біяграфія
Хоць Яўген Чарушин пражыў не вельмі доўгае жыццё, біяграфія выбітнага мастака - рэдкі прыклад творцы, які здолеў не змяніць пакліканню, шчасна перажыць вайны і ваганні партыйнага курсу. Работы анімалісты перажылі стваральніка, а нашчадкі Яўгена Іванавіча працягваюць слаўную дынастыю.Дзяцінства і юнацтва
У лістападзе 1901 года ў сям'і галоўнага архітэктара Вяцскай губерні Івана Чарушина адбылася радасная падзея - на свет з'явіўся доўгачаканы сын Яўген. Праз 6 гадоў жонкі Іван Апалонавіч і Любоў Аляксандраўна абзавяліся яшчэ адным спадчыннікам - Уладзімірам, але Жэня застаўся сямейным пястуном, захапленням і свавольстваў якога замілоўваліся як бацькі, так і старэйшыя дзяўчынкі - зводная сястра Каця і выхаванка Зіна.
Дзяцінства будучага анімалісты было забяспечаным і шчаслівым. Хлопчык рос у атмасферы любові, творчасці і працы. Становішча бацькі, які пабудаваў у Вятцы і ваколіцах звыш 500 будынкаў свецкага і грамадзянскай характару, дазваляла жыць у прасторным доме, напоўненым кнігамі і атласамі, клеткамі з спевакамі птушкамі і акварыумамі з рыбкамі, утрымліваць паляўнічых сабак і коней. Маці Жэні, у юнацтве майстэрская наезніца, пасля траўмы засяродзілася на выхаванні дзяцей і сыходзе за садам і аранжарэяй.
Захаваліся сямейныя паданні аб духоўным і фізічным развіцці хлопчыка ў гармоніі з прыродай. Так, плаваць ён навучыўся, пераплыўшы раку са статкам кароў і трымаючыся за іх хвасты, а вымаўленне гуку «р» адолеў, пераймаючы карканне варон. Маляваць для Жэні было такім жа натуральным, як дыхаць, размаўляць і сваволіць. На фота, зробленых у дзяцінстве і малалецтве, юнак выглядае станоўчым і сур'ёзным, але на самой справе быў вялікім шэльмачка.
У 6 гадоў Яўгена аддалі ў Вяцкі камерцыйнае вучылішча, якое славіцца мастацкай адукацыяй. Навучальная ўстанова доўга трывала праказы будучага мастака, сышла з рук нават арганізацыя «падрыву печкі» - ўлічваліся не толькі чароўнасць і здольнасці юнага Чарушина, але і тое, што яго бацька менавіта тады узводзіў новы будынак вучылішча.
Але пасля таго, як Яўген дамаляваў геніталіі анёлам у падручніку па Закону Божаму, вальнадумца перавялі ў менш прэстыжную Вяцкую гімназію, дзе ён пазнаёміўся і на ўсё жыццё пасябраваў з Юрыем Васняцова - далёкім сваяком аўтара «Аленушка» і «Трох волатаў». Падлеткі разам ездзілі на паляванне, займаліся гімнастыкай і стварылі літаратурна-мастацкую групу «Сопохуд».
Пасля заканчэння сярэдняй навучальнай установы, да таго часу ўжо насіў імя Тургенева і зваўся працоўнай школай, Яўген Чарушин пайшоў служыць у палітаддзела 3-й арміі Усходняга фронту, дзе вельмі спатрэбіліся навыкі ў маляванні і афармленні. У 1922 годзе малады чалавек стаў студэнтам Петраградскай акадэміі мастацтваў, у якой ужо навучаўся яго сябар Васняцоў.
Хто ня любіць сістэмнасці, не церпяць канонаў Чарушин лічыў, што праслаўленае навучальная ўстанова нічога яму не дало, а нашмат больш карысці ў станаўленні яго як мастака прынеслі частыя візіты ў заапарк. Па заканчэнні кузні жывапісцаў Яўген некаторы час зарабляў стварэннем шыльдаў для нэпманаў і толькі пасля гадавой службы ў стралковым палку пад Лугой паказаў сшыткі з малюнкамі жывёл мастаку Уладзіміру Лебедзеву, які працаваў у «ДЕТГИЗ».
творчасць
Першай кнігай, праілюстраваць Яўгенам Чарушиным, стаў «Мурзук» Віталя Біянкі. У далейшым мастак ствараў ілюстрацыі для твораў Міхася Пришвина, Карнея Чукоўскага і Максіма Горкага, рускія казкі. Найбольшую прызнанне атрымалі партрэты герояў твора Самуіла Маршака «Дзеткі ў клетцы».
Каханай тэхнікай Яўгена Іванавіча з'яўлялася літаграфія. Ілюстратар звычайна грэбаваў выявай асяроддзя, у якой знаходзіліся медзведзяняты і ваўчаняты, яго мысленне супрацівілася малюнку прасторы.
Падчас вайны мастак, які знаходзіўся з сям'ёй у эвакуацыі ў родным горадзе на беразе Вяткі, быў вымушаны адысці ад каханай тэматыкі і тэхнікі. Сярод работ Чарушина таго часу - афармленне спектакляў драматычнага тэатра, стварэнне плакатаў, ілюстраванне зборнікаў «Навука нянавісці» і «Баявыя дні», роспіс грамадскіх памяшканняў горада Кірава - ад Дома піянераў да завадской сталовай.
Яўген Чарушин неаднаразова супрацоўнічаў з фарфоравым заводам, размешчаным у горадзе на Няве. Да вайны ствараў малюнкі для роспісу фарфору і распрацоўваў спосабы іх нанясення на сервізы, а ў пасляваенныя гады ляпіў мініяцюрныя фігуркі жывёл.
Пісаць прозу Чарушин пачаў па радзе Маршака, дэбютаваўшы творам «Шчур». Амаль усе апавяданні і казкі Яўгена Іванавіча апавядаюць пра жывёл, творы шчасныя па танальнасці і фіналаў - персанажы не становяцца ні забойцамі, ні ахвярамі. Пастаянны спадарожнік Чарушина-апавядальніка - гумар, часты мастацкі прыём - гукаперайманне (Напрыклад, «Фіць-пирю» у «перапёлкі»).
У прозе мастака шмат абаротаў вуснай гаворкі - вульгарузмам і жарганізмы. Дзякуючы гэтаму ў чытача ствараецца ўражанне, што пісьменнік не злажыў гісторыі, а перажыў іх (як выбар шчанюка ў аповядзе «Про Томку») або падслухаў і запісаў. Мастак і пісьменнік амаль ніколі не звяртаўся да замілавальна антрапамарфізму - выявы свету жывёл аналагічным свету людзей, і, такім чынам, постижимому для двухногіх.
У кожнай жывой стварэньня Чарушину бачылася загадка, а таямнічасць жыцця жывёльнага выдатна перадавалася адсутнасцю контурнага малюнка - маляваннем «плямамі» і «рыскамі», своеасаблівым анімалістычным імпрэсіянізмам. Найбольш цікавымі Яўгена Іванавіча лічыў лялек жанчыне - бо ў будучых Таптыгін і Патрыкееўна спалучаліся рысы дзіцяці і звера. Пра гэта сведчаць самі назвы твораў анімалісты ( «Медвежата», «Касматыя дзеці», «Волчишко»).
Асабістае жыццё
Галоўнай любоўю Яўгена Іванавіча былі звяры і птушкі.
«Вельмі люблю зверюшек!», - прызнаваўся мастак.Анімалісты заўсёды дзяліў дах з сабакамі і коткамі, варонамі і іншымі птушкамі. Нават да палявання Чарушин ставіўся не як да здабычы, а як да яднання з прыродай, спазнання інстынктаў. Акрамя таго, гэта займальнае занятак сапраўдных мужчын вабіла творцы рытуаламі, легендамі і тэрміналогіяй.
Яўген Іванавіч запатэнтаваў некалькі вынаходак - у прыватнасці, на кола, што бегае па вадзе, любіў майстраваць розныя вырабы ад цацак да планёра. У юнацтве будучы мастак і празаік пісаў вершы, да якіх у дарослым узросце ставіўся вельмі негатыўна. Чарушин любіў плаванне, а са з'яўленнем першага «Масквіча» - вылазкі за горад на асабістым транспарце. Гуляў у шахматы, але і ў іх, як і ў выяўленчым мастацтве, не любіў «правяраць алгебрай гармонію».
Асабістае жыццё Яўгена Іванавіча была шчаслівай і спакойнай. У 1928 году пачатковец мастак і пісьменнік ажаніўся на зямлячцы Наталлі зоновой, з жонкай жыў дружна. Праз 6 гадоў нарадзіўся адзіны спадчыннік і прадаўжальнік справы бацькі Мікіта. Любімы сын стаў галоўным героем зборніка апавяданняў Яўгена Чарушина «Мікітка і яго сябры». Работы М. Я. Чарушина, ілюстратара твораў, захоўваюцца ў Траццякоўскай галерэі, Рускім музеі, галерэях замежных краін.
Яўген Іванавіч паспеў убачыць ўнучку Наташу. Наталля Никитична Чарушина-Капусціна - член Саюза расійскіх мастакоў, ілюстратар твораў Сельмы Лагерлёф, Віталя Біянкі і Мікалая Сладкова, аўтар кніг пра прыроду для дзяцей. Акрамя таго, унучка Яўгена Чарушина захаплялася роспісам алавянай мініяцюры.
Праўнучка Яўгена Чарушина названая ў гонар дзеда. Яна аўтар і ілюстратар дзіцячых кніг, выступае з лекцыямі пра жыццё і творчасць прадстаўнікоў дынастыі. У лютым-сакавіку 2019 года ў дзіцячай бібліятэцы на вуліцы Марата Санкт-Пецярбурга пройдзе персанальная выстава Яўгеніі Чарушиной-Капусцінай «Таямнічыя сцяжынкі».
смерць
Цяжкая праца ў ваенныя гады падарваў здароўе Яўгена Чарушина. Падчас выканання Кіраўскага роспісаў мастак неаднаразова губляў прытомнасць, паколькі працы выконваліся атрутнымі нітрытнага фарбамі. Пасля вайны творца перанёс інфаркт.
Прычынай смерці Чарушина, як і яго бацькі, стала анкалагічнае захворванне. Аднак калі Іван Апалонавіч перасягнуў 80-гадовую мяжу, то Яўген Іванавіч пражыў 63 гады. Праз некалькі месяцаў пасля смерці Чарушина працы мастака заваявалі залаты медаль на выставе ў ГДР.
Магіла Яўгена Чарушина знаходзіцца на Багаслоўскім могілках Санкт-Пецярбурга.
бібліяграфія
- 1929 г. - «Розныя звяры»
- 1929 г. - «Вольныя птушкі»
- 1929 г. - «Касматыя рабяты»
- 1933 - «Васька, Бабкоў і трускі»
- Кастрычніка 1935 - «Сем апавяданняў»
- 1942 - «Мая першая заалогія. Ў лесе"
- 1958 - «Про Томку»
- 1960 - «Чаму цюпайся не ловіць птушак»
- 1963 - «цюпайся, Томка і сарака»