سيرة شخصية
كان رجل الفنان الأمريكي راي راي رسميا مع السريالية والدادة وإنشاء أعمال فنية في أنواع اللوحة والصور والجمعة. وأصبح أيضا مؤلف عدد من الأفلام التي تنتمي إلى أسلوب Garde Filman، والعمل الثابت في هذا الفنيين كطائرة ومجموعة.الطفولة والشباب
ولد مان راي في بنسلفانيا في 27 أغسطس 1890 في عائلة المهاجرين اليهود من روسيا، استقروا في ويليامزبرغ. الآباء والأمهات الذين حصلوا على اسم Radnitskiy أولا يسمى الابن إيمانويل، لكنه قطعه إلى مانا، وعزز عدد من الإجراءات الرسمية.
امتلك والد والدة أعمالا خياطة وجذب الأطفال الأكبر سنا إلى العمل، لذلك قضى صبي مع الأخ والأخوات الكثير من الوقت في ورشة العمل. أتقن تقنية الكولاج، وجمع الصور من نكهات النسيج، ومع مرور الوقت توقف هذا النوع من الإبداع أن تكون لعبة ممتعة.
تحاول أن تنفصل عن الأقارب، رفضت RAY البقاء في المؤسسة، ولكن العناصر المرتبطة بالملابس النمذجة تستخدم بنشاط حتى نهاية الأيام. في الصورة، مثل الحديد والإبر والدبابيس والأرضيات وغيرها من الأشياء المرتبطة صناعة الخياطة ظهرت في المنشآت والأعمال الخلية.
تضمين من صور غيتيفي المدرسة الثانوية الثانوية الثانوية، أظهر راي القدرة على السحب وأصبح مهتما بتعلم الأساليب الفنية للسادة في القرون الماضية. قرر ربط السيرة الذاتية مع الفن، لخيبة أمل والده وأمه الذين أرادوا أن يتعاملوا مع فتح الملابس والخياطة.
ومع ذلك، في مجلس العائلة، تقرر تسليط الضوء على استوديو الابن لخلق رسوم توضيحية لمجلات صحف صحف نيويورك. بالتوازي، أخذ الرجل دروس اللوحة في أكاديمية التصميم الوطني، ثم انضم إلى مستعمرة Fereske Frener وظل هناك لمدة 2.5 سنوات.
بموجب بداية البستانيين الماجستير، أصبح التصوير بالرنين المغناطيسي مهتما بالتاليين التدريجي والفنون الذين يسكنون في معرض مانهاتن "291". اعتبر الابتكارات الإبداعية الأكثر جاذبية للشباب اللوحات التي قام بها مرسيليا دوزان، الذي يمثل التكعيم والدادة في ذلك الوقت.
الحياة الشخصية
منذ أن كان الرجل مصورا يعمل مع محاكاة جميلة، كان هناك العديد من السيدات المرتبطة بفن حياته الشخصية. كانت الزوجة الأولى الشاعرية، لكن الزواج انهار بسرعة، واستبدالها بعلاقات عاطفية وطويلة الأجل مع النموذج الفرنسي ل Kiki de Montparnas.أصبحت الزوجة الثانية والحببة في راي الأمريكية، جولييت براون، الذي ولد ابنة آنا وينظم الصندوق الاسمي. بعد وفاة الفنان ووثائق الأرشيف والصور والأفلام والذكريات وأخذت معظم الأعمال الخلية هناك.
خلق
في الفترة المبكرة، أنشأت RIY أعمال الزخرفية، والغرض منها نقل صور من تحريك الهيئات المجردة. ووجه أشكال هندسية، وإزالة عملية الفيلم، وحقق في نهاية المطاف هذا التأثير على ما يريد.
في عام 1918، رفض الإنسان اللوحة وأصبح مهتما بالمنشآت الحركية، والتي وضعت لاحقا بداية المعرض الأمريكي للفنون المعاصرة. تسببت أعماله في أعمال الهدايا الجاهزة والفيروغراف، والتي قدمت كائنا وجزئا وقطة في بحر من المشاعر والمشاعر المتناقضة من الجمهور والنقاد.
أجبر عدم وجود اعتماد بالإجماع مانا للانتقال إلى أوروبا وفي عشرينيات القرن العشرين لتستقر في ربع باريس مونتبارناس. هناك قدم سلسلة من الصور الفوتوغرافية من الفنانين والكتاب المعلقة، الذين اكتسبوا شعبية واقتنعوا بعر وعي الجماهير الثقافية.
تضمين من صور غيتيلا تزال غريبة لا تزال تعمل على عمل الاتجاه السريالي المسمى "كائن للتدمير"، ورش بلا عنوان وعاكس الضوء. يقارنون عناصر المتباينة شكلوا كاملين ويكملون بشكل متناغم صورة يرتدون ملابس الناس.
كانت الصور المتعلقة بالتدفق، المعروفة باسم رؤية جديدة، الجزء العلوي من إبداع Ray والإصدارات الأحدث المستخدمة في الأفلام الوثائقي. في أفلام Avant-Garde قصيرة، حيث أجرى الفنان كمخرج، تم تطبيق مؤثرات خاصة، تقليد النظرة من خلال النافذة غير الموجودة.
في 1940-1950، عاد الرجل إلى الفنون البصرية وكتب سلسلة من "معادلات شكسبير"، والتي تضمنت العديد من الألغاز الفنية في أسلوب اللوحات السريالية. وفي العقد المقبل، عمل على تصنيع نسخ مفصول إلى أوروبا وأصبحت زخرفة المتحف.
الموت
كان سبب وفاة مانا راي عدوى رئوية لا يستطيع التعامل معها، حيث تتراوح أعمارهم بين 86 عاما. بعد الجنازة، قامت العائلة الأمريكية بمعارضه الفني الشخصي ونشر سير أوتوبيا أدبية تسمى "صورة ذاتية".لوحات
- 1916 - "راقص الحبل يرافق نفسه بظلاله"
- 1920 - "لغز إيليدور دوكاس"
- 1921 - "هدية"
- 1922 - "الروسية" ("قبلة")
- 1923 - "كائن للتدمير"
- 1924 - "الكمان انجا"
- 1926 - "أبيض وأسود"
- 1932 - "الدموع الزجاجية"
- 1936 - "مرصد الوقت - عشاق"
الأفلام
- 1923 - "العودة إلى الذهن"
- 1924 - "ما تحلم به أفلام شابة"
- 1924 - "Anmiss"
- 1928 - "نجم البحر"
- 1929 - "أسرار قلعة القلعة"
- 1947 - "الأحلام التي يمكن شراؤها مقابل المال"