غوستاف كوربي - سيرة، صور، إبداع، الحياة الشخصية، أسباب الموت

سيرة شخصية

أصبحت Gustave Kourbe، الفنان الفرنسي في القرن التاسع عشر، شهرة بفضل صورة واقعية مفرطة من الطبيعة العارية. قماشه في حيرة من الجمهور بالصراحة. كاتب الكاتب ألكسندر دوما (الابن)، بمجرد أن رأيت الصورة "النوم"، كان يسمى الكورا "بالتواصل، الذي تظاهر به الرجل والفنان". حتى يومنا هذا، يعتبر عمل "أصل العالم" أحد أكثر أنواع فاضحة ومناقشة.

الطفولة والشباب

ولد جان دزر غوستاف كوربي في 10 يونيو 1819 في مدينة وهران الفرنسية، وليس بعيدا عن الحدود السويسرية، في صاحب العائلة لمزارع الكروم في رازيس كوربي. من سنك، أظهرت غوستاف الطابع: في عام 1831، أعطيت الصبي للدراسة في المدرسة، والقرص، والاستماع إلى خطبة له، رفض امتصاصها من الخطايا. واحدا تلو الآخر، وهرب ممثلو الكنيسة من الفرنسي البالغ من العمر 12 عاما كشيطان.

قامت البحرية الصغيرة، الرغبة في دعم سمعة من بنك خبيث للأخلاق، قائمة بالخطايا، والتي يمكن القيام بها - من سوء السلوك الفاتح إلى الجرائم الكئيبة. لم يقدم التدريب في المدرسة الفواكه، وفي عام 1837 في إصرار الأب دخل الكلية الملكية في بيسانسون إلى الدورات التحضيرية للفقه.

في الوقت نفسه، أصبح الشاب مهتم بالرسم، وشارك في ممثل Neoclassicitic Charles-Antoine Flagus. اجتذبت الإبداع الفرنسي أقوى من الفقه القانوني. كتب كوربا:

"في الكلية، تعلمت أن تحتقر العقيدة. لقد تعلمت كل ما هو مطلوب، وقرر عدم التسجيل بأشياء غير ضرورية ".

في عام 1839، ذهب الشاب إلى باريس، وإبلاغ الآب الذي يذهب لدراسة الحق. في عاصمة فرنسا، التقى فرانسوا بونين، في المستقبل إن جريسا رائعا. وأظهر اللوفر كوربا.

انطباع خاص على الفرنسيين أنتجت لوحات من قبل الأسبان الهولنديين والمحامين المجيدين: بارتولوما موريلو، فرانسيسكو دي سورباران، دييغو فيلاسكيزا. في وقت لاحق، أصبحت Gustaves في وقت لاحق، وهي فنانة، في مانيرا لإنشاء لوحات ساطعة مع نغمات داكنة.

تنفجر Louvre أخيرا مقتنع بشاب في اختيار اللوحة كنشاط رئيسي. دخل ورشة رومانية في تشارلز دي شثيفين، ثم انتقلت إلى سويسرا وواصلت دراسته. ربما هنا يبدأ سيرة فنانة الكوربي.

خلق

لم ترسم ورش العمل السويسرية المناظر الطبيعية ولا تزال لا تزال - الكائن للصورة على قماش كان طبيعيا بشريا، في معظم الأحيان عارية. ربما بسبب عدم القدرة على العمل مع مواد أخرى من الكوربي، بدأ الصعود الإبداعي من صور ذاتية.

في عام 1841، كتبت "صورة ذاتية مع كلب أسود". "الديكور" كان مدخل الكهف plezir-phonten. على الركبتين من غوستافا البالغ من العمر 22 عاما حصلت على Spaniel طيب أسود، والذي بعد عام، كتب الفنان إلى أولياء الأمور:

"حصلت على كلب ساحر، الإنجليزية الأصيلة الإنجليزية، أعطاني أحد أصدقائه. الجميع متحمس، وفي المنزل، يسرك أكثر مني أكثر مني ".

في عام 1844، تم وضع "صورة ذاتية مع كلب أسود" في صالون باريس - المعرض المرموق لفرنسا. في وقت لاحق، كتب عشرات الصورة الذاتية: "رجل ذو أنبوب"، "رجل مع حزام من الجلد"، "مرحبا، السيد كوربي!"، اليأس.

في نفس العام، ذهب Gütlebi Kourbe في رحلة إلى بلجيكا وهولندا، حيث التقى بائع اللوحات. بفضل هذا، اشترى 7 أعمال للفنان Hendarrick فيليم ميسكا - مؤسس مدرسة لاهاي للطلاء، المدرسة الرائدة في هولندا. لذلك أصبحت الكوربي معروفة خارج فرنسا الأصلية.

بعد نجاح "التهدئة بالكلفة السوداء"، نفى صالون باريس الفنان في المعرض - ذروة أسلوب الأكاديمية. "لا" سمعوا رسامين آخرين: يوجين Delacroix، منازل Onor، ثيودور روسو، أنطوان لويس باري. معا خططوا معا لإنشاء مساحة فنية، والتي في المرافق لن تفسح المجال إلى صالون باريس، لكن الخطط انتهكت ثورة 1848.

بعد الثورة، ظهرت صورة كبح مع انتظام يحسد عليه في صالون باريس. في عام 1849، تم شراء "ما بعد الظهر في أورنان" من قبل الحكومة الفرنسية، والفنان نفسه حصل على ميدالية ذهبية كبيرة من الصالون. سمحت الجائزة بإعداد غوستافو دون إذن.

في عام 1853، أنشأت كيارا وقدمت صورة ل "السباحة" في المحكمة. في وسط القماش يصور امرأة كاملة من الظهر. على عكس ممثلي عصر النهضة، كانت هذه المرأة في المعايير الحديثة سميكة غير لائقة، وميض. وأشار أحد النقاد إلى أنه على مرأى مثل هذه الجثة، "حتى التمساح كان قد فقد شهيته".

وجدت في الصورة والدوافع التوراتية. وهكذا، ذكر موقع البطلة موقف ماري ماجدالين وموقف يسوع المسيح من المؤامرة الإنجيلية "لا تلمسني" (صورة أنطونيو وجوريدجيو "Noli Me Tangere"). تحول المشاهد إلى أن غير مستعد لمثل هذه الصورة واقعية، ونابليون الثالث، ورؤية الصورة، غارقة بشكل مثير بشكل مثير مع سوطها. غوستاف كوربا، الذي كان ينتظر أعلى مدح المجتمع، مجدد فقط:

"بكيت كل العالم الفني".

لا يخفف النقد الذي لا يهزم الرسام، واصل رسم طبيعة عارية. في بعض الأحيان كانت تطرح مع نساء من صور المصور الفرنسي vall de Villenev، وبالتالي أصبحت أعمال الكوربي أكثر تشبه صور واقعية، وليس على العمل الفني.

في عام 1866، كتبت Gustina Kourbe لوحتي فاضحتين في وقت واحد، أحدها، "أصل العالم"، عرض لأول مرة في القرن XX فقط. تسبب قماش "النوم"، الذي أصبح المجال العام في عام 1872، عاصفة أخرى من السخط.

تصوير فتاتان للنوم عارية في الصورة، ربما بعد الجماع الجنسي - تلميحات الزخارف المتناثرة، وتفتيت الفراش. خدم فاحشة القماش كسبب لتحقيق الشرطة في عام 1872. لأكثر من قرن، حتى عام 1988، عقد العمل في مجموعات خاصة محظورة للنشر.

"ما الوحش ... هل يمكن أن يحدث هذا اللقيط؟ بموجب أي غطاء، الذي سقى في كومة روث، مع خليط من النبيذ والبيرة واللعاب السامة والمخاط رائحة كريه، هذا اليقطين المنسوج والمشعر، هذا الرحم، يتظاهر بأنه شخص وفنان، هو تجسيد الأغنياء وعاجزة "، أغضب ألكساندر دوما (الابن) في رسالة إلى جورج رمل، ورؤية" النوم ".

لحسن الحظ، لم تجد Duma Jr. صورة فاضحة ل "أصل العالم"، لكنها أصبحت مفتاح حل سر الفن العظيم - وهو محاكي. على القماش، المكتوبة من أجل الشيخ كلليل شريف باشا، صورت امرأة مع الوركين الممتد: في المقدمة مغطاة بالأنشطة التناسلية، ثم - البطن والثدي العاري.

وفقا للإصدار المشترك، فرض كوربا أيرلندا جوانا هيففيرنان - أحد "النوم"، حبيب الفنان جيمس ويسلر.

في عام 2013، أظهر جامع خاص أن جزءا من "أصل العالم". تظهر الصورة رأس الفتاة، البطلات المزعومة من قماش فاضح. في الفتاة، المعترف بها مؤرخ الفن جاك فيرنير Hiffernan.

العمال في متحف أوريساي، حيث يتعرض الآن "أصل العالم" الأصلي، تم تحدي هذه النظرية. في عام 2018، شمس مؤرخ كلود شوب في خطابات ألكساندر دوما (الابن) إلى جملة رمل جورج:

"من المستحيل وصف فرشاة الأكثر أناقة ودقيقة حساسة Nutero Mademoiselle كينيا من الأوبرا".

ربما كان الأمر يتعلق باليدورينا الشهيرة كونستانس كينيا، التي كانت في وقت كتابة "أصل العالم" هي عشيقة الشيخ خليل شريف باشا. المؤرخون الفنون الحديثة يعتبرون هذه الفرضية الأكثر تصديقا.

"أصل العالم" هو الصورة الأكثر فاضحة في مجموعة غوستاس كوربا. كتبت في عام 1866، نجت من الحرب العالمية الثانية، اعتبرت ضائعة، لكن في عام 1955 موجودة من قبل Jacques Lakan. تم الاحتفاظ بالعمل سرا من أعين القماشية وراء Cannol Shift، بمثابة إلهام لكتابة العمالة "أربعة مفاهيم أساسية للتحليل النفسي".

بعد وفاة لوقان، تم نقل اللوحة إلى متحف المجاذيف لدفع الضريبة للميراث. منذ ذلك الوقت، يتم عرض "أصل العالم" خلف الزجاج الرصاص، والحارس على مدار الساعة، لوقف رد فعل المراجع السريع.

الحياة الشخصية

حول الحياة الشخصية في هوستافا كوربا معروفة قليلا. يقال إن الفنان كان باستمرار يلف الروايات مع صاخبات، بما في ذلك جوان هففيرمان ونقلت كينيا. لكن أحدهم، فرجينيا بينا، عقدت انتباه الكوربي لمدة 10 سنوات.

التقى الزوجان في باريس في أوائل 1840s. في عام 1847، كان لديهم ابن كان مقدرا للعيش 25 عاما. في الخمسينيات من القرن الماضي، انتشار العشاق وداعا، من المفترض أن غوستافو يشعر بالملل من الفتاة الوحيدة. غادرت فرجينيا طفلا لنفسه.

الموت

في عام 1871، دعمت كوربة بلدية باريس. تم تعيينه من قبل المفوض للثقافة، التي كانت واجباتها هي حماية أعمال الفن أثناء حصار باريس. الاستفادة من الموقف الرسمي، اقترح الفنان هدم عمود العضر، الذي زعم أن أنتج "انطباعا من مجرى دموي في الحديقة السلمية".

على نصب هدم الأمومة يقول ذلك

"العمود ... هو نصب تذكاري للحيوانات، وهو رمز للقوة الخشنة والمجد الخاطئ، بيان العسكرة، إنكار القانون الدولي، إن إهانة الفائزين المستمرة التي هزمها الأطراف، وهي محاولة مستمرة من قبل أحد ثلاثة مبادئ كبيرة للجمهورية الفرنسية - الإخوان المسلمين ... ".

في 18 مايو 1871، تم هدم العمود، وبعد 10 أيام سقطت الشاملة. أتباع أو نفذوا، أو اعتقلوا. أول مرة من البحرية كانت قادرة على تجنب العقوبة. في 30 مايو، بحثت الشرطة ورشة العمل، وصادرت 106 قطعة قماش. 0 يونيو 7 غوستافا اشتعلت. للإطاحة بعمود هائج، حكم عليه بالسجن لمدة ستة أشهر. أيضا، كان على الفنان تعويض الأموال التي تنفق على استعادة النصب التذكاري.

كان على كوربي تقسيم اللوحات، لكن أموال الإيرادات لم يكن لها ما يكفي. لا ترغب في الذهاب للإفلاس بسبب المدفوعات السنوية بمبلغ 10 آلاف فرنك، 23 يوليو، 1873، نجا الفنان إلى سويسرا.

صحة الصحية، وهي تطوير البواسير النامية وعمال المياه قد حولت السنوات الأخيرة من حياة كيارا إلى الجحيم. وجدته الموت في اليوم حتى عام 1878، 31 ديسمبر 1877.

عمل

• 1841 - "صورة ذاتية مع كلب أسود"
• 1845 - "اليأس"
• 1849 - "بعد الغداء في أورنان"
• 1853 - "الابازيم"
• 1853 - "Viesels"
• 1854 - "مرحبا، السيد كوربي!"
• 1855 - "ورشة عمل الفنان"
• 1861 - "امرأة في جوارب بيضاء"
• 1866 - "النوم"
• 1866 - "أصل العالم"
• 1870 - "موجة"