Tərcümeyi-hal
1874-cü ildə Rəsmdə yeni bir dövr açan bir hadisə, Parisdə meydana gəldi. Fransız sənət dünyasının hakim dairələrinin mühafizəkarlığından bezmiş bir qrup radikal sənətçi, Müstəqil İmpressistlərin sərgisində işlərini göstərdi. Sonra, Claude Monet və Edgar Degas tərəfindən rəssamlarla birlikdə rəsmlər Auguste Renoir dünyəvi portretinin rəsmlərini qoydu.Uşaqlıq və gənclik
Pierre Auguste Renoir 25 fevral 1841-ci ildə anadan olub. Onun məmləkəti Fransanın cənub-qərbində Limoges kommunalının cənub-qərbində yerləşirdi. Rəssam, yoxsul dərzi Leonard və həyat yoldaşının, Deamstress Margarita'nın yeddi uşağından altıncı bir uşaq idi. Ailənin çətinliklə endirilməsinə baxmayaraq, valideynlər vaxtını tutdu və övladlarının hər birinin diqqətini və incəliyini gecikdirməyi sevirlər.
Bir uşaq olaraq, Pierre əsəbi və təəssüratlı bir oğlan idi, lakin Leonard və Margarita simpatetik olaraq uşaqlara aid idi. Ata, oğlundan Augus qələm və dərzi təbaşirləri ilə sürükləndikdə, ana - evin divarlarına boyananda soruşdu. 1844-cü ildə Renuara Parisə köçdü. Burada Auguste, Saint-estash'ın böyük bir kafedralı ilə kilsə xoruna girdi.
Regent Chor Charles Guno, Auguste'nin mahnı oxumasını eşidəndə, bir neçə həftə valideynləri musiqi məktəbində "bir fanat ilə" müəllifin "qızı" rəsminin müəllifini verməyə inandırmağa inandırmağa çalışdı. Bununla birlikdə, nəticədə Pierre səs-küy dünyası, rəsm əsərlərinə üstünlük verdi. Leonard, 13 yaşında olan çini, çini istehsalı olan məhsul istehsalı olan Levi qardaşlar fabrikinə varisi verdi. Orada oğlan, plitələri, qab və vazaları fırçası altından gələn şəkillərlə çəkməyi, bəzədilməsini öyrəndi.
1858-ci ildə, şirkət müflis getdi, gənc Renoir, digər gəlir mənbələri axtararkən, kafe, pərdələr və kanopların divarlarını rənglə, doktor sənətçiləri, Jean Onor Frangonar və Francois Buşun işini kopyaladı. Bioqrafiyəyə görə, bu təcrübə cədvəlin sonrakı yaradıcılığına təsir etdi.
Bu, XVIII əsrlərin əsərləri, "Rosa" sevgisində parlaq rənglər və cəfəngiyatlı xətlər sevgisində oyanan əsərləri idi. Tezliklə Auguste, ambisiyalarının inamlı işin bir hissəsi kimi yaxından olduqlarını başa düşdü. 1862-ci ildə zərif sənət məktəbinə girdi. Mentoru İsveçrə sənətçisi Mark Gabriel Charles Gleir, rəsm ənənəsi tərəfindən rəsm əsərlərinin yaradılmasına riayət etdi.
Bu ənənəyə görə, işlər yalnız tarixi və ya mifoloji motivi üzərində yazılmışdır və vizual palitrada yalnız tünd rənglər üstünlük təşkil edir. Salon münsiflər heyətinin bu cür kətanları illik rəsmi sərgini aldı, bu da özlərini başlayan rəssamlara elan etmək imkanı verdi. Akademiyada Renuara hazırlığı zamanı Fransa dünyasında zərbəni çağırdı.
Barzzon Rəsm Məktəbinin sənətçiləri, işıq və kölgə oyunundan istifadə edərək gündəlik həyatın hadisələrində getdikcə daha çox təsvir edilmişdir. Ayrıca, hər şeydə olan Gustave Kourbe'nin məşhur reallığı, rəssamın vəzifəsinin reallığı və akademik üslubda idealaşdırılmış səhnələrin göstərilmədiyini bildirdi. Renoir, həm də yoldaşları, həm də yoldaşlı tələbələr Claude Monet və Alfred Sisley, havada padşahlıq hökm sürən inqilabi hisslər haqqında bildilər.
Gleira'nın icazəsi olmadan öz mövqeyini təyin etdikdən sonra, Gleira'nın icazəsi olmadan çöldə getdilər və ətrafdakı açıq havada bir şey çəkməyə başladılar. Əvvəla, təcrübəsiz sənətkarlar Fontainebleau meşəsinə gəldi. 20 ildir bu yer şah əsərləri yazmaq üçün impressionistləri ilhamlandırdı. Orada Renoir, 1866 "Kharchevny ana antoni" şəklində təsiri görünən Zhake Gustaven Kurba ilə görüşdü. Qeyri-ideal olmayan, hər gün həyat səhnəsini təsvir edən kətan, rəsm ənənəvi ənənədən olan Auguste'nin uğursuzluğunun simvolu oldu.
Rəngləmək
Yaradıcı yetkinlik, eyni zamanda impressistlərə gəlir - ən yaxşı onilliyin başlanğıcını öz sənətində yazan 70-ci illərin başlaması ilə.Bu illər ən məhsuldar bu illər Renuara'nın bədii taleyində idi: "ailə tarixi", "günəş işığında çılpaq", "pont nevel", "Boulogne meşəsindəki atlılar", "qadın başı", "böyük bulvarlar" "" Gəzinti "," Yelləncək "," Yelləncək "," Zhanna Samari "," Zhanna Samari portreti "," ilk gediş "," Uşaqlarınızla "" Uşaqlarınızla "," Şəhərdə "« Şokolad "," çətir "," Terasda "," böyük üzgüçülər "," avarçəkənlərin səhər yeməyi "bu dövrdə Avqust tərəfindən yaradılan şah əsərlərinin tam siyahısı deyil.
Yalnız miqdar deyil, həm də heyrətamiz bir janr müxtəlif iş təəccüblüdür. Budur mənzərələr, hələ də həyat və çılpaq təbiət, portretlər və məişət mənzərələri. Onların hər hansı birinin üstünlük verməsi çətindir. Renuara üçün, hamısı bir zəncirin bağlantısıdır, yaşayış, aispit həyat axınının personallaşdırılmasıdır.
Onun fırçası, ümumiyyətlə, həqiqətə qarşı sağ qalmadan, inanılmaz bir rahatlıqla əlamətdar bir qıza bir qəpik gözəlliyinə çevrildi. Bu keyfiyyət, İncəsənətdəki addımlarından birincisindən birincisindən demək olar ki, bu keyfiyyət özünü göstərir, "Döşəmə" (ikinci ad - "Seine üzərində üzgüçülük" şəklindən sübut olunduğu kimi.
Süjeti çayının banklarına canlı bir istirahət, günəşli bir günün cazibəsi, bir gümüş su və mavi havanın bir şəffaflığı. Xarici parıltı Renoara'ya qarışmadı. Gözəl deyil, təbii olmaq istədi. Buna nail olmaq üçün Yaradan, dərhal çəkilən şəkil nəzərə alınaraq, kompozisiyanın ənənəvi təfsirini tərk etdi.
80-ci illərdə Renoire xüsusi tələbatla işləyirdi. Pierre maliyyəçilər və varlı dükan sahibləri üçün şəkillər yazdı. Onun kətanları Londonda, Brüsseldə, eləcə də Parisdəki yeddinci beynəlxalq sərgidə nümayiş etdirildi.
Şəxsi həyat
Renoir qadınları sevirdi və ondan qarşılıqlı cavab verdilər. Sevimli rəssamları sadalayırıqsa, hər birinin qısa bioqrafik sertifikatını versək, siyahı ağır bir həcm olardı. Rəssamla işləyən simulyatorlar, Auguste'nin heç vaxt evlənmədiyini ifadə etdi. Məşhur portretist Muse, aktrisa Zhanna Samari, Pierre'nin kətan üçün bir fırçanın toxunuşu ilə yazdığı qadınlarla birlikdə bir evliliklə birləşdiyini söylədi.
Şöhrəti istedadlı bir impressionist olaraq tanıtmaq, 1890-cı illərin ortalarında Renoir həyatının yeni mərhələsinə qoşuldu. Augusta'nın uzun müddətdir davam edən xanımı - Lisa TREO evləndi və sənətçini tərk etdi. Pierre tədrisizmə marağını tədricən itirməyə başladı, klassiklər üçün işlərə qayıdır. Bu dövrdə rəssamlıq müəllifinin "Rəqslər" nin müəllifi, sonradan arvadı olan gənc Beloshwear Alina Sharigo ilə görüşdü.
Pierre, süd Madame Kamil'in gələcək həyat yoldaşı ilə görüşdü. Yaş fərqinə baxmayaraq (Şəriqə 20 ildir kiçik ər idi), bir-birinə qarşılıqlı bir renuara və Alina-nın diqqətəlayiq olması lazım deyil. Rəssamın sözlərinə görə, yaxşı qatlanmış bir gənc xanım, çox "rahat" idi.
Daim bir doğmaq kimi geri çəkilmək istədi. Rəsmdə, qız başa düşmədi, ancaq Pierre Whales'in necə sarılanmasına baxaraq, həyatın inanılmaz dərəcədə maraqlı bir hissini yaşadı. Çox şey və yaxşı mətbəxi tanıyan Alina, yaxşı günahkar, sənətkar üçün gözəl bir həyat yoldaşı oldu (baxmayaraq ki, jean oğlu ilk oğlunun doğulmasından sonra yalnız beş yaşında rəsmi bir evliliyə girsələr).
Heç vaxt özünü ərinin ətrafına tətbiq etməyə çalışmadı, sevgililərinə və dostlarına yeməklərini bişmiş yeməklər vasitəsilə ifadə etməyə üstünlük vermədi. Montmartre-də yaşadıqları məlumdur ki, Montmartre-də yaşayır, məhdud vəsaiti olan Renoara evi ən çox artdı. Qonaqlar tez-tez bişirilən mal əti ilə tərəvəz ilə müalicə olunurdular.
Bir sənətkar olan Alina, həyatını asanlaşdırmağı bacardı, Yaradanı işinə mane ola biləcək hər şeydən qılınacaq. Sharigo tez universal hörmət qazandı. Hətta bir dəfə sərgidə onu görən Degas'ın monastırı, Alina'nın küçə akrobatlarını ziyarət edən bir kraliça bənzədiyini söylədi. Şarigo ilə evlənən "İki bacı" rəsminin müəllifi, tez-tez simulyatorları ilə intime yaxınlığına girir.
Düzdür, bütün bu cərgə girişləri və romantik sevgi, Madame Renoir mövqeyini təhdid etmədi, çünki o, övladlarının anası (pierre, klod və jean övladları ev sahibi, evində və kiminsə var idi xəstə olanda pierredən uzaqlaşmadı. 1897-ci ildə, əl sınıqlarının ardından fəsadlar üzündən, rəssamın sağlamlığı kəskin şəkildə pisləşdi. Sənətçi revmatizmdən əziyyət çəkdi, ancaq əlil arabasına zəncirlənərək, yeni şah əsərləri yaratmağa davam etdi.
Studiyasındakı ifliclənmiş Renoire, bir dəfə özünü tutmadan mütəmadi olaraq ziyarət edən Fovist Henri Matisse Fover Henri Matisse'nin lideri, davamlı bir ağrı ilə müşayiət olunan bir çətin işin məqsədəuyğunluğundan soruşdu. Ardından bir saniyədən çəkinmirəm, bir dosta cavab verdi ki, yaşandığı ağrıdan keçəcək və onun yaratdığı gözəllik qalacaqdır.
Ölüm
Son illərdə eyni mövzular Renuara əsərlərində ixtisasartdı: Üzümçülər, oodalistlər, uşaqların portretləri və portretləri. Rəssam üçün bu görüntülər gənclərin, gözəlliyin və sağlamlığın simvolik bir quruluşu idi. Provence Günəşi, qadın bədəninin cəlbediciliyi, uşağın yaraşıqlı siması - onlarda müəllifin sevincinin "buketi" ni, sənətini həsr etdikləri üçün təcəssüm etdirdim.Birinci Dünya Müharibəsi, cədvəlin adi kursunu pozdu. Beləliklə, cəbhəyə gedən övladların təcrübəsindən, rəssamın həyat yoldaşı Alina qəflətən öldü. Xəstəlik və Aclıq, Augry, Auguste, xarakterinə görə, ətrafdakıların şiddətindən kölgə salmadığı, sənətdən imtina etmədi. Reallıq artıq yaradıcılıq üçün yemək vermədikdə, simulyatorlarda və bağçada ilham verdi, soyuqluğun yamacına yandırıldı.
Məşhur impressionist, 3 dekabr 1919-cu ildə "animoniya ilə hələ həyat" nı son işini bitirməyə vaxt ayırmaq üçün vaxtında pnevmoniyadan öldü. Son nəfəsdən əvvəl yetmiş bir yaşlı kişi günəş işığının və insanın xoşbəxtliyinin aciz bir pərəstişkarı qaldı. İndi Renoara əsərləri Avropanın qalereyası ilə bəzədilib.
İşləmək
- 1869 - "Döşəmə"
- 1877 - "Zhanna Samari" portreti "
- 1877 - "İlk gediş"
- 1876 - "Moulin de la gaette top"
- 1880 - "Bağdakı rəqəmlər"
- 1881 - "Səhər yeməyi"
- 1883 - "Buvalda rəqs"
- 1886 - "çətir"
- 1887 - "Böyük üzgüçülər"
- 1889 - "Bratka"
- 1890 - "Çəmənlikdə qızlar"
- 1905 - "Kanoe yaxınlığındakı mənzərə"
- 1911 - "Gül ilə Gabriel"
- 1913 - "Paris Məhkəməsi"
- 1918 - "odalisk"