Tərcümeyi-hal
Peter Konchalovski, Cezanne rəsm ənənələrini miras alan görkəmli rus və sovet rəssamdır. O, ömrü boyu tanınmaq şanslı idi və bu gün sənətçinin rəsm və qrafikası muzey və kolleksiyaçıları təkcə Rusiyada, həm də Avropa ölkələrindən məmnun etməkdən məmnundur.Uşaqlıq və gənclik
Petr Petrovich Konchalovski 9 fevral 1876-cı ildə Slavyansk Kharkiv vilayətində şəhərdə anadan olub. Atası zadəgandan gəldi və uğurlu bir tərcüməçi və naşir idi. Gələcək sənətkarın erkən uşaqlığı valideyn əmlakı keçdi, ancaq Konchalovsky-böyük inqilabi fəaliyyətlərdə iştirak etdiyi üçün, tezliklə həyat şəraiti dəyişdi.
Rəssamın atası həbs olunaraq Holmoglar üçün sürgün edildi, əmlak müsadirə edildi. Daha sonra, Konchalovski 8 yaşlı Peterin bir sənət məktəbində təhsil almağa başladığı Xarkovda yaşamağa getdi.
1889-cu ildə ailə yenidən hərəkət etdi, bu dəfə Moskvaya, oğlanın rəsm əsasında ağır maraqlandığı, Stroganovsky məktəbinin axşam kurslarını ziyarət etməyə başladı. Ata Peter'in israrında demək olar ki, bir sənət dəyişdi və Moskva Universiteti Təbiət Elmləri Fakültəsində daxil oldu. Ancaq rəsm, atasını inandıra bilmədi və atasına inandırdı, PARIS-a getdi - öyrənməyə davam etmək.
2 il, 1896-1888-ci illərdə Peter Konchalovski Juliana Akademiyasında oxuyub və bu müddət ərzində yalnız bir sənətkar olmaq istədiyini başa düşdülər. Fransadakı bir gəncin əsərləri müsbət qiymətləndirmələr aldı. Rusiyaya qayıdan Rusiyaya, sonda rəssam döyüşçü seminarını pavel kovalevskini seçdi.
Bununla birlikdə, Peterin döyüş rəsmləri maraq göstərmədi və bu, botanika bağında uzun müddət oturdu, təbiəti eskiz etdi. İncəsənət Akademiyasının diplomu Konchalovski 1907-ci ildə aldı.
Rəsm və yaradıcılıq
Peter Konchalovskinin yaradıcı yolu uzun idi: klassik rəsmdən başlayaraq, özünü ifadə edən yeni yolları axtaran və nəticədə real stilistana qayıtdı. Bunu müxtəlif istiqamətlərdə yazılmış və diametrik rəqib rəng həllərindən istifadə edərək rəssamın özünü portreti nümunəsinə görə izləyə bilərsiniz.
Əvvəlcə Konchalovskinin üslubu Konstantin Korovinanın işinə bənzəyirdi, lakin işlərini başa vuraraq sənətçi VinaSetin rəsmləri Van Gogh sərgisini ziyarət etdiyi Parisə getdi. Brilliant Flemish rəsminin təəssüratları Konchalovskinin işinə bir işarə qoydu: Rəssamın fikrincə, Van Gogh Peterin gözlərini öz yaradıcılığına açıqladı.
Həmin dövrün işində təsir və digər izzətli sənətkarları görmək asandır: Cezanna və Henri Matisse-nin tarlaları - rəsmləri Konchalovski'nin ruhun dərinliklərinə heyran qaldı.
1910-cu ilin əvvəllərində Petr Petrovich, seminarda həmkarları ilə yanaşı, "Bubnovaya Valet" bir sənət qrupu təşkil etdi. Onun iştirakçıları real rəsm əsərlərinin konsertlərini nümayiş etdirdilər və formalizm yolunu izlədi. Yaradıcılığın əsasları təxribat, kubizm və fusizm idi.
Bu dövrdə tərcümeyi-hal Konchalovskinin öz üslubu tərəfindən yaradıldı: sıx, doymuş, bol boya və lazımsız hissələrdən məhrum edildi. Peter Petrovich'in bu zaman yazdığı bir xarakterik bir xüsusiyyət, statikdir, hələ də həyatda, sənətçinin portreti və kompozit rəsmində dinamikaya işarə yoxdur.
1912-ci ildə Konchalovski özünü teatr sənətkarı kimi sınadı və Anton Rubinstein'in formalaşmasında "tacir Kalaşnikov" operası üçün geyim və dekorasiya hazırladı. Lubok altında üslublanmış bu iş, Peter Petroviç məmnun idi və ömrünün sonuna qədər bu janrda ən yaxşı iş hesab edirdi. Bu zaman sənətkarın primitivizmlə birlikdə rəsmləri "hərəkət", daxili enerji gəlir. Bu, "soba" və "quru boya" kimi işlərdə bu qədər nəzərə çarpır.
Birinci dünya müharibəsi başlayanda Peter Petrovich ön tərəfə getdi, amma o, uzun müddət mübarizə apardı - 1915-ci ildə rəssamın müalicəsi üçün onun arxasına göndərildi. Bundan sonra "Konchalovski" sol cərəyanların rəsm sərgisi "də iştirak etdi və" İncəsənət Dünyası "birliyinə çevrilməklə" Bubnovaya Vault "da tərk etdi.
İnqilabdan sonra Petra Petroviç Peter Petroviçə qayıtmağa başladı, baxmayaraq ki, boyalar hələ də boyalar kimi parlaq idi. Konchalovski, "həyat sevinci", onu reallıqla necə birləşdirməyi, şəkilləri komik və faciəli ləzzət kimi birləşdirərək necə birləşdirəcəyini bilirdi. Bu, şəkil yazma zamanı vsevolod meyerholdunun portreti ilə görülə bilər: Parlaq boyalar səssizdir və rejissorun üzünün ifadəsi özü üçün danışır.
Konchalovskinin rəsmində xüsusi bir yer həmişə hələ də həyat, xüsusilə çiçəklər tərəfindən işğal edildi. Sənətçi, pianoçuların Gamma oynadığı və bu çətin və zəruri bir məşq olduğunu bənzər səbəblərə görə yazdığını söylədi.
"Çiçək" belə-belə "yaza bilməz, sadə vuruşlar, öyrənilməlidir və hər şey qədər dərindir."
Peter Petroviçin əsərlərində çiçəkli mövzuların ən parlaq nümayəndələri "Bir səbətdə Lilac", "pəncərədəki peonies" və "hər cür çiçəklər" şəkilləridir.
Konchalovskinin işinin vacib mərhələsi Mixail Lermontovun fiqurundan ehtiras dövrü idi. 1927-ci ildə Peter Petroviç Qafqaza getdi və şairin işinə əsaslanan bir sıra şəkillər səfərin nəticəsi oldu. 40-cı illərdə rəssam, görüntü üçün Lermontov tərcümeyi-halı olan çətin bir dövr seçərək Mixail Yurevich portretini yazdı. Şəkildə şair, ilk linkdə izlədiyi Kazbek stansiyasında istirahət zamanı təsvir edilmişdir.
Sovet hakimiyyəti Konchalovskinin yaradıcılığına az təsir etdi - rəssam həmişə siyasətdən mümkün qədər uzaq tutmağa çalışdı, amma bu - qarşıdurmaya girməməyə çalışır.
Peter Petrovich də Təqdim olunsa da, Yusuf Stalinin portretini yazmamağı bacardı - o, realist olmağın, bir təbiət kimi bir fotoşəkil istifadə edə bilməməsinə istinad etdi. Bu sənətçinin bu "ulu öndər" üçün icazə vermək, əlbəttə ki, heç kim getmədi. Həm də eyni zamanda, Konchalovski 1942-ci ildə sənət sahəsində uzun illərdir ki, uzun illərdir Stalinist mükafat aldı.
Şəxsi həyat
Rəssamın şəxsi həyatı uşaqlığında yenidən müəyyən edildi: 14 yaşında Peter, Vasily Surikov rəssamının qızının gələcəyi Olga Surikovanın gələcək həyat yoldaşı ilə görüşdü. Bundan sonra, 12 yaşlı gənclər həqiqətən ünsiyyət qurmadılar ki, Konchalovski sevginin tanınması ilə qıza məktub göndərməyib. İlk tarixdən 3 gün sonra evlənmək qərarı və toy 10 fevral 1902-ci ildə baş tutdu.
Evlilikdəki münasibətlər yumşaq idi: Konchalovski arvadını bir ayağı ilə adlandırdı, onun yanına qayıtdı.
Həyat yoldaşlarının iki övladı var - Nataliyanın qızı və oğlu Mixail. Hər iki valideyn tərəfindən yumşaq bir şəkildə sevildi, baxmayaraq ki, əylənməməyə çalışdılar. Petr Petrovich, həyat yoldaşının təhsil müddətində iştirak etdiyindən az deyildi: uşaqları yuxuya qoydu, o, oğluna və nağıl qızına dedi ki, rəsm əsasını öyrətdi.
Olga Vasilyevna sərt və güclü bir insanı gəzdi, ancaq əri ilə münasibətlər, toydan əvvəl gənclər ailələrinin fövqəladə olacağına and içdilər. Buna görə də qadın tədbirini bilirdi və heç vaxt ərini sınamadı və o, ona dərin hörmət etdi və ən yaxın dost və məsləhətçi hesab etdi. Həyat yoldaşının təsdiqi olmadan Peter Petroviç də yaradıcılığa da qəbul etmədi və məsləhətləşmədi.
Ölüm
Peter Konchalovski, 29 ildə, 2 fevral 1956-cı ildə, Moskvada vəfat edib, Novodevichy qəbiristanlığında dəfn edildi.
2017-ci ildə sənətçinin muzeyi açıldı. 10-cu evdə böyük bir bağ küçəsində Moskvada yerləşir ("Pis mənzil" nin "usta və marqarita" nın olduğu) - 1912-ci ildən bəri ailəsi ilə birlikdə yaşayırdı.
Açılış mərasimində Peter Petroviçdən, Rəssamın nəslindən daha az tanınmadılar: Andrei Konchalovskinin nəvələri və Nikita Mixalkov.
Rəsm əsərləri
- 1910 - "Natasha bir stulda"
- 1910 - "Bulls'ın ailə lehinə"
- 1917 - Sharerazada
- 1922 - "kol"
- 1923 - "Həyat yoldaşı ilə özünü portret"
- 1926 - "Misha, bir pivə üçün gedin"
- 1928 - "İlmeny gölündə"
- 1929 - "Çətir altında qız"
- 1929 - "Balaklava. Balkon"
- 1933 - "Seminardakı tələbələr"
- 1935 - "Hələ həyat. Şaftalı"
- 1943 - "Nəvəsi olan özünü portret"
- 1948 - "Yaydan"