سيرة شخصية
كان كلود ديبوسماني أحد أكثر الملحنين الفرنسيين الغامضة في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. أصبح عضو جمعية "الفن روجويف"، الذي لم يتعرف على التقاليد الكلاسيكية، مؤلف عدد من الأعمال المبتكرة وتم الاعتراف به من قبل كبير الممثل في الفرع الموسيقي للانطباع الأوروبي.الطفولة والشباب
ولدت Ashil Claude Devussy في ضواحي باريس الشمالية الغربية في 22 أغسطس 1862 وكانت الأكبر من 5 أطفال مانويل آشيلا ديبوسية ومسابقة زوجته مانوري. حتى عام 1870، عاشت عائلة الملحن المستقبلية في العاصمة الفرنسية، ثم انتقلت إلى مدينة كان، إلى مجلس الأقارب على خط الأم. هناك، بدأت كلدا الصغيرة في تدريب اللعبة على البيانو تحت إشراف الموسيقي الإيطالي جان تشيروتي.
تحولت Debussy إلى أن طالب موهوب وفي سن مبكرة دخلت المعهد الموسيقي باريس، حيث درس 11 عاما تقنية لعب أدوات لوحة المفاتيح و Solfeggio وتكوين ونظرية القصة والموسيقى. في عام 1874، تلقت كلود قسط لإعدام حفل شوبان وحصلت على سمعة كبيان مالي جميل.
خلال العطل الصيفية، استمتعت 1879 شركة Debussy بضيوف قلعة Schononso وإدماجها بسرعة على الفخامة. بعد عام، في البحث عن حياة جميلة، حصل الشاب على موسيقي ومدرس في مكتب بيتر إيليتش تشايكوفسكي، ويأمل في سافر فون ميك، وسنتين في فرنسا وسويسرا وإيطاليا وروسيا. بحلول عام 1882، تألف كلود ب "الكراد الانجليزي" المصغر "مدريد، برينسيس إس إسباجنس" والبيانو "التروي الملح الرئيسي".
تسبب Conservatory Debussi مرارا وتكرارا في غضب المعلمين، مما يزعج الأنظمة الكلاسيكية من التكوين. ومع ذلك، في عام 1884، تلقى "جائزة رومانية" مرموقة ل Cantatant "Refant Brotigue" واستمر دراسته في إيطاليا. لم تلتزم الموسيقى المحلية كلود، الذي يفضل أن يجسد أفكارها الإبداعية الإبداعية، دون الوقوع تحت تأثير الزملاء المشهورين.
هذا هو السبب في أن أعمال الفترة الإيطالية من حياة Devussy، وفقا للعقد التعليمي، المقدمة في المعهد الموسيقي، تم العثور على المعلمين غريبة والسفن وغير مفهومة. عودة إلى باريس، فقدت كلود لفترة وجيزة "الحرية الموسيقية"، وتضرب تأثير الألحان الحسية في ريتشارد فاغنر، ولكن سرعان ما أدركت أن إبداع الألمانية الشهيرة لم يكن لديه مستقبل.
موسيقى
تم تنفيذ الأعمال المبكرة من Debussy عدة مرات في الأماكن العامة، لكنها لم تجلب له النجاح الصاخب والشعبية. على الرغم من ذلك، اعترف الزملاء الملحنون بموهبة مؤلف شاب وفي عام 1893 اعتمدت فيه في لجنة مجتمع الموسيقى الوطنية، حيث قدمت كلود فقط أن "سلسلة الرباعية"، والتي أثرت لاحقا على موسيقى موريس.
في نفس العام، حدث حدث يحتوي على قيمة رئيسية للسيرة الإبداعية من Devussy. زار الملحن العرض الأول للعب على المسرحية Maurice Meterlinka "Pelleas and Melizanda" وقررت أن يتولد هذا الإعداد من جديد في نوع الأوبرا. سرعان ما حصل ديبوسي على موافقة المؤلف البلجيكي على التكيف الموسيقي للعمل، دون أن يخسر الوقت، في العمل.
الانتهاء من الرسومات الرئيسية لأوبرا المستقبل في ديسمبر 1894. في الوقت نفسه، تم تقديم قصيدة سيمفونية Prelude Debucy "استخراج" بعد الظهر من Favna "في شركة الموسيقى الوطنية"، والتي تلقت الاعتراف العام.
في عام 1900، بدأت كلود بزيارة اجتماعات الجمعية غير الرسمية "LES Apaches"، والتي تضمنت الفنانين الشباب والشعراء والنقاد والموسيقيين بوضع "الحسابات الفنية". حضر العديد من أعضاء هذه المنظمة بروليد الأوركسترا "Nokturnov" Debussy يسمى "الغيوم"، "مهرجان" و "صفارات الإنذار". مراجعات هذا العمل غامضة: يعتقد بعض النقاد أن الملحن فعل خطوة كبيرة، وأشاد آخرون بالسلطة والسحر، وحيوية استثنائية وخيال رائع للمؤلف.
منذ عام 1898، عمل كلود على مرسوم الأوبرا لاول مرة ومفاوضات قادت مع قيادة مسرح باريس في مواجهة رسالة أندريه وألبرت كارار. نتيجة لذلك، في أبريل 1902، عقدت "Opéra-Comique" حول "بيليه وإيليساندا"، الذي قسم الجمهور على المشجعين والمتشككين.
على الرغم من أن الرأي في العمل الجديد من Debussy كان غامضا، إلا أن الأوبرا سرعان ما أصبحت شعبية وجعلت مؤلفا من كافالير لترتيب الفيلق الفخري، المعروف في فرنسا ودول أوروبية أخرى. تم نشر سجل صوتي في مايو 1902، ونشر النشر الكامل للملاحظات في عام 1904.
في عام 1905، في باريس، قدم Debussi لأول مرة العمل السمفوني "Sea"، والذي سبق مرة أخرى النزاعات، والاحتفال بالفائدة في إبداع الملحن. في نهاية القرن العشرين، غالبا ما ظهر تكوين Claud في برامج حفلات موسيقية في وطنها في الخارج. جناح "ركن للأطفال" وشظاياها "الرقص الثلجي" و "الراعي الصغير" المستخدمة خاصة شعبية.
الاعتراف بالجمهور دفعت ديبسالين للعمل. في 1910-1913، أنشأ الملحن أكثر ألعابا شهرة للبيانو، وهو مكان خاص تم اتخاذه من قبل "السترودز"، والتي تتكون من 2 دفتر ملاحظات وشملت مثل هذه الصور المصغرة ك "فتاة ذات خطوط من لون الكتان" و "التراس من التواريخ في ضوء القمر ".
في عام 1914، بدأت كلود العمل في دورة من 6 سوناتا لأدوات مختلفة، لكن المرض القاتل منع إكماله بالكامل تماما. كانت التحفة الأخيرة Debussi هي عمل الكمان والبيانو، مكتوبة في عام 1917.
الحياة الشخصية
خلال سنوات الدراسة في محافظة دوسوسي، تم اختبار شعور رومانسي قوي. كان شغفه طالب في فئة الغناء يدعى ماري، الذي كان متزوجا من قديس الشباب الموسيقيين هنري فاسنيا هنري فاسنيا. سرعان ما أصبحت الفتاة عشيقته وموسى الملحن، استمرت هذه العلاقات لمدة 7 سنوات.
في عام 1890، ماري دمر العلاقات مع Debussy وعاد إلى زوجته. من حب الملحن، تم ترك 27 أغنية مخصصة للأداء الجميل، وكان آخر ذلك هو التركيبة الغنائية من ماندولين.
بعد فترة وجيزة من الفراق مع مدام فليجا كلود التقى بابنة خياط من Liziee، والتي كانت تسمى غابرييل دوبونت. بعد 3 سنوات من ظهور علاقات كلود وغابي، بدأت حياة مشتركة في باريس. في الوقت نفسه، بدأت ديبوسي رواية مع المغني تيريزا روجر وفي عام 1894 عرضت يدها رسميا. أدان الأصدقاء والمعارف السلوك الهائل للملحن وساهم في إنهاء هذه المشاركة.
بعد 5 سنوات، كلود أخيرا، تزوج صديقتها ماري روزالي. نصي على الملقب ليلي. مثيرة للاهتمام هي حقيقة أن موافقة مؤلف العروس أصبحت تحت تهديد الانتحار. كانت الزوج الشاب حنونا وعمليا ومباشرا، لقد أحببت حقا الأشخاص المحيطين ب Debussy.
ومع ذلك، لم يلمع ليلي مع العقل ولم يفهم الموسيقى تماما، لذلك أرسل كلود، العطش إلى العلاقة السامية، زوجا للآباء والأمهات وبدأ رواية مع مغنية متزوجة إيما بارديك. تعلمت الزوجة المشروعة من الملحن عن الخيانة وحاولت الانتحار. أدى هذا القانون إلى فضيحة عامة حرم من Debussi لدعم واحترام الزملاء والأصدقاء.
في عام 1905، ترك العاشق الحامل من كلود زوجها، وسقط الزوجان من الرأي العام في لندن. عندما تراجعت المحادثات، عاد العشاق إلى فرنسا واشتروا منزلا في باريس على شارع فوش، حيث ولد ابنة الملحن الوحيدة، التي تلقت اسم إيما ولقبي لطيف شوشو. بعد 3 سنوات من ظهور الطفل، تزوجت Bardak و Debussy وقضى معا بقية الحياة.
لا يزال غير معروف إذا أحببت Debussy شخصا حقا. مهووس بالموسيقى، لم يفكر في حياته الشخصية. يمكن افتراض أن الملحن كان يشهد شعورا دافئا لابنته، التي أصبحت موضوعا للعديد من الصور الموجودة في أرشيف الفرنسي الشهير.
الموت
في عام 1908، تم تشخيص Debussi - سرطان القولون والمستقيم، بعد ذلك سبب وفاة الملحن، الذي أمضى 10 سنوات في مكافحة الألم الرهيب. في عام 1915، يعمل الأطباء على كلود، لكن النتيجة كانت مجرد تحسن مؤقت.
عندما تراجع المرض، واصل الفرنسي الشهير يؤلف الموسيقى والعمل مع الحفلات الموسيقية، في المرة الأخيرة التي شوهد فيها في المجتمع في Sonatata for Violin و Pano Premier 1917.
في أوائل عام 1918، سلالة كلود بالسلاسل إلى السرير وعاش فقط بفضل شواغل زوجة إيما وابنة شوشو. لم يعد العلاج ساعده، وفي 25 مارس 1918، توفي Debussy في باريس، في منزله في شارع فوش.
منعت أحداث الحرب العالمية الأولى تنظيم جنازة رسمية. حمل جثة الملحن على شوارع الحضرية الفارغة المدفونة مؤقتا في مقبرة في لاشيز. يتناقض هذا المكان في الإرادة الأخيرة المتوفى، التي أرادت "الاسترخاء بين الأشجار والطيور"، لذلك بعد عام تم نقل تابوت ديبوسي إلى استطلاعات الرأي الهادئة على البنك المناسب للسين، بالقرب من غابة بولوني.
الأعمال الموسيقية
- 1882 - جناح "Triumph Vakha"
- 1882 - Nocturne و Scherzo للكمان والبيانو
- 1887 - جناح "الربيع"
- 1891 - مقدمة "ما بعد الظهر بقية Favna"
- 1893-1895 - Opera Pelleas و Melizanda
- 1994 - "صور"
- 1906-1908 - جناح "ركن للأطفال"
- 1910 - Breludes (دفتر 1)
- 1911-1913 - مقدمة (دفتر 2)
- 1914 - "تهليل البطولية"
- 1916-1917 - سوناتا عن الكمان والبيانو