Biografie
Die Duitse kunstenaar Josef Bois was die teoretikus van postmodernisme, die styl wat in die meeste van sy volwasse werke weerspieël is. In die installasievertonings van die towenaar, wat begrens is met teaterprestasies, kan 'n haas of 'n ware wilde coyote verskyn.Kinderjare en jeug
Die biografie van Josef Boisa het in Mei 1921 begin vanaf die geboorte in die familie van 'n Duitse handelaar en sy jong vrou. Die huis van die toekomstige kunstenaar was in die Noord-Rynland-Wesfale, aan die oewers van die skilderagtige Wes-Europese Rivier.
As kind het die seun 'n opvoeding in 'n Katolieke skool ontvang, en dan in die gimnasium en toon talent vir tekening, uitstaan onder studente. Hy was ook betrokke by musiek op die klasse klavier en tjello en lees entoesiasties die werke van klassieke Duitse skrywers.
Dierkunde en medisyne is vermoedelik Geliefde Josef, en eendag het dit 'n wetenskaplike verhandeling gered van die vernietiging van die Nazi's. Na die ry van die voorbeeld van die Comrades het die jongman by die "Hitlergendan" -vereniging aangesluit en tot 1941 het 'n lid van die NSDap-organisasie gebly.
In hoërskoolklasse het die toekomstige kunstenaar versorging van diere in die sirkus, en dan in Luftwaffe aangemeld en het vrywillig na die voorkant gegaan. Hy het deelgeneem aan die Krim-gevegte in die pos van Arrow-bomwerper en Miracle het nie in die vliegtuig gesterf nie, wat die dooie vlieënier verloor het.
Na die onvoorwaardelike oorgawe van Duitsland is Boice aan die Britte vasgelê, maar na 2 maande het hy homself bevry en veilig teruggekeer. Teen 1945 het hy besluit om professioneel betrokke te raak en eindig met die verlede wat verband hou met bloedige oorlog.
Nadat hy 'n hoër onderwys in die Düsseldorf-kunsakademie ontvang het, het die jong meester 'n party van aansoekers en professore geskep. Na die botsings met die Duitse owerhede, wat nie die idee van studentekwaliteit ondersteun het nie, het Boice opgehou om in die politiek belang te stel en van regeringshokken vry te stel.
Persoonlike lewe
Die persoonlike lewe van Joseph Bois Mercla teen die agtergrond van 'n uitstaande kreatiwiteit, maar dit is deur Eva se vrou bygewoon wat twee kinders in die huwelik geboorte gegee het. Die gekose gekose het nie aan die vertonings deelgeneem nie en het nie in die lense van fotograwe gekom nie, maar om die gepubliseerde inligting te beoordeel, het tot die einde van die dae by haar man gebly.Skepping
Boice het begin as 'n tradisionele kunstenaar wat die vermoë het om te skeduleer en te skilder, soos blyk uit 'n reeks vroeë storielyn miniatuur. In die prente het primitiewe rotskilderye herroep, het hy plante, diere en 'n aantal menslike figure uitgebeeld.
Later het die meester belang gestel in beeldhoukuns en het begin om impressionistiese grafstene te maak wat met godsdienstige mistieke gevul is en die meeste mense skrik. En in die middel van die 1960's het Josef na die kuns van prestasie verskuif en met die hulp van installasies met onverwagte items het sy eie idees begin beliggaam.
Die Duitse werke van hierdie tydperk het monsters van die vloei van Flyuxus geword, wat in die 1950-1960's in Europa ontstaan het. Oorstroming kreatiwiteit, die gekantste meerderheid van die akademiese genres, is weerspieël in hepthening, straatpromosies, antitethra en dekoordrage.
'N Kenmerk van die kunsvoorwerpe van Josef, wat in hierdie styl geskep is, het onverwagte materiale geword: vet, kaas, voel en voel. In die werke het hulle 'n gevoel van vervreemding geskep en poog om saam te smelt met die natuur in die heidense, Shaman se manier.
In 1965 het die prestasie van seuns "hoe om die skilderye deur die dooie haas te verduidelik" het in die Düsseldorf-galery plaasgevind. Stap deur die sale met 'n gehesie van 'n dier met 'n kop, belowe heuning, het op die gehoor buite die saal 'n vreemde magiese spel gelyk.
Vir die skrywer was hierdie aksies egter vol simboliese betekenis, wat probeer om kuns met stille woorde te verduidelik. Kritici, wat 'n foto van die Duitser gesien het, sit met 'n dooie satelliet op 'n stoel, in tydskrifte en koerante het geskryf dat dit 'n Mona Lisa van nuwe eeue is.
In 1974 het die meester 'n voorlegging genoem, genaamd "Ek is lief vir Amerika en Amerika, lief vir my." Hy het in 'n kombers van gevoel toegedraai, in 'n geïsoleerde kamer toegesluit en alleen met 'n wilde coyote van 'n tydelike lengte van 3 dae uitgevoer.
Nog 'n bekende projek is beskou as 'n aksie by die Documenta-uitstalling, waartydens die kunstenaar beplan het om 7 duisend eike te plant. Kort voor hierdie gebeurtenis is die werk van seuns in New York getoon, en hulle het die Amerikaanse gehoor, joernaliste en kritici geskud.
Dood
In die laaste jare van die lewe het Boice 'n teoretikus van postmodernisme gemaak en probeer om hierdie kuns te bevorder, deelgeneem aan die verkiesing aan die Bundestag. En na die dood, as gevolg van 'n hartaanval op 23 Januarie 1986, het die terugwerkende van die kunsvoorwerpe van Josef ware allocrants in Europa veroorsaak.Werk
- 1958 - "Aktrises"
- 1960 - "King se dogter sien Ysland"
- 1961-1975 - "Twee skape se koppe"
- 1962 - "Siberiese Simfonie, Deel 1"
- 1964 - "Stoel met vet"
- 1965 - "Hoe om die skilderye deur die dooie haas te verduidelik"
- 1966 - "Homogene infiltrasie vir klavier"
- 1969 - Sani
- 1970 - "Velt pak"
- 1974 - "Coyote: Ek is lief vir Amerika, en Amerika is lief vir my"
- 1981 - TereroTo ("aardbewing")
- 1982 - "7000 Oaks"
- 1985 - "Capri Battery"