إدوارد مونش - سيرة، صور، حياة شخصية، صور

سيرة شخصية

مع صورة إدوارد مينكا "كريك" الآن مألوفة الآن أفضل بكثير من سيرة الفنان النرويجي. كانت حياته، قاتمة ومؤلمة، مليئة بالموت، الاضطرابات العقلية، خيبة الأمل. عند غروبهم أيامهم، ترك إدوارد بكرات سجل في اليوميات:"المرض، الجنون والموت كانت ملائكة سوداء تسافر إلى مهدي لمرافقة لي طوال الحياة".

الطفولة والشباب

ولد إدوارد في 12 ديسمبر 1863 في مدينة لوثن النرويجية في أسرة المنك المسيحية ولورا كاترينا بوجولستاد. كان لدى الصبي الأخت الكبرى من Yuhanna Sofia واثنين من الاشتعال والأصغر سنا ولورا، وكذلك أخي أندرياس. كانت طفولة الفنان المستقبلية في المعابر: جزئيا بسبب مهنة المسيحي - طبيب عسكري، جزئيا بحثا عن سكن أرخص.

على الرغم من أن عائلة Munk عاشت بشكل سيئ، إلا أن الأفراد الإبداعيين المؤثرين كانوا مجاورين من نوعهم. لذلك، كان قريب بعيد كان الفنان يعقوب. تذكر ججد إدوارد العالم باعتباره واعظ موهوبا، وشقيق كريستيان، بيتر أندرياس - مؤرخ متميز.

عندما بلغ الصغير إدوارد 5 سنوات، توفيت والدته من مرض السل، وأخذت المزرعة أختها كارين. كريستيان، كونه رجل ديني، بعد وفاة الزوج سقط في التعصب. قال أبنائه وبناته يبرد دماء تاريخ أنديان، وغالبا ما يحلم الكوابيس بهذا إدوارد. للهروب من الرؤى المزعجة، درو الصبي. بالفعل ثم بدا رسوماته موهبة.

في عام 1877، توفي أخت الأكبر إدوارد، صوفيا من مرض السل. كان الشاب قريبا معها، لذلك أخذ خسارة شديدة. كان الحدث المحزن هو السبب وراء خيبة الأمل بالإيمان. في اليوميات، أشار منكم إلى أن الأب "مشى ذهابا وإيابا على الغرفة، صلاة ذراعيه، لكنه لم يساعد الفتاة في التعافي. الأيام التي تقضيها مع الأخت الموت في وقت لاحق ينعكس في لوحات "الفتاة المريضة" و "الربيع".

الأمراض التي تتبع بطريقة أو بأخرى عائلة منكرة. بعد وقت قصير من وفاة صوفي، بدأت أخت أخرى إدوارد، لورا، بالتصرف بشكل غريب. إنها غالبا ما تشعر بالقلق، تدحرجت الهستير، جلس بهدوء في الأيام الأخرى ولم تتحدث مع أي شخص. تم تشخيصها بالفصام.

رأى مسيحي في ابن المهندس، لذلك في عام 1879، في سن 16، دخل إدوارد الكلية التقنية. تم إعطاء بسهولة الفيزياء والكيمياء والرياضيات. على الرغم من النجاحات، بعد مرور عام، طرد الشاب، يقرر أن يصبح فنانا. لم يدعم بداية الأب الصبي: لقد اعتبر عمل الإبداع عن طريق المبتذلة. على الرغم من الاحتجاجات، في عام 1881، دخل الرسام الشهير المدرسة الملكية للرسم في أوسلو.

في عام 1883، سمع اسم إدوارد مينكا لأول مرة في المجتمع النرويجي. كمادة لاول مرة مبدع، قدم التعبيرية "رأس Etude". من هذا بدأ تشكيل فنان عظيم.

لوحة

في السنوات اللاحقة، شاركت Munk مرارا وتكرارا في المعارض، لكن عمله قد فقد بين سطوع ظلال وحجم أسماء الفنانين. في عام 1886، قدم إدوارد قلبا باهظا "فتاة مريض" وحصلت على موجة من الاستعراضات السلبية. ظهر هذا الاستعراض في أحد الصحف المحلية:

"أفضل خدمة يمكنك تقديم إدوارد مينكا، صامت لتمرير لوحاته. لوحات المسك خفضت بشكل كبير مستوى المعرض ".

كان سبب النقد هو العاكس العاكس والشكل الواضح. واتهم الفنان الصغير بتحسين التقنية وتطويرها.

وتعتبر مونش "الفتاة المريضة" مع تقدمه. كنموذج، اكتشف بيتسي نيلسن البالغ من العمر 11 عاما. بمجرد التفت إلى والد إدوارد للمساعدة - كسر شقيقها الأصغر ساقه. كانت الفتاة متحمسة جدا وجميلة مع عيون صب رسمت أن الرسام الشهير طلب منها أن تصبح مجرب.

بعد النقاد الصعبين، توقف إدوارد أن تكون صادقة، ورطيته هي غير متفادلة وتقليلها. بعد عام، في عام 1889، حاول أن يخبر مرة أخرى عن الأخت في الصورة "الربيع". إن إنشاء ذلك، أصبح من جديد انطباعية: يمكنك أن ترى كيف يتم ربط الستائر، ويشعر بأشعة الشمس، تتدفق من النافذة.

على قماش اليوم الصيفي يعارض من الجو الثقيل، الذي يسود في الغرفة. فتاة ذات شعر أحمر، تميل مرة أخرى على وسادة، والنظر في امرأة مسنة مع حزن، في يديها الدواء. لا توجد نغمات مشرقة في الملابس، بل يشبه الحداد الوحشي. يشعر أنه سيتم توجيه الموت قريبا نحوهم.

في نهاية عام 1889، عندما ذهبت مونش للدراسة في باريس، تلقت أخبار وفاة والده. سقط الفنان في الاكتئاب، وكسر الاتصال مع الأصدقاء. أصبح هذا الحدث واحدا من المفتاح في عمل التعبيرية. كتب بعد ذلك في يوميات:

"يجب ألا يكون هناك المزيد من الكتابة بين التصميمات الداخلية التي تقرأ الرجال والنساء الربط. سيتم استبدالهم بأشخاص حقيقيين يتنفسون ويشعرون ويحبون ويعانون ... ".

في ذكرى الأب إدوارد كتب صورة "ليلة في سان كلاس". في الشقة، مليئة الضوء الليلي، فإن النافذة تجلس من قبل رجل. يرى مؤرخو الفن الحديث في هذه الصورة من كل من القدح، والده الذي ينتظر الموت.

عودة إلى وطنه، بدأ الفنان العمل على حلقة الأعمال، التي تلقت لاحقا اسم "بطاطا مقلية من الحياة: قصيدة عن الحب والحياة والموت". في ذلك، أرادت Munk أن تعكس مراحل تكوين شخص - من الولادة حتى الموت. تتضمن الدورة الأعمال الرئيسية: "مادونا"، "كريك"، "رقص الحياة"، "الرماد". مجموع 22 لوحات، مقسمة إلى أربع مجموعات: "ولادة الحب"، "مزدهر وغروب الشمس"، "الخوف من الحياة" و "الموت".

المدرجة في "Freeze of Life" والصورة "حزن" 1881. ومع ذلك، لم يقبلها النقاد بدائعين، فقد أشاروا إلى أن الأعمال حصل على أسلوبه الخاص - الخطوط العريضة المشرقة، أشكال بسيطة وشفق الحواجز في جميع الأعمال. تم إدخال دورة كاملة لأول مرة في عام 1902.

في عمل إدوارد مينكا، لا توجد مائة صورة، ولكن أصبحت "البكاء" الأكثر شهرة لهم. في الطبعة المعتادة، يصور مخلوق يشبه الإنسان على ذلك، يتم رسم السماء مع ظلال برتقالية حمراء مشرقة. خور، هرب من الفم الخلف من البشرية، كما لو كان يصرخ المناظر الطبيعية حولها. شخصين آخرين مرئتين وراءهم. في مذكراته، كتب Munk:

"لقد مشيت على طول الطريق مع صديقين، كانت الشمس من أجلها، أصبحت السماء بشكل غير متوقع أن تكون السماء دموية حمراء، وأعلقت، والشعور بالاستنكار، وترك السياج - نظرت إلى لغات الدم واللهب على مضيق ضئيل مزرق والمدينة، ذهب أصدقائي أبعد من ذلك، وأنا وقفت، وتراجع الإثارة، والشعور بكاء لا نهاية لها، وطبيعة ثقب. "

تحت انطباع ما رأيته في عام 1892، كتب الفنان صورة "يأس". على ذلك، بدلا من مخلوق مشترك، يصور رجل في قبعة. في وقت لاحق من العام، قم بسحب Munk الباستيل البشري، ثم رسمها بالزيت. في وقت لاحق، تمت إضافة اثنين آخرين إلى هذه الإصدارات. شعبية خاصة خاصة هي الصورة 1893، والتي يتم تخزينها في المتحف الوطني في أوسلو.

وجد المؤرخون الفنون مكانا يمكن أن يرى إدوارد الصورة. مثيرة للاهتمام حقيقة أن قبل هذا المكان بالقرب من هذا المكان كان في أكبر مسلخ في أوسلو ومستشفى عقلي. لاحظ باحث إبداع المسك:

"قالوا إن الصراخ من الحيوانات المسجلة، مختلطة مع صراخ المرضى العقليين، كانوا لا يطاق".

وبالتالي ربما "البكاء اللانهائي، ثقب الطبيعة".

تم وضع علامة 1894 بظهور عملين - "النضج" و "الفتاة والموت". كلا اللوحات يجمع بين الظواهر المتناقضة. لذلك، في "نضوج" فوق الشباب، الهشة، الظل الأسود المخيف، الذي كان خائفا من عريته، خائفا عريته.

في عمل "الفتاة والموت"، القبلات الجمال المكبرة وفاة الهيكل العظمي، مع أخذها كصديق أفضل. هذه المعارضة هي سمة من سمات الحديثة.

منسكر تم إنشاء لوحات في الأنواع المختلفة: صورة، المناظر الطبيعية، لا تزال الحياة. في الفترة الأخيرة، أصبح عمله وقحا، والأراضي بسيطة. البهانات والحقول ظهرت على لوحاته.

الحياة الشخصية

لم يكن إدوارد مينك ولم يكن لديه أطفال، لكنه معروف بحوالي 3 رواياته.

في عام 1885، التقى ميلي تولوف. كانت الفتاة متزوجة، لذلك لم يهتم بشاب بجدية، لكنه لم يرفضها. أشار إدوارد إلى الحب بجدية: لتحريف الرواية مع امرأة متزوجة تعني عبور جميع العقبات الدينية. لذلك دون تلقي المعاملة بالمثل من ميلي، رفضت مونش قهرها.

في عام 1892، تعرف الفنان مع Stanislav Psybyshevsky، القطب، حسب الجنسية، وزوجته المستقبلية داغني يول. أصبحت الفتاة قدحا ل Mulka، فقد استخدم صورتها مرارا وتكرارا في اللوحات. يعترف الباحثون بالفرصة التي كانت هناك علاقة حب بين الشباب.

الأكثر إيلاما كان الرواية مع Toolla (Matilda) Larsen، التي بدأت في عام 1898. في البداية، كانت علاقاتهم جيدة، ثم بدأت المرأة في حالة الإطارات مع الهوس. في عام 1902، شعرت برودة الانتحار المحبوب والتهديد. خائفة، جاء إدوارد لها.

بعد بضعة أيام، حدث شجار بينهما، نتيجة تسديدة بيده. وفقا للنسخة المشتركة، أرادت Tulla إطلاق النار، والفنان في محاولات خطف المسدس ضغط على الزناد. تم نقل الرجل إلى المستشفى، وعلى هذه العلاقة انتهت.

حتى الموت في الحياة الشخصية لموككا، لم تظهر المرأة المفضلة.

الموت

كان للفنان صحة ضعيفة، ومع ذلك، في عام 1918، فإن الإسبانية مبالغ فيها، التي دمرت ملايين الأشخاص. في عام 1930، تقريبا الستائر بسبب النزيف في الجسم الزجاجي للعين اليمنى، لكنها لم ترحب اللوحة.

بعد شهر من عيد ميلاده الثمانين، في عام 1944، مات الفنان. يتم الاحتفاظ به صورته بعد ما بعدها في متحف مينكا في أوسلو.

بعد وفاة التعبيرية، تم نقل جميع اللوحات إلى الدولة. الآلاف من قماش النفط والنقوش اليوم يشكلون المعرض الرئيسي لمتحف المنك.

تم العثور على ذكر الفنان في كتب وأفلام فنية. لذلك، في عام 1974، فيلم "إدوارد"، يروي سنوات تكوين تعبيري.

لوحات

• 1886 - "فتاة مرضية"
• 1892 - "يأس"
• 1893 - "كريك"
• 1893 - "الموت في غرفة المريض"
• 1894 - "مادونا"
• 1894 - "Sidel"
• 1895 - "مصاص دماء"
• 1895 - "الغيرة"
• 1896 - "صوت" ("ليلة الصيف")
• 1897 - "قبلة"
• 1900 - "رقص الحياة"
• 1902 - "أربعة الأعمار في الحياة"
• 1908 - "صورة ذاتية ضد السماء الزرقاء"
• 1915 - "في الأدلة المميتة" ("الحمى")
• 1919 - "صورة ذاتية بعد الأنفلونزا الإسبانية"