. Адначасова прислуживая двум асобам, герой разлічвае на падвойнае ўзнагароджанне. Дзеянне суправаджаецца рознымі перыпетыямі, падчас якіх высвятляецца, што другім спадаром Труффальдино стаў Фларында, які ўцёк пасля абвінавачвання ў двубоі з Распони.
Беатрычэ рыхтуецца да вяселля з Панталонэ, бо была сасватаў яму братам, але ў ход падзей ўмешваюцца пачуцці, і заблытаны любоўны шматкутнік дадае ў сюжэт новых дзеючых асоб. Фінал становіцца шчасным дазволам сітуацыі. Беатрычэ ўз'ядноўваюцца з умілаваным, закаханыя дамачадцы сям'і Панталонэ знаходзяць шчасце, а Труффальдино ажэніцца на служанцы купца.
экранізацыі
Савецкія гледачы блізка пазнаёміліся з творчасцю Гальдоні і персанажам па імя Труффальдино ў 1976 годзе, пасля выхаду на экраны кінастужкі «Труффальдино з Бергама". У кар'еры рэжысёра Уладзіміра Вараб'ёва фільм стаў вялікім дасягненнем. Поспех стужкі ня паўтарыў ніводзін наступны праект пастаноўшчыка.
Мюзікл, у якім задзейнічаны артысты Тэатра музычнай камедыі, здымаўся ў павільёнах, а натурныя сцэны доснимали ў Ленінградскай вобласці. Фільм створаны ў уласцівай савецкаму кінематографу традыцыі тэлевізійнага спектакля.
Публіка, ужо якая мела магчымасць ацаніць экранізацыю ў якасці запісу спектакля «Слуга двух гаспадароў» ў 1953 годзе, ўспрыняла фільм з вялікім энтузіязмам. Галоўны герой у ім адрозніваецца ад аўтэнтычнага ладу Труффальдино. Ён летуценнік і рамантычны, хоць адпускае жарты і не губляе камічнасць.
Карціна прынесла славу пачаткоўцу акцёру Кастусь Райкін, выканаў галоўную ролю. Калегі па пляцоўцы дрэнна ўспрымалі артыста, лічачы, што яго талент абмяжоўваецца імем вядомага бацькі, але Райкін даказаў адваротнае. Цікава, што рэжысёры не адразу спыніліся на яго кандыдатуры. На ролю прэтэндавалі Алег Даль, Барыс Смолкін і Аляксандр Дзям'яненка. Дуэт Беатрычэ і Труффальдино быў цікаўнай лініяй, якую адзначалі кінакрытыкі.
Цікавыя факты
- У камедыі дэль артэ, выбраўшы маску, акцёр не мог змяніць амплуа. На працягу артыстычнай кар'еры ён выконваў адну і тую ж ролю. У разавых выпадках выканаўцу ўдавалася змяніць вобраз і дамагчыся поспеху і прызнання.
- Найбольш вядомым воплотителем ладу Труффальдино лічыўся Антоніа Сака, правадыр камедыйнай трупы. Яго ролю ў пастаноўках па матывах камедыі дэль артэ была імправізацыйнай, што зрабіла выканаўцы знакамітым, бо ён дэманстраваў непераўзыдзены талент.
- Па-за экрана і тэатральных падмосткаў Труффальдино як персанаж натхняў і дзеячаў музычнай сферы. Лібрэта да оперы Сяргея Пракоф'ева «Любоў да трох апельсінаў» агучвала знаёмыя лейтматывы творы італьянскага камедыёграфа Карла Гоцы.
- Афарызм «слуга двух гаспадароў» нярэдка згадваецца пры характарыстыцы асоб, якія жадаюць дагадзіць усім і атрымаць уласную выгаду з якая склалася сітуацыі. Гэты факт выкарыстоўвалі мультыплікатары, зацікаўленыя палітычным становішчам. Спецыялісты стварылі праект пад назвай «Труффальдино-Лукашэнка», які апісвае ўзаемаадносіны прэзідэнта Беларусі з Еўропай і Расіяй.