Tərcümeyi-hal
İlya Kabakov müasir incəsənət dünyasında və ən çox "əziz" rus sənətçisi, Moskva konseptualizmi olan Moskva konseptualizmi, ən parlaq nümayəndəsi, Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının fəxri üzvü olan Cəmiyyət Quraşdırma janrının əcdadıdır.Uşaqlıq və gənclik
İlya İosifoviç Kabakov 30 sentyabr 1933-cü ildə Dnepropetrovskda anadan olub. Valideynlər - Yəhudilərin milliyyəti: Ata Joseph Benzianoviç Kabakov bir locksmore, ana Bella Yudelevna Saloduchno - mühasib kimi çalışdı.
Rəssamın uşaqlığı böyük vətənpərvər müharibəsinin çətin illərinə düşdü. 1941-ci ildə, anası ilə ililya, eyni zamanda Səmərqənddə evakuasiya edildi, burada eyni zamanda Leninqrad'dan Rəsm, Heykəl və Memarlıq adına Memarlıq İnstitutu Leninqraddan çevrildi. 1943-cü ildə oğlan eyni anda sənət məktəbinə girdi.
1945-ci ildə müharibənin sonunda Ilya Moskva Orta məktəbi orta məktəbinə keçdi, 1951-ci ildən məzun olan məktəb yataqxanasında yaşadı və V. İ. Surikov adına Mərkəzi İnstitutun professor B. A. Dehteherhevanın sənətinə girdi.
Yaradıcılıq
1957-ci ildən bəri, İnstitutun sonundan sonra Kabakov uşaq ədəbiyyatı və "Murzilk", "Murzilk", "Merry Pictures" jurnallarının uşaq kitablarını göstərmək üçün 30 illik ömrü boyu. Ustanın özü bu işğalını cansıxıcı hesab edir, pul qazanmaq üçün bir illüstrator peşəsinə baxdı.
Kabakov Sovet uşaqlarının kitabının bənzərsiz və yaddaqalan görüntüsünü yaratmağı bacardı. Bu zaman, bu, bədii zövqünün və üslubunun meydana gəlməsi, məsələn, "kənarların ətrafında rəsm" alması idi.
1960-cı illərdə İlya Kabakov "Kitab işi" ni tərk etdi və 1965-ci ildə İtaliyada "Alternativ Reallıq II" olaraq SSRİ-də və xaricdə "Mavi Quş" kafesində "Mavi Quş" kafedə məruz qaldı, Sərgilər Köln, London, Venesiyada qeyri-rəsmi Sovet sənəti. Eyni zamanda, ilk quraşdırma görünür - "Oğlan". 1695-1966-cı illərdə sənətçi "hasar boyası" üslubunda bir sıra rəsm əsərləri yaradır: "Avtomatik və toyuq", "boru, çubuq, top və uçmaq".
1970-ci illərdə sənətçi "on simvol" seriyası və "on simvol" seriyası və "boz və ağ kağız üzərində" moskva konseptual məktəbinin ruhunda - sxemlər, qrafiklər, rəsmlər, şəkillər və fotoşəkillərdən istifadə etdiyi bir istiqamətə "boz və ağ kağız üzərində" albomlarının yaradılması həsr etmişdir ifadələr vacibdir. Ötən illərin eskizləri şəkillərdə hekayədə (6 albom olan bir sıra olan duş təsvirləri üçün seçimlər) inkişaf etdirdi.
Kabakovun yenilikləri müəllif hüquqları mətnləri ilə rəsm çəkmə idi. "On personaj" "kiçik bir adam" ın həyatından hekayələrdir, hər qəhrəmanın danışan adı və xarakteri var, gülünc, bəzən absurd vəziyyətlərə düşür. Bu dəfə İlya İosifoviçin işində, zərərlərin təsiri dəqiq hiss olunur. Rəssamın rəsm əsərinə mətn tətbiqi haqqında bir fikir var idi. Bu, 1970-ci illərin əsərlərində öz əksini tapmışdır.
İlya Kabakov, ümumi quraşdırma janrının, müxtəlif sənət növlərini birləşdirən hər tərəfdən izləyicini əhatə edən əsərlərdir. 1980-ci illər bu işə həsr olunmuşdur. Sənətçi ilk işi Sretenka üzərindəki kiçik seminarında yaratdı. Nümayiş üçün işlər yenidən hər dəfə toplamalı idi.
Qurğuların əsas mövzusu Sovet komalkarlarının gülünc və alçaldıcı həyatıdır və materialın əlində, hətta zibil qutusudur. 1986-cı ildə Kabakov ən məşhur əsərlərindən birini - "otağından kosmosa uçan bir adam" yaratdı.
1980-ci illərin sonlarında rəssam xarici qrant aldı və Avstriya Opera Evinin foyesində "şam yeməyindən əvvəl" quraşdırılmasını yaratdı. 1988-ci ildə Nyu-Yorkdakı Ronald Feldmanın qalereyası on personaj layihəsindən, Fransa Mədəniyyət Nazirliyinin təqaüdlərini mükafatlandırdı.
1989-cu ildə usta Alman Vəqf Daadının təqaüdü aldı və Berlinə getdi. Bu vaxtdan Kabakovun vətəni artıq işləmədi. Elə həmin il İlya İosifoviç, uzaq bir qohum və gələcək həyat yoldaşı Emili Lekaxda Qərbdə görüşdü. Əməkdaşlıq işləməyə başladılar.
1990-cı illərdə mühacirətdən sonra Avropa və Amerikada onlarla rəssamın sərgisi baş verdi, bunlar onun istedadının tanınması illəri idi. Kabakov yaradıcılıq üçün zəruri olan geniş məkanlara mənbələr və daxil olmaq. Bu zaman məşhur quraşdırma yaradıldı - "tualet" (tualet), pis keçmişdə acınacaqlı bir həqiqi bir görünüş yaradıldı.
2000-ci illərdə İlya və Emilia Kabakovun populyarlığı böyüdü. Onların işi Rusiyada tez-tez Rusiyada sərgiləməyə başladı: 2004-cü ilin əvvəlində Tretyakov qalereyasında "on simvol" - 2004-cü ilin yayında "muzey və digər qurğularda" proqram sərgisi, 9 əsəri 1994-2004-cü illərdə eyni il dekabr ayında "Stella sənəti" Moskva qalereyasında nümayiş olundu.
2006-cı ildə "Kosmosa uçan adam", Böyük Rus rəssamlarının əsərləri ilə birlikdə Bryullov, Bryullovun, "Rusiya!" Proqramına daxildir. Huggenheim muzeyində.
2008-ci ildə Moskvada "İlya və Emilia Kabakovy" layihəsi İlya İlya və Emilia Kabakovun 75 illik yubileyinə təqdim etdi. Moskva retrospektivi. Alternativ sənət tarixi və digər layihələr. " Puşkin adlı GMI adlı "Qapı", "milçəklərin həyatı", "tualetdə" və "tennisdəki" "tennisdəki" oyun "və" şərabçılıq "və əsas ekspozisiyanın mərkəzində yerləşən" tennisdəki " Müasir mədəniyyət "qaraj".
Rəssamın yaradıcı irsi və ədəbi əsərləri mövcuddur: "60-70 ..." Moskvada qeyri-rəsmi həyatda qeydlər "və" Musor haqqında məlumatlı "və" Musor haqqında Dialoqlar ", Boris Groys ilə birlikdə yazılmışdır.
Şəxsi həyat
İlya Kabakov üç dəfə evləndi. İrina Rubanova ilə ilk evliliydən sənətçinin Parisdə yaşayan bir qızı var.
Victoria Mochlovaya İlya İosifoviçin ikinci həyat yoldaşı ilə Anton Noste baxışlarını böyüdü.
Üçüncü və son sevgi və həmmüəllif usta Emilia Lekaxın ustası oldu. Evlənəndə Kabakov 54 yaşında idi. 1988-ci ildən bəri həyat yoldaşı ilə sənətçi Nyu Yorkda yaşayır.
Ilya Kabakov indi
İndi İlya Kabakov ən çox "əziz" rus rəssamıdır. Onun şəkilləri "Beetie" və Luxe (La Chambre De Luxe) Londonda Phillips de Pury & Company auksionunda 2 və 2,93 milyon lirə üçün satıldı.
2018-ci ildə İlya Kabakovun 85 illik yubileyinə, Müasir İncəsənət Qaraj Muzeyi "Kasıb insanlar" filmini - ustadın tərcümeyi-bədii dünyası və yaradıcılığa və həyat münasibətinə dair bir hekayə yayımladı.
Eyni 2018-ci ildə Kabakov Rəssamın seminarını Sretenkada Tretyakova ötürdü. Divarlarında bəzi işləri nümayiş olunacaq.
2017-2018-ci illərdə Tretyakov Qalereyasının, Tate Müasir Qalereyası (London) və Dövlət Ermitajının birgə səyləri, İlyya və Emilia Kabakovun işçilərinin genişmiqyaslı retrospektivləri layihəsi "hamısını almayacaq" adlıdır Essay "AI" və mərkəzi quraşdırma jurnalında nəşr edilmişdir.
Londonda, Sankt-Peterburq və Moskva altı onillikdə yaradılan işləri nümayiş etdirəcəklər. Xüsusi sərbəst buraxılan bir albom-kataloqda 100-dən çox illüstrasiyanı və illya iosifoviç sitat gətirdi.
Təşkilatçılar, həmçinin sərgi sərgisinin niyə hər kəs üçün niyə yaxın və başa düşülən və başa düşüləcəyəcəyini izah edən sənətkarın həyat yoldaşının bir podcast-reportaj hazırladılar.
Rusiyada ekspozisiyanın təntənəli açılışı zamanı Emilia Kabakov iştirak edib. Rəssamın özü də yaşı və pilləkən Anton Noste'nin ölümü ilə əlaqədar yaş və təcrübə səbəbiylə gələ bilmədi.
İşləmək
Rəsmlər:
- 1972 - "Təcrübə qrupunun cavabları"
- 1980 - "Zibil çömçəsinin vaxtı cədvəli"
- 1980 - "Kiçik su"
- 1981 - "Suite otağı"
- 1982 - "Beetle"
- 1987 - "Tətil №10"
- 1992 - "deyir ki, E. Korobov: vidalaşma: Mən sınadım"
- 2012 - "Bir kolajın görünüşü"
- 2015 - "Müvəqqəti görmə itkisi ilə altı şəkil (bir qayıq boya)"
Qurğular:
- 1980 - "Otağından kosmosa uçan adam"
- 1986 - "On simvol"
- 1988 - "Heç bir şey atmayan bir adam"
- 1989 - "Mətbəx yaxınlığında dəhlizdə dava"
- 1990 - "Labirint (anamın albomu)"
- 1991 - "Qırmızı avtomobil"
- 1992 - "Tualet"
- 1994 - "Sənətçi ümidsizlik"
- 1998 - "Layihələr Sarayı"
- 1999 - "İtirilmiş bir mədəniyyətin abidəsi"
- 2001 - "Gələcəkdə hamısını almayacaq"
- 2003 - "Mələklə söhbət"
- 2003 - "Yerimiz haradadır"
- 2014 - "qəribə şəhər"