біяграфія
Паўль Клее - нямецка-швейцарскі мастак і выкладчык, чый індывідуальны стыль фармаваўся пад уплывам перадавых творчых рухаў, уключаючы экспрэсіянізм, кубізм і сюррэалізм. Жывапісец, даследвалы тэорыю колеру, напісаў мноства прац, выдадзеных у форме «сшытак», якія сталі прызнанымі працамі ў галіне сучаснага мастацтва і шанаваліся ня менш вялікіх трактатаў Леанарда да Вінчы.Дзяцінства і юнацтва
Паўль Клее, народжаны 18 снежня 1879 года, быў малодшым з дваіх дзяцей настаўніка музыкі Ганса Вільгельма Клее і швейцарскай спявачкі Іды Марыі Фрык. Біяграфія мастака была наканаваная генетычна. Таленавітыя бацькі заахвочвалі захапленне мастацтвам і падтрымлівалі сына ва ўсіх пачынаннях ў гэтай галіне.
У школьныя гады Паўль гуляў на скрыпцы і быў здольны музыкам, што ў 11-гадовым узросце яго запрасілі ўдзельнічаць у канцэрце Музычнай асацыяцыі Берна.
Пасталеўшы, хлопчык адклаў інструмент і зацікавіўся выяўленчым мастацтвам, пачаў вывучаць перадавыя мастацкія стылі. Паўль маляваў на кожным аркушы паперы, трапляе да яго ў рукі. Раннім працам папярэднічалі карцінкі на палях падручнікаў і сшыткаў, у якіх ён навострываў майстэрства графіка, прорисовывая лініі, аб'ёмныя фігуры і карыкатуры. Захапленне жывапісам перашкаджала вучобе, таму выпускныя іспыты ў гімназіі Берна Клее здаў з вялікай працай.
У 1897 году хлопец пачаў весці дзённік, які прадаставіў даследчыкам каштоўную інфармацыю пра жыццё і светаўспрыманні маладога мастака.
У 1898 году Клее паступіў у Мюнхенскую акадэмію мастацтваў і стаў паспяховым малявальшчыкам. Ён выдатна адчуваў форму і перспектыву, але ніяк не мог авалодаць мастацтвам колераперадачы. Нягледзячы на ўсе цяжкасці, Паўль атрымаў ступень бакалаўра і адправіўся ў Італію вывучаць працы вялікіх майстроў мінулага.
творчасць
Вярнуўшыся ў Бэрн, Клее пасяліўся ў бацькоўскай хаце і пачаў ўдасканальвацца як мастак, час ад часу наведваючы прыватныя ўрокі жывапісу. Ён сумяшчаў творчасць з гульнёй на скрыпцы ў аркестры і складаннем тэатральных аглядаў. Да 1905 году распрацаваў некаторыя эксперыментальныя тэхнікі лісты, у ліку якіх было маляванне іголкай на прыцемненым шкле, што вырабляла эфект фотонегатива.
Працуючы над методыкай, Паўль стварыў 57 твораў, у тым ліку карціну «Партрэт майго бацькі», датаваную 1906 годам. Паралельна Клее стварыў цыкл з 11 цынкавых гравюр з выявай гратэскавых персанажаў пад назвай «Вынаходствы». Гэтыя работы выставілі ў мясцовай галерэі, яны спадабаліся наведвальнікам. Аўтар адчуваў задавальненне, але разумеў, што здольны на большае.
Пасля жаніцьбы кар'ера Паўля замерла. Мастака адцягвалі хатнія клопаты і пошукі новага стылю і творчага падыходу. Зрух адбыўся пасля першай персанальнай выставы Клее, якая адбылася ў Берне ў 1911 годзе, пасля якой пісьменнік і графік Альфрэд Кубін прапанаваў аўтару намаляваць ілюстрацыі да твора Вальтэра «Кандіда», апублікаваныя ў 1920-м.
У гэты час колькасць гратэскавых малюнкаў мастака павялічылася, і ў іх выявілася схільнасць да абсурду і сарказму. Гэтыя карціны спадабаліся Кубін, і ён рэкамендаваў Клее вядучым мастацтвазнаўцам краіны. Восенню 1911 года Паўль, які ўвайшоў у кола творчай эліты, пазнаёміўся з экспрэсіяністаў Аўгустам Маку і абстракцыяніста Васілём Кандынскім. Ацаніўшы прыгожы і ясны розум і адчуўшы даверам да новых сяброў, Клее далучыўся да іх у рэдакцыі альманаха, які называўся «Сіні вершнік».
Праз некалькі месяцаў Клее стаў адным з вядучых членаў творчага калектыву і на другой выставе, арганізаванай выданнем, прадставіў 17 графічных работ. Альманах пазнаёміў мастака з сучаснымі тэорыям колеру, вывучэнне якіх ён працягнуў у Парыжы ў 1912 годзе. Падчас падарожжа Паўль захапіўся кубізму і «чыстай жывапісам» і пачаў эксперыменты з акварэллю, вынікам якіх сталі прымітыўныя краявіды.
Сапраўдны прарыў у творчасці Клее адбыўся ў 1914 годзе, пасля наведвання паўночнаафрыканскімі дзяржавамі Туніс. Мастак зліўся з яркімі кветкамі міжземнаморскіх пейзажаў і авалодаў тэхнікай выкарыстання палітры.
У карцінах гэтага перыяду Паўль сумясціў графіку і жывапіс і пачаў захоплена пісаць абстракцыі. Каляровы прастакутнік стаў асноўным прадметам палотнаў мастака. Аб'яднаны з іншымі фігурамі, ён ствараў альбо адчуванне гармоніі, альбо пачуццё глыбокага дысанансу, характэрныя для музычных твораў.
У гады Першай сусветнай вайны Клее не кінуў маляванне. Працуючы ў тыле ў майстэрні па аднаўленні маскіроўкі паветраных шароў, мастак ствараў літаграфіі на гераічныя тэмы і час ад часу ладзіў выставы.
Да 1917 годзе Паўль стаў даволі вядомым жывапісцам і графікам, чые карціны, прызнаныя мастацтвазнаўцамі, добра прадаваліся. Самым знакамітым творам гэтага часу стала палатно «Ab ovo», напісанае акварэллю на марлі, нацягнутай-над палатна. У 1919 году Клее заключыў кантракт з уладальнікам моднай галерэі Гансам Гольц, які прынёс мастаку камерцыйны поспех. Менавіта там жывапісец ўпершыню выставіў карціну «Узыход месяца і заход сонца», якая адлюстроўвала яго ўяўленні аб магіі прыродных з'яў.
З 1921 гады Паўль сумяшчаў творчасць з выкладчыцкай працай. Ён уладкаваўся ў мастацкую школу-студыю «Баўхаўс», аднавіў сяброўства з Кандынскім і пазнаёміўся з іншымі членамі таленавітага навучальнага калектыву. Да гэтага моманту ў архіве Клее былі такія працы, як «Новы анёл», «Паўднёвыя сады» і «Дзіяна ў восеньскім ветры», пасля набытыя лепшымі музеямі свету.
У 1920-х мастак чытаў лекцыі па мастацтве, праводзіў выставы ў ЗША і Францыі, шмат падарожнічаў. Ён напісаў карціны «Сенека» і «Залатая рыба», дзе сумясціў акварэльныя і алейныя фарбы.
Клее быў незвычайна прадуктыўным майстрам: у 1933 годзе ён стварыў каля 500 прац. Аднак на наступны год колькасць карцін рэзка зменшылася з-за нечакана ўзніклі праблем са здароўем. Адчуванне надыходзячага канца адбілася ў творах Паўля: ён пачаў выкарыстоўваць тоўстыя лініі і дзіўнае спалучэнне геаметрычных формаў. Чаргаванне буйных і дробных прадметаў, цёмных і яркіх адценняў сімвалізавала перапады настрою згасанне таленту.
Асабістае жыццё
У юныя гады Клее адрозніваўся даволі легкадумным паводзінамі. Ён шмат часу праводзіў у пабах, дзе знаёміўся з жанчынамі і заводзіў раманы. Плёнам такіх адносін стаў незаконнанароджаны сын, які нарадзіўся ў 1900 годзе і які памёр у маленстве.
У 1906 году Паўль узяў у жонкі баварскага піяністку Лілі Штумпф, а праз год у сям'і з'явіўся дзіця, якога назвалі Фелікс.
Пара пасялілася ў прыгарадзе Мюнхена, і пакуль маладая жонка давала прыватныя ўрокі, Клее вёў гаспадарку і выхоўваў сына. Для маляняці Паўль майстраваў пальчаткавых лялек, якія неўзабаве сталі часткай творчасці жывапісца. На персанажах кірмашовых спектакляў Клее навострываў тэхніку прайгравання формы і спосабы стварэння фактуры.
Іншыя падрабязнасці асабістага жыцця мастака не сталі здабыткам публікі.
Вядома, што з прыходам да ўлады нацыстаў на чале з Гітлерам Клее стаў гнаным мастаком у Германіі. Хаваючыся ад рэжыму, ён пераехаў у Швейцарыю, але пры жыцці так і не атрымаў грамадзянства гэтай краіны.
смерць
У 1934 годзе ў Паўля з'явіліся першыя сімптомы смяротнай хваробы, і на працягу 6 гадоў прыступы болю змяняліся перыядамі рэмісіі.
Ўвесну 1940 года пакуты Клее дасягнулі вышэйшай кропкі, ён не мог маляваць і ўвесь час думаў аб хуткім канцы. Збавенне прыйшло 29 чэрвеня. Жывапісец памёр ад швейцарскага пакоя камуне акругі Лакарна. Лекары канстатавалі, што прычынай смерці стала адмова ўнутраных органаў, справакаваны склерадэрмія.
Мастака крэміравалі ў горадзе Лугана, а яго прах пахавалі на гарадскіх могілках Берна.
У 1997 годзе нашчадкі Клее перадалі Міністэрству культуры Швейцарыі 700 карцін майстра, для экспазіцыі якіх сканструявалі і ўзвялі выставачны цэнтр, названы ў гонар выдатнага майстра.
карціны
- 1913 - «У каменяломні»
- 1914 - «Чырвоныя і белыя купалы»
- 1919 - «Поўны месяц»
- 1920 - «Абуджэнне жанчыны»
- 1920 - «Разбураны горад»
- 1925 - «Залатая рыба»
- 1927 - «Наадварот месца»
- 1931 - «Святло і многае іншае»
- 1937 - «Ландшафт сцэны»
- 1940 - «Нацюрморт»