Antoine wattto - foto, biografie, persoonlike lewe, oorsaak van dood, skilderye

Anonim

Biografie

Kunstenaar Jean-Antoine Watto, 'n beter bekende kuns in die wêreld as Antoine Watto, vir so 'n kort biografie (hy het 36 jaar oud) daarin geslaag om nie net die belangstelling in Barok te laat herleef nie, maar ook hierdie styl gemoderniseer. Dit is minder streng en formele, meer naturalistiese manifestasie vandag word Rococo genoem. Antoine Watto het op sy oorsprong gestaan.

Kinderjare en jeug

Jean-Antoine Watto is op 10 Oktober 1684 in Valencienne gebore - die stad, wat skaars van die Spaanse Nederland onder die vlerk van Frankryk verhuis het.

Vader Jean Philip Watto is onderskei deur 'n steil humeur en ekspressiwiteit. Dikwels is 'n man met vuiste op een van die vier seuns of op die moeder van Antoine Michel Lardenua uitgegooi. As gevolg van sy karakter het Jean Philipples meer dikwels in 'n tronksel as by die huis bestee.

Ten spyte van die aansienlike minus het die watt-senior kreatiewe potensiaal in sy seun gesien. Danksy Antohan se pa het hy geleer aan die plaaslike kunstenaar Jacques Albera Zherogen, wie se naam nie gelukkig was om te verheerlik nie. Hulle sê, met 11 jaar, jong kodering het die onderwyser oortref. Volgens 'n ander weergawe het Watto klasse gegooi, omdat sy pa geweier het om hulle te betaal.

Persoonlike lewe

Inligting wat Antoine Watto 'n stormagtige persoonlike lewe gelei het en, soos baie kreatiewe mense, was op soek na inspirasie in platoniese verhoudings, nie bewaar nie. Inteendeel, die kunstenaar behoort aan vroue met beklemtoon respek. Hierdie funksie het gedien as basis vir die film "The Mystery of Antoine Watto" (2007).

Laat Watto nie tyd gehad het om sy familie te skep nie, maar tot die afgelope dae is hy deur die broers ondersteun. Hulle was so naby dat Louis Joseph Watto, die seun van Noel Joseph Watto, in die voetspore van oom 'n kunstenaar geword het.

Skildery

Antoine Watto se volwasse lewe het in 1702 begin toe hy na Parys teen die wil van sy vader gevlug het. Die jong mans het geen geld gehad nie, so in die hoofstad moes ek te voet gaan.

Die kunstenaar het vinnig 'n geskikte werk gevind: in die werkswinkel onder die brug van Notre Dame ter wille van massaproduksie is skilderye wat in die beste tradisies van Nederlands en Vlaamse skildery geskep is, gekopieer. Gedurende hierdie tydperk is Watto die skets tegniek volkome bemeester, wat kenmerkend van sy skedule geword het. In die vrye van die "fakes" tyd wat hy van die natuur geverf het.

Kreatiwiteit In die beste manifestasie van Antoine Watto, Pierre se versamelaars en Jean Marietta, het pa en seun gedemonstreer. Rembrandt, Titian, Rubens en ander meesters is in hul winkel gehou.

Maar Marietta Dali Watto veel meer as kennis met professionele kuns - hulle het die jong kunstenaar Claude-hulpbron, 'n bekende graveur en versierder, suig. Hy het nie 'n spesiale rol gespeel in die vorming van die styl van Watto nie, maar het sy artistieke smaak ontwikkel. Onder die invloed van behuising is sulke prente gebore as "Satira on Doctors" (1706) en "Harlequin - Keiser van die Maan" (1707).

In 1709 het Watto probeer om die Romeinse prys te wen, die hoogste Franse toekenning van die Royal Academy of Arts in die kunsveld, maar het 2de plek geneem. In die 1712 het hy nog 'n poging aangewend. Die jurie beskou die skilder as talentvol dat in plaas van die hoofprys - 'n jaarlikse internskap in Rome - het hy voorgestel dat hy by die Akademie aansluit. Soos die eksamen, is Watto gevra om 'n prent te teken. 5 jaar later het hy die jury 'n meesterstuk "pelgrimstog na die eiland Cerfera aangebied."

Die prentjie word in twee weergawes geskep. Die eerste, gedateerde 1717, word in die Louvre in Parys gestoor, die tweede, 'n jaar later, by die Charlottenburg-paleis in Berlyn.

In die werk van Antoine Watto, baie meesterstukke: "liefde in die Franse verhoog" (1716), "Venetiaanse vakansie" (1718), "Campician" (1718) en ander skilderye. Die wonderlikste word beskou as "die teken van Zersen ('n winkel waarin skilderye verkoop word)" (1720). Dit word die skildertestudie genoem en as gevolg hiervan die hoogtepunt van Watto se kreatiwiteit.

Die doek wat deur tipiese blomme geskryf is, is volop met klein dele, het regtig as teken gedien. Vir 'n kort tyd was dit bekommerd oor die North Dame Bridge, en nou in Charlottenburg gestoor.

Dood

Antoine Watto bekommerde vriende met 'n onverskillige houding teenoor sy finansiële situasie. Die kunstenaar het geweet dat hy lankal sou lewe, en daarom het hy nie vir 'n swart dag uitgestel nie.

Sedert die kinderjare is WATTO dikwels siek. In 1720, vir die Raad vir die volgende voorlegging, het die skilder na Londen gegaan. Die Smokey Air of England het swak gereflekteer op die gesondheid van wattto - veroorsaak "aan die slaap" tuberkulose. Hy moes dadelik huis toe gaan.

Tot die laaste dae van die lewe het Watto sterk gehoes. Hy het vir vriende gesê dat Londen se skuld in die longe braai. Trouens, tuberkulose laryngitis het die oorsaak van die dood geword. Watto het op 18 Julie 1721 gesterf, op 36 jaar oud.

Skilderye

  • 1712 - "Akteurs van die Franse Komedie"
  • 1713 - "Vier"
  • 1715 - "Kyk tussen bome in Pierre Pierre Croze"
  • 1716 - "Liefde in die Franse toneel"
  • 1716 - "Liefde op die Italiaanse toneel"
  • 1716 - "Moeilike voorstel"
  • 1716 - "Liefde Les"
  • 1717 - "Love Song"
  • 1717 - "Indiffant"
  • 1718 - "Caprician"
  • 1719 - "Vereniging in die park"
  • 1720 - "Italiaanse komediane"

Lees meer